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-{"040d5edd-ece2-5d65-a462-03b30e90b3e1":{"name":"Partes del *minbar* de Nur al-Din Zangi.","description":"Lo único que se conserva del *minbar* de Nur al-Din Zangi, tallado en Alepo como buen augurio de la conquista de Jerusalén, es esta colección de tableros de madera de pino de tamaño pequeño y mediano. El *minbar* quedó destruido en un incendio que en 1969 dañó parte de la Mezquita al-Aqsa, sobre todo el muro de la *qibla*, ubicado al sur. Nur al-Din Zangi encargó este *minbar* mientras se preparaba para la conquista de Jerusalén, aunque falleció antes de que pudiera reconquistar la ciudad; Salah al-Din (Saladino) mandó trasladarlo de Alepo a Jerusalén en 583 / 1187.  \nEl *minbar* se hizo con piezas de madera de pino encajadas entre sí e incrustaciones de nácar, marfil y perlas. Para unir las piezas de madera se emplearon clavos de madera, aparte de la técnica de la taracea (*tashiq*). El *minbar* constaba de tres partes: la entrada con hileras de mocárabes, una escalera y un podio, cubierto por un techo tipo quiosco, desde donde el *jatib* pronunciaba su sermón. La puerta tenía dos hojas, de las que se conserva una parte importante. La entrada daba acceso a una escalera cerrada a ambos lados por una celosía de madera o *mashrabiyya*.  \nEl *minbar* posee una decoración vegetal y geométrica variada, así como una composición de medallones en forma de estrella; cada uno de ellos constituye una unidad decorativa independiente que, junto con las unidades de alrededor, conforma una hermosa celosía *(mashrabiyya)*. Asimismo, presenta un conjunto de inscripciones epigráficas con versículos coránicos y una inscripción de la donación *(waqf)* de Nur al-Din Zangi y su hijo al-Salah, que se encargó de que se completara el trabajo encomendado por su padre. También hay varias inscripciones que indican el nombre de los artesanos. El *minbar* de Nur al-Din Zangi está considerado uno de los *minbar* de madera más bellos del Islam.","short_description":"Restos de un *minbar* destruido en 1969 en un incendio que afectó a la Mezquita al-Aqsa. Nur al-Din Zangi encargó este *minbar* en Alepo para celebrar la conquista de Jerusalén. Salah al-Din (Saladino) lo mandó trasladar a Jerusalén. Las piezas que se conservan presentan una rica decoración vegetal y geométrica, paneles en forma de estrella ensamblados y los nombres de los artesanos.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"Nur al-Din Zangi (que gobernó Siria en 541-569 / 1146-1174) y Salah ibn Nur al-Din Zangi, Salah al-Din Ayyubi (Saladino, r. 564-589 / 1169-1193).","dates":"Comenzó a construirse en el año 564 de la Hégira / 1169 d. C. Se terminó en 570 / 1174.","location":"Jerusalén","dimensions":"Largo 245 cm, ancho 112 cm.","method_for_datation":"La datación del *minbar* se basó en las inscripciones epigráficas que presenta y en varias fuentes históricas, como los relatos de Abu Shama (m. 665/ 1267), Ibn al-Azir (m. 630/ 1223) y Muyir al-Din al-Hanbali (m. 927/ 1520).","method_for_provenance":"Las dos inscripciones epigráficas del *minbar* y las fuentes históricas apuntan a Alepo como el lugar de producción más probable.","provenance":"Se hizo por encargo en Alepo (Siria) para la Mezquita al-Aqsa de Jerusalén.","obtention":"Después del incendio de 1969, se trasladó de la Mezquita al-Aqsa al Museo Islámico.","bibliography":"Abu Shama, al-Maqdisi, *Dail or Tarayim Riyal al-Qarnayn al-Sadis wa al-Sabi \\[Biografías de personajes famosos de los siglos VI y VII\\]*, El Cairo, 1947.  \nAl-Aarif, A., *Tarij Qubbat al-Sajra wa al-Masyid al-Aqsa \\[La historia de la Cúpula de la Roca y la Mezquita al-Aqsa\\]*, Jerusalén, 1955.  \nAbu Khalaf, M., *Islamic Art Through the Ages: Masterpieces of the Islamic Museum of al-Haram al-Sharif*, Jerusalén, 1998.  \nAl-Ansari, F., *Minbar Nur al-Din Zangi \\[El minbar de Nur al-Din Zangi\\]*, 1989, Jerusalén.  \nMayer, L. A., *Islamic Woodcarvers and their Works*, Ginebra, 1958.","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["decoración epigráfica","decoración geométrica","decoración vegetal","incrustación","inscripción tallada.","madreperla","marfil","minbar","nácar","pino","taracea"],"materials":["madreperla y marfil.","Taracea de madera de pino con incrustaciones de nácar"]},"09c974f1-3499-5895-8d83-7f1c12a97916":{"name":"Base de candelero.","description":"Base de candelero del periodo mameluco realizada en una lámina de cobre batido y dorado con latón, a la que se añadieron incrustaciones en plata y oro. No ha llegado hasta nosotros la pieza superior que sujetaba la vela y recogía la cera. El cuerpo presenta un banda decorativa con una inscripción en cursiva *nasji*, dividida por dos medallones. La superficie está bellamente decorada con finas volutas florales de plata. La inscripción, incrustada en plata, describe las cualidades de quien encargó el candelero, pero no menciona su nombre.  \nEstos candeleros se utilizaban en mezquitas, santuarios y escuelas religiosas de Egipto. Los gobernantes mamelucos de Egipto y Siria se convirtieron en grandes mecenas del arte y la arquitectura. El Cairo fue su capital y la gobernaron de 647 a 922 / 1250 a 1517.","short_description":"En época mameluca se encargaron muchos candeleros metálicos como este para donarlos a mezquitas, santuarios y escuelas religiosas. La inscripción enumera los títulos y méritos del cliente mameluco que encomendó la pieza.","holder":"Colección Burrell, Museos de Glasgow.","dates":"Finales del siglo VII o principios del VIII de la Hégira / XIII-XIV d. C.","location":"Escocia.","dimensions":"Alto 10,1 cm; diámetro de la base 19,6 cm.","method_for_datation":"Análisis estilístico y de la inscripción: los títulos mencionados en esta base son títulos típicos de los mamelucos de finales del siglo VII / XIII y principios del VIII / XIV.","provenance":"Egipto.","obtention":"Forma parte de la colección donada por sir William y lady Burrell a la ciudad de Glasgow en 1944.","bibliography":"Brend, B., *Islamic Art*, Londres, 1991.  \nJones, D., y Michell, G. (eds.), *The Arts of Islam*, catálogo de exposición, Londres, 1976.  \nWard, R., *Islamic Metalwork*, Londres, 1993.","author":"Noorah Al-Gailani","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["caligrafía","mecenazgo","waqf."],"materials":["con incrustaciones de oro y plata.","Lámina de cobre batido"]},"0cf1a62f-ad34-5894-aee0-ed8e36e2513a":{"name":"Tríptico con *hilya-i sharif* (“noble descripción”).","description":"Este tríptico es un ejemplar típico del arte religioso otomano del siglo XII / XVIII. Está realizado en madera recubierta por una fina capa de papel pintado con diversos motivos. La tabla central, la más importante, contiene una *hilya–i sharif*, es decir, una “noble descripción” de las cualidades físicas y morales de Muhammad. Las dos hojas laterales reproducen *hilya* de los cuatro primeros califas y de los hijos de Ali, Hasan y Husayn.  \nLa pieza posee gran interés por contar con un elemento excepcional en la parte inferior del cuerpo central: la mención expresa de los nombres del miniaturista, un tal Halil Kamili, discípulo de Mehmed Qalyunt, y del calígrafo, Mahmud hijo de Mustafa, discípulo de Baqqal-zade Ahmed Efendi, que murió en el mes de *rajab* de 1200 (mayo de 1787).  \nPor lo que respecta a la decoración del tríptico, los tres cuerpos están decorados con inscripciones en caracteres distintos –*zuluz*, *nasji* y *ta‘liq*–, mientras que entre los motivos decorativos en sentido estricto destacan los clásicos, constituidos por tallos con motivos florales estilizados del tipo conocido como *hata’ i* y ornamentos del tipo *rumi*, es decir, arabescos en los que predominan elementos en forma de palmera. El frontón del tríptico, acabado en punta, reproduce en el centro las panorámicas de los lugares sagrados del islam por excelencia: La Meca, con la Kaaba en primer plano, y Medina con su mezquita. Destaca el pequeño jarrón central del que surgen las flores que simbolizan el reparto de las virtudes carismáticas del Profeta.  \nLa descripción de las cualidades físicas y morales de Muhammad entronca con una larga tradición literaria que tiene su prototipo en la *Sira* o biografía poética de Ibn Ishaq. Este tríptico y otros similares eran objeto de culto y de una auténtica veneración asociada a poderes taumatúrgicos que, según el calígrafo, había que atribuir al tríptico y a la creencia en el poder mágico de la escritura.","short_description":"Este tríptico es un ejemplo característico e importante del arte religioso otomano. En él aparece la llamada “noble descripción” de las cualidades físicas y morales de Muhammad junto con la representación panorámica de los dos lugares sagrados del islam por excelencia: La Meca y Medina.","holder":"Museo de Civilizaciones | Museo de Arte Oriental “Giuseppe Tucci”","dates":"Siglo XII de la Hégira / XVIII d. C.","location":"Roma","dimensions":"Alto 95,5 cm; ancho 36 cm con las hojas cerradas, 65 cm con las hojas abiertas.","method_for_datation":"Identificación del calígrafo.","method_for_provenance":"Ejemplares de este tipo son comunes en el arte religioso turco del siglo XII / XVIII.","provenance":"Turquía.","obtention":"Adquisición.","bibliography":"Arseven, E. C., *Les arts décoratifs turc*, Estambul, 1952.  \nAtil, E., *Turkish Art of the Ottoman Period*, Washington, 1973.  \nGallotta, A., “Un trittico ottomano con hฺilye–i šerīf nel Museo Nazionale d’Arte Orientale di Roma”, *Arte Orientale in Italia. Scritti miscellanei del Museo Nazionale d’Arte Orientale di Roma*, Roma, 1973, pp. 25-79.","keywords":["Culto","pergamino miniado","veneración"],"materials":["madera","pergamino miniado y dorado."]