@autoaiai/aicut 0.1.11 → 0.1.13

package/skills/cs-shotcraft-skill/references/aesthetic-rules.md

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-# 审美准则（判例式）
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-来源：多支宣传片实战返工的判例沉淀（成片模板见 `template/`）。
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-**使用方式**：
-- 每条 = 规则（一句可执行的话）+ 判例（用户原话 / 返工经过）+ 自检问题，三要素缺一不可。
-- pipeline.md 阶段 7 验收时**逐条过一遍**，输出自检报告，格式：`编号 ✓` 或 `编号 ✗(位置)`（位置 = 镜头名/帧号）。
-- 准则可以有意识违反（风格需要时），但每次违反必须写进该项目的说明文档（写明违反了哪条、为什么）。
-- 编号体系：R(节奏) / Q(质感·运镜·构图) / S(声音) / C(文案) / P(流程)，编号一经发布不重排，新增条目只追加。
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-## 目录
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-- 节奏（R）
-- 质感、运镜与构图（Q）
-- 声音（S）
-- 文案（C）
-- 流程（P）
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-## 节奏（R）
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-### R1. 关键信息落定后必须呼吸，品牌字标 hold 满 1 秒
-规则：承载信息的元素（字卡/数字/网格全貌）落定后静止 ≥1s 再切镜；呼吸感停顿优先给品牌记忆点（wordmark 落定时刻），不给普通内容卡片。
-判例：用户："第一个标题打出来之后停留一秒"、"不是第一个字卡，我说的是开头和结尾的AI field lab出现的动画，出现后延长停留1秒"。先停错了对象、revert 后重做，定案为开头结尾两处 wordmark 各 hold 满 1 秒。
-自检：每个"想让观众记住的画面"是否有完整静止时刻？停顿给的是品牌/关键信息，还是随手给了普通元素？
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-### R2. 速度感来自加速度，不是匀速快；群体运动挂物理隐喻，收尾留 0.5s 停顿
-规则：飞入/滚动一律非线性缓动 + 非均匀错峰，匀速运动读作廉价 PPT；大量同类元素入场用"越来越快"的硬加速节拍，最好绑一个物理隐喻（如牌堆发牌），满板后静止 0.5s 再切下一拍。
-判例：用户："卡片不断往下堆叠时，应该越来越快，scroll的速度也越来越快，并在最后停顿0.5秒"、"最后速度也不够快……卡片自动按顺序飞向自己的位置，归位越来越快"。先做成加速 scroll + 0.5s 停顿，再改成发牌式硬加速——抽象 flood 五轮不收敛、换成发牌隐喻一轮通过。
-自检：有没有任何元素在做匀速直线运动？批量入场是否越来越快、末尾有无静止呼吸？
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-### R3. 节奏宁慢勿快：初版默认放慢一档，主体动作弧 ≥3s，交互演示按真人操作速度
-规则：开场主体动作（聚焦→悬浮→归位一条完整弧线）至少 3 秒；模拟真实交互（打字、筛选、点击）按人真实操作的速度走，观众要能跟着做一遍；排时间线时预留 hold/rest 帧预算——第一版几乎总是偏快。
-判例：全片六次独立反馈全部指向"放慢/停留"，从未有一次"太慢了"的反向反馈。用户："第一个镜头还是太快了，放慢到3秒"、"进入搜索框打字，然后筛选出卡片的过程太快了，放慢一些"。开场几经放慢到 3s macro opening，交互段落改成不慌不忙的 type-and-filter。
-自检：把每个镜头当第一次看：哪里没看清？交互段落自己能不能跟着操作一遍？
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-### R4. 卡点约束时机不放大幅度：全画面级节拍冲击全片 ≤3 处，默认只动元素层
-规则：强节奏 BGM 片"切点落拍"不等于"逐拍打画面"——作用于整画面/相机层的冲击（整画面 scale 泵/震屏/闪帧/负片帧）视同大 slam 管理：全片 ≤3 处、钉 music-beat-sync §2b 的最强 hit 清单、相邻两处间隔 ≥16 拍；其余拍点动效只作用主角元素层；节拍泵类连打单次 ≤4 拍、全片 ≤1 次。kick 命中表是候选池不是触发器。**计数单位是一次手法/set-piece 使用，不按内部子事件数**：一张卡的一次应用（paparazzi 三连闪、strobe 黑帧串、trailer-bumper 三刀切）算一个名额，卡自身标注的连发结构与全片次数上限照旧生效，不因本条被逐帧重复计数。
-判例：用户反馈（2026-08-22）："如果给音乐，镜头会随节奏抖动，影响观感"——根因是把 music-beat-sync 的 kick→冲击映射执行成了逐拍全画面泵：强鼓点曲 kick 几乎每拍都有，逐拍"被砸"叠上相机层就是节拍频率的画面抖动。与 Q3 同族：Q3 封噪声性抖动（handheld），本条封节拍性抖动。
-自检：高能段任取连续 8 拍逐帧回放：整画面 scale/位移是否在逐拍脉冲？数全片作用于整画面/相机层的冲击：超过 3 处了吗？每处对得上最强 hit 清单吗？
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-## 质感·运镜·构图（Q）
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-### Q1. 那台机器必须是真的：逻辑像素重画或 2× 真机截图；禁止示意图级仿制
-规则：表现既有产品页面时，禁止把 13px 的字画成 20px、栏宽随手估、换一套图标字重。两条合格路径：① 按产品真实逻辑像素重画窗口（默认可动、可插值、特写仍清晰）；② 无头浏览器 2× 真机截图（流程复杂、数据真实性是卖点、或 2.5D PageCam 需要纹理时）。非复刻场景允许手搓，但质量（出版级，对照 Q10）与表达明确性是硬门槛，达不到回重画或截图。公开演示数据只有在产品简报明确确认后可保留；客户、个人、内部、密钥、实时或其他敏感内容必须先虚构、脱敏或冻结。
-判例：用户："我希望的是用真实的页面，然后加入动画"、"不要用真实数据，造一份fake的，不要提到客户名字"。改用真实 dashboard 页面重建，此前一下午手搓纹理复刻版整体作废。修订（2026-07-13）："不一定都要来自真实页面截图，可以手搓UI组件，只是要保证质量和表达的明确性"。再修订（2026-08-27，吸收 promo-film）：合格的手搓 = 按真实逻辑像素重画，不是示意图。
-自检：每块 UI：数值是从产品抄来的吗？重画件推近后字还锐吗？截图件是否 2× 且 fonts.ready？源数据是否符合口径？
