@museumwnf/paintings-data 1.0.1
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{"66dee6a2-095c-5e95-9ab7-3051179223bf":{"name":"*Zubdat al-Tawarij* (","description":"La obra está escrita en turco con grandes letras *nasji* en tinta negra sobre 90 hojas de delicado papel trabajado *(aharlı)*. En su interior, 55 miniaturas –una o dos por página– ilustran los temas del texto. En las páginas 1b-2a figuran dos medallones redondos con una inscripción que enuncia el tema de la obra e indica que se creó para el tesoro del sultán Murad III (r. 982-1003 / 1574-1595). El texto está escrito en 37 renglones por página, con los títulos y encabezamientos de cada capítulo en dorado. Las iluminaciones presentan composiciones florales con arabescos *(rumi)* y motivos chinescos *(hatayi)*; los medallones de las dos primeras están adornados con grandes motivos florales *(halkar)*. \nLa cubierta de la obra, en verde oscuro, está barnizada siguiendo la técnica conocida como *edirnekari*. Las cubiertas externas están ricamente decoradas con composiciones florales de oro y plata. Las internas presentan medallones, arracadas y elementos decorativos en las esquinas. La encuadernación no es la original. \nLa obra, escrita por el panegirista de la corte *(şehnameci)* Sayyid Loqman Aşuri, se divide en dos secciones principales. La primera comienza con el universo y los signos del zodiaco, y continúa con relatos, ilustrados con imágenes, tomados de la Torá, el Nuevo Testamento y el Corán que cuentan la vida de los profetas y de personajes que sirvieron a la fe. La primera parte termina con los árboles genealógicos del profeta Muhammad, los cuatro califas ortodoxos, los sultanes y oficiales de alto rango de dinastías musulmanas como los omeyas, los abbasíes, los inicios del periodo islámico, los gaznawíes, los iljaníes, los selyúqíes y los timuríes. La segunda parte comienza con el sultán Osman, fundador de la dinastía otomana, y llega hasta el sultán Murad III, con un total de doce retratos de sultanes otomanos. Acaba con las descripciones de los sucesos políticos acaecidos durante los mandatos de dichos sultanes. \nLa calidad de las ilustraciones, la encuadernación y la caligrafía de la obra, creada para el tesoro del sultán Murad III, la convierten en una de las obras de arte otomano más importantes realizadas para un sultán.","short_description":"Este manuscrito contiene relatos sobre los profetas, el surgimiento del Islam y los Estados musulmanes. Lo escribió el historiador Sayyid Lokman y lo ilustraron los famosos pintores Molla Kasim y Ustad Osman por orden del sultán Murad III. Es una obra excepcional del arte otomano.","holder":"Museo de Arte Turco e Islámico.","initial_owner":"Sultán Murad III (r. 982-1003 / 1574-1595).","dates":"993 de la Hégira / 1583 d. C.","location":"Estambul","dimensions":"Alto 64,7 cm; ancho 41,3 cm.","method_for_datation":"En la obra se menciona que se creó para el tesoro del sultán Murad III (r. 982-1003 / 1574-1595) en 993 / 1583.","method_for_provenance":"Se sabe con una certeza casi absoluta que la obra se escribió en Estambul por orden del sultán.","provenance":"Estambul.","obtention":"Se trasladó al museo en 1915 desde la biblioteca del complejo de Aksaray (Estambul), fundado por la esposa del sultán Mahmud II y madre del sultán Abdülaziz I, Pertevniyal (m. 1300 / 1883; reina madre en los años 1277-1292 / 1861-1876).","bibliography":"Aksoy, Ş., \"Zübdetü’t Tevarih, Sultan III. Murad için Hazırlanan bir Şehname\", *P, Sanat, Kültür, Antika Dergisi*, 3, 1996, pp. 17-37. . \nÖlçer, N., et al., *In Pursuit of Excellence: The Museum of Turkish and Islamic Arts*, Estambul, 1993, p. 42, lám. 19A-E; pp. 52-56. \n \nÖlçer, N. et al., *Museo de Arte Turco e Islámico*, Estambul, 2002, pp. 272-75. \nRenda, G., \"New Light on the Painters of the Zubdat at Tawarikh in the Museum of Turkish and Islamic Arts in Istanbul\", *Fourth International Congress of Turkish Art, Universidad de Provence*, 1976, pp. 183-207.","author":"Sevgi Kutluay","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Yaiza Martínez","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["acuarela","barniz","dorado","papel","pintura","técnica Edirnekari","tinta","zodiaco."],"materials":["Acuarela","Delicado papel trabajado (aharlı)","dorado","encuadernación barnizada (técnica edirnekari).","Tinta"]},"72c0e86c-b1ae-5017-a60e-32986c29c774":{"name":"*Surname-i Hümayun* (","description":"*Surname-i Hümayun* (\"Libro de la fiesta de la circuncisión imperial\") es una obra que relata los festejos celebrados con ocasión de la circuncisión del príncipe Mehmed, hijo del sultán Murad III, que duraron 52 días y 52 noches en 990 / 1582. Documenta, con palabras e imágenes, la forma en que, durante los festejos, los gremios de artesanos mostraron al público sus artículos, se organizaron pasatiempos, se celebraron banquetes y se repartió comida al pueblo todos los días; cuenta también que el sultán repartió oro y plata entre la gente, se circuncidó y se entregó ropa nueva a los niños pobres, se hizo felices a los mendigos y se les concedió la libertad a los presos encarcelados por deudas, que quedaron saldadas. El *Surname* es una importante fuente de información histórica, ya que aporta un testimonio sobre el estilo de vida otomano del siglo X / XVI que abarca la economía, la vida social, la cultura, las artes y el ocio. \n \nLa celebración tuvo lugar en el hipódromo, es decir, en la \"plaza de los caballos\". Una de las escenas que se ven aquí presenta imágenes del palacio de Ibrahim Paşa, así como de las gradas de madera de tres pisos que se construyeron en una de las esquinas para los oficiales de palacio y los representantes de gobiernos extranjeros; se trata de un elemento importante y recurrente en las escenas del *Surname*. \n \nOtra de las escenas representa el desfile del gremio de los vidrieros. En ella, el sultán, desde el balcón cerrado del salón de audiencias del palacio de Ibrahim Paşa, observa el desfile, del que también disfrutan el resto del público y los invitados sentados en las gradas. Los vidrieros presentan sus obras e, incluso, las fases de producción y las herramientas que utilizan, asistidos por un horno colocado sobre un carro con ruedas. \n \nOtra de las pinturas del *Surname* muestra el desfile de arquitectos e ingenieros, que portan una réplica fiel de la mezquita Süleymaniye hecha de madera y marfil. Cabe destacar esta pintura porque representa el arte otomano en todo su esplendor, reflejado en el retrato del arquitecto Sinan –que aún vivía en este periodo y probablemente participó en este desfile– y en su edificio más monumental: la mezquita Süleymaniye. \n \nLos festejos de la circuncisión quedan relatados en un cuento ilustrado de 250 páginas dobles repletas de miniaturas con composiciones similares a las que aquí se muestran.","short_description":"El *Surname* es un magnífico manuscrito que cuenta la historia de la fiesta por la circuncisión del príncipe Mehmed, hijo del sultán Murad III, celebrada en el Hipódromo, frente al palacio de Ibrahim Paşa, en 990/1582. El escenario, los desfiles y los actos se representan por escrito y en iluminaciones.","holder":"Museo del palacio Topkapı.","initial_owner":"Sultán Murad III (r. 982-1003 / 1574-1595).","dates":"991-997 de la Hégira / 1583-1588 d. C.","location":"Estambul","dimensions":"Alto 33,5 cm; ancho 23,5 cm.","method_for_datation":"Algunas páginas del manuscrito se han perdido, incluido el colofón; no obstante, a partir del registro *Kepeci Ruus* que consta en los archivos (n.º 250, 37, del 3 de *safar* de 997 / 22 de diciembre de 1588) se ha confirmado que la obra se concluyó en dicho año.","method_for_provenance":"Se sabe que este manuscrito lo elaboró un grupo de artistas del taller del palacio Topkapı. Por tanto, se produjo en Estambul.","provenance":"Estambul.","obtention":"Creado para el sultán Murad III en el taller del palacio Topkapı, todavía permanece en la biblioteca de palacio.","bibliography":"And, M., *Kırk Gün Kırk Gece*, Estambul, 1959. \nAtasoy, N., *Surname-i Hümayun*, Estambul, 1998. \nAtasoy, N., \"Tarih Konulu Minyatürlerin Usta Nakkaşı Osman\", *Sanat Dünyamız*, 73 (1999), pp. 213-221. \nİpşiroğlu, M.Ş. \"Das Hochzeitbuch Murats III\", *Deutsch-Türkische Gesellschaft*, Bonn, 1960. \nTansuğ, S. *Şenlikname Düzeni*, Estambul, 1961.","author":"Şebnem Tamcan","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Yaiza Martínez","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["caligrafía","mezquita de Süleymaniye","Miniaturas","palacio de Ibrahim Paşa","Sinan.","vidrio"],"materials":["Acuarela","dorado","encuadernación en cuero.","Papel trabajado (aharlı)","Tinta"]},"85fb094d-1ff0-508b-bb75-cfcae0c77625":{"name":"Pintura","description":"Pintura de una vista topográfica de La Meca con la Gran Mezquita en el centro, rodeada por las casas de la ciudad y las colinas circundantes. En el patio de la mezquita se alza la construcción cúbica y velada de la Kaaba, el santuario más sagrado del Islam. A lo largo de los siglos, la Kaaba ha sido restaurada, pero su sencilla estructura apenas ha sufrido modificaciones, al contrario que la Gran Mezquita, que ha sido reconstruida varias veces. Esta pintura la representa después de la reconstrucción otomana del siglo X / XVI. Las arcadas con pequeñas cúpulas que rodean el patio y los siete alminares con dos o tres balcones están inspirados en la arquitectura imperial de Estambul. El pintor trató de mostrar la renovación urbanística de los otomanos. Los antiguos barrios de La Meca estaban densamente poblados y las casas llegaban hasta los muros exteriores de la Gran Mezquita. Siguiendo el modelo de los complejos de las mezquitas de Estambul, Bursa o Edirne, se decidió derribar las casas colindantes con la mezquita para crear un espacio abierto delante de la fachada principal. \n \nLas representaciones de La Meca y la Kaaba ilustraban los itinerarios que orientaban a los peregrinos en el *hayy*, y también aparecen en azulejos y paños de azulejos desde la segunda mitad del siglo XI / XVII hasta la primera mitad del XII/ XVIII. En estas representaciones se describía con todo detalle la función de cada uno de los edificios. Por ejemplo, la cúpula frente a la Kaaba, a la izquierda del *minbar* (púlpito), cubre las huellas de los pies de Abraham, y el edificio