},"0e4485e1-3fb0-5d8c-a83c-5315bc85cb66":{"name":"Cobertura *(kiswa)* de la tumba de Abraham.","description":"Durante los periodos mameluco y otomano, los sultanes, la nobleza y otros benefactores seguían la tradición de interesarse por las tumbas de los profetas y mostrar su devoción regalando una *kiswa* y renovándola una vez al año o cuando fuera necesario. El ritual de envolver las tumbas y los santuarios se celebraba en determinadas épocas del año. En general, con el ritual se pretendía obtener los buenos deseos y la aprobación de los visitantes de la tumba o santuario, y aumentar la popularidad pública del donante de la *kiswa*. En la Palestina otomana se vivió una época de enorme interés por las tumbas, los santuarios y los lugares sagrados de toda la zona, dentro del contexto del interés oficial por las órdenes sufíes, sus *shaijs* y los lugares en los que practicaban sus rituales. Se veneraron, entre otras, las tumbas de los profetas Moisés, Samuel y David, y de sus esposas, que se hallan en al-Haram al-Ibrahim (mezquita de Ibrahim) de Hebrón (al-Jalil).  \nEsta *kiswa* es de seda verde tejida. La pieza se fabricó para envolver totalmente la tumba y dejar a la vista la lápida con el nombre: “El profeta de Dios, Ibrahim \\[Abraham\\]”. Los bordados que decoran el manto presentan la *tugra* del sultán otomano Selim III (r. 1203-1222 / 1789-1807), inscripciones que dicen “Esto es una protección” o “Venerado”, aparte de otras que recogen súplicas y aleyas del Corán.  \nLa tradición oficial de enviar una *kiswa* a las tumbas y santuarios de los hombres y mujeres venerados pervivió en Palestina hasta 1916, al final del periodo otomano, cuando la costumbre se interrumpió oficialmente. Sin embargo, el pueblo decidió continuar con la tradición y las personas que vivían cerca de los santuarios y las tumbas siguieron haciendo mantos que, a diferencia de los de la época de los sultanes otomanos, ya no eran tejidos delicados y espléndidos.","short_description":"Todos los años, en medio de celebraciones, se renovaban los mantos que cubrían las tumbas de los profetas, tradición que cobró mayor fuerza durante el periodo otomano. Este tejido de seda verde envolvería toda la tumba, dejando libre únicamente la lápida donde está escrito el nombre del difunto. Tiene bordada la *tugra* del sultán otomano Selim III.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"*Waqf* del Haram al-Ibrahimi (mezquita de Ibrahim) de Hebrón.","dates":"1203-1222 de la Hégira / 1789-1807 d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Largo 180 cm, ancho 210 cm.","method_for_datation":"La datación se basó en la inscripción bordada que menciona el nombre del donante, el sultán otomano Selim III.","method_for_provenance":"Es probable que proceda de Siria o Estambul, ya que guarda parecido con otras piezas fabricadas en dichos lugares, algunas de las cuales se conservan en museos turcos (sobre todo de Estambul).","provenance":"Probablemente se fabricase en Siria o Estambul específicamente para el Haram al-Ibrahimi de Hebrón.","obtention":"La pieza se trasladó del Haram al-Ibrahim de Hebrón al Museo Islámico de Jerusalén en fecha indeterminada.","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["kiswa","objeto funerário","paño","seda","tela","tumba"],"materials":["Seda bordada con hilos de seda plateados."]},"0e493dee-d727-519c-91a1-24aef19e5e22":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Lámpara de mezquita de tamaño y forma típicamente mamelucos, con cuello abocinado, cuerpo ancho y pie alto. Las cuerdas para colgarla se atan a unas gruesas anillas de vidrio. Está decorada, en su mayor parte con motivos caligráficos en esmaltes azul y rojo, con algunos detalles en verde, blanco y dorado. Una inscripción resaltada dice: “Este es uno de los objetos hechos para Su Altísima Excelencia, nuestro señor el gran emir Sayf al-Din Aqbuga Abd al-Wahid \\[oficial de\\] al-Malik al-Nasir”. Los espacios en los huecos de las letras y alrededor del texto están rellenados con motivos florales y arabescos. En los medallones del cuello aparece el blasón de Sayf al-Din Aqbuga, una servilleta sobre campo rectangular.  \nProbablemente, esta lámpara colgaba del techo de la madrasa al-Aqbugawiyya que el emir construyó en 740 / 1340 dentro del conjunto de la importante mezquita de al-Azhar (El Cairo).","short_description":"Lámpara de forma típicamente mameluca con inscripciones, decoración floral y blasones en vidrio esmaltado, y que colgaría de la madrasa (escuela religiosa) que Sayf al-Din Aqbuga fundó en 740 / 1340 en el complejo de la mezquita Al-Azhar de El Cairo.","holder":"Museo Victoria & Albert.","initial_owner":"Sayf al-Din Aqbuga.","dates":"740 de la Hégira/ 1340 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 33 cm; ancho 23 cm.","method_for_datation":"Se cree que la lámpara fue encargada para la madrasa al-Aqbugawiyya, construida por Sayf al-Din Aqbugha en 740 / 1340.","method_for_provenance":"Se cree que este tipo de lámparas se producían en El Cairo, ya que era más fácil y seguro que fabricarlas en otro lugar y después transportarlas.","provenance":"Probablemente El Cairo.","obtention":"Adquirida en 1869, procedente de la colección del Dr. Mermar.","bibliography":"Lamm, C. J., *Mittelalterliche Gläser und Steinschnittarbeiten aus dem Nahen Osten*, Berlín, 1930, p. 440.  \nLane-Poole, S., *The Art of the Saracens in Egypt*, Londres, 1886, p. 215–16.  \nWatson, O., “Glass from the Islamic World”, *Glass* (ed. R. Liefkes), Londres, 1997, p. 35.","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["objetos religiosos"],"materials":["Oro.","Vidrio esmaltado"]},"1027aa27-0c29-5f12-8165-2db5e0dda881":{"name":"Lámpara.","description":"Esta lámpara pertenece a una serie de ocho lámparas de múltiples candiles halladas en la Mezquita Mayor de Kairuán y hoy repartidas por cuatro museos tunecinos (Raqqada, El Bardo, Mahdia y Monastir).  \nEsta lámpara se compone de una bandeja de bronce troquelado y moldeado, con capacidad para diez lamparillas. Irradian de un anillo circular dieciocho astas equidistantes y de igual dimensión, provistas cada una de dos florones acampanados. El motivo floral de hoja de vid estilizada es muy frecuente en el arte ifriqí de los siglos III-V / IX-X, especialmente en el *mihrab*, el *minbar* y la *maqsura* de la Mezquita Mayor de Kairuán.  \nLa mitad de las dieciocho astas terminan en anillas que alternan con los lóbulos cordiformes que rematan la otra mitad. Este motivo, muy frecuente en las encuadernaciones kairuaníes, se presenta en forma más o menos estilizada en numerosas esculturas del periodo fatimí. Dieciocho arcos de herradura rodean el círculo central de la corona de luz y enlazan las astas. El conjunto dibuja una rosa festoneada. Tres cadenas colgadas de tres anillas soportan la bandeja.  \nEl diseño de la lámpara de araña kairuaní se estuvo inspirado, indudablemente, en modelos bizantinos semejantes que seguían elaborándose durante la época islámica, esencialmente en la cuenca mediterránea. Con gran maestría, el artesano musulmán consiguió remplazar la cruz cristiana de las lámparas bizantinas y coptas por el florón trilobulado y otros motivos geométricos conformes al credo musulmán. Prototipos parecidos al de Kairuán se han encontrado en Egipto, Siria y, sobre todo, España. La similitud con España sugiere incluso la posibilidad de que el Occidente musulmán tuviera su propia escuela de fabricación de estos utensilios. Señalemos, también, que esta técnica parece haber pasado a la España cristiana, como lo atestigua la lámpara procedente de una iglesia que se conserva en el Museo Británico.","short_description":"Esta pieza, de influencia bizantina, formaba parte del mobiliario de la Mezquita Mayor de Kairuán y pertenecía a una serie de ocho lámparas de múltiples candiles. El artista musulmán remplazó la cruz cristiana de las lámparas bizantinas y coptas por el florón trilobulado y otros motivos geométricos conformes al credo musulmán.","holder":"Museo de Arte Islámico.","initial_owner":"El emir zirí al-Muizz ibn Badis.","dates":"Siglo IV-principios del V de la Hégira / X-XI d. C.","location":"Raqqada, Kairuán","dimensions":"Diámetro 31 cm, grosor 1 cm.","method_for_datation":"Las siete lámparas con las cuales se hallaba esta son, probablemente, anteriores a las invasiones hilalíes del año 449 / 1057. Presentan una gran semejanza con otras originarias de Egipto, Siria y España, que datan del siglo IV / X.","method_for_provenance":"Esta lámpara de araña que pertenecía al mobiliario de la Mezquita Mayor de Kairuán, estaba conservada, junto a otras siete, como reliquia en su antigua biblioteca. Todas son probablemente anteriores a las invasiones hilalíes de 449 / 1057. Por otra parte, una gran semejanza con otras similares originarias de Egipto y Siria, y particularmente de Elvira (España), donde unas excavaciones realizadas en las ruinas de la Mezquita Mayor de la ciudad han desenterrado un “policandelón” cuya forma general y el rosetón interior de los arcos de herradura tienen una asombrosa semejanza con los de la lámpara kairuaní. Éste data del siglo IV / X. Estos datos permiten fechar inequívocamente la lámpara kairuaní en el siglo IV/X.","provenance":"Kairuán.","obtention":"Esta lámpara estaba expuesta desde 1965 en el museo de la Mezquita Mayor de Kairuán, antes de ser trasferida, en 1986, al Museo de Arte Islámico de Raqqada.","bibliography":"*De Carthage à Kairouan* (catálogo de exposición), París, 1982, p. 219.  \nMarçais, G. y Poinssot, L., *Objets kairouanais*, XI, fasc. 2, Túnez, 1952, pp. 450-451, fig. 10.  \n*Omeyas* (catálogo de exposición), Granada, 2001, p. 54.  \n*The Arts of Islam* (catálogo de exposición), Londres, 1976, p. 169, n.° 177","author":"Mourad Rammah","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Laura Tortosa Rey-Stolle","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["decoración floral","decoración geométrica","mobiliario"],"materials":["Bronce moldeado."]},"153c5ddb-dd1d-5e3c-9e80-de0b66684f95":{"name":"Elementos de *minbar*.","description":"Estos tableros de *minbar* pertenecen a dos conjuntos diferentes.  \nEl primero está formado por dos paneles longitudinales procedentes de la parte superior de los laterales del *minbar*. Dividida en secciones rematadas por una arquería, la superficie presenta una decoración de piñas apiladas y de rosetas de acanto típicas de la decoración floral abbasí. Los paneles están inscritos en un friso con una inscripción en letra cúfica angulosa de diseño oriental. El texto del panel derecho, cuyas enjutas están decoradas con la mitad de un ramillete de acanto, menciona la fecha de fabricación de este *minbar* fatimí. La del panel izquierdo exhibe un texto coránico extraído de la aleya 36 de la sura XIV, “La luz”.  \nEl segundo conjunto reúne los tres elementos del respaldo.  \nEl panel superior, cimbrado, está rematado con una inscripción en cúfico que señala el nombre del patrocinador omeya y la fecha en que se rehízo el *minbar*. La superficie, ribeteada con pequeños medallones florales, está ornada con dos estilos: el superior contiene, en el centro, un panel rectangular con arquería polilobulada engalanada con medallones florales y, a los lados, unas rosetas de acanto dentadas; el inferior está ornado con una roseta de acanto flanqueada por medallones polilobulados en donde se desarrolla una lacería que parte de una estrella de ocho puntas.  \nCeñida con una inscripción devota, la parte media, de formato rectangular, está decorada con una figura central de espiguillas escalonadas, embellecida con ramajes de palmas y rosetas de acanto dentadas inscritas en cuadrados.  \nLa parte inferior está ornamentada con semicolumnas, de madera labrada y pintada, fijadas a una tabla.  \nEstos tableros, que ilustran un episodio histórico de Marruecos, donde dos facciones político-religiosas se disputaban la hegemonía del país, ocupan un lugar destacado en la historia del arte marroquí, que a partir de entonces recibió el doble influjo oriental y andalusí.","short_description":"Los elementos del *minbar* ilustran un episodio histórico y los inicios del arte islámico en Marruecos, cuando los fatimíes y los omeyas de Córdoba luchaban por la hegemonía del país. Los primeros introdujeron, a través de este *minbar*, la decoración oriental; los segundos lo transformaron añadiendo diseños occidentales.","holder":"Museo Batha.","dates":"Laterales: 369 de la Hégira/980 d. C.; trasera: 375/985.","location":"Fez","dimensions":"Respaldo: alto 146 cm; ancho 75 cm, grosor 3-4,5 cm.  \nPaneles: alto 56 cm; largo 20,6 cm; grosor 2,5-4,5 cm.","method_for_datation":"Dos inscripciones mencionan las fechas. La fundacional figura en la arquería del panel derecho: “… este minbar fue fabricado en el mes de *shawwal* del año 369 \\[abril-mayo de 979\\]”. La de la refección, en la parte superior del respaldo: “… esto fue ordenado por el alcaide del palacio…, al-Mansur, espada del imperio del imam y esclavo de Dios … Hisham … Abi Amir Muhammad … hijo de Abi Amir … en el mes de *yumada* II del año 375 \\[octubre-noviembre de 985\\]”.","method_for_provenance":"Estos elementos se retiraron del *minbar*, emplazado en la mezquita de los Andalusíes desde su origen en 369/979 hasta 1934.","provenance":"Mezquita de los Andalusíes (Fez).","obtention":"Donación de *habus*.","bibliography":"Cambazard-Amahan, C., *6000 ans d’art au Maroc*, catálogo de exposición, París, 1990.  \nLévy-Provençal, É., *Histoire de l’Espagne musulmane*, t. III, París, 1953.  \nTerrasse, H., *La Mosquée des Andalous à Fès*, París, 1934.","author":"Naima El Khatib-Boujibar","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Laura Tortosa Rey-Stolle","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","materials":["labrada y pintada.","Madera de cedro esculpida"]},"163ae238-7cdd-5bf2-b4ef-095207b4794d":{"name":"Candelero.","description":"Candelero troncocónico de bronce fundido con incrustaciones. Los bordes superior e inferior están biselados. El cuerpo tiene una banda central en caracteres *nasji*, divida en tres secciones por tres medallones con emblemas heráldicos mamelucos que, por su estilo, corresponden al siglo VIII / XIV. La decoración principal consiste en elegantes volutas florales de plata incrustada sobre un fondo de niel negro que hace destacar los finos detalles de los rollos. La inscripción alude a quien encomendó el candelero.  \nEste tipo de candeleros se utilizaban en mezquitas, santuarios y escuelas religiosas de Egipto. Los gobernantes mamelucos de Egipto y Siria se convirtieron en grandes mecenas del arte y la arquitectura. El Cairo fue su capital y la gobernaron de 647 / 1250 a 922 / 1517.","short_description":"Candelero para alguna mezquita o madrasa, decorado con los títulos grabados del cliente mameluco que lo encargó. La inscripción dice: “Por la más noble autoridad, alta, señorial, grande; el regio, sostenedor... fuente de protección; el poderoso y mantenedor príncipe al-Nasiri”.","holder":"Colección Burrell, Museos de Glasgow.","dates":"Siglo VIII de la Hégira / XIV d. C.","location":"Escocia.","dimensions":"Alto 26 cm; diámetro (base) 22,8 cm.","method_for_datation":"Análisis estilístico y examen de los títulos mencionados en la inscripción y del emblema heráldico mameluco.","method_for_provenance":"Análisis del emblema heráldico mameluco y la inscripción.","provenance":"Egipto.","obtention":"Forma parte de la colección donada por sir William y lady Burrell a la ciudad de Glasgow en 1944.","bibliography":"Brend, B., *Islamic Art*, Londres, 1991.  \nJones, D., y Michell, G. (eds.), *The Arts of Islam*, catálogo de exposición, Londres, 1976.  \nWard, R., *Islamic Metalwork*, Londres, 1993.","author":"Noorah Al-Gailani","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["caligrafía","mecenazgo"],"materials":["Bronce vaciado","con incrustaciones de plata y niel."]},"1702078b-d03e-543a-b81f-2cd7344ea8f1":{"name":"Lámpara de mezquita","description":"Lámpara de mezquita de vidrio de cuerpo redondeado, cuello ancho y pie abocinado. Se conserva casi intacta salvo el cuello, que ha sido reparado. Presenta seis anillas adosadas al cuerpo para poder colgarla del techo. Toda la superficie está decorada con peonías delineadas en rojo sobre fondo azul. Tres medallones circulares con diseños vegetales decoran el cuello y la parte inferior del cuerpo.  \nSe trata de un magnífico ejemplo de lámpara de mezquita sin inscripciones, inusuales en el periodo mameluco. Las pocas lámparas similares conservadas están asociadas a construcciones del sultán Hasan ibn Muhammad. Contemplar el interior de una mezquita con filas de lámparas como esta encendidas, con sus dibujos florales sobre fondo azul iluminados, debía de ser un gran espectáculo.","short_description":"Lámpara de mezquita de vidrio esmaltado de cuerpo redondeado, cuello ancho y pie abocinado. La forma y la técnica son típicas del periodo mameluco, pero no así su decoración, exclusivamente floral y vegetal, sin inscripciones.","holder":"Museo Británico","dates":"750-761 de la Hégira / 1350-1360 d. C.","location":"Londres, Inglaterra","dimensions":"Alto 37 cm (máx.); diámetro 23,6 cm.","method_for_datation":"Forma parte de un grupo de lámparas sin inscripciones y decoradas exclusivamente con motivos florales producidas a mediados del siglo VIII / XIV para edificios que mandó levantar el sultán Hasan ibn Muhammad (r. 747-751 / 1347-1351 y de nuevo en 754-762 / 1354-1361). Se localizaron dos lámparas similares en la madrasa del Sultán Hasan, construida en 756 / 1356. En el mismo museo de El Cairo se conserva otra lámpara que lleva inscrito el nombre del sultán.","method_for_provenance":"Esta lámpara guarda un gran parecido con otras producidas para edificios encomendados el sultán Hasan en Egipto.","provenance":"Egipto.","obtention":"Legado de sir Augustus Wollaston Franks en 1881.","bibliography":"Carboni, S., y Whitehouse, D., *Glass of the Sultans*, Nueva York, 2001, pp. 237–238, n.º 118.  \nHarden, D., Painter, K., Pinder-Wilson, R., y Tait, H., *Masterpieces of Glass*, Londres, 1968, p. 121, n.º 159.  \nPinder-Wilson, R., “The Islamic Lands and China”, *Five Thousand Years of Glass* (ed. H. Tait), 1991, p. 134, n.º 170.","author":"Emily Shovelton","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["decoración floral","objetos religiosos"],"materials":["Vidrio esmaltado."]},"1a476191-4d4c-570a-ab3c-a49e3f98f66c":{"name":"Alfombra para el rezo.","description":"Esta alfombra pertenece al grupo de Ghiordes, un pueblo entre Izmir y Ushak, productor de la mayoría de las alfombras de Anatolia en el XII-XIII/ XVIII-XIX. En el campo central, presenta un nicho apuntado con medios nichos a ambos lados, sobre un fondo crema. El motivo del nicho de tres arcos proviene de los diseños de las alfombras de la corte otomana del X-XI/ XVI-XVII. Al contrario que los diseños originales, las columnas que sostienen el arco y lo separan de los medios nichos están ribeteadas con trifolios y apoyadas sobre claveles estilizados. Los tímpanos están decorados con estilizados claveles sobre un fondo azul oscuro. Un gran ramo de flores cuelga del vértice del arco, hasta casi tocar la fila de claveles de la base. Por encima de los tímpanos, presenta un panel con rosetas de flores y otros ornamentos.  \nEl borde lo forman dos bandas verticales con un diseño de plantas estilizadas, sobre un fondo azul oscuro. Las dos bandas, interior y exterior, están decoradas con un motivo de caulículos florales ondulados que alternan el azul, el rojo y el color tostado.","short_description":"Alfombra para el rezo probablemente procedente de Ghiordes. Un nicho apuntado entre dos medios nichos decora el campo central, enmarcado con un borde. Los motivos ornamentales más importantes de esta alfombra son los estilizados claveles y los ramos de flores.","holder":"Museo de Antigüedades del Mediterráneo y Próximo Oriente (Medelhavsmuseet).","dates":"Siglo XII de la Hégira/ XVIII d.C.","location":"Estocolmo","dimensions":"Altura 157 cm., ancho 113 cm.","method_for_datation":"Un alfombra muy similar ha sido datada en le XII/ XVIII.","method_for_provenance":"Las alfombras con diseños y composiciones cromáticas similares suelen adscribirse al grupo de Ghiordes.","provenance":"Anatolia (Ghiordes), Turquía.","obtention":"Las alfombras con diseños y composiciones cromáticas similares suelen adscribirse al grupo de Ghiordes.","bibliography":"Dimand, M. S., *Oriental Rugs in the Metropolitan Museum of Art*, Metropolitan Museum of Art, Nueva York, 1973.  \nSterner, M., *Orientens Mattor*, Estocolmo, 1959, 204.","author":"Friederike Voigt","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Jackeline Herrera Merlos Kott","keywords":["alfombra para el rezo","decoración floral","oración","pureza","religión"],"materials":["Lana anudada."]},"2226f421-a01c-56bf-809f-7d0c2067f79e":{"name":"Lámpara.","description":"Gran lámpara de bronce de base hexagonal que va estrechándose hacia arriba y que originalmente terminaba en una cúpula, hoy perdida, a la que iría sujeta la cadena de la que colgaba. En la parte inferior de la estructura habría varios quemadores de aceite que se encenderían por una puertecita en alguno de los lados y que tampoco se ha conservado. Los laterales están perforados para dejar salir la luz y presentan labrados e incrustaciones con motivos decorativos, entre ellos un medallón caligráfico en alabanza del sultán Qaytbay rodeado de ornamentos florales. Dos franjas caligráficas paralelas, con el mismo texto, decoran la parte inferior y superior, esta última en caracteres menores: “Gloria a nuestro señor el Sultán, el gobernante más noble, sultán del Islam y de los musulmanes, restablecedor de la justicia en el mundo, supresor de lo inmoral y rebelde, sultán de los árabes y persas, señor de los dos mares, servidor de los Dos Sagrados Sepulcros, maestro de reyes y sultanes, Comandante de la fe, Abu l-Nasr Qaytbay, ¡que Dios todopoderoso alargue su reinado!”. La decoración de esta lámpara –que sería imposible de apreciar cuando colgaba del techo de alguna mezquita– demuestra la calidad de las artes en la época del sultán Qaytbay.","short_description":"Gran lámpara de bronce con laterales perforados para que saliese la luz de los quemadores de aceite que estarían sujetos a su parte inferior. La decoración, ejecutada con varias técnicas, incluye varias inscripciones que nombran al sultán Qaytbay. Originalmente, colgaba en alguna mezquita de nueva planta o reformada por este sultán.","holder":"Museo Victoria & Albert.","dates":"872-901 de la Hégira / 1468-1496 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 163 cm; diámetro 74 cm.","method_for_datation":"El sultán Qaytbay aparece mencionado en las inscripciones, que dan a entender implicando que estaba vivo (“¡que Dios todopoderoso alargue su reinado!”) y que la lámpara se realizó durante su sultanato (872-901 / 1468-1496).","method_for_provenance":"El Cairo era la capital del imperio mameluco y por tanto el lugar de producción más probable de un objeto de tanta calidad como este.","provenance":"Probablemente El Cairo.","obtention":"Adquirida en 1888.","bibliography":"Mitter, P., y Clunas, C., “The Empire of Things: The Engagement with the Orient”, *A Grand Design: The Art of the Victoria and Albert Museum* (Eds. M. Baker y B. Richardson), Londres, 1997, p. 255-56.  \nStanley, T., Rosser-Owen, M., y Vernoit, S., *Palace and Mosque: Islamic Art from the Middle East*, Londres, 2004, p. 98.","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["decoración floral","objetos religiosos"],"materials":["Bronce grabado y con incrustaciones en plata y oro."]},"27f64d8c-b2e4-52c4-a51c-fbe641ebcaef":{"name":"Alfombra para el rezo.","description":"Alfombra decorada principalmente en rojo, marrón y blanco. El nicho central indica que era utilizada para el rezo. El nicho presenta un arco apuntado escalonado, rodeado de claveles. La ornamentación geométrica destaca sobre un fondo marrón claro que se aprecia tras el arco. El motivo en forma de lámpara es remplazado por un elemento floral, muy habitual en otras alfombras. Los tímpanos están decorados con arbustos con flores rojas. Los dos paneles transversales, uno encima de los tímpanos y otro bajo el nicho, están decorados con el mismo motivo de una cenefa de nubes combinada con rosetas. El pequeño espacio central está enmarcado con un borde ancho formado por dos filas de claveles muy estilizados y siete estrechas bandas que alternan el blanco y rojo.  \nEstas alfombras se producían en Ghiordes (Gördes en turco) y Kula. Este ejemplo combina elementos característicos de ambos lugares; por ejemplo: las sietes bandas muy estrechas son típicas de Kula; por otro lado, el nicho con los paneles transversales y la composición cromática dominada por el color rojo son también típicos de Kula.","short_description":"Alfombra con nicho en el campo rectangular central. La característica lámpara que decora la parte inferior de este tipo de alfombras, se sustituye aquí por un elemento floral. El campo central está enmarcado con un borde de claveles estilizados y siete bandas estrechas.","holder":"Museo Hallwyl.","dates":"Siglo XIII de la Hégira/ XIX d.C.","location":"Estocolmo","dimensions":"Altura 167,5-173,5 cm., ancho 128-132,5 cm.","method_for_datation":"Las alfombras de Ghiordes y Kula del XIII/ XIX se caracterizan por la estilización de los motivos florales, como los de esta alfombra.","method_for_provenance":"No puede adscribirse con seguridad a Ghiordes o a Kula, ya que presenta elementos característicos de ambos lugares. Los dos paneles transversales a cada lado del campo central son típicos de Ghiordes, mientras que las siete bandas estrechas son típicas de Kula.","provenance":"Anatolia (Ghiordes o Kula), Turquía.","obtention":"Adquirida en Saloniki, en 1896, para la colección de Wihelmina von Hallwyl (1844-1930). El conde y la condesa Walter y Wihelmina von Hallwyl donaron su colección y su casa al estado sueco en 1920.","bibliography":"Ådahl, K., *Den Orientaliska Mattan i Sverige*, Estocolmo, 1998, catálogo núm. 31.  \nDimand, M. S., *Oriental Rugs in the Metropolitan Museum of Art*, The Metropolitan Museum of Art, Nueva York, 1973.  \nSterner, M. and Kinch, J., *Antika Orientaliska Mattor i Sverige*, Estocolmo, 1937.","author":"Friederike Voigt","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Jackeline Herrera Merlos Kott","keywords":["alfombra para el rezo","decoración floral","oración","pureza","religión"],"materials":["Lana anudada."]},"301e4bad-ae28-55b7-8175-5f828d2c5939":{"name":"Despabiladeras.","description":"Despabiladeras de hierro dorado y decoración pintada. Aunque tienen forma de tijeras normales, poseen una pequeña cámara rectangular en una de las hojas para apagar lámparas y velas. Al cerrar las despabiladeras, la hoja plana se introduce en la cámara y apaga la vela. La hoja de la cámara termina en punta como cualquier tijera, pero la hoja plana es más corta y termina a la altura de la cámara. La pieza es totalmente dorada y está decorada con varias imágenes, entre las que destacan dos pájaros afrontados –que parecen dos palomas que llevan una hoja en el pico– que decoran los laterales más largos de la cámara. En los laterales cortos se aprecian dos leones. Su uso continuado ha provocado la pérdida de los dorados y parte de la decoración.  \nEstas despabiladeras no apagaron cientos, sino miles de velas y lámparas que iluminaban la Mezquita al-Aqsa, la Cúpula de la Roca, las plazas y demás edificios del Haram al-Sharif de Jerusalén.","short_description":"Los miles de velas y lámparas que iluminaban la Cúpula de la Roca y la Mezquita al-Aqsa requerirían multitud de objetos para encender y apagar. Estas despabiladeras son un ejemplo, en forma de elegantes tijeras de hierro dorado. Están decoradas con formas zoomórficas y vegetales, adaptadas a la forma del objeto.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Largo 18,5 cm; ancho 5,5 cm.","method_for_datation":"Comparación con el diseño y las técnicas de fabricación de otros objetos similares datados de forma precisa.","method_for_provenance":"Es posible que estas despabiladeras procedan de Estambul, ya que hay piezas parecidas que se sabe que se fabricaron allí, pero no hay ninguna prueba definitiva.","provenance":"Posiblemente Estambul.","obtention":"Este objeto pasó de la Mezquita al-Aqsa al Museo Islámico, aunque se desconoce la fecha.","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["despabiladeras","dorado","hierro","tijeras.","velas"],"materials":["Hierro dorado con decoración pintada."]