wizz-method 1.0.2 → 1.1.0

package/src/skills-lib/huashu-design/package.json

@@ -0,0 +1,8 @@
+{
+  "dependencies": {
+    "pdf-lib": "^1.17.1",
+    "playwright": "^1.59.1",
+    "pptxgenjs": "^4.0.1",
+    "sharp": "^0.34.5"
+  }
+}

package/src/skills-lib/huashu-design/references/animation-best-practices.md

@@ -0,0 +1,506 @@
+# Animation Best Practices · 正向动画设计语法
+
+> 基于 Anthropic 官方三支产品动画（Claude Design / Claude Code Desktop / Claude for Word）
+> 的深度拆解，提炼出的"Anthropic 级"动画设计规则。
+>
+> 配套 `animation-pitfalls.md`（避坑清单）使用——本文件是「**应该这样做**」，
+> pitfalls 是「**不要这样做**」，两者正交，都要读。
+>
+> **约束声明**：本文件只收录**运动逻辑和表达风格**，**不引入任何品牌色具体色值**。
+> 色彩决策走 §1.a 核心资产协议（从品牌 spec 抽取）或「设计方向顾问」
+> （20 种哲学各自的配色方案）。本 reference 讨论的是「**怎么动**」，不是「**什么色**」。
+
+---
+
+## §0 · 你是谁 · 身份与品味
+
+> 在读后面任何技术规则之前，先读这一节。规则是**从身份涌现的**——
+> 不是相反。
+
+### §0.1 身份锚点
+
+**你是一个研究过 Anthropic / Apple / Pentagram / Field.io 运动档案的 motion designer。**
+
+做动画时，你不是在调 CSS transition——你是在用数字元素**模拟一个物理世界**，
+让观众的潜意识相信「这是有重量、有惯性、会溢出的物体」。
+
+你不做 PowerPoint 式动画。你不做「fade in fade out」动画。你做的动画**让人相信屏幕
+是一个可以伸手进去的空间**。
+
+### §0.2 核心信念（3 条）
+
+1. **动画是物理学，不是动画曲线**
+   `linear` 是数字，`expoOut` 是物体。你相信屏幕上的像素值得被当作"物体"对待。
+   每一条 easing 的选择，都是在回答「这个元素有多重？摩擦系数多大？」的物理问题。
+
+2. **时间分配比曲线形状更重要**
+   Slow-Fast-Boom-Stop 是你的呼吸。**均匀节奏的动画是技术演示，有节奏的动画是叙事。**
+   在正确的时刻慢下来——比在错误的时刻用对 easing 更重要。
+
+3. **礼让观众，比炫技更难**
+   关键结果前停 0.5 秒是**技术**，不是妥协。**让人类大脑有反应时间，是动画师的最高素养。**
+   AI 默认会做一个没有停顿的、信息密度满格的动画——那是新手。你要做的是克制。
+
+### §0.3 品味标准 · 什么是美
+
+你对「好」和「great」的判断标准如下。每一条都有**识别方法**——当你看到一个候选动画时，
+用这些问题判断它是否达标，而不是机械对照 14 条规则。
+
+| 美的维度 | 识别方法（观众反应） |
+|---|---|
+| **物理重量感** | 动画结束时，元素"**落**"得稳——不是"**停**"在那里。观众潜意识觉得"这有重量" |
+| **礼让观众** | 关键信息出现前有一个可感的 pause（≥300ms）——观众来得及"**看见**"再继续 |
+| **留白** | 收尾是戛然而止 + hold，不是 fade to black。最后一帧清晰、肯定、有决定感 |
+| **克制** | 全片只有一处「120% 精致」，其余 80% 恰到好处——**到处炫技是廉价的信号** |
+| **手感** | 弧线（不是直线）、不规律（不是 setInterval 的机械节奏）、有呼吸感 |
+| **敬意** | 展示 tweak 的过程、展示 bug 的修复——**不藏工作、不给"魔法"**。AI 是协作者不是魔术师 |
+
+### §0.4 自检 · 观众第一反应法
+
+做完一支动画，**观众看完第一反应是什么？**——这是你唯一要优化的指标。
+
+| 观众反应 | 评级 | 诊断 |
+|---|---|---|
+| "看起来挺流畅的" | good | 合格但无特色，你在做 PowerPoint |
+| "这个动画真顺" | good+ | 技术对了，但没惊艳 |
+| "这个东西看起来真的像**从桌面上浮起来的**" | great | 你触到了物理重量感 |
+| "这不像是 AI 做的" | great+ | 你触到了 Anthropic 的门槛 |
+| "我想**截图**发朋友圈" | great++ | 你做到了让观众主动传播 |