abierto adyacente alberga el pozo Zamzam, donde los peregrinos bebían y recogían agua para llevársela a casa. La elección de los edificios representados, la composición y la ejecución de esta pintura recuerda más las de los grabados en planchas de cobre que se ven en descripciones europeas de La Meca que las de las representaciones del mismo lugar de los libros de oraciones o los azulejos mencionados.","short_description":"Pintura de una vista topográfica de la ciudad de La Meca con la Gran Mezquita rodeada de casas. En el centro del patio puede verse el edificio de la Kaaba con su cobertura negra.","holder":"Biblioteca de la Universidad de Upsala","dates":"Principios del siglo XII de la Hégira / XVIII d. C.","location":"Upsala","dimensions":"Alto 84,5 cm, ancho 111,2 cm (sin marco).","method_for_datation":"El teólogo y orientalista Michael Eneman (1676-1714) adquirió esta pintura, probablemente en Estambul, donde había sido mandado por el rey sueco Carlos XII (r. 1682-1718) en 1709 como enviado suyo. Después de viajar por Siria, Palestina, el Sinaí, Egipto y Chipre en 1711 y 1712, regresó a Estambul antes de volver a Suecia. Se cree que esta pintura es contemporánea de ese viaje, ya que las representaciones de La Meca y Medina eran comunes en la época.","method_for_provenance":"El teólogo y orientalista Michael Eneman adquirió este pintura durante su estancia en Turquía, probablemente en Estambul, a principios del siglo XII / XVIII. En esa época, las representaciones de La Meca y Medina eran un tema muy común en óleos, azulejos e ilustraciones de libros de oraciones y guías para peregrinos.","provenance":"Posiblemente Estambul, Turquía.","obtention":"Adquirida por la Biblioteca de la Universidad de Upsala en 1717.","bibliography":"Ådahl, K., “View of Mecca and the Ka’ba”, *Uppsala University Art Collections*, Universidad de Upsala, 2001, pp. 256–57. \nErdmann, K., “Note. Ka’bah-Fliesen”, *Ars Orientalis*, III, 1959, 192–97. \nFaroqhi, S., *Herrscher über Mekka: Die Geschichte der Pilgerfahrt*, Düsseldorf-Zurich, 2000. \nGren, E., “Bidrag till Michael Enemans Biografi Studier och Bokförvärv”, *Donum Grapeanum*, 1945, pp. 445–494. \nMostafa, M., *Islamische Keramik*, El Cairo, 1956, figs. 94 y 95.","author":"Friederike Voigt","copy_editor":"Monica Allen","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["decoración figurativa","peregrinación"],"materials":["Óleo sobre lienzo."]},"bfab383a-8a92-580d-828e-595be606bc38":{"name":"Pintura.","description":"Fragmento de una escena de batalla pintada en aguada sobre papel. En la parte izquierda se ve parte de una muralla con almenas desde la cual dos arqueros tensan sus cuerdas para lanzar flechas a sus enemigos, Más abajo, una figura masculina con barba y a caballo blande una espada en su mano derecha y porta un escudo en la izquierda, parece estar a punto de atacar o quizás acaba de matar a su rival, que se inclina hacia atrás como si estuviera herido o se preparara para arrojar su lanza. En el centro de la composición, otro soldado arroja su lanza a un soldado con un escudo circular y una espada de hoja ancha. \n \nLa mayoría de las obras en papel descubiertas en Fustat son de época fatimí, así que, cuando el Museo Británico adquirió esta pintura, se dio por sentado que era fatimí. Sin embargo, ciertos detalles sugieren una cronología posterior. Por ejemplo, los escudos cometa fueron introducidos por los normandos y no se utilizaron en Egipto hasta el VII / XIII.","short_description":"Fragmento de aguada que representa una escena de batalla. Procede de Fustat (El Cairo) y es una de las pocas pinturas del periodo medieval que se conservan. Se desconoce la fecha exacta de su producción, podría ser fatimí, como muchas de las obras sobre papel halladas en excavaciones en Fustat, o ayyubí del siglo VII / XIII.","holder":"Museo Británico.","dates":"Siglo VII de la Hégira / XIII d.C.","location":"Londres, Reino Unido","dimensions":"Alto 31,4 cm; ancho 21 cm.","method_for_datation":"Los estudiosos dataron esta pintura en periodo fatimí, pero estudios recientes la atribuyen a la época ayyubí debido al tocado de una de las figuras de la izquierda, que recuerda a los de manuscritos ilustrados de la Siria del siglo VII / XIII, y al escudo cometa que porta la figura de la parte superior derecha, escudo normando que no llegó a Egipto hasta finales del siglo VII.","method_for_provenance":"La pintura se descubrió en una excavación en Fustat.","provenance":"Fustat (Egipto).","obtention":"Adquirida en 1938.","author":"Emily Shovelton","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["pintura figurativa"],"materials":["Aguada sobre papel."]}}