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-### Q2. 3D 透视下 UI 纹理按原生尺寸 rasterize 后缩小使用；文字发糊先查纹理分辨率链路
-规则：3D 场景里的 UI 纹理按显示尺寸的 2–4 倍原生栅格化、在 3D 里向下采样（放大走布局级 CSS zoom 而非 transform scale）；文字模糊先查栅格化路径，别先动相机/DoF。
-判例：用户三轮追打："明显卡片变得模糊了"、"还是不够高清……有像素点的方块"、"第一个镜头的文字清晰度还是没有解决"。先调 DoF 治标无效，改成按原生尺寸 rasterize 拿到真正 4x 锐度，最后把 CSS zoom 推广到全部 3D 页面层根治。
-自检：放大/透视镜头逐帧截图看文字边缘：有没有像素方块？纹理源分辨率是否 ≥ 显示尺寸 2 倍？
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-技法展开（原 hires-rasterize-3d-text 技法卡沉淀于此，参考实现 template/src/aifl/live/PageCam.tsx）：
-- **根因**：Chromium 对 3D 合成层按 1920 布局宽栅格化再 GPU 放大——内容先降采样后放大必糊，与相机/景深参数无关。
-- **解法**：放大量不走 `transform: scale(zoom)` 而走 CSS `zoom` 属性（布局级缩放），让 Chromium 按放大后的设备尺寸栅格化，从高清源向下采样。坐标要按 `Tx = 960/zoom − cx` 换算保持与平面模式取景一致（PageCam.tsx:100-114 有完整推导），漏换算会跑焦点。
-- **配套**：全页 2x（deviceScaleFactor: 2）、hero 元素单独 4x 元素级截图，推进期 6f 交叉淡入盖住低倍页面纹理（淡入太长会看到两层错位）。
-- **排查顺序**：文字糊 → 先查纹理源分辨率链路（截图倍率→栅格化路径→缩放方式），最后才考虑相机。DoF 只做氛围，永远不是清晰度的解法（实证无效）。验证用逐帧截图裁剪放大看字边缘，肉眼看缩略图发现不了。
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-### Q3. 镜头要稳：产品宣传片默认不加手持抖动
-规则：亮场 UI 宣传片禁用 handheld shake；相机噪声只在暗场氛围片明确追求纪实感时用极小值，且必须自查渲染帧确认无意外抖动。
-判例：用户："镜头视角很差，而且有小抖动不知道怎么回事"。去掉 handheld shake、重新构图后抖动零投诉；另一支暗场氛围片保留 shake=0.02 未被投诉——适用边界由此划定（推测边界）。
-自检：逐镜头看渲染帧：有没有任何非叙事意图的相机抖动？
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-### Q4. 高光/扫光特效宁缺毋滥：不群发，一个镜头最多给主角一次，且必须裁进圆角边界
-规则：glint/泛光划过类特效不做群发——批量元素入场靠运动本身而非逐个发光；保留的光效必须被承载元素的 border-radius/overflow 裁剪，光溢出圆角是廉价感的典型来源。光效类技术路径本身不封杀：单点、给主角、实现质量过硬的 sheen/泛光可以做，做完对着渲染帧自问"好看吗"再交。
-判例：用户两次否决："不需要每个卡片都闪烁一下"、"卡片出现时的泛光划过的特效取消，不好看"。据此去掉逐卡 glint、撤掉泛光划过、把 chip 高光扫光裁进圆角边界内。澄清（2026-07-13 用户）：否决针对的是"实现的版本不好看"，"不代表这个技术路径/特效类型就不可行"——群发禁令与圆角裁剪不变，但泛光/扫光类手法可以带着更高实现标准重试。
-自检：数一数全片 glint/sweep 出现次数：有没有超过"主角元素一次"？每处光效是否被圆角裁剪？留下的每处光效，正常速度回放自己看过并觉得好看吗？
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-### Q5. 开场只给一个主角：单主体 + 完整动作弧，胜过群体群舞
-规则：开场信息宁少而聚焦——一个主角元素、一条完整弧线（聚光→推近→悬浮→描边光→归位），多元素并舞撑不起第一印象。
-判例：用户："第一个镜头，只需要聚焦在一张卡片，并让它更有质感"。开场一夜推倒六次，单卡结构定型后直到成片未再动结构。
-自检：开场镜头有几个"想让观众看"的东西？主角的动作弧是否完整（起-承-落）？
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-### Q6. 机位服务可读性：信息密集镜头正视，文字特写侧向水平，风格化倾斜逐镜头验证
-规则：风格化机位按镜头逐个决定——叙事/情绪镜头可倾斜，列表/堆叠等信息密集镜头保持正视；含文字的卡片特写用侧向水平机位，避免大角度仰拍/俯拍破坏文字可读性；禁止全局一刀切套用某种机位风格。
-判例：全片统一倾斜化被用户否决"做的并不好……对于内容列表页（模板片中为论文列表）的改动也不好，回滚"，随即单独把列表页 revert 回正视；用户："聚焦到一个卡片……是从左侧拍摄而不是从下方"，改为左侧 hero 机位。
-自检：每个倾斜机位镜头：斜的理由是什么？画面里的文字在这个角度还读得清吗？
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-### Q7. 物件特写四件套：侧面倾斜角 + 可感知高度 + orbit 环绕 + 反差深色材质背景
-规则：物件/资产特写镜头做足环境戏——侧面倾斜机位、堆叠出可感知的体积高度、镜头绕主体环绕，背景用与主场景反差的深色材质（如拉丝金属），再用拉远同步过渡回主场景。
-判例：用户："镜头应该是倾斜从侧面拍摄，堆叠的项目应该有一定的高度，然后镜头围着堆叠做旋转。真个场景应该是暗色的金属质感背景。然后在镜头拉远，同时出现dashboard背景"。从 pile 特写 orbit 初版做到定稿——暗色拉丝金属背景 + 更高的堆叠 + 环绕运镜。
-自检：特写镜头的主体有没有体积感和环境反差？相机是死机位还是有环绕/拉远？
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-### Q8. 结尾做成"发布会合影"：全片元素四方飞入围住字标，能量推到全片峰值
-规则：多功能产品的收尾用"全家福"结构——每个已展示过的功能抽一个代表元素多方向飞入定格；规格匹配全片能量峰值（crane 运镜 + 舞台光 + 粒子），初版收尾几乎总是偏保守，默认加码一档。
-判例：用户："各个页面的核心元素从不同方向飞来……形成一个类似于合影的画面"、"加一些更多的特效、动画、运镜……像一个产品发布"。从合影式组装做到发布会级别——crane 运镜、舞台光、金粉。
-自检：结尾是不是全片能量最高点？合影里是否每个已展示的功能都有代表元素？
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-### Q9. 飞入动画的终点必须是页面布局里的真实槽位，元素不悬浮在页面上方
-规则：元素飞入后要"嵌入"页面（归位到真实格位、扩展滚动流），不落地悬浮其上会显得假。
-判例：用户："研究问题的list应该从空中飞入，嵌入dashboard"、"不要让10张项目卡悬浮其上，而是接着往下scroll，然后排到下面去，不要重叠"。据此让行元素飞入并嵌入布局、把网格改成随滚动延展（近整文件重写）。