},"33034cbb-75d9-5619-8b7f-cac29ec681b4":{"name":"Fragmento de pila.","description":"Fragmento triangular de una pila, esculpido en bajorrelieve, cuyas dos partes han sido restauradas. Dos de sus lados son rectos y el tercero, curvo.  \nLa escena, que sólo nos ha llegado parcialmente, representa una escena de cetrería. Se puede distinguir el torso y una parte del muslo del caballero, vestido con una túnica plisada ceñida con un cinturón ancho, que sostiene un arma blanca en la mano derecha. Tras él, un halconero, con la cara mutilada y las piernas amputadas, vestido con una túnica abierta por delante y ceñida con un cinturón más estrecho, sostiene una liebre muerta en la mano derecha; con la mano izquierda alza, por encima de la grupa del caballo (lo único que se distingue del animal), un halcón, del cual sólo quedan una pata y el extremo de la cola. Parte de un tronco de árbol, que podría ser una palmera, se distingue detrás del halconero.  \nA la izquierda de esta escena figura una inscripción de dos líneas en caracteres cúficos. 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C.","location":"Argel","dimensions":"Largo 51,5 cm; ancho 21 cm; grosor 7,5 cm.","method_for_datation":"El objeto contiene una fecha de las que han desaparecido la decena y la unidad; por consiguiente, sólo podemos situarlo entre los años 440 y 489 / 1048-1105.","method_for_provenance":"Comparando este fragmento de bajorrelieve con pilas de al-Andalus, Marçais lo atribuye a una pila del mismo origen, que pudo haber servido para las abluciones.","provenance":"Al-Andalus.","obtention":"Donación de Edmond Doutté, quien la adquirió en Rabat en 1902, durante una exploración en Marruecos.","bibliography":"Marçais, G., *Le musée Stéphane Gsell, musée des antiquités et d’art musulman d’Alger*, Argel, 1950.  \nMarçais, G., “Sur un bas-relief musulman du musée Stéphane Gsell”, *Annales de l’Institut d’études orientales*, t. I, 1934-1935, pp. 162-175.","author":"Leila Merabet","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Sakina Missoum","translation_copy_editor":"Rosalía Aller","keywords":["andalusí","bajorrelieve","cúfico","escena de caza","escultura","halcón","inscripción","pila","taifas"],"materials":["Mármol blanco esculpido."]},"35d28d2d-69ab-5ec0-a006-32f2135420d3":{"name":"Tejido con nicho de oración *(mihrab)*","description":"El tejido, de raso en tonos rojo, negro y amarillo avellana, está decorado con motivos bordados con hilo de cobre bañado en oro y plata, entretejidos sobre una base de algodón. El elemento decorativo fundamental es un gran nicho de oración *(mihrab)* de cuyo centro, en la parte superior, cuelga una lámpara de mezquita, mientras que por encima y en los lados se disponen cartelas con motivos decorativos epigráficos. El fondo del tejido, excepto en el interior del nicho, donde figuran motivos florales de inspiración naturalista, está decorado con arabescos de palmetas entrelazadas con diferentes disposiciones y de medias palmetas rodeadas de roleos.","short_description":"Tejido bordado con hilos metálicos y decorado con un nicho de oración *(mihrab)*, una lámpara de mezquita de gran tamaño y motivos epigráficos. Es un estilo típico de la producción textil otomana tardía.","holder":"Museo de Civilizaciones | Museo de Arte Oriental “Giuseppe Tucci”","dates":"Siglo XII o XIII de la Hégira / XVIII o XIX d. C.","location":"Roma","dimensions":"Alto 265 cm, ancho 160 cm.","method_for_datation":"La datación y procedencia propuestas están en función del estilo de la decoración, propio de las manufacturas textiles otomanas de época tardía (siglos XII-XIII / XVIII-XIX).","provenance":"Turquía.","obtention":"Adquisición.","bibliography":"Barista, H. Ö., *Turkish Embroideries. Later Period of The Ottoman Empire, Seventh International Congress of Turkish Art*, Varsovia, 1990, pp. 37-42.  \nGönül, M., “Some Turkish Embroideries in the Collection of the Topkapisaray Museum in Istanbul”, *Kunst des Orients*, 1969, VI, pp. 43-76.  \nTaylor, R., *Ottoman Embroidery*, Londres, 1993.","keywords":["Bordado","caligrafía","decoración floral","nicho de oración","Tejido"],"materials":["Raso de seda bordado con hilos metálicos."]},"39548f51-03b2-558c-9e39-2e9427feaf5c":{"name":"Pila.","description":"Gran pila de mármol de una fuente. Se compone de un pie de poca altura que sostiene una semiesfera con borde poligonal de doce lados, uno de los cuales con un canalillo por donde entraba el agua. Solo una de las doce caras se ha dejado sin decorar, las demás presentan una inscripción con el nombre y los títulos del gobernador ayyubí de Hama en 641-683/ 1244-1284, al-Malik al-Mansur Muhammad ibn al-Muzaffar Mahmud ibn Muhammad ibn Umar ibn Shahanshah ibn Ayyub (conocido por el título, más corto, de Mansur II Muhammad). El exterior está decorado con una llamativa composición de dos arabescos entrelazados, que se repiten seis veces alternadamente sobre un fondo de decoración floral.  \nProbablemente, esta refinada pila se encontraba en alguna importante mezquita para uso de los feligreses, al tiempo que proclamaba la gloria del gobernante.","short_description":"Gran pila de mármol para abluciones con un sobresaliente motivo de arabescos entrelazados tallado en su exterior. Tiene borde poligonal de doce lados en el que aparece inscrito el nombre y los títulos de quien encomendó el objeto, el gobernador de Hama. Esta pila tenía funciones prácticas en el ritual de la comunidad y al mismo tiempo servía a la imagen pública del gobernador.","holder":"Museo Victoria & Albert.","dates":"Hacia 676 de la Hégira / 1277-78 d.C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 50 cm; diámetro 97 cm.","method_for_datation":"El año aparece en la inscripción.","method_for_provenance":"El nombre y títulos del gobernador ayyubí en cuyo honor fue realizada (ver descripción) están inscritos en la pila.","provenance":"Hama (Siria).","obtention":"Adquirida en 1903.","bibliography":"Ayers, J., *Oriental Art in the Victoria and Albert Museum*, Londres, 1983, p. 111.","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["agua","decoración floral","objetos religiosos"],"materials":["Mármol tallado."]},"3b20eedf-73ef-58bb-867b-4bd1624b5b9c":{"name":"Juego de plata.","description":"Juego de plata que consta de pares idénticos de candeleros, incensarios y perfumeros de estilo marcadamente europeo. Es una ofrenda que Adile, hija del sultán Mahmud II, hizo a la Mezquita al-Aqsa.  \nLos candeleros se componen de base, fuste, cuerpo, cuello y portavelas. La base es ancha y octogonal, y está decorada con hojas grabadas. Se une al cuerpo por medio del fuste, en el que hay un saliente ahuecado en forma de hoja. Este saliente está curvado hacia arriba, emulando las hojas grabadas en la base. El cuerpo de los candeleros está formado por dos formas globulares decoradas con los mismos motivos vegetales grabados; el globo inferior es una pequeña esfera y el superior es mayor y más ovalado. El cuerpo está unido al cuello, donde hay otro saliente en forma de hoja, similar al anterior en forma y tamaño.  \nLos incensarios y perfumeros se parecen entre sí. Ambos instrumentos están compuestos por una base, un cuerpo y un cuello perforado; la base es ancha y estriada, y se estrecha por arriba de forma muy pronunciada. La base de uno de los incensarios presenta una inscripción otomana en caracteres árabes que dice así: Sultan Mahmud Han Sani hazretlerinin kerimesi, devletlü, ismetlü Adile Sultan hazretlerinin Mescid-i Aksa'ya mahsus vakfıdır ('Donación de su excelencia Adile Sultan, hija de su excelencia el sultán Mahmud Han II, para la mezquita de al-Aqsa’). También figura el año 1305 \\[1887\\], añadido en la época del sultán otomano Abd al-Hamid II (r. 1293-1327 / 1876-1909). El cuerpo del incensario es también globular y está estriado; es delgado en la zona inferior que se une con la base y en la zona superior que se une con el cuello. El cuerpo está dividido en dos partes, unidas por una bisagra que permite abrirlo para rellenarlo. El cuello de los incensarios está perforado para que salga la fragancia y los cuellos de los perfumeros tienen orificios para rociar el perfume; ambas piezas presentan una apertura en la cúspide. Los incensarios y los perfumeros están rematados con un pequeño elemento globular decorado con hojas similares a las que decoran los candeleros.","short_description":"Juego de plata de estilo europeo compuesto por seis piezas, similares en tamaño y forma, y decoradas con motivos vegetales. Se trata de dos candeleros, dos incensarios y dos perfumeros.  \nAdile Sultan, la hija del Sultán Mahmud II donó este juego a la Mezquita al-Aqsa.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"Adile Sultan, hija del sultán Mahmud II (r. 1223-55 / 1808-1839), quien donó el conjunto de piezas a la Mezquita al-Aqsa (Jerusalén).","dates":"1223–1255 de la Hégira / 1808–1839 d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Candeleros: alto 60 cm, diámetro 22 cm; incensarios y perfumeros: alto 33,5 cm, diámetro 20,5 cm.","method_for_datation":"En la base de uno de los incensarios figura una inscripción con la fecha.","method_for_provenance":"Posiblemente proceda de Estambul o Grecia, aunque no hay ninguna prueba que permita determinar su origen con seguridad.","provenance":"Posiblemente se fabricase en Estambul o Grecia.","obtention":"Este juego de plata se trasladó de la Mezquita al-Aqsa al Museo Islámico, aunque no se sabe en qué fecha.","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["candelero","decoración vegetal","incensario","perfumero.","plata"],"materials":["Plata fundida grabada."]