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{"179f9d9d-6b5a-52fc-8dea-c159da198fd5":{"name":"*La reine de Saba : quatorze maquettes de costumes*","description":"Charles Gounod, cherchant à écrire un grand opéra, s'adresse aux librettistes Jules Barbier et Michel Carré qui lui proposent la légende d'Hiram, telle que Gérard de Nerval l'a racontée dans son *Voyage en Orient*. L'opéra est représenté à Paris en 1862. Maquettes et costumes répondent donc à l'imaginaire orientaliste alors en vogue, comme on peut le constater avec ce costume de la cour de Soliman.","type":"Dessin","holder":"Bibliothèque nationale de France","dates":"1861-1862","location":"Paris","provenance":"France"},"1c45a682-1820-5eee-b604-862620e6fcea":{"name":"*La poste tunisienne*","description":"Tableau de peinture à l’huile sur toile, il représente une scène de la vie quotidienne à l’Office des postes et télégraphes de Tunis. Edifié à la rue d’Italie, l’actuelle rue Charles-de-Gaulle, la hauteur impressionnante du grand hall de la recette municipale où le public se presse présente une architecture monumentale de style gréco-romain. Plâtre ciselé, panneaux de marbre avec un panneau central reproduisant une carte de la Tunisie, le tableau est fidèle à la somptuosité du monument.","type":"Peinture","holder":"Musée des Postes, Télégraphes et Télécommunications","dates":"1891","location":"Tunis","author":"Saloua Zangar"},"295e748a-0245-55df-9c43-f50f0272c148":{"name":"Peinture sous verre","description":"Il s’agit d’une peinture sous verre qui, s’adressant à l’imaginaire populaire, se réfère à la légende de Abla et Antar ibn Chadad. Abla, la bien-aimée, est représentée en reine, tenue d’apparat et couronne sur la tête. 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Ce boulevard, érigé tout près de l’opéra où le musicien Saint-Saëns se produisit, est la première grande réalisation de l’architecte Frédéric Chassériau, l’oncle du peintre ; inauguré par Napoléon III et l’impératrice Eugénie dont il porta le nom, il annonce le nouveau programme urbanistique à l’européenne qui s’inscrit intramuros et extramuros à partir de 1839, un programme qui tout en apportant des commodités techniques évidentes n’en effaçait pas moins irrémédiablement de très nombreux monuments de l’ancien Alger ottoman.","type":"Peinture","holder":"Musée national des Beaux-Arts","dates":"Fin XIXe siècle","location":"Alger","author":"Dalila Orfali"},"478abce7-afc2-532d-82bd-fbecf067ac32":{"name":"Les mille et une nuits: esquisse de décor: les Jardins du palais. Façade d'un palais oriental","description":"Le recueil des *Mille et une nuits* est traduit en français au début du XVIIIe siècle. Avec l’orientalisme, il devient incontournable et fait l’objet de nombreuses éditions, adaptations, etc. Ici, une féérie tirée des *Mille et une nuits*, portée sur la scène d’un des plus célèbres théâtres parisiens du XIXe siècle (le théâtre du Châtelet), entraîne la construction d’un décor de « palais oriental ».","type":"Estampe","holder":"Bibliothèque nationale de France","dates":"1881","location":"Paris"},"4bccb3e9-a964-52ef-937f-7a6d6e11e5cf":{"name":"*Intérieur de Boussaâda*","description":"L’intimisme qui émane de cette représentation d’un intérieur traditionnel de la région de Bousaâda évoquerait quelque peu l’atmosphère sourde des fileuses de Guillaumet, n’étaient la facture nerveuse, mouvante, et la matière fondue qui réfèrent sans conteste aux meilleures techniques de l’art hollandais.","type":"Penture","holder":"Musée national des Beaux-Arts","dates":"Vers 1920","location":"Alger","author":"Dalila Orfali"},"4bf6a5a2-2ef7-5efd-930f-e900942ddaa6":{"name":"*La Péri : treize maquettes de costumes*","description":"*La Péri* est un ballet fantastique en deux actes, dont Théophile Gautier, a écrit le livret et Burgmüller la musique. Ce ballet, joué en 1843, plonge les spectateurs dans un sérail égyptien. Théophile Gautier rêve en effet de visiter l'Egypte où se trouve alors son ami Gérard de Nerval qui lui envoie des indications pour que le ballet soit plus vraisemblable.","type":"Design","holder":"Bibliothèque nationale de France","dates":"1843","location":"Paris","provenance":"France"},"66dee6a2-095c-5e95-9ab7-3051179223bf":{"name":"*Zubdat al-Tawarikh* (“La crème des histoires”).","description":"Ouvrage rédigé en turc en écriture de style *naskhi* à l'encre noire sur 90 feuilles d'un délicat papier préparé. Il contient 55 miniatures – une ou deux par page – illustrant les sujets des textes. Pages 1b-2a, deux médaillons circulaires comportent une inscription précisant le sujet de l'œuvre et expliquant qu'elle a été réalisée pour le trésor du sultan Mourad III. Le texte compte 37 lignes par page. Les titres et têtes de chapitre sont dorés. Leurs enluminures font appel à des compositions florales à arabesques et motifs d'inspiration chinoise. Les médaillons des deux premières pages comprennent d'importants motifs floraux. \nLa couverture vert foncé – qui n'est pas l'originale – est laquée (technique connue sous le nom de *Edirnekari*). Les plats extérieurs sont richement décorés de compositions florales en or et argent, tandis que les gardes contre plat sont ornées de médaillons, de lambrequins et d'angles ornés. \nL'ouvrage rédigé par le panégyriste de la cour *(Şehnameci*) Sayyid Loqman Aşuri, se compose de deux parties principales. La première débute par une représentation de l'univers et des signes du zodiaque et se continue par des histoires tirées de la Torah, du Nouveau Testament et du Coran qui racontent la vie des prophètes et de grandes figures au service de la foi, illustrée de peintures. Elle s'achève sur l'arbre généalogique de Mahomet, des quatre califes légitimes, des sultans et hauts dignitaires des dynasties musulmanes comme les Omeyyades, les Abbassides, les débuts de la période islamique, Ghaznavides, les Ilkhanides, les Seldjoukides et les Timourides. La seconde partie s'ouvre sur l'histoire du sultan Osman (Uthman), fondateur de la dynastie ottomane, et couvre douze portraits de sultans jusqu'à Mourad III avant de se terminer par des descriptions des événements politiques ayant marqué ces règnes. \nCe recueil a été réalisé pour le trésor du sultan Mourad III (r. 982-1003 H / 1574-1595 J.