-自检：每个飞入元素落定后，它在页面布局里有真实坐标吗？有没有元素永久浮在页面之上？
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-### Q10. 文档类镜头的 mock 内容要出版级：原生排版、文字铺满、完整版式入镜
-规则：观众会读清屏幕上每个字——文档/报告类镜头的 mock 必须用产品原生排版灌满真实密度的假内容，侧栏/评论栏等版式元素完整入镜；"贴图+标语"级别的假文档整镜头返工。
-判例：用户："周报内容的文字要用和现在排版和风格一致的，只是内容mock，文字内容铺满，且要完整展示左边栏和右边评论栏"（模板片中该镜头为周报页）。初版"贴图+标语"级假文档被整镜头重做，最终版为原生排版全量 mock、双栏完整入镜。
-自检：暂停在文档镜头任意一帧：内容读起来像真的吗？版式（侧栏/评论/页眉）完整吗？
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-### Q11. 要被读的文字有最低有效字高：字幕 ≥5% 帧高，辅助文字 ≥3%；按最终像素量，不按 fontSize
-规则：1080p 成片按手机/内嵌小窗播放校准可读性——镜头叙事字幕**有效字高 ≥56px（≥5.2% 帧高，推荐 60px 档）**，副标题/统计/URL 等辅助文字 ≥32px（≥3%）；有效字高 = fontSize × 全部祖先 scale × 透视压缩（3D 镜头按 `cos(rotY)` 估算），验收量渲染帧上的实际像素，不看代码里的 fontSize。文字只有两态：**"纹理"**（截图 cutout 里的装饰小字，必须明显虚化/降亮度让观众不去读）或 **"要读"**（达标字号 + 足够对比度，压过浅色背景时配 scrim/投影），不存在"重排了但仍读不清"的中间态——读不到的文字宁可删掉。收尾 URL/行动号召是全片最不该小的一行。
-判例：用户（2026-07-25）："里面有几个镜头，你可以发现它配的字很小……现在那些镜头里面的字太小了，根本就看不见"。审查 gallery 介绍片：S1/S2/S4 字幕 38–40px（约 3.5% 帧高）、S6 副句 30px、收尾 URL 25px 全部低于线，其中 S2 面板"为可读性重排"的副标题只给了 19px——重排却没达标即中间态反例；六处统一提到 60/40/34px 档后整改通过。
-自检：抽每个含字幕的镜头一帧缩到 480px 宽（模拟手机小窗）：每句还读得清吗？逐帧量"要读"文字的实际像素高：字幕 ≥56px、辅助 ≥32px 吗？有没有哪块文字处于"想让人读但读不清"的中间态？
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-### Q12. 不做察觉不到的缓慢运动：每帧 <0.02px 的位移一律删掉
-规则：要让画面活着，用入场动画，不用缓慢缩放。阈值：每帧位移小于 0.02px 的运动一律删除。UI 特写场快速走位到位后必须停死——`scale()` 每帧按新的亚像素边界重新光栅化，连起来就是字在抖。背景颗粒降到 ~20fps，不要按成片帧率跑。
-判例：promo-film 收尾卡 270 帧涨 2.2%，折算每帧 0.005px，时间轴上看不出问题，成片里字标发抖。本 skill 吸收为硬约束 ③。
-自检：停稳段连续 3～4 帧窗口区域哈希相同吗（camera-table.md）？有没有任何「几乎看不出的」推近还在跑？
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-### Q13. 运镜写成镜头表，保持段自动生成；禁止五条独立关键帧轨道
-规则：摄影机用 `at/move/px,py/k/cx,cy` 镜头表（`assets/film/src/lib/camera.ts` 的 `makeCamera`），hold 由 `channel()` 生成，漏不掉。PageCam 关键帧之间必须有明确的 hold 点。漏写一条通道的保持关键帧，窗口会以每帧几百分之一像素漂移，字会抖，时间轴上看不出来。
-判例：promo-film 火星编辑器第一版 `py`/`cy` 漏了保持点，第二、四、五场全程在抖，第三场碰巧没漏所以是好的——现象是「有时候抖」。
-自检：改完镜头跑过 jitter-check 吗？每条相机通道在静止段是阶跃保持还是还在插值？
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-### Q14. 全片只有一套颜色、一套字体、一条缓动
-规则：token 从产品抄来，注释写出处。一支片子一条主缓动（`anim.ts` 的 `EASE`）；镜头卡带来的第二条曲线只用于该卡的主动作，不扩散到字幕、转场和其它镜头。混三条缓动读作三只手。
-判例：审美准则既有「一个品牌一种动效嗓音」（pipeline 阶段 1）；promo-film 将其提升为全片硬约束。Ink Press 琥珀纸张不是默认皮肤。
-自检：`design.ts` 里有没有没有出处的颜色？入场/转场/hold 是不是同一条嗓音？
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-## 声音（S）
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-### S1. 配乐默认不做；要配则按"片种"选，不按"事件"选。强鼓点电子底 + 电影系 SFX 词汇，禁游戏音包音色（禁音色不禁动作）
-规则：**先问用户要不要配乐，说要才做。** 无声是完整交付。要配时：SFX 词汇表 = whoosh(运镜)/impact(落地)/riser(铺垫)/sparkle(光效)/transition(转场)，禁用游戏音包音色；BGM 选强鼓点电子底（tech-house 类）或 `assets/film` 合成器，候选曲必须垫进成片试听。配错了乐比没配乐伤害大。
-判例：用户："这个配乐和音效都太像游戏了。你帮我找那种鼓点强的，节奏感强的，然后音效要那种典型的产品宣传视频的音效"。用 Mixkit tech-house + whoosh/impact/riser/sparkle 整批替换掉此前引入的全部 Kenney CC0 游戏音；BGM 34 分钟内三易其稿后定稿沿用。修订（2026-08-27，吸收 promo-film）：默认无声；社交平台静音自动播放，信息必须全在画面里。
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-**禁的是音色，不是动作**（易误读，务必分清）：本条否掉的是"合成器 pluck/bloop、卡通弹跳、game-over 音阶"这类游戏音包**质感**，不是"不许给点击配声"。画面里真有点击/开关/碎裂，就该配它的拟音——那是 S4 的要求。判别问句：这个音像**真实世界里那个物件发出的声音**（快门、机械开关、玻璃、纸），还是像**游戏引擎里的反馈提示音**？前者用，后者弃。
-- 模板片自己就用 `click-camera.mp3` 且给了全片最高 SFX 响度 0.6——真实快门声，不是 UI 提示音。