},"3c54f80b-766c-5ff6-959e-037413ba35e0":{"name":"Dos lámparas de mezquita","description":"Dos lámparas de mezquita de cuerpo globular y cuello ensanchado, decoradas con esmalte y dorado. Rodea el cuerpo una inscripción en gruesos caracteres, mientras que en el cuello alternan la caligrafía y medallones con una copa heráldica en su interior. Las inscripciones alrededor del cuerpo de ambas lámparas informan de que fueron hechas para Sayf al-Din Shayju al-Umari, importante emir del sultán al-Nasir Muhammad. En 759 / 1357, poco después de que Shayju alcanzase el rango de comandante en jefe del palacio y, más tarde, gran emir antes de ser asesinado. Los medallones del cuello y la parte inferior del cuerpo presentan un motivo en forma de copa; se trata del blasón de Shayj e indica que era el copero. En el cuello se lee la azora 35, o \"de la Luz\", de la sura 24 del Corán: “Dios es la luz de los cielos y la tierra, su luz es comparable a una hornacina donde hay una luz encendida, la luz está en un recipiente de vidrio, como si fuera una estrella titilante”.  \nLas lámparas del periodo mameluco con versos coránicos inscritos y sin decoración figurativa se fabricaban principalmente para edificios religiosos, de ahí que se conozcan como “lámparas de mezquita”, aunque algunas con esta misma forma tenían un uso secular. Estas dos lámparas forman parte de un grupo hecho para la mezquita que Shayju mandó construir en el año 750 / 1349 o para el albergue sufí (*janqa*) que levantó poco después, en 756 / 1355, a los pies de la ciudadela de El Cairo.","holder":"Museo Británico","initial_owner":"Emir Shayju.","dates":"Mediados del siglo VII de la Hégira / XIV d. C.","location":"Londres, Inglaterra","dimensions":"Alto 53 cm, diámetro (base) 14 cm, diámetro (boca) 26 cm.","method_for_datation":"La presencia del blasón indica que estas lámparas decorarían alguno de los edificios religiosos encargados por Shayju: mezquita de 750 / 1349 o *janqa*del 756 / 1355. El ascenso de Shayju se produce en la década de 740 / 1340, y ayudó a reinstalar al sultán al-Nasir Hasan en el trono en 754 / 1354. De esta forma, será Shayju quien gobierne hasta que sea asesinado en el año 758 / 1357. Estas lámparas de mezquita datan probablemente de mediados del siglo VII / XIV, su momento de mayor poder.","method_for_provenance":"Los objetos están decorados con el blasón de Shayju (emir del sultán al-Nasir Muhammad en El Cairo, Egipto) y llevan inscrito su nombre. Por todo lo anterior, es probable que se fabricaran para uno de los edificios religiosos encargados por Shayju.","provenance":"Egipto.","obtention":"Una de las lámparas (OA+521) fue donada por Felix Slade en 1868; la otra (G.497) forma parte del Legado Godman de 1983.","bibliography":"Brend, B., *Islamic Art*, Londres, 1991, p. 113.  \nPhillips, T. (ed.), *Africa: The Art of a Continent*, Londres, 1996, p. 591.  \nPinder-Wilson, R., “The Islamic Lands and China”, en *Five Thousand Years of Glass* (ed. H. Tait), 1991, p. 135, figura 168.","author":"Emily Shovelton","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["blasones","caligrafía","Emblemas","objetos religiosos"],"materials":["Vidrio esmaltado y dorado."]},"4477e256-7ea2-5cbe-bda1-f87ba36cdb04":{"name":"Alfombra de oración.","description":"El dibujo de esta alfombra indica que se utilizaba para el rezo. El campo central presenta un motivo rojo en forma de arco, semejante a un *mihrab*; ante este hay una alberca vista desde arriba y de la cual crece un árbol de hojas verdes, todo representado con un diseño semiabstracto de gran calidad. En medio de la copa del árbol se ha añadido un jarro con pitorro en alusión a la sura 5, aleya 8, del Corán, que habla de las abluciones obligatorias previas a la oración. Las albanegas del arco del *mihrab* están decoradas con estrellas de lacería de ocho puntas y color verde. Encima del *mihrab* hay un espacio rectangular rellenado con palmeras y cipreses. Dos bordes enmarcan el espacio central. El más estrecho consiste en una cenefa de motivos amarillos en forma de nube, muy pegados entre sí sobre el fondo rojo; este motivo, de origen chino, fue muy común en el arte otomano a partir de los siglos IX-X / XV-XVI. El borde más ancho consiste en una banda continua de zarcillos entrelazados sobre fondo verde claro.  \nEl simbolismo de esta alfombra reside en la conexión entre el *mihrab* y el jardín del paraíso, ilustrado aquí, quizá, por la alberca y el árbol. El Corán promete en varias ocasiones el paraíso, descrito como un maravilloso jardín, a los creyentes. Los seguidores de la fe islámica alcanzarán un día, para quedarse en él, ese jardín lleno de ecnatadores arroyos, plantas maravillosas y hermosas vírgenes (las huríes).  \nLas fuentes mencionan a menudo las alfombras de oración de El Cairo, pero esta es la única de época mameluca que se ha conservado. Es notable por combinar motivos mamelucos con otros derivados del arte otomano, de ahí que se haya datado en torno al año del 900/ 1500 o poco más tarde.  \nLas alfombras del periodo mameluco aparecen representadas en pinturas italianas de los siglos XV y XVI, y se mencionan, además, en muchas fuentes. En aquella época floreció el comercio entre Italia y la capital mameluca.","short_description":"Esta es la única alfombra de oración del periodo mameluco que se conserva. Probablemente, se tejió en torno al año 900 /1500 en El Cairo. Su diseño combina rasgos mamelucos y otomanos. En época mameluca floreció en Egipto la fabricación de alfombras, que incluso se exportaban a Europa.","holder":"Museo de Arte Islámico del Museo Pergamon","dates":"Alrededor del año 900 de la Hégira / 1500 d. C.","location":"Berlín","dimensions":"Largo 162 cm; ancho 120 cm.","method_for_datation":"La alfombra muestra elementos estilísticos otomanos y mamelucos, por lo que puede datarse alrededor de 900 / 1500, momento en que los productores de El Cairo empezaron a incorporar elementos otomanos a su repertorio. Sin embargo, es difícil establecer una cronología exacta, ya que sólo se conserva esta alfombra mameluca de oración.","method_for_provenance":"Los motivos decorativos, los colores y el característico nudo asimétrico o persa sugieren que esta alfombra se hizo en algún taller de El Cairo mameluco.","provenance":"Egipto.","obtention":"Wilhelm von Bode la adquirió para el Museo de Artes y Oficios de Berlín en 1888. Posteriormente pasó al Museo Pergamon como préstamo a largo plazo.","bibliography":"Enderlein, V., *Wilhelm von Bode und die Berliner Teppichsammlung*, Berlín, 1995, p. 25, lámina 16.  \nEnderlein, V., “Zwei Ägyptische Gebetsteppiche im Islamischen Museum”, *Forschungen und Berichte*, 13, 1971, pp. 7–15, láminas 1 y 2.  \nMack, Rosamond E., *Bazar to Piazza: Islamic Trade and Italian Art, 1300–1600*, Los Ángeles-Londres, 2002, pp. 73–94, notas 54 y 201.  \n*The Eastern Carpet in the Western World*, catálogo de exposición, Londres, 1983, pp. 60–61, n.º 19.*  \nZick, J., “Eine Gruppe von Gebetsteppichen und ihre Datierung”, *Berliner Museen*, 11, 1961, pp. 6–14, ilustración 1.  \n*","author":"Annette Hagedorn","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["Alfombra de nudos","alfombra para el rezo","mameluco","Paraíso"],"materials":["Lana anudada","teñida en varios colores y tonos."]},"4a4a3490-2975-5ac7-9ff7-8346fbdc5189":{"name":"Alfombra para el rezo.","description":"Durante el XII y el XIII/ XVIII- XIX, el pequeño pueblo de Milas, en el sudoeste de Turquía fue el centro productor de alfombras para el rezo. Una de los rasgos característicos de las alfombras de Milas del último periodo es el nicho para él rezo de forma angular y color rojo oscuro y con un marco interior de pequeños ornamentos florales. En la parte inferior del nicho hay dibujado un octógono de cuyas esquinas salen con cuatro rosetas. La ornamentación del espacio interior del arco está muy gastada. Los tímpanos se decoran con cuatro peonías verdes y rojas con un rombo en el centro, sobre un fondo blanco. Varias bandas con diferentes diseños geométricos enmarcan el nicho para el rezo. El borde interior, más ancho, alternos octógonos rojos con grandes y estilizadas flores rojas, blancas y azul claro y azul oscuro, sobre un fondo amarillo. De cada una de estas flores nacen cuatro claveles muy estilizados. El borde exterior presenta una fila de pequeños octógonos multicolores sobre un fondo blanco.","short_description":"Alfombra para el rezo de Melas, con el característico nicho angular, en este caso en rojo oscuro, rodeado por varias bordes geométricos. Presenta diferentes tipos de flores repartidas por toda la alfombra.","holder":"Museo de Antigüedades del Mediterráneo y Próximo Oriente (Medelhavsmuseet).","owner":"Museo Nacional de Bellas Artes, Estocolmo. En 1982, el grueso de la colección islámica se prestó de forma permanente al Museo de Antigüedades del Mediterráneo y Próximo Oriente (Medelhavsmuseet) en un intento de reorganizar una colección en constante crecimiento.","dates":"Siglo XII de la Hégira/ XIX d.C.","location":"Estocolmo","dimensions":"Altura 148,5 cm., ancho 113 cm.","method_for_datation":"Durante el XII y el XIII/ XVIII- XIX, el pequeño pueblo de Milas, en el sudoeste de Turquía fue el centro productor de alfombras de rezo. Las alfombras para el rezo con nicho angulares se datan en el XIII/ XIX. Una alfombra de Milas con un diseño muy similar ha sido datada en la primera mitad del XIII/ XIX.","method_for_provenance":"Otras alfombras con diseños y composiciones cromáticas similares a esta han sido adscritas al grupo de Milas.","provenance":"Anatolia (distrito de Milas), Turquía.","obtention":"Obsequio de Axel y Nora Lundgren, registrado en 1977.","bibliography":"Dimand, M. S., *Oriental Rugs in the Metropolitan Museum of Art*, Metropolitan Museum of Art, Nueva York, 1973.  \nZipper, K. and Fritzsche, C., *Anatolische Teppiche: Battenberg Antiquitäten-Kataloge Orientteppiche* 3, Munich, 1989, cat. no. 67.","author":"Friederike Voigt","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Jackeline Herrera Merlos Kott","materials":["Lana anudada."]},"4b8ffd8e-ec58-5468-9e97-3c950ff7e6c9":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Las lámparas de mezquita decoradas con esmaltes se produjeron principalmente en Egipto y Siria durante el periodo mameluco. Los sultanes mamelucos las encargaban para obsequiarlas a las mezquitas de El Cairo.  \nLa más famosa de las lámparas del museo de Berlín es esta, de vidrio pintado en color miel; tiene pie acampanado y cuerpo voluminoso que, tras un estrechamiento, se abre en un largo cuello cónico. Se colgaba del techo con cadenas sujetas a seis anillas adosadas al cuerpo en espacios reservados en forma de escudos. En el interior de la lámpara se metía un pequeño candil en forma de embudo.  \nLa decoración consiste en dos franjas de inscripciones y pequeñas flores que denotan la influencia del motivo de capullos de loto del Lejano Oriente. La inscripción superior está trazada en oro sobre fondo azul; en ella se menciona al sultán mameluco al-Nasir Muhammad, quien gobernó en dos periodos distintos: 698-708 / 1299-1309 y 709-741 / 1310–1341. Es posible que la lámpara estuviera destinada a una mequita o madrasa con mausoleo o adyacente a él, complejos arquitectónicos que se construyeron en El Cairo en 704 / 1304 y en los años 718-736 / 1318–1335. La segunda inscripción está pintada en azul sobre tallos rematados en espiral y fondo originalmente dorado. El texto es muy apropiado para una lámpara de mezquita, pues se trata de la aleya 35 (\"de la Luz\") de la sura XXIV. Ambas inscripciones están escritas en letra *zuluz*, típica del periodo mameluco.","short_description":"Las lámparas de vidrio, en cuyo interior se colocaba un recipiente con aceite y mecha, estaban destinadas a mezquitas, santuarios y mausoleos. Según la inscripción de esta lámpara, fue encargada por el sultán mameluco al-Nasir Muhammad. Está decorada también con la aleya \"de la Luz\" del Corán (XXIV, 35).","holder":"Museo de Arte Islámico del Museo Pergamon","initial_owner":"Conde F. von Pourtales (San Petersburgo).","dates":"Primera mitad del siglo VIII de la Hégira / XIV d.C.","location":"Berlín","dimensions":"Alto 34 cm, diámetro 24,8 cm.","method_for_datation":"Durante el periodo mameluco se produjeron gran número de lámparas de mezquita. Ésta lleva el nombre del sultán al-Nasir Muhammad, que gobernó en el siglo VIII / XIV.","method_for_provenance":"En Siria y Egipto se fabricaban lámparas de mezquita; no se ha podido atribuir un origen preciso a esta pieza.","provenance":"Egipto o Siria.","obtention":"Obsequio del Conde F. von Pourtales en 1913.","bibliography":"Carboni, S. y Whitehouse, D., *Glass of the Sultans*, Nueva York, 2001, pp. 199–273.  \nLamm, C. J., *Mittelalterliche Gläser und Steinschnittarbeiten aus dem Nahen Osten*, Berlin, 1929–1930, p. 434, n.º 27, lámina 190, y n.º 10.  \n*Museum für Islamische Kunst*, catálogo, 1972–79, n.º 13.","author":"Jens Kröger","copy_editor":"Maria Vlotides","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["mameluco","mezquita","vidrio esmaltado"],"materials":["Vidrio esmaltado y dorado."]},"4be5a512-234f-5c97-a190-95e30c9a3d5f":{"name":"La Crucifixión","description":"La obra fue expuesta en la Exposición Universal de Artes Decorativas e Industriales de Paris de 1925 y ganó un Diploma de Gran Prix.  \nLos orígenes del Taller Mauméjean se remontan a 1860, cuando Jules Pierre Mauméjean, a la edad de 23 años, establece en Pau (Francia) su primer taller. Jules Pierre Mauméjean casó en Pau, el 23 de julio de 1868, con Marie Honorine Lalanne y tuvieron cinco hijos. Todos los varones continuaron la trayectoria artística del padre. Sin embargo, Joseph, Henri y Carl trabajaron en colaboración, mientras que Léon permaneció independiente en París, donde falleció el 1 de marzo de 1921.  \nEn 1890, Jules Pierre Mauméjean instala un taller en Anglet, trasladándolo a Biarritz en 1893. Fallece en 1909, en San Sebastián, a la edad de 72 años. Jules Maumellean mantuvo contacto permanente con los círculos madrileños que le proporcionaron numerosos encargos y le llevaron a convertirse en el pintor vidriero oficial de la Casa Real de Alfonso XII.  \nJoseph, conocido como José Mauméjean, el primogénito de la familia pasó frecuentes estancias en Madrid, no sólo para vigilar sus talleres, sino también para captar nuevos clientes, donde conoció a Augustine Jeanne Pastora Vic, hija de Joseph Julien Vic, natural de Hendaya, entonces agente general de las Vidrieras Saint-Gobain en la capital española. Fruto de su unión con Marie, Joseph creó en Madrid en 1898 un nuevo taller Mauméjean, en la calle Abascal, nº 39, trasladándose posteriormente al Paseo de la Castellana, nº 24, de donde provienen las obras existentes en el Museo.  \nAlgunos años más tarde, los Hermanos Mauméjean abren delegaciones en Barcelona, después en San Sebastián. Talleres que quedarán agrupados en la S.A. Mauméjean Hermanos, con sede en Madrid.  \nEn París, los Hermanos Mauméjean crean un nuevo taller, inscrito en 1921, como taller de Mosaicos-esmaltes de Venecia, cambiando de nombre dos años más tarde en S.A. Mauméjean, con sede en el mismo edificio. Poco después abren en Hendaya otro nuevo taller, de gran éxito comercial.  \nHenri que dirigía el taller de Mauméjean, fallece en el año de 1932, quedando a cargo del taller su hermano José que fallece, a la edad de 83 años, en 1952 cinco años más tarde Carl y en 1970, su hijo Georges.  \nLa dinastía Mauméjean, participaron en numerosas exposiciones nacionales e internacionales. Destacando entre las internacionales la de Madrid de 1894, la de París, de 1925 y 1937, la de Philadelphia y Pamplona de 1926, la de Milán y Madrid de 1927 o la de Sevilla de 1930.  \nEn cuanto a España se refiere, los talleres Mauméjean de Madrid, Barcelona y San Sebastián abastecieron de vidrieras a toda las principales ciudades españolas. Dependiendo del comprador, el taller realizó vidrieras de distintos temas y estilos, predominando temas religiosos, heráldicos, laborales, comerciales y fundamentalmente ornamentales. Todos los estilos tienen carácter historicista que nos hacen recordar el gótico, renacimiento, clasicismo, etc.","holder":"Fundación Centro Nacional del Vidrio","dates":"1925","location":"Real Sitio de San Ildefonso, Segovia","dimensions":"400 x 300cm","method_for_datation":"Documentación del Taller Mauméjean","method_for_provenance":"Documentación del Taller Mauméjean","provenance":"España","obtention":"Compra directa al Taller Maumejean","bibliography":"Manauté, Benoît, *La Manufacture de Vitrail et Mosaïque D’Art Mauméjean: Flambe! Ilumine! Embrase!*, Bordeaux: Le Festin, 2015.  \nPastor Rey de Viñas, Paloma, *Vidrieras del Taller Mauméjean en las Colecciones de la Real Fábrica de Cristales de La Granja*, San Ildefonso, Segovia: Proyecto VIDROSO, 2005.","workshop":"Mauméjean","author":"Paloma Pastor Rey de Viñas"},"4c547f09-e5de-5249-976c-d3b8e43f3370":{"name":"Topes de estandartes del profeta Moisés.","description":"Par de remates de estandartes ceremoniales que se usaban en las procesiones religiosas, actos que se celebraban, sobre todo, en recintos religiosos y santuarios de Palestina. Este tipo de actos constituía una parte significativa de la historia cultural local. Los estandartes llevaban el nombre de la fiesta religiosa, la ciudad y el pueblo o la familia que lo portara, que solía ir a la cabeza de la procesión. Los estandartes tenían importancia social y religiosa, sobre todo de cara al público. En algunos casos, indicaban el elevado estatus social de una familia o la importancia de una ciudad o un pueblo determinados. Los estandartes sólo se sacaban en ciertos desfiles religiosos y sociales, y sólo podían portarlos los habitantes locales, quienes lo consideraban una demostración de prestigio social.  \nUna de las fiestas religiosas más famosas de Palestina era la del profeta Moisés, que comenzó a celebrarse en época ayyubí (a principios del siglo VI / XII) y fue cobrando importancia con el tiempo. Se celebraba al final de la primavera, coincidiendo con la Pascua que celebraban los cristianos de Palestina. Acudían a Jerusalén delegaciones procedentes de diferentes partes de Palestina, sobre todo de Nablús y Hebrón. Al Haram al-Sharif llegaban innumerables personas para participar en las celebraciones de Jerusalén. Marchaban todos en procesión con una espléndida comitiva que portaba banderas y estandartes de cada ciudad, pueblo y familia importantes, y de las *tariqah* (órdenes sufís). La procesión acababa en el santuario del profeta Moisés, entre Jerusalén y Jericó. Aquí se continuaba con los festejos durante una semana o más, en las que se cumplirían de las promesas.  \nNormalmente, los estandartes llevaban un asta cilíndrica de 3 m. La tela de la insignia presentaba inscripciones que podían ser aleyas del Corán, nombres de Dios, súplicas, expresiones religiosas o los nombres de personas o lugares. Los dos topes que se muestran aquí son similares en decoración: ambos tienen una base cilíndrica para ajustarla al asta y un cuello con un anillo para poder fijarlas. El círculo presenta una inscripción de dos renglones trabajada en cobre, que reza: “Dios, nuestro Señor”. Sobre el círculo se ve el remate, un rombo hueco con otro rombo macizo en el interior.","short_description":"Los estandartes con los nombres de los profetas, sepulcros, ciudades y familias importantes se utilizaban en las festividades y procesiones de Palestina. El más famoso de todos los santuarios era la tumba del profeta Moisés. Estos dos topes  que coronan sendos estandartes presentan una inscripción que dice: “Dios, nuestro Señor”.