-C.). La qualité de ses peintures, de sa calligraphie et de sa reliure en fait une des plus grandes œuvres de l'art ottoman jamais créées pour un sultan.","short_description":"Ce manuscrit inclut les histoires des prophètes, la naissance de l’islam et les histoires des États musulmans. Il fut rédigé sur ordre du sultan Mourad III par l’historien Sayyid Lokman et enluminé par les fameux peintres (*naqqash*) Molla Kasım et Ustad Osman. C’est un travail unique dans l’art ottoman.","holder":"Musée des arts turcs et islamiques.","initial_owner":"Sultan Mourad III (r. 982-1003 H / 1574-1595 J.-C.).","dates":"993 de l’Hégire / 1583 J.-C.","location":"Sultanahmet, Istanbul","dimensions":"H. 64,7 cm, l. 41,3 cm.","method_for_datation":"Il est indiqué sur l'ouvrage qu'il a été réalisé pour le trésor du sultan Mourad III (r. 982-1003/1574-1595) en 933/1583.","method_for_provenance":"Il a probablement été copié à Istanbul sur l'ordre du sultan.","provenance":"Istanbul, Turquie.","obtention":"Transféré au musée en 1333/1915 de la bibliothèque du complexe d'Aksaray à Istanbul, fondé par l'épouse du sultan Mahmoud II et mère du sultan Abdoulaziz [Abd al-'Aziz] Ier, Pertevniyal Valide Sultan (m. 1300/1883, reine-mère de 1277 à 1292/1861-1876).","bibliography":"Aksoy, Ş., “Zübdetü't Tevarih Sultan III. Murad için Hazırlanan bir Şehname”, *P. Art, Culture, Antique*, 3 (1996), pp. 17-37. \nölçer, N. *et al*, *In Pursuit of Excellence: The Museum of Turkish and Islamic Arts*, Istanbul, 1993, p. 42, 19A-E, pp. 52-56. \nölçer, N. *et al*, *Museum of Turkish and Islamic Art*, Istanbul, 2002, pp. 272-75. \nRenda, G., “New Light on the Painters of the Zubdat at Tawarikh in the Museum of Turkish and Islamic Arts in Istanbul”, *Fourth International Congress of Turkish Art*, pp. 183-207.","linkcatalogs":"IAM_TR_FR_001","author":"Sevgi Kutluay","translator":"Jacques Bosser (de l'anglais).","translation_copy_editor":"Margot Cortez","keywords":["aquarelle","dorure","encre","papier","peinture","technique Edirnekari","zodiaque"],"materials":["aquarelle","dorure","Encre","Papier préparé","reliure laquée."]},"72c0e86c-b1ae-5017-a60e-32986c29c774":{"name":"*Surname-i Hümayun* (Livre de la fête de la circoncision impériale).","description":"Le *Surname-i Hümayun* (Livre de la fête de la circoncision impériale) est un ouvrage consacré aux fêtes données à l'occasion de la circoncision du prince Mehmed, fils du sultan Mourad III, qui durèrent 52 jours et 52 nuits en 990 H / 1582 J.-C. Il décrit par le texte et par l'image comment, à cette occasion, les guildes d'artisans ont présenté leurs activités, et documente les différents divertissements organisés, les banquets offerts, la nourriture distribuée chaque jour au public, les distributions d'or et d'argent par le sultan, la circoncision d'enfants pauvres qui reçurent des vêtements neufs, les dons prodigués aux mendiants, la libération de prisonniers pour dettes par le règlement de leurs engagements. Il constitue une importante source historique pour le style de vie ottoman au Xe siècle H (XVIe siècle J.-C.), le contexte économique et social, la culture, l'art et les divertissements. \n \nLa célébration elle-même s'est déroulée à l'Hippodrome, c'est-à-dire sur la Place aux chevaux. Le palais d'Ibrahim Pacha y est représenté, ainsi que la galerie pour spectateurs à trois niveaux édifiée à l'un des angles de la place et réservée aux personnages officiels et aux représentants des états étrangers. \n \nL'une des scènes représente la parade de la guilde des verriers. Le sultan, assis sur le balcon fermé de la salle d'audience du palais d'Ibrahim Pacha, assiste au défilé de la guilde en compagnie d'hôtes et de divers personnages assis dans la galerie des spectateurs. Les verriers présentent des objets déjà réalisés, mais aussi les différentes étapes de la production du verre et les outils qu'ils utilisent à l'aide d'un four monté sur un chariot. Une autre peinture, accompagnée d'une fidèle reproduction en bois et en ivoire de la mosquée Sülemaniye, illustre la procession des architectes et des ingénieurs. Cette illustration est remarquable pour sa représentation de l'art ottoman dans toute sa splendeur à travers l'un des monuments emblématiques de l'époque. On y trouve même l'architecte Sinan, qui vivait encore et participa probablement à ces festivités. \n \nLes célébrations de la Fête de la circoncision sont ainsi racontées en 250 miniatures peintes sur double page, dans des compositions généralement similaires à celle reproduite ici.","short_description":"*Surname* est un somptueux manuscrit qui relate l’histoire de la célébration de la circoncision du prince Mehmed, fils du sultan Mourad III, qui se tint à l’hippodrome en face du palais d’Ibrahim Pacha en 990 H / 1582 J.