-- **`sfx/ui/` 不是"整目录放行"，恰恰是全库最需要逐个试听的一类**：18 个文件里既有真实物件拟音（`switch-light` `switch-tap` `switch-click-quick`，Mixkit 原名就是 light switch），也有一半以上是合成 UI 反馈音（`ui-confirm-bleep` `ui-confirm-tone` `ui-notify-tech` `ui-success-soft` `ui-tone-quick` `ui-popup-dry` `ui-message-pop` 等，原名 tone/bleep/alert/notification）——**后者正是本条要排除的质感**，除非片子刻意要"系统提示"的叙事。名单与取舍见 sound-design 3.3。
-- `sfx/glass/` 是真实碎裂材质音（4 个），不在禁列。
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-自检：用户确认要配乐了吗？没配的话静音播放信息全在画面里吗？配了的话闭眼只听音轨：像产品发布会预告，还是像手机游戏？BGM 是在成片里试听后选定的吗？每个 UI 类音效，是真实物件质感还是游戏反馈提示音？
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-### S2. SFX 逐拍钉帧管理；连发音效做双样本交替 + 音量阶梯递减 + 间隔加速，不同响度复读
-规则：SFX 用"帧号 + 音源 + 音量"的声明式表集中管理，逐条注释对应的画面动作，杜绝凭感觉铺音效；同类元素连发时防机枪感靠三招——双样本交替、沿序列音量阶梯递减（如 0.40→0.25 六级）、间隔跟随动画曲线加速，密到糊成一片时让声音淡出成 swoosh（本仓库实证无 playbackRate 变调，防机枪不靠变调）。
-判例：用户："周报左侧栏的每周出现时可以换个音效，能配合每个周的出现的"（模板片中为周报页）。先立起逐拍钉帧的 SFX 帧号表结构（沿用至成片），再做 pluck 双样本交替、间隔 8→3f 加速，最后把 per-week pop 六连发音量做成 0.40→0.25 阶梯递减。
-自检：每条 SFX 是否钉在具体帧号并注释了对应动作？连发段落听起来是"数得出来的节奏"还是机械复读？
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-### S3. 声音在画面锁定后做；时间线一动，SFX 全表重钉
-规则：BGM/SFX 排在画面结构基本锁定之后；任何改变镜头时长/顺序的修改，收尾动作固定包含"全表 SFX 帧号重对"——音画错位是交付前必查项。
-判例：用户："改完这些后重新调整音效位置以匹配新的时间线"。据此按新时间线（总长 1085f）重钉全表 SFX；教训链：首版 SFX 钉完 11 小时后画面大改导致全表重钉，三次重钉中两次纯属画面返工的连带成本。
-自检：本轮有没有镜头时长/顺序变化？变了的话 SFX 表逐条重对过了吗？
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-### S4. 拟音优先于装饰音：画面动作配该动作的真实声音，音频裁到与动作严格等长
-规则：画面里发生什么动作就配什么声音（打字画面配键盘声、逐条落入配逐个 pop），泛用 swoosh 盖不住有辨识度的画面动作；长样本按画面段落裁剪（Sequence 截断），时长与动作严格等长。
-判例：用户："周报页面内容出现的时候可以配打字音效"（模板片中为周报页）。据此给文档页揭示配打字机音，keyboard.mp3 按语境裁 24f/44f 两个用途。
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-操作要点（库里的两份特殊名单，见 sound-design 4.1）：**>5s 的长样本（21 个）必须显式给 `durationInFrames`**，漏给会拖过动作结束；带长尾混响的 impact 例外，让尾音自然衰减。**峰值 <-12dB 的轻音素材（7 个）**：`volume` 是乘法系数，给到 1.0 也只是原样播放，仍会被 BGM 盖住——首选换素材或预归一化，必要时给 >1 的增益并以渲染产物验峰。
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-自检：每个有辨识度的画面动作（打字/点击/落地）有没有自己的拟音？音效有没有拖到动作结束之后还在响？每条音效在成片里真的听得见吗（轻音素材音量够不够）？
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-### S5. 音画对齐补两项偏移：输出音轨偏移逐渲染管线实测统一扣，音源峰值滞后逐文件量
-规则：渲出成片的整条音轨相对视频有固定滞后，根因在输出编码/封装链路（AAC encoder priming，48kHz 典型 2048 samples ≈1.28f@30fps；Remotion 跟踪 remotion-dev/remotion#7099），不是 `<Audio>`/`Sequence.from` 的行为——按渲染管线（Remotion 版本 + codec + sample rate + 容器）实测记档（渲出成片抽音轨，拿 2–3 个尖锐 SFX 原文件做归一化交叉相关，残差一致才算量准），补偿在渲染层的 from 计算式统一扣除，不逐条改帧号；音源自身的峰值滞后（峰值不在文件头）逐文件量。统一公式 `from = 目标峰值帧 − 峰值滞后 − 输出偏移`，方法与边界（截断型音效窗口不加长、片头 2f 内无法全补）见 sound-design §4.6。
-判例：AiflPromo 实测 click 滞后 2032 samples、impact 2066 samples（≈1.27–1.29f），与 AAC priming 指纹吻合，渲染品 elst 未声明裁剪垫头；promo-ink 时代实测过 4f（≈133ms，远超 priming 量级，根因未验证）——常数不可跨管线搬运。不补时两项叠加最重一击晚 0.27s，明显读作音画不同步；卡点片里差 2–3 帧就足以让合理的卡点动效被读作无端抖动（2026-08-22 用户反馈的成因之一）。
-自检：本管线的输出音轨偏移实测过吗（Remotion 版本/codec/采样率/容器随值记录在哪）？补偿是 from 计算式统一扣的还是散落在各条帧号里？带明显攻击峰的音源，峰值滞后量过了吗？
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-## 文案（C）
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-### C1. 文案在画面锁定后按最终镜头重写一遍，纯动画段落也配解说
-规则：初稿文案只是占位——画面定稿后对照成片逐镜头重写；纯动画镜头配短解说 caption，不留"哑巴段落"（品牌收尾镜头除外，保持干净）。
-判例：用户："你根据我现在完整的视频内容，重新写文案的词，我感觉现在的和视频画面不是很匹配，再就是在动画的部分是不是也加一些解说？"。据此重写标题文案，并给实拍镜头补上 caption 解说。
-自检：逐句对照：每句文案和它所在的画面匹配吗？有没有超过 3 秒的无解说动画段落？
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-### C2. 标语写"团队 + 产品功能名 + 具体收益"，抽象隐喻词一律具体化