+
+**great 和 good 的区别，不在于技术正确度，在于品味判断**。技术正确 + 品味对 = great。
+技术正确 + 品味空 = good。技术错误 = 没入门。
+
+### §0.5 身份和规则的关系
+
+下面 §1-§8 的技术规则，是这套身份在具体场景的**执行手段**——不是独立规则清单。
+
+- 遇到规则没覆盖的场景 → 回到 §0，用**身份**判断，不要瞎猜
+- 遇到规则之间有冲突 → 回到 §0，用**品味标准**判断哪条更重要
+- 想破一条规则 → 先回答："这样做符合 §0.3 哪一条美？" 答得上就破，答不上就别破
+
+好。继续读下去。
+
+---
+
+## 总览 · 动画是物理学的三层展开
+
+大多数 AI 生成动画有廉价感的根源是——**它们表现得像「数字」不是「物体」**。
+真实世界的物体有质量、有惯性、有弹性、会溢出。Anthropic 三支片子的「高级感」根源，
+就在于给数字元素一套**物理世界的运动规则**。
+
+这套规则有 3 个层次：
+
+1. **叙事节奏层**：Slow-Fast-Boom-Stop 的时间分配
+2. **运动曲线层**：Expo Out / Overshoot / Spring，拒绝 linear
+3. **表达语言层**：展示过程、鼠标弧线、Logo 形变收束
+
+---
+
+## 1. 叙事节奏 · Slow-Fast-Boom-Stop 5 段结构
+
+Anthropic 三支片子无一例外遵循这个结构：
+
+| 段 | 占比 | 节奏 | 作用 |
+|---|---|---|---|
+| **S1 触发** | ~15% | 慢 | 给人类反应时间，建立真实感 |
+| **S2 生成** | ~15% | 中 | 视觉惊艳点出现 |
+| **S3 过程** | ~40% | 快 | 展示可控性/密度/细节 |
+| **S4 爆发** | ~20% | Boom | 镜头拉远/3D pop-out/多面板涌现 |
+| **S5 落幅** | ~10% | 静 | 品牌 Logo + 戛然而止 |
+
+**具体时长映射**（15 秒动画为例）：
+S1 触发 2s · S2 生成 2s · S3 过程 6s · S4 爆发 3s · S5 落幅 2s
+
+**禁止做的事**：
+- ❌ 均匀节奏（每秒信息密度一样）— 观众疲劳
+- ❌ 持续高密度 — 无峰值无记忆点
+- ❌ 渐弱收尾（fade out 到透明）— 应该**戛然而止**
+
+**自检**：用纸笔画 5 个 thumbnail，每个代表一段的高潮画面。如果 5 张图差别不大，
+说明节奏没做出来。
+
+---
+
+## 2. Easing 哲学 · 拒绝 linear，拥抱物理
+
+Anthropic 三支片子的所有动效都用带「阻尼感」的贝塞尔曲线。默认的 cubic easeOut
+（`1-(1-t)³`）**不够锐**——起步不够快、停顿不够稳。
+
+### 三个核心 Easing（animations.jsx 已内置）
+
+```js
+// 1. Expo Out · 迅速启动缓慢刹车（最常用，默认主 easing）
+// 对应 CSS: cubic-bezier(0.16, 1, 0.3, 1)
+Easing.expoOut(t) // = t === 1 ? 1 : 1 - Math.pow(2, -10 * t)
+
+// 2. Overshoot · 带弹性的 toggle/按钮弹出
+// 对应 CSS: cubic-bezier(0.34, 1.56, 0.64, 1)
+Easing.overshoot(t)
+
+// 3. Spring 物理 · 几何体归位、自然落位
+Easing.spring(t)
+```
+
+### 用法映射
+
+| 场景 | 用哪个 Easing |
+|---|---|
+| 卡片 rise-in / 面板入场 / Terminal fade / focus overlay | **`expoOut`**（主 easing，最常用） |
+| Toggle 切换 / 按钮弹出 / 强调交互 | `overshoot` |
+| Preview 几何体归位 / 物理落位 / UI 元素抖弹 | `spring` |
+| 持续运动（如鼠标轨迹插值） | `easeInOut`（保留对称性） |
+
+### 反直觉洞察
+
+大多数产品宣传片的动画**太快太硬**。`linear` 让数字元素像机器，`easeOut` 是基础分，
+`expoOut` 才是「高级感」的技术根源——它给数字元素一种**物理世界的重量感**。
+
+---
+
+## 3. 运动语言 · 8 条共性原则
+
+### 3.1 底色不用纯黑纯白
+
+Anthropic 三支片子没有一支用 `#FFFFFF` 或 `#000000` 做主底色。**带色温的中性色**
+（或暖或冷）有"纸张 / 画布 / 桌面"的物质感，削弱机器感。
+
+**具体色值决策**走 §1.a 核心资产协议（从品牌 spec 抽取）或「设计方向顾问」
+（20 种哲学各自的底色方案）。本 reference 不给具体色值——那是**品牌决策**，不是运动规则。