-C. Le texte et les miniatures décrivent tous deux le cadre, la procession et les évènements.","holder":"Musée du palais de Topkapi.","initial_owner":"Sultan Mourad III (r. 982-1003 H / 1574-1595 J.-C.).","dates":"991-997 de l’Hégire / 1583-1588 J.-C.","location":"Sultanahmet, Istanbul","dimensions":"H. 33,5 cm, l. 23,5 cm.","method_for_datation":"Certaines pages du manuscrit manquent, dont le colophon. Il a cependant été établi d'après le registre du *Kepecci Ruus* figurant dans les archives (3 *safar* 997/1583, n° 250, 37) qu'il a été achevé en 997/1588.","method_for_provenance":"Il est établi que ce manuscrit a été réalisé par une équipe d'artistes dans le palais de Topkapi à Istanbul.","provenance":"Istanbul, Turquie.","obtention":"Réalisé au palais de Topkapi, le *Surname* se trouve toujours dans la bibliothèque du palais.","bibliography":"And, M., *Kırk Gün Kırk Gece*, Istanbul, 1959. \nAtasoy, N., *Surname-i Hümayun*, Istanbul, 1998. \nAtasoy, N., “Tarih Konulu Minyatürlerin Usta Nakkaşı Osman”, *Sanat Dünyamız*, 73 (1999), pp. 213-221. \nİpşiroğlu, M.Ş., “Das Hochzeitbuch Murats III”, *Deutsch-Türkische Gesellschaft*, Bonn, 1960. \nTansuğ, S., *Şenlikname Düzeni*, Istanbul, 1961.","linkcatalogs":"IAM_TR_FR_001","author":"Şebnem Tamcan","translator":"Jacques Bosser (de l'anglais).","translation_copy_editor":"Margot Cortez","keywords":["calligraphie","Miniatures","mosquée Süleymaniye","palais d’Ibrahim Pacha","Sinan","verre"],"materials":["aquarelle","dorure","Encre","Papier préparé (aharlı)","reliure en cuir."]},"85fb094d-1ff0-508b-bb75-cfcae0c77625":{"name":"Peinture","description":"Cette peinture représente une vue topographique de La Mecque montrant la Grande Mosquée entourée de la ville et des collines avoisinantes. Au centre de la vaste cour ouverte de la mosquée se dresse la forme cubique voilée de noir de la Kaaba, le plus saint des sanctuaires islamiques. Cette structure a été peu modifiée au cours des siècles mais restaurée, à la différence de la Grande Mosquée, plusieurs fois reconstruite. Cette vue date d'une période postérieure aux travaux de reconstruction ottomans du Xe siècle H (XVIe siècle J.-C.). Inspirées de l'architecture impériale stambouliote, des arcades surmontées de petites coupoles bordent la cour de chaque côté. Sept minarets à deux ou trois balcons se dressent vers le ciel. Le peintre a tenté de montrer une réalisation urbanistique ottomane. Les vieux quartiers de La Mecque étaient densément peuplés et les maisons touchaient les murs extérieurs de la Grande Mosquée. Il fut décidé de détruire ces logements afin de dégager un vaste espace devant le sanctuaire et sa façade, comme il était de règle dans les complexes de mosquée à Istanbul, Bursa ou Edirne. De nombreuses représentations de La Mecque et de la Kaaba illustrent les itinéraires suivis par les pèlerins pour les aider à s'orienter pendant le *hadjdj.* Elles figurent également sur des carreaux et des panneaux de carreaux depuis la seconde moitié du XIe siècle H (XVIIe siècle J.-C.) jusqu'à la première moitié du XIIe siècle H (XVIIIe siècle J.-C.). Elles fournissent des descriptions détaillées des fonctions des différents bâtiments. La coupole devant la Kaaba à gauche du *minbar* (chaire), par exemple, protège les empreintes d'Abraham. À côté, le bâtiment ouvert abrite le puits de Zamzam dont les pèlerins boivent l'eau ou la rapportent chez eux. Le choix des constructions représentées, leur disposition et leur exécution évoquent davantage les gravures sur cuivre européennes de La Mecque que les descriptions des mêmes lieux figurant dans les livres de prière contemporains ou sur les carreaux de céramique mentionnés pus haut.","short_description":"Peinture d’une vue topographique de La Mecque montrant au centre la Grande mosquée entourée de maisons. Au milieu de la vaste cour ouverte se dresse la construction de la Kaaba tendue de noir.","holder":"Bibliothèque de l’Université d’Uppsala","dates":"Début du XIIe siècle de l’Hégire (début du XVIIIe siècle J.-C.)","location":"Uppsala","dimensions":"H. 84,5 cm, l. 111,2 cm (hors cadre).","method_for_datation":"Cette peinture a été achetée par le théologien et orientaliste Michael Eneman (1676-1714), probablement à Istanbul, où il avait été envoyé par le roi de Suède Charles XII (1682-1718) en 1709. Après un voyage à travers la Syrie, la Palestine, le Sinaï, l’Égypte et Chypre en 1711 et 1712, il rentra en Suède en repassant par Istanbul. On pense que cette peinture est contemporaine de ce périple car les représentations de La Mecque et de Médine étaient courantes à cette époque.","method_for_provenance":"Peinture achetée par le théologien et orientaliste Michael Eneman au cours de son séjour en Turquie, probablement à Istanbul, au début du XIIe/XVIIIe siècle. Les représentations de La Mecque et de Médine étaient un sujet fréquent dans la peinture ottomane à l’époque, non seulement dans la technique à l’huile, mais aussi sur des carreaux ou en illustration de livres de prières ou de