-规则：标语要具体、带产品功能名（Paper Radar / weekly report），避免抽象隐喻词（board/place 类泛化口号）；重要功能出场前加一张引导字卡。
-判例：用户逐字改稿："'All your research, one board' 改成'All team's research, one place to go'…'The morning reading'那句改成'Paper Radar, tailored for your morning reading'"；"最后文档页展示前，还应该加个文字画面"（模板片中为周报页）。据此三句逐词替换，并加一张文档页 lead-in 引导字卡。
-自检：每句标语里有没有具体的功能名/收益词？有没有只靠隐喻撑着的句子？
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-### C3. 3D 镜头里的注记文字活在同一 3D 空间：page-space、同透视、斜拍，大字 + 荧光笔 highlight
-规则：给 3D 场景中的主体配画内注记时，文字必须进同一 3D 空间（页面坐标系、同一台相机透视、translateZ 悬浮 + 落影），平面叠字与场景脱节；样式用大衬线字 + 马克笔 highlight 关键词。
-判例：用户："字在左侧，大一些醒目一下，有highlight，然后字的视角也是3d悬空，并且斜着拍摄的"（第一版平面字卡被否后重做）。改为把 hero-hover 注记放进 3D——页面坐标系斜视、马克笔 highlight。
-自检：3D 镜头里的每块文字：它跟着场景相机动吗，还是贴在屏幕玻璃上？
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-## 流程（P）
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-### P1. 交付前必须自己渲染截帧逐一检查，不把首检交给用户
-规则：每轮修改后先自行渲染关键帧截图逐一检查（构图/抖动/文字锐度/穿帮），必要时用像素级工具（裁剪放大/两帧 diff）自证，再交用户。
-判例：用户第一次看片即质问："你自己有截图检查质量吗？镜头视角很差，而且有小抖动不知道怎么回事"。此后管线里长出 crop/diff/measure 自检脚本与 out/qa/ 逐版本静帧归档，双方进入基于帧的评审。
-自检：这一版交出去之前，我自己看过哪些帧？关键镜头有没有截图证据？
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-### P2. 参考素材先逐帧拆解成手法清单，再逐镜头判断适配性，不全局套用
-规则：有参考片先抽帧做 motion breakdown（每个动画/转场/特效的实现方式清单）写进 spec，按项目适配性取舍；图片参考描述的是"某一类镜头"的感觉而非全片风格令——落地前逐镜头判断适不适用，改完自查再交。
-判例：用户："从原视频里截取尽可能多的帧……加以复现然后适配到我们的项目，不适合的不用强行适配"——把参考片的 motion breakdown 写进 spec 后连续放行；反例：三张参考图被全局套用为统一倾斜机位，被否"做的并不好……回滚"后逐镜头重做。
-自检：参考素材的每个手法有没有"采用/弃用"的显式决定？有没有把一张参考图当成了全片风格令？
-
-### P3. 指代含糊的反馈先确认对象；改错了整 commit 干净 revert，不在错误版本上打补丁
-规则："第一个标题"式模糊反馈先确认所指再动手；落错对象立即整 commit revert 重来；每个改动保持独立 commit 以便干净回滚。
-判例：用户："不是第一个字卡，我说的是开头和结尾的AI field lab出现的动画"。先理解错、hold 了 card1，8 分钟内干净 revert，再对正确对象重做通过。
-自检：这条反馈的指代对象我确定吗？当前 commit 粒度出了错能一键回滚吗？
-
-### P4. 先列功能清单逐一对应镜头；一种动画手法全片只当一次主角，重复镜头/信息一律删
-规则：开拍前列产品功能清单（dashboard/详情/论文/周报/品牌）逐一映射镜头，核心功能漏拍等于返工；一种手法（飞入/堆叠/翻页）全片只当一次主角；剪辑自查按"这个镜头给了什么新信息"过滤，同一素材/信息全片只出现一次，重复即删。
-判例：用户："其他动画有些同质了。没有充分展示整个网站的特性"、"很不错了，但是没有周报部分的展示？"（模板片中为周报页）——据此补功能镜头；"倒数第二个镜头是重复的项目卡片的镜头，可以去掉了"——据此删掉重复的概览镜头、去重收尾标语。
-自检：功能清单每项都有对应镜头吗？有没有两个镜头在用同一种手法当主角、或讲同一件事？
-
-### P5. 停稳段落窗口区域必须逐像素相同，改完镜头每次都跑抖动校验
-规则：停稳的 3～4 帧，裁出窗口区域后哈希必须相同。用 `assets/film/scripts/frames.mjs` 出 1:1 静帧，再用 `jitter-check.mjs` 校验。哈希不同就是有通道在漂，回 camera-table.md。这个 bug 在视频里看是「字有点毛」，在时间轴上看什么都正常。
-判例：promo-film 与本 skill 硬约束 ③ 的同一条坑：漏保持点 → 亚像素漂移 → 字抖。用户第一次看片即质问「有小抖动不知道怎么回事」（与 P1 同族，本条把检测方法钉死）。
-自检：每个停稳段的 jitter-check 是 OK 还是 FAIL？crop 有没有避开会动的文案层和颗粒层？

package/skills/cs-shotcraft-skill/references/camera-table.md

@@ -1,88 +0,0 @@
-# 镜头表：一台摄影机，保持段漏不掉
-
-全片最好只有一个应用窗口。一台摄影机路径下，它从第二场出现，到倒数第二场才淡出，中间**没有任何一次切镜**——换场靠推、拉、摇和顶层文案交接。
-
-这不是省事：一切镜，观众看到的是「一堆截图配了转场」；不切镜，观众看到的是「有人在用这个软件」。
-
-镜头卡切镜路径允许切镜，但**每一镜内部的运镜仍然必须写成带 hold 的镜头表或 PageCam 关键帧**，禁止无保持点的慢漂。PageCam 仍是 2.5D 真实页面镜头的地基。
-
-## 为什么写成镜头表，而不是五条关键帧轨道
-
-后者有一个几乎看不出来、又一定会犯的错：某一条通道漏写一个「保持」关键帧，它就会一路插值穿过整个静止段，让窗口以每帧几百分之一像素的速度漂移。慢到读不出是在动，**却足够让每个字每帧重新反锯齿一次**——画面上就是字在微微发抖，时间轴上看不出任何问题。
-
-`assets/film/src/lib/camera.ts` 里一行是一个镜头，保持段由 `channel()` 自动生成，**漏不掉**：
-
-```ts
-const SHOTS: Shot[] = [
-  { at: B.files,       move: 0,   px: 780,  py: 440, k: 0.66, cx: 1250, cy: 560 },
-  { at: B.files + 55,  move: 55,  px: 780,  py: 440, k: 0.72, cx: 1250, cy: 560 },
-  { at: B.files + 95,  move: 40,  px: 150,  py: 420, k: 1.34, cx: 1300, cy: 580 },
-];
-