+
+### 3.2 Easing 绝不是 linear
+
+见 §2。
+
+### 3.3 Slow-Fast-Boom-Stop 叙事
+
+见 §1。
+
+### 3.4 展示「过程」而非「魔法结果」
+
+- Claude Design 展示 tweak 参数、拖滑块（不是一键生成完美结果）
+- Claude Code 展示代码报错 + AI 修复（不是一次成功）
+- Claude for Word 展示 Redline 红删绿增的修改过程（不是直接给最终稿）
+
+**共同潜台词**：产品是**协作者、结对工程师、资深编辑**——不是一键魔术师。
+这精准打击专业用户对「可控性」和「真实性」的痛点。
+
+**反 AI slop**：AI 默认会做「魔法一键成功」的动画（一键生成 → 完美结果），
+这是通用公约数。**反过来做**——展示过程、展示 tweak、展示 bug 和修复——
+是品牌识别度的来源。
+
+### 3.5 鼠标轨迹人工绘制（弧线 + Perlin Noise）
+
+真人鼠标运动不是直线，是「起步加速 → 弧线 → 减速修正 → 点击」。
+AI 直接直线插值的鼠标轨迹**有潜意识排斥感**。
+
+```js
+// 二次贝塞尔曲线插值（起点 → 控制点 → 终点）
+function bezierQuadratic(p0, p1, p2, t) {
+  const x = (1-t)*(1-t)*p0[0] + 2*(1-t)*t*p1[0] + t*t*p2[0];
+  const y = (1-t)*(1-t)*p0[1] + 2*(1-t)*t*p1[1] + t*t*p2[1];
+  return [x, y];
+}
+
+// 路径：起点 → 偏离中点 → 终点（做弧线）
+const path = [[100, 100], [targetX - 200, targetY + 80], [targetX, targetY]];
+
+// 再叠加极小的 Perlin Noise（±2px）制造「手抖」
+const jitterX = (simpleNoise(t * 10) - 0.5) * 4;
+const jitterY = (simpleNoise(t * 10 + 100) - 0.5) * 4;
+```
+
+### 3.6 Logo「形变收束」(Morph)
+
+Anthropic 三支片子的 Logo 出场**都不是简单 fade-in**，是**前一个视觉元素形变而来**。
+
+**共同模式**：倒数 1-2 秒做 Morph / Rotate / Converge，让整个叙事在品牌点上「坍缩」。
+
+**低成本实现**（不用真 morph）：
+让前一个视觉元素「坍缩」成一个色块（scale → 0.1，向中心 translate），
+色块再「膨胀」展开成 wordmark。过渡用 150ms 快切 + motion blur
+（`filter: blur(6px)` → `0`）。
+
+```js
+<Sprite start={13} end={14}>
+  {/* 坍缩：前一个元素 scale 0.1，opacity 保持，filter blur 增加 */}
+  const scale = interpolate(t, [0, 0.5], [1, 0.1], Easing.expoOut);
+  const blur = interpolate(t, [0, 0.5], [0, 6]);
+</Sprite>
+<Sprite start={13.5} end={15}>
+  {/* 膨胀：Logo 从色块中心 scale 0.1 → 1，blur 6 → 0 */}
+  const scale = interpolate(t, [0, 0.6], [0.1, 1], Easing.overshoot);
+  const blur = interpolate(t, [0, 0.6], [6, 0]);
+</Sprite>
+```
+
+### 3.7 衬线 + 无衬线双字体
+
+- **品牌 / 旁白**：衬线（有「学术感 / 出版物感 / 品位」）
+- **UI / 代码 / 数据**：无衬线 + 等宽
+
+**单一字体都是不对的**。衬线给「品位」，无衬线给「功能」。
+
+具体字体选择走品牌 spec（brand-spec.md 的 Display / Body / Mono 三栈）或设计方向
+顾问的 20 种哲学。本 reference 不给具体字体——那是**品牌决策**。
+
+### 3.8 焦点切换 = 背景减弱 + 前景锐化 + Flash 引导
+
+焦点切换**不只是**降低 opacity。完整配方是：
+
+```js
+// 非焦点元素的滤镜组合
+tile.style.filter = `
+  brightness(${1 - 0.5 * focusIntensity})
+  saturate(${1 - 0.3 * focusIntensity})
+  blur(${focusIntensity * 4}px)        // ← 关键：加 blur 才真的"退后"