pèlerinage.","provenance":"Peut-être Istanbul, Turquie.","obtention":"Acheté par la Bibliothèque de l’Université d’Uppsala en 1717.","bibliography":"Ådahl, K., “View of Mecca and the Ka'ba”, in *Uppsala University Art Collections*, Uppsala University, 2001, pp. 256-257. \nErdmann, K., “Note. Ka'bah-Fliesen”, *Ars Orientalis* III, 1959, 192-197. \nFaroqhi, S., *Herrscher über Mekka: Die Geschichte der Pilgerfahrt*, Düsseldorf-Zürich, 2000. \nGren, E., “Bidrag till Michael Enemans Biografi Studier och Bokförvärv”, *Donum Grapeanum*, 1945, pp. 445-494. \nMostafa, M., *Islamische Keramik*, Le Caire, 1956, fig. 94, 95.","author":"Friederike Voigt","copy_editor":"Monica Allen","translator":"Jacques Bosser (de l'anglais).","translation_copy_editor":"Margot Cortez","keywords":["décoration figurative.","Pèlerinage"],"materials":["Huile sur toile."]},"908862b3-3d2c-5b16-93ce-f2a0873efd37":{"name":"*Le port d'Alger*","description":"Albert Marquet connut tout d’abord une période Fauve entre 1904 et 1907, puis séjourna à Tanger avec Matisse et Camoin en 1913 ; sept ans plus tard, en 1920, il effectua son premier séjour à Alger où il passera désormais quelques mois chaque année, pour y demeurer pendant toute la Seconde Guerre mondiale. Marquet a fréquenté la plupart des artistes de l’école d’Alger, exposant dans les galeries du centre ville. Parmi ses thèmes favoris, la rade d’Alger ; en 1939, les amis de la salle Bordes organisent sa première exposition personnelle. Sa technique, qui s’appuie sur un rendu accru de la transparence et des luminosités révélées par l’Afrique du Nord, a beaucoup influencé le peintre algérien Mohamed Temam à ses débuts.","type":"Peinture","holder":"Musée national des Beaux-Arts","dates":"Ap. 1920","location":"Alger","author":"Dalila Orfali"},"b4f75aa6-644c-5905-aa3f-64df7691791f":{"name":"Tableau de peinture *Le retour de la guerre de Crimée*","description":"Tableau de peinture à l’huile sur toile, œuvre du peintre B. de Moynier, il représente un défilé du contingent tunisien après son retour de la guerre de Crimée devant le bey régnant, Mhammed Pacha, à la porte du palais de la Marsa (1856). On distingue sur la poitrine du bey le Nichan al-Iftikhar. Fantassins et cavaliers habillés à l’européenne arborent le drapeau tunisien. En tête des cavaliers, le général Osman et à la droite du bey le général Rachid commandant le corps expéditionnaire tunisien en Crimée. La Tunisie a envoyé environ quatorze mille hommes pour soutenir les Ottomans et leurs alliés dans la guerre de Crimée 1854-1856.","type":"Peinture","holder":"Palais de la Rose – Musée de l’Armée","dates":"1856","location":"La Manouba, Tunis","provenance":"Palais du Bardo","author":"Saloua Zangar"},"b6314a55-601b-5a79-9ff9-8f02c4a5793f":{"name":"*Les tombeaux des califes au Caire*","description":"Les sultans mamelouks Bordjites inaugurèrent au Caire une belle tradition architecturale, qui se développa entre 1382 et 1517 ; Fromentin représente ici les célèbres médersa et cimetière de Qaït Bey, reconnaissable au dôme bombé portant une ornementation recherchée.","type":"Peinture","holder":"Musée national des Beaux-Arts","dates":"1871","location":"Alger","author":"Dalila Orfali"},"bfab383a-8a92-580d-828e-595be606bc38":{"name":"Peinture.","description":"Fragment d'une scène de bataille peinte à la gouache sur papier. À gauche, deux archers derrière un rempart crénelé tendent leurs arcs, prêts à tirer sur l'ennemi. Un personnage barbu monté sur un cheval dont la plus grande partie est cachée par la muraille brandit une épée dans la main droite et un bouclier dans la gauche. Il est sur le point d'attaquer ou vient juste de tuer son adversaire, dont le corps est rejeté en arrière comme s'il était blessé ou s'apprêtait à jeter sa lance. Au centre, un autre personnage pointe sa lance vers un soldat armé d'un large glaive et protégé d'un bouclier rond. \nLa majorité des œuvres découvertes à Fustat sont Fatimides ; aussi, lors de l'acquisition de cette peinture par le British Museum, on a pu penser que c'était également le cas ici. Cependant, certains détails suggèrent une date postérieure, comme les boucliers en forme d'écu allongé, d'un type introduit par les Normands et qui ne fut pas utilisé en Égypte avant la fin du VIIe siècle H (XIIIe siècle J.-C.).","short_description":"Fragment de peinture à la gouache représentant une scène de bataille découvert à Fustat (Le Caire). C'est l'une des rares peintures qui nous soient parvenues de la période médiévale. La date n'en est pas certaine ; elle est soit fatimide, comme bon nombre d'œuvres sur papier mises au jour à Fustat, soit ayyoubide du VIIe s. H / XIIIe s. J.-C.","holder":"The British Museum.","dates":"VIIe siècle de l’Hégire (XIIIe siècle J.-C.).","location":"Londres","dimensions":"H. 21 cm, l. 31,4 cm.","method_for_datation":"Précédemment, cette peinture était datée de la période fatimide, mais de récentes recherches ont montré que les types de heaume ou de turban des personnages de gauche ressemblaient à des coiffures similaires observées dans des manuscrits illustrés produits en Syrie au VIIe siècle H (XIIIe siècle J.