-export const camera = makeCamera(SHOTS, [
-  { at: B.files - 13, v: 0 }, { at: B.files + 23, v: 1 },
-  { at: B.cross - 5, v: 1 }, { at: B.cross + 40, v: 0 },
-], 28); // 30fps 用 ~28；60fps 用默认 55
-```
-
-- `at` 是**到位帧**，`move` 是走位时长 → 这个镜头从 `at - move` 走到 `at`。
-- `px/py` 看哪儿（窗口坐标）、`k` 多近、`cx/cy` 这个点落在**屏幕**哪儿。
-- 把落点写进轨道，是为了给文案留位置：取景的那一栏被推到文案的另一侧。
-
-## 改镜头时必须自己算一遍的事
-
-放大到 `k > 1` 时窗口比画面宽，空地在哪取决于取景点：
-
-- 靠窗口**左**缘的栏 → 空地在**左** → 文案放左。
-- 靠窗口**右**缘的栏 → 空地在**右** → 文案放右。
-- 中间的东西 → 两侧都被盖住 → 只能拉远（`k ≤ 0.9`），或把窗口整体推到一边。
-
-窗口左缘的屏幕坐标是 `cx - px·k`，右缘是 `cx + (shellW - px)·k`（`edges()` 直接给这四个数）。文案压到窗口上，就是没算这个。
-
-**窗口里的浮层也要按镜头算一遍。** toast、徽标、气泡贴在面板边缘，镜头一推近就可能被推出画面。挂在面板上的浮层，要么放在镜头对着的那一侧，要么就别贴边。
-
-**摄影机没到位之前文案不能出现。** `enter(f, fps, delay)` 的 delay 是在等镜头停稳。镜头还在走的时候进场的字，观众读不进去。
-
-## 运动模糊
-
-`cam.moving` 在停稳时**恰好为 0**，于是 `filter` 那一行可以整个不写：
-
-```tsx
-const blur = cam.moving * 2.2 + arrive * 12;
-style={{ filter: blur > 0 ? `blur(${blur}px)` : 'none' }}
-```
-
-`filter: blur(0px)` 与 `none` 不是一回事——前者仍然会建一个滤镜层再光栅化一次，静止段落里的字会恒定地糊一点点。
-
-3D / PageCam 路径下文字发糊，先查纹理分辨率链路（aesthetic-rules Q2），别先加 DoF。产品宣传片默认不加手持 shake（Q3）。
-
-## 三条禁令
-
-**① 不做察觉不到的缓慢缩放。** 阈值：每帧位移小于 0.02px 的运动，一律删掉。要让画面「活着」，用入场动画。
-
-**② UI 特写场不给窗口加运镜。** 一屏 13px 的字被 `scale()` 每帧按新的亚像素边界重新光栅化，连起来是整台机器在抖。要动就快速走位到位，然后**停死**。
-
-**③ 背景颗粒不要按成片帧率跑。** 60fps 的颗粒盖在边缘干净的窗口上，读出来是整幅在沙沙抖。降到 20fps（三帧换一格；30fps 成片则两帧换一格）。背景的呼吸/光晕可以留，但要慢到每帧 0.1px 以内——漂的是无边缘的光斑，不是字。
-
-## 抖动校验（每次改完镜头都要跑）
-
-停稳的两帧，窗口区域必须**逐像素完全一致**。不要靠肉眼看「好像没动」。
-
-```bash
-# 先出 1:1 静帧（COMP 换成 Composition id，模板片常用 AiflPromo）
-# PowerShell: $env:SCALE=1; $env:COMP="Film"; node scripts/frames.mjs 460 461 462 463
-SCALE=1 COMP=Film node scripts/frames.mjs 460 461 462 463
-node scripts/jitter-check.mjs --crop=600:400:1150:400 460 461 462 463
-```
-
-四个哈希必须相同。不同 → 有通道在漂，回去看镜头表。这个 bug 在视频里看是「字有点毛」，在时间轴上看什么都正常，**只有哈希能指认它**。
-
-`crop` 的 `W:H:X:Y` 按要检查的窗口区域填，避开会动的文案层和颗粒层。
-
-批量审构图用半分辨率更快：
-
-```bash
-SCALE=0.5 COMP=Film node scripts/frames.mjs 90 180 360 540 720 900 1080
-```
-
-Remotion Studio（`npm run dev`）用来拖时间轴看动作；构图审查用出图。

package/skills/cs-shotcraft-skill/references/engineering.md

@@ -1,132 +0,0 @@
-# 工程：节拍表、state(f)、可拷贝原语
-
-片子住在产品仓库的 `video/`（或用户指定目录），**自己一份 `package.json` 和 `node_modules`**，不跟应用共用（Remotion 会拖进 Chromium）。
-
-本文件管「时间轴怎么写、工程怎么搭」。运镜细节见 `camera-table.md`，产品界面见 `product-machine.md`。
-
-`$SKILL` 指本 skill 目录。`assets/film/` 来自 [promo-film-skill](https://github.com/whyubel1eve/promo-film-skill)，许可见 `assets/film/NOTICE.md`。
-
-## 画幅与帧率
-
-| 路径 | 默认 |
-| --- | --- |
-| Ink Press / 镜头卡切镜 | 1920×1080 @ **30fps**（卡与模板均按 30fps 调校，不要擅自改） |
-| 一台摄影机 | 1920×1080 @ **60fps** 更顺；若必须跟切镜片同一工程，用 30fps 并把 `makeCamera` 的 `speedScale` 改成 ~28 |
-
-`remotion` 与 `@remotion/*` 必须**同一个精确版本**（不加 `^`）。装之前 `npm view remotion version` 看一眼，别照抄旧数字。
-
-## 拷贝
-
-```text
-video/
-├─ package.json
-├─ remotion.config.ts       ← 从 $SKILL/assets/film 拷
-├─ tsconfig.json            ← 从 $SKILL/assets/film 拷
-├─ README.md                「想改什么去改哪个文件」
-├─ public/
-├─ scripts/
-│  ├─ frames.mjs            ← 拷
-│  ├─ jitter-check.mjs      ← 拷
-│  ├─ make-music.mjs        ○ 只在要配乐时
-│  └─ lib/synth.mjs         ○ 只在要配乐时
-└─ src/
-   ├─ index.ts
-   ├─ Root.tsx
-   ├─ Film.tsx              背景 + 窗口层 + 文案层（+ 可选配乐层）
-   ├─ design.ts             颜色 / 字体 / 阴影，全部抄自产品