+`;
+tile.style.opacity = 0.4 + 0.6 * (1 - focusIntensity);
+
+// 焦点完成后在焦点位置做 150ms Flash highlight 引导视线回流
+focusOverlay.animate([
+  { background: 'rgba(255,255,255,0.3)' },
+  { background: 'rgba(255,255,255,0)' }
+], { duration: 150, easing: 'ease-out' });
+```
+
+**为什么 blur 是必须的**：只靠 opacity + brightness，焦点外的元素还是「锐利」的，
+视觉上没有「退到后景」的效果。blur(4-8px) 让非焦点真的退一层景深。
+
+---
+
+## 4. 具体运动技巧（可直接抄的代码片段）
+
+### 4.1 FLIP / Shared Element Transition
+
+按钮「膨胀」成输入框，**不是**按钮消失 + 新面板出现。核心是**同一个 DOM 元素**在
+两种状态间 transition，不是两个元素 cross-fade。
+
+```jsx
+// 用 Framer Motion layoutId
+<motion.div layoutId="design-button">Design</motion.div>
+// ↓ 点击后同 layoutId
+<motion.div layoutId="design-button">
+  <input placeholder="Describe your design..." />
+</motion.div>
+```
+
+原生实现参考 https://aerotwist.com/blog/flip-your-animations/
+
+### 4.2「呼吸式」展开（width→height）
+
+面板展开**不是同时拉 width 和 height**，而是：
+- 前 40% 时间：只拉 width（保持 height 小）
+- 后 60% 时间：width 保持，撑 height
+
+这模拟物理世界「先展开，再注水」的感觉。
+
+```js
+const widthT = interpolate(t, [0, 0.4], [0, 1], Easing.expoOut);
+const heightT = interpolate(t, [0.3, 1], [0, 1], Easing.expoOut);
+style.width = `${widthT * targetW}px`;
+style.height = `${heightT * targetH}px`;
+```
+
+### 4.3 Staggered Fade-up（30ms stagger）
+
+表格行、卡片列、列表项入场时，**每个元素延迟 30ms**，`translateY` 从 10px 回到 0。
+
+```js
+rows.forEach((row, i) => {
+  const localT = Math.max(0, t - i * 0.03);  // 30ms stagger
+  row.style.opacity = interpolate(localT, [0, 0.3], [0, 1], Easing.expoOut);
+  row.style.transform = `translateY(${
+    interpolate(localT, [0, 0.3], [10, 0], Easing.expoOut)
+  }px)`;
+});
+```
+
+### 4.4 非线性呼吸 · 关键结果前悬停 0.5s
+
+机器执行快且连贯，但**关键结果出现前悬停 0.5 秒**，让观众大脑有反应时间。
+
+```jsx
+// 典型场景：AI 生成完 → 悬停 0.5s → 结果浮现
+<Sprite start={8} end={8.5}>
+  {/* 0.5s 停顿——什么也不动，让观众盯着加载状态 */}
+  <LoadingState />
+</Sprite>
+<Sprite start={8.5} end={10}>
+  <ResultAppear />
+</Sprite>
+```
+
+**反例**：AI 生成完立刻无缝切到结果——观众没反应时间，信息流失。
+
+### 4.5 Chunk Reveal · 模拟 token 流式
+
+AI 生成文字**不要用 `setInterval` 单字符蹦出**（像老电影字幕），要用 **chunk reveal**
+——一次出现 2-5 个字符，间隔不规律，模拟真实 token 流式输出。
+
+```js
+// 分 chunk 而不是分字符
+const chunks = text.split(/(\s+|,\s*|\.\s*|;\s*)/);  // 按词 + 标点切
+let i = 0;
+function reveal() {
+  if (i >= chunks.length) return;
+  element.textContent += chunks[i++];