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Alto 39 cm, diámetro 16 cm.","method_for_datation":"Su estilo, su forma y la técnica de elaboración han permitido su datación.","method_for_provenance":"Es posible que estas piezas se fabricasen en Jerusalén, donde este tipo de estandartes era muy popular. Algunas familias continúan haciendo piezas como esta en la actualidad.","provenance":"Probablemente Jerusalén.","obtention":"Las piezas se trasladaron del Haram al-Sharif al Museo Islámico en una fecha que se desconoce.","bibliography":"Tamari, V., “Two Ottoman Ceremonial Banners in Jerusalem”, en S. Auld y R. Hillenbrand (ed.), *Ottoman Jerusalem*, Londres, 2000.","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["corona.","Estandarte","insignia"],"materials":["Cobre fundido."]},"4cff674a-5737-5495-a700-496faacc7750":{"name":"Fragmento de alfombra de oración con nichos.","description":"Fragmento de una alfombra mucho mayor con múltiples nichos de oración. Presenta una hilera de seis nichos rojos de diferentes anchos rematados con arcos azul oscuro. Uno de los lados de la alfombra fue cortado y reparado, dejando sólo la mitad del sexto nicho. Finas líneas verdes a modo de columnas separan cada nicho. El borde más estrecho consiste en una doble fila de almenas azul claro y amarillas orientadas en sentido inverso. El borde ancho, más incompleto, presenta una sola fila de almenas opuestas azules y amarillas.  \nLa claridad del dibujo y el uso del color muestran la concepción otomana de las artes decorativas y su ejecución. A diferencia de la mayoría de las alfombras con nichos conocidas, cuya decoración llena todos los espacios, esta es muy sencilla; no obstante, sigue los patrones de composición sistemática de la superficie que se repitieron en el arte otomano desde el siglo IX / XV. Su sencillez, su vivo colorido y la impresión que en conjunto produce serían del agrado del gusto europeo.  \nLas alfombras con nichos se colocaban en paralelo al muro de la *qibla*. Los nichos sólo eran una simple alusión al uso de la alfombra, porque cualquier superficie limpia sirve prosternarse y rezar. Dada la estrechez de los nichos de esta alfombra, los creyentes necesitarían más espacio para rezar.","short_description":"Fragmento de una alfombra con nichos que seguramente era mucho mayor. Debió de tejerse para su uso en una mezquita. Es un ejemplo único porque busca el efecto visual por medio de vivos colores lisos y no de los habituales motivos intrincados.","holder":"Museo de Arte Islámico del Museo Pergamon","dates":"Siglo XI de la Hégira / XVII d.C.","location":"Berlín","dimensions":"Largo 128 cm, ancho 329 cm.","method_for_datation":"Datación basada en el dibujo, los colores y la técnica de anudado.","method_for_provenance":"Pertenece al grupo de alfombras otomanas de Uşak.","obtention":"Adquirida a la colección O. Bernheimer (Munich) en 1961.","bibliography":"Arseven, C. E., *Les Arts Décoratifs Turcs*, Estambul, 1952.  \nErdmann, K., *Siebenhundert Jahre Orientteppich*, Herford, 1966, p. 108, lám. 9.  \n*Museum für Islamische Kunst Berlin*, catálogo, Berlín, 1979, n.º 4.  \nSpuhler, F., *Die Orientteppiche im Museum für Islamische Kunst Berlin*, Berlín, 1987, n.º 18, lám. 18.  \nWeltkulturen und Moderne Kunst, catálogo, Munich, 1972, pp. 99–100, n.º 291.","author":"Annette Hagedorn","copy_editor":"Maria Vlotides","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["Alfombra de nudos","alfombra de rezo","otomano"],"materials":["Lana granate y blanca anudada."]},"53de341b-560c-5d23-b886-5d480f725f2c":{"name":"Sello de la Cúpula de la Roca.","description":"Sello circular de cobre que presenta en el centro un cuadrado grabado con las esquinas cortadas por una circunferencia. En el centro del sello se ve una representación horizontal de la Cúpula de la Roca, de forma octogonal, con un círculo central. Dentro de dicho círculo se aprecia lo que se considera la huella del pie del profeta Muhammad con una inscripción debajo que reza: “El pie del Profeta”. Encima de esta huella aparece la Cúpula de la Roca coronada con una media luna. En el interior del círculo, a cada lado del edificio de la Cúpula, se ve un árbol que parece una palmera. No se sabe si estas palmeras tienen algún significado simbólico o si simplemente están ahí para rellenar espacio. Entre el círculo central y el octógono hay ocho nichos en forma de arco que representan el octógono interior de la Cúpula de la Roca. Sobre el lado superior del octógono está la fachada de la Cúpula, compuesta por el tambor y la cúpula, y coronada con una media luna relativamente grande. La imagen horizontal de la Cúpula de la Roca y su fachada tiene tres laterales rodeados de edificios: la arcada sur, que se abre en dirección a la Mezquita al-Aqsa; la arcada suroeste, que se abre en dirección a la Bab al-Silsila (‘puerta de las cadenas’); y la arcada este, que se abre a la Bab al-Rahma (‘puerta de la piedad’). La arcada norte no está en la imagen, porque está tapada por la representación de la Cúpula y su media luna. Al lado de cada edificio aparece su nombre, incluido el de la Cúpula de la Roca y sus cuatro puertas: Bab al-Yanna (‘puerta del cielo’), Bab al-Salaam (puerta de la paz), Bab al-Sajra (puerta de la Cúpula de la Roca) y Bab al-Mizan (puerta del equilibrio). También aparecen nombres al lado de las imágenes de la cúpula de Miray, el *minbar* de al-Sharif (*minbar* de Burhan al-Din), la Qubbat al-Arwah (‘cúpula de los espíritus’) y la Qubbat al-Silsila (‘cúpula de la cadena’). En el lado este de la Cúpula de la Roca se aprecia una especie de flor que no existe en realidad. La presencia de plantas en los alrededores del edificio ha sido siempre más bien escasa.  \nPosiblemente este sello sirviera para autorizar la entrada a la Cúpula de la Roca o para sellar los papeles de los visitantes, que querrían ser bendecidos por esta imagen o conmemorar su visita al templo. También puede ser que se usara como una especie de guía práctica para visitar el lugar.","short_description":"Lámina circular de cobre en cuyo centro hay una representación de la Cúpula de la Roca, rodeada de los edificios y las escaleras de la plaza de la Cúpula. Podría tratarse de una autorización para entrar a la Cúpula o para sellar los papeles que los visitantes se llevarían después a casa como bendición o recuerdo de su visita.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"*Waqf* islámico de Jerusalén.","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Jerusalén.","dimensions":"Diámetro 16 cm.","method_for_datation":"Esta pieza se ha datado comparándola con otro sello que presenta los nombres de los lugares sagrados de Palestina y que se dató en el siglo XIII / XIX.","method_for_provenance":"Jerusalén es considerado el único posible lugar de producción y grabado de este sello.","provenance":"Jerusalén.","obtention":"La pieza pasó del Haram al-Sharif al Museo Islámico en fecha desconocida.","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["cobre","Grabado","Sello"],"materials":["Cobre grabado."]},"556ddc9e-29c0-523e-bb8e-eb53f4c45d06":{"name":"Pila de abluciones.","description":"Esta pila paralelepípeda, con sencillas acanaladuras en el interior, los lados cortos y los ángulos, poseía una rica ornamentación exterior, aunque sólo se conserva, casi completa, la de dos lados.  \nLa cara decorada, cuya inscripción fue destruida, presenta dos registros. El primero, empezando por abajo, consta de un ancho friso de ramajes acanalados, realzados con yemas y rosetas y con amplias palmas nervadas, las simples con cálices y las dobles con hojas digitadas de acanto y retoños. El segundo registro comprende una banda en relieve con dos entrelazados también estriados, uno curvilíneo y el otro recto, que enmarcan florones y palmas nervadas; lo bordea un entrelazado vegetal realzado con palmetas estilizadas en forma de estrellas de seis puntas.  \nEn el lado menor hay dos representaciones idénticas de animales, esculpidas en dos secciones verticales separadas por un espacio vacío. Un águila con la cola desplegada sostiene sobre sus alas a dos cuadrúpedos y de sus garras cuelgan dos gacelas; rematan la escena, en la parte baja, dos cabras aladas afrontadas, cada una a cada lado de un florón.  \nLa mayor parte de la ornamentación de los otros dos lados fue destruida. Sólo se conservan los textos, en caracteres cúficos, esculpidos en relieve sobre los rebordes, así como la decoración del ribete que enmarca la cara mayor, una banda en que alternan aves acuáticas y peces sobre fondo vegetal.  \nEn los fragmentos conservados de la inscripción que corona el reborde de la pila se mencionan la última cifra de la fecha hegiriana (300) y el nombre del patrocinador, Abd al-Malik, *hayib* (chambelán) de Hisham II.  \nEl acabado y las escenas de animales de esta espléndida obra califal recuerdan los de la pila de al-Mansur, lo que sugiere que pudiera proceder del mismo taller de canteros de Madinat al-Zahira, en Córdoba.","short_description":"Esta pila se esculpió en un taller de canteros de Madinat al-Zahira (Córdoba), la ciudad palaciega construida por al-Mansur