-   ├─ story.ts              节拍表 + 镜头表 + state(f)
-   ├─ content.ts            片子里出现的文章、对话、文件名
-   ├─ lib/                  anim.ts / camera.ts / scene.tsx ← 拷
-   ├─ components/           Backdrop · Shell · Icons · Text
-   └─ scenes/S1…S7.tsx      一台摄影机路径：只画文案，不画产品
-```
-
-```bash
-mkdir -p video/src/lib video/src/components video/src/scenes video/scripts video/public
-cp -R "$SKILL/assets/film/src/lib/." video/src/lib/
-cp "$SKILL/assets/film/scripts/frames.mjs" video/scripts/
-cp "$SKILL/assets/film/scripts/jitter-check.mjs" video/scripts/
-cp "$SKILL/assets/film/remotion.config.ts" "$SKILL/assets/film/tsconfig.json" video/
-```
-
-Windows PowerShell 把 `cp -R` 换成 `Copy-Item -Recurse`。镜头卡切镜再按需 copy `$SKILL/assets/lib/` 的 PageCam 等组件。走 Ink Press 则从 `$SKILL/template/` 起步，不要重新搭这份骨架。
-
-**只有用户说要配乐**才多拷 synth；说不要就跳过，工程里不留用不到的文件。
-
-拷过去的 `remotion.config.ts` 里 `setDelayRenderTimeoutInMilliseconds(120_000)` **不要删**：并行渲染时装字体，默认 30 秒会在出片时踩线，`remotion still` 碰不到。
-
-## 四层结构
-
-`Film.tsx` 从下到上永远是这几层，**顺序不要改**（`Music` 只在配乐时才有）：
-
-```tsx
-export const Film: React.FC = () => (
-  <AbsoluteFill style={{ backgroundColor: C.canvas }}>
-    <Backdrop />   {/* 全片唯一背景，从不切 */}
-    <Stage />      {/* 那台机器 + 摄影机变换 */}
-    <Captions />   {/* 每个节拍一个 Sequence，只画字 */}
-    {/* <Music />  可选 */}
-  </AbsoluteFill>
-);
-```
-
-一台摄影机路径下，`Captions` 里每一场都要比自己的节拍多跑 `OVERLAP` 帧，让退场压在下一场入场底下。`layout="none"` 不能省——默认 `Sequence` 会套一层 `AbsoluteFill`，把绝对定位坐标系换掉。
-
-镜头卡切镜路径没有「全片一个 Stage」：每个 Sequence 是一个镜头，但仍应有全片共享的 `design.ts` 和节拍表 `B`，禁止每个镜头各写一套颜色。
-
-## 时间轴：一个纯函数
-
-`src/story.ts` 是全片唯一的时间轴。窗口里发生的一切都是**全局帧号的纯函数**：
-
-```ts
-export const B = {              // 节拍边界（帧）
-  open: 0, files: 90, cli: 270, theme: 500,
-  push: 700, cross: 925, cta: 1075, end: 1210,
-} as const;
-
-export const TOTAL = B.end;
-export const OVERLAP = 11;      // 30fps 约 0.37s；60fps 用 22
-
-export const state = (f: number): State => { /* 只读 f */ };
-```
-
-**想重排节奏，只改 `B` 里那几个数字。** 下游全部用相对量（`B.cli + 50`）。某一场加长两秒，里面的动作跟着一起挪。
-
-小工具在 `lib/anim.ts`：`t(f, [a, b])` 是缓动过的 0→1，`typed` 是打字机，`track` 是带保持的关键帧。一个节拍内部的时序都从这个节拍的起点算。该算出来的时刻不要写死：文案改一个字，发送时刻和后面所有动作应自动跟着挪。
-
-几条经验：
-
-- **上一个节拍的痕迹要留着。** 清空上一场对话读作切镜。
-- **因果按真实顺序演。** 指针按下之后对话框才开。
-- **该逐帧插值的别用淡入淡出。** 主题切换的中间每一帧都应是一套真实存在的配色。
-- 一台摄影机路径：场景组件（`scenes/S*.tsx`）只画文案，**一行产品 UI 都不画**。
-- 禁 `Date.now()` / `Math.random()` / 无参 `new Date()`。伪随机用固定种子（`assets/lib/helpers/rand.ts` 的 mulberry32）。
-
-## 文案
-
-- 一场只讲一件事。讲不清就拆场，或根本不该进片子。
-- 标题是**结论**，不是功能名：「草稿就在你自己的硬盘上」，不是「本地文件系统支持」。
-- 副行补一句「所以呢」，20～50 字，别超过三行。中文按每秒 5～6 字估阅读时间。
-- 画面上能演出来的，字里不要再说一遍。
-- 片子里的数字（体积、版本、域名、价格）必须跟真实产品对得上。
-
-文案格式全片只有一种。别在某一场心血来潮换版式。有效字高见 aesthetic-rules Q11。
-
-## 每场多长
-
-判据是「**最后一件事做完之后还剩多久**」：留 0.7～1.3 秒收口，不留第二秒。挂着两秒静止尾巴读作卡住。场内节拍跟着场长缩放，否则最后一个动作会被自己的退场切掉。
-
-品牌字标落定 hold ≥1s；批量动效收尾静止 0.5s；开场主体动作 ≥3s。
-
-## 竖版与方版
-
-**画幅不是缩放，是重新排版。** 便宜中间态：1:1 可以把 16:9 的内容层缩到 0.62，**只缩内容层，背景保持满幅**。9:16 必须改成上下堆叠，镜头表的 `cx/cy` 另写一份——当作第二支片子估工作量。
-
-## README 是交付物
-
-下一个改这支片子的大概率是另一个 agent，它只会读 README。至少写：
-
-- 节拍表（讲什么 / 起始帧 / 时间）
-- 常见改动去改哪个文件
-- 这支片子**已经讲过什么**（下一支据此做减法）
-- 踩过的坑（原样保留）

package/skills/cs-shotcraft-skill/references/final-review.md

@@ -1,118 +0,0 @@
-# final-review — 成片独立终检
-
-独立审查 Agent 使用本清单验证“成片是否符合当前创作模式的制作基准”，并结合
-`aesthetic-rules.md` 检查视觉技术质量。审查 Agent 必须处于干净上下文，不参与