+  const delay = 40 + Math.random() * 80;  // 不规律 40-120ms
+  setTimeout(reveal, delay);
+}
+reveal();
+```
+
+### 4.6 Anticipation → Action → Follow-through
+
+Disney 12 原则中的 3 条。Anthropic 用得很显式：
+
+- **Anticipation**（预备）：动作开始前有小反向动作（按钮轻微缩小再弹出）
+- **Action**（动作）：主要动作本身
+- **Follow-through**（跟随）：动作结束后有余韵（卡片落位后轻微 bounce）
+
+```js
+// 卡片入场的完整三段
+const anticip = interpolate(t, [0, 0.2], [1, 0.95], Easing.easeIn);     // 预备
+const action  = interpolate(t, [0.2, 0.7], [0.95, 1.05], Easing.expoOut); // 主动
+const settle  = interpolate(t, [0.7, 1], [1.05, 1], Easing.spring);       // 回弹
+// 最终 scale = 三段乘积或分段应用
+```
+
+**反例**：只有 Action 没有 Anticipation + Follow-through 的动画，像「PowerPoint 动画」。
+
+### 4.7 3D Perspective + translateZ 分层
+
+想要「倾斜 3D + 悬浮卡片」的气质，给容器加 perspective，给单个元素不同的 translateZ：
+
+```css
+.stage-wrap {
+  perspective: 2400px;
+  perspective-origin: 50% 30%;  /* 视线略俯视 */
+}
+.card-grid {
+  transform-style: preserve-3d;
+  transform: rotateX(8deg) rotateY(-4deg);  /* 黄金比例 */
+}
+.card:nth-child(3n) { transform: translateZ(30px); }
+.card:nth-child(5n) { transform: translateZ(-20px); }
+.card:nth-child(7n) { transform: translateZ(60px); }
+```
+
+**为什么 rotateX 8° / rotateY -4° 是黄金比例**：
+- 大于 10° → 元素扭曲感过强，看起来像「倒下」
+- 小于 5° → 像「错切」而不是「透视」
+- 8° × -4° 的非对称比例模拟「镜头在桌面左上角俯视」的 natural angle
+
+### 4.8 斜向 Pan · 同时动 XY
+
+镜头运动不是纯上下或纯左右，而是**同时动 XY** 模拟斜向移动：
+
+```js
+const panX = Math.sin(flowT * 0.22) * 40;
+const panY = Math.sin(flowT * 0.35) * 30;
+stage.style.transform = `
+  translate(-50%, -50%)
+  rotateX(8deg) rotateY(-4deg)
+  translate3d(${panX}px, ${panY}px, 0)
+`;
+```
+
+**关键**：X 和 Y 的频率不同（0.22 vs 0.35），避免 Lissajous 循环规则化。
+
+---
+
+## 5. 场景配方（三种叙事模板）
+
+参考材料里三支视频对应三种产品性格。**选一种最贴合你的产品**，不要混搭。
+
+### 配方 A · Apple Keynote 戏剧式（Claude Design 类）
+
+**适合**：大版本发布、hero 动画、视觉惊艳优先
+**节奏**：Slow-Fast-Boom-Stop 强弧线
+**Easing**：全程 `expoOut` + 少量 `overshoot`
+**SFX 密度**：高（~0.4/s），SFX 音高调到 BGM 音阶
+**BGM**：IDM / 极简科技电子，冷静+精密
+**收束**：镜头急拉远 → drop → Logo 形变 → 空灵单音 → 戛然而止
+
+### 配方 B · 一镜到底工具式（Claude Code 类）
+
+**适合**：开发者工具、生产力 App、心流场景
+**节奏**：持续稳定 flow，没有明显峰值
+**Easing**：`spring` 物理 + `expoOut`
+**SFX 密度**：**0**（纯靠 BGM 驱动剪辑节奏）
+**BGM**：Lo-fi Hip-hop / Boom-bap，85-90 BPM
+**核心技巧**：关键 UI 动作踩在 BGM kick/snare 瞬态上——「**音乐律动即交互音效**」
+