-C.). De même, le personnage en haut à droite porte un bouclier en écu allongé d'un modèle normand non utilisé en Égypte avant la fin du VIIe siècle H (XIIIe siècle J.-C.). De plus, l'appareillage de bandeaux alternés de brique rouge et jaune rappelle la maçonnerie *ablaq*, caractéristique des architectures ayyoubide et mamelouke, mais absente des constructions fatimides. Il est donc plus que probable que cette peinture ait été réalisée en Égypte au VIIe siècle H (XIIIe siècle J.-C.), plutôt qu'au cours de la période fatimide.","method_for_provenance":"La peinture a été trouvée dans une fouille à Fustat, au Caire.","provenance":"Fustat, Égypte.","obtention":"Acheté en 1938.","bibliography":"Contadini, A., *Fatimid art at the Victoria and Albert Museum*, Londres, 1998, p. 13. \nGray, B., “A Fatimid Drawing”, *British Museum Quarterly*, XII, 1938, p. 91-6. \n*L'Orient de Saladin au temps des Ayyoubides* (catalogue de l'exposition présentée à l'Institut du monde arabe, Paris, 22 octobre 2001-10 mars 2002), Paris, 2001, cat. n° 62, p. 94.","author":"Emily Shovelton","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Jacques Bosser (de l'anglais).","translation_copy_editor":"Margot Cortez","keywords":["Peinture figurative"],"materials":["Gouache sur papier."]},"c869c0fc-13da-5c97-9a34-aeb4470de17e":{"name":"*Haut du jardin Marengo, ancien marabout*","description":"Ce quartier d’Alger comporte un tissu historique extrêmement dense ; il renferme notamment le mausolée de Sidi Abderrahmane Ettaâlibi, ici représenté, qui fut membre de l’une des plus anciennes familles d’Alger, inhumé au XVe siècle et considéré en raison de sa renommée de sagesse et de savant comme le saint patron de la ville d’Alger.","type":"Dessin","holder":"Musée national des Beaux-Arts","dates":"Vers 1880","location":"Alger","author":"Dalila Orfali"},"dc9bec02-eb7b-5be5-b697-9d2faab3da93":{"name":"Tableau de peinture *La Mhalla*","description":"C’est un tableau de peinture à l’huile sur toile réalisé par le peintre Bertrand de Moynier. Il représente une sortie de la *mhalla* ou l’armée de campagne au milieu du XIXe siècle pour la collecte des impôts. La *mhalla*, terme d’origine militaire, est composée de troupes de soldats, de mamelouks, de fonctionnaires, de commerçants et d’artisans. Les soldats appartiennent aux trois armes : infanterie, cavalerie et artillerie. Cette force était assistée par les troupes non régulières et des cavaliers issus de tribus. La tente beylicale est dressée au cœur de la *mhalla*, à côté des tentes du service du personnel du bey mais aussi de celles des représentants des fonctions administratives et fiscales. On distingue au centre, précédant les drapeaux rouges et verts, le futur Ali Bey III (1882-1902).","type":"Peiture","holder":"Palais de la Rose – Musée de l’Armée","dates":"XIXe siècle","location":"La Manouba, Tunis","author":"Saloua Zangar"},"eaf5a4c2-fc34-59cc-85e1-5bfdbe4b17c3":{"name":"*Chasse au faucon*","alternate_name":"Etude à l’aquarelle pour le grand tableau du Salon de 1863, de la collection Napoléon III ; étude pour le tableau du Louvre","description":"Cette œuvre fut inspirée à Fromentin par le périple qu’il effectue en 1853 vers Laghouat en quittant Médéah, et tandis qu’il traverse les étendues désertes d’alfa et d’absinthe ; il croise en chemin des sources où s’abreuvent des compagnies de vautours gris.","type":"Dessin; peinture; aquarelle","holder":"Musée national des Beaux-Arts","dates":"1863","location":"Alger","author":"Dalila Orfali"},"eba85bbe-07ea-54e1-b12e-dd3f891151d0":{"name":"*Femmes faisant la sieste*","description":"La représentation de la femme orientale par les peintres orientalistes fut souvent idéalisée ; le thème de l’odalisque à la nudité languissante a dominé l’art européen pendant tout le XIXe siècle ; chez Alfred Chataud, le thème semble abordé de manière moins apprêtée, cette aquarelle montrant, avec plus d’authenticité, une tranche de vie quotidienne des citadines algériennes vers la fin du XIXe siècle, qui les rapproche davantage des *Demoiselles des bords de la Seine* de Gustave Courbet.","type":"Dessin","holder":"Musée national des Beaux-Arts","dates":"Vers 1870","location":"Alger","author":"Dalila Orfali"},"fbf36d0e-1c98-5536-895f-1b9eff88b55c":{"name":"*La place du Gouvernement à Alger*","description":"Albert Marquet connut tout d’abord une période Fauve entre 1904 et 1907, puis séjourna à Tanger avec Matisse et Camoin en 1913 ; sept ans plus tard, en 1920, il effectua son premier séjour à Alger où il passera désormais quelques mois chaque année, pour y demeurer pendant toute la Seconde Guerre mondiale. Marquet a fréquenté la plupart des artistes de l’école d’Alger, exposant dans les galeries du centre ville. Parmi ses thèmes favoris, la rade d’Alger ; en 1939, les amis de la salle Bordes organisent sa première exposition personnelle. Sa technique, qui s’appuie sur un rendu accru de la transparence et des luminosités révélées par l’Afrique du Nord, a beaucoup influencé le peintre algérien Mohamed Temam à ses débuts.","type":"Peinture","holder":"Musée national des Beaux-Arts","dates":"Ap. 1920","location":"Alger","author":"Dalila Orfali"}}
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