-制作；不要给它制作过程中的理由、辩解、修改历史或预期结论。
-
-## 审查输入
-
-- 最新成片 MP4 和每镜头关键帧；
-- 创作模式：直接使用模板、自主自由创作或共同创作；
-- 产品视频简报与必须展示的功能；
-- 需求到执行决策表；
-- 共同创作中用户确认、自主自由创作中 Agent 记录的视觉方向、品牌 tokens、
-  styleframe（或跳过理由）和禁用风格；模板模式则提供原模板结构与实际替换记录；
-- 功能到镜头映射；
-- 用户指定或 Agent 在设计 spec 中记录的 Gallery 卡名与具体变体；
-- `gallery/api/library.json` 中对应卡片与 `style-key` 记录；
-- 卡片文档定位到的准确 demo TSX 源码；
-- 对应 Gallery 参考样片，或从参考样片抽出的关键帧/contact sheet；
-- 最终分镜、字幕、页面状态和 SFX 计划；
-- 选中的 `references/shots/*.md`；
-- `aesthetic-rules.md`；
-- 数据合规口径。
-
-缺少某项输入时标记“无法验证”，不要自行猜测制作基准。索引、卡片文档、
-demo 源码与 Gallery 参考样片互相冲突时，明确报告冲突来源，不自行挑一个当真相。
-
-## 检查项
-
-### P — 产品目标
-
-- P1：产品定位、目标用户和核心卖点是否清楚；
-- P2：成片是否把注意力放在当前模式确认或记录的功能优先级上；
-- P3：是否出现项目不存在、未经确认或容易误导的功能宣称。
-- P4：需求到执行决策表中的执行选择，是否能在分镜、文案、页面状态、音频和素材中
-  找到对应落地；不得用固定的“受众/用途→风格”刻板映射替代项目依据。
-
-### F — 功能完整性
-
-- F1：每个“必须展示的功能”是否至少有一个清楚可辨的镜头；
-- F2：每镜头是否提供新信息，是否存在重复功能或重复 tagline；
-- F3：页面状态是否能让观众理解功能，而不只是装饰性运动。
-
-### V — 视觉方向
-
-- V1：字体、色板、材质、圆角、光感和信息密度是否符合确认或记录的视觉方向；
-- V2：动效速度、过冲、停留和能量曲线是否符合确认或记录的动效性格；
-- V3：是否偏离制作基准，漂移到 Ink Press、赛博霓虹或其他无关风格；
-- V4：禁用的颜色、效果或品牌特征是否被使用。
-
-### S — 镜头卡与 Gallery 变体
-
-- S1：功能映射中的镜头卡是否实际出现在对应镜头；
-- S2：用户点名 `卡名 · 样式名` 时，`style-key`、准确 demo TSX 和 Gallery
-  参考样片是否指向同一变体，成片是否使用该变体；
-- S3：对照准确 demo TSX 与 Gallery 参考样片，是否保留配方卡/demo 的动作
-  语法、关键时值、缓动关系和遮罩时机；
-- S4：是否违反卡片标注的“已知坑/命门”；
-- S5：适配后的产品截图、坐标和品牌 token 是否自然。
-- S6：标为“仅供参考，需要自定义实现”的样式是否得到用户明确点名，并在报告中标注
-  其实现风险；标为“缺少预览”的样式是否避免声称与动态样片一致。
-
-不要求和 Gallery 样片像素级一致。检查的是运动语法和关键参数是否忠实，同时
-允许为目标产品调整截图、坐标、文案、品牌视觉和必要构图。
-
-### B — 分镜一致性
-
-- B1：镜头顺序、时长和功能信息是否符合确认或记录的最终分镜；
-- B2：主动作、页面状态、素材来源、字幕、转场和 SFX 是否一致；
-- B3：品牌字标 hold 是否至少 1 秒，批量动效收尾是否至少静止 0.5 秒；
-- B4：是否在最终分镜放行后，无依据地删除、替换或增加关键镜头。
-
-### D — 数据与素材安全
-
-- D1：是否遵守真实数据、虚构数据或脱敏口径；
-- D2：是否暴露客户、个人、密钥、内部地址或其他敏感信息；
-- D3：表现真实产品页面时是否使用逻辑像素重画或 2× 真机截图，而非示意图级仿制；
-- D4：截图状态、字体、图片和动态数据是否完整加载。
-- D5：公开演示数据是否有可复核的公开属性；客户、个人、内部、密钥、实时
-  或其他敏感数据是否已虚构、脱敏或冻结。
-
-### A — 音频与节奏
-
-- A0：是否先问过要不要配乐；用户说不要时工程里是否没有 BGM 层；静音播放是否仍能看懂。
-- A1：若配了 BGM，是否符合确认或记录的音频方向，音量是否给 SFX 和可选配音留出空间；
-- A2：SFX 是否钉在真实动作关键帧，是否出现明显错位；
-- A3：强节奏音乐的切点误差是否不超过 3 帧；
-- A4：结尾能量峰值和 riser→impact→sparkle 句式是否成立（若分镜采用；sparkle 一拍取自 `sfx/light/`）；
-- A5：长样本（>5s，库里 21 个）是否都显式给了 `durationInFrames`，有没有音效拖到动作结束后还在响；
-- A6：每条 SFX 在**渲染产物**里是否真的听得见（不看预览——预览把 volume 钳到 1.0）；本身录得轻的素材（峰值 <-12dB，库里 7 个）即便给 1.0 仍可能被 BGM 盖住，是否已换素材／预归一化／给足 >1 的增益，且渲染后 max_volume 未削波；
-- A7：UI 类音效是否为真实物件质感而非合成反馈提示音（S1 判别问句）——`sfx/ui/` 中 `ui-confirm-*` `ui-*-tone` `ui-notify-*` 等合成音若出现在成片，是否有“系统在说话”的叙事理由并已写入项目说明文档（逐文件质感表见 sound-design 3.3）。
-- A8：配了 BGM 的片子是否交付了带 BGM / 无 BGM（保留 SFX）两版成片，
-  且两版出自同一时间线（无 BGM 版画面与 SFX 与带 BGM 版逐帧一致）；
-- A9：卡点/SFX 密集片是否对成片实测并补偿了输出音轨偏移与音源峰值
-  滞后（sound-design §4.6），补偿常数是否附实测记录（渲染管线四要素、
-  探针、测法、日期），源分析值与输出偏移是否分开记账（SOURCE_BEAT0
-  未被污染）；渲后回测误差表是否无系统性同向偏移（music-beat-sync §5b）。
-
-### Q — 视觉技术质量
-
-完整执行 `aesthetic-rules.md`。至少检查文字锐度、构图、圆角遮罩、3D 纹理
-清晰度、元素落位、相机抖动、**停稳段逐像素哈希**、转场接缝、光效廉价感、
-可读时长、一套缓动/一套 token、和确定性渲染。Q12–Q14、P5 为 2026-08 新增，必须查。
-
-## 报告格式
-
-每条结论使用编号，并给问题附帧号或截图：
-
-```text
-P1 ✓ 产品定位和核心卖点清楚。
-F2 ✗ 第 340 帧：已确认的知识图谱功能没有出现在成片。
-V3 ✗ 第 420 帧：大面积琥珀纸张材质偏离已确认的深蓝科技方向。
-S2 ✗ 第 515 帧：用户选择 whip-pan，实际实现为 flash-cut。
-Q2 ✗ 第 615 帧：3D 推近后正文文字发糊，见关键帧 f615.png。
-```
-
-最后按严重程度列出必须修复项、建议优化项和无法验证项。不要用没有证据的
-“整体不错”代替逐项检查，也不要为了报告好看而全部标记通过。