+### 配方 C · 办公效率叙事式（Claude for Word 类）
+
+**适合**：企业软件、文档/表格/日历类、专业感优先
+**节奏**：多 scene 硬切 + Dolly In/Out
+**Easing**：`overshoot`（toggle）+ `expoOut`（面板）
+**SFX 密度**：中（~0.3/s），UI click 为主
+**BGM**：Jazzy Instrumental，小调，BPM 90-95
+**核心亮点**：某一幕必有「全片高光」—— 3D pop-out / 脱离平面浮起
+
+---
+
+## 6. 反例 · 这样做就是 AI slop
+
+| 反 pattern | 为什么错 | 正确做法 |
+|---|---|---|
+| `transition: all 0.3s ease` | `ease` 是 linear 的亲戚，所有元素同速 | 用 `expoOut` + 分元素 stagger |
+| 所有入场都 `opacity 0→1` | 没有运动方向感 | 配合 `translateY 10→0` + Anticipation |
+| Logo 淡入 | 没有叙事收束感 | Morph / Converge / 坍缩-展开 |
+| 鼠标直线移动 | 潜意识机器感 | 贝塞尔弧线 + Perlin Noise |
+| 打字单字蹦出（setInterval） | 像老电影字幕 | Chunk Reveal，随机间隔 |
+| 关键结果无悬停 | 观众没反应时间 | 结果前 0.5s 悬停 |
+| 焦点切换只改 opacity | 非焦点元素还锐利 | opacity + brightness + **blur** |
+| 纯黑底 / 纯白底 | 赛博感 / 反光疲劳 | 带色温的中性色（走品牌 spec） |
+| 所有动画同样快 | 无节奏 | Slow-Fast-Boom-Stop |
+| Fade out 收尾 | 无决定感 | 戛然而止（hold 最后一帧） |
+
+---
+
+## 7. 自检清单（动画交付前 60 秒）
+
+- [ ] 叙事结构是 Slow-Fast-Boom-Stop，不是均匀节奏？
+- [ ] 默认 easing 是 `expoOut`，不是 `easeOut` 或 `linear`？
+- [ ] Toggle / 按钮弹出用了 `overshoot`？
+- [ ] 卡片 / 列表入场有 30ms stagger？
+- [ ] 关键结果前有 0.5s 悬停？
+- [ ] 打字用 Chunk Reveal，不是 setInterval 单字？
+- [ ] 焦点切换加了 blur（不只是 opacity）？
+- [ ] Logo 是形变收束（Morph），不是淡入？
+- [ ] 底色不是纯黑 / 纯白（带色温）？
+- [ ] 文字有衬线 + 无衬线层次？
+- [ ] 收尾是戛然而止，不是渐弱？
+- [ ] （有鼠标的话）鼠标轨迹是弧线，不是直线？
+- [ ] SFX 密度符合产品性格（见配方 A/B/C）？
+- [ ] BGM 和 SFX 有 6-8dB 响度差？（见 `audio-design-rules.md`）
+
+---
+
+## 8. 与其他 reference 的关系
+
+| reference | 定位 | 关系 |
+|---|---|---|
+| `animation-pitfalls.md` | 技术避坑（16 条） | 「**不要这样做**」· 本文件的反面 |
+| `animations.md` | Stage/Sprite 引擎用法 | 动画**怎么写**的基础 |
+| `audio-design-rules.md` | 双轨制音频规则 | 动画**配音频**的规则 |
+| `sfx-library.md` | 37 个 SFX 清单 | 音效**素材库** |
+| `apple-gallery-showcase.md` | Apple 画廊展示风格 | 一种特定运动风格的专题 |
+| **本文件** | 正向运动设计语法 | 「**应该这样做**」 |
+
+**调用顺序**：
+1. 先看 SKILL.md 工作流程 Step 3 的位置四问（决定叙事角色和视觉温度）
+2. 选定方向后读本文件确定**运动语言**（配方 A/B/C）
+3. 写代码时参考 `animations.md` 和 `animation-pitfalls.md`
+4. 导出视频时走 `audio-design-rules.md` + `sfx-library.md`
+
+---
+
+## 附录 · 本文件素材来源
+
+- Anthropic 官方动画拆解：花叔项目目录的 `参考动画/BEST-PRACTICES.md`
+- Anthropic 音频拆解：同目录 `AUDIO-BEST-PRACTICES.md`
+- 3 支参考视频：`ref-{1,2,3}.mp4` + 对应 `gemini-ref-*.md` / `audio-ref-*.md`
+- **严格过滤**：本 reference 不收录任何具体品牌色值、字体名、产品名。
+  色彩/字体决策走 §1.a 核心资产协议或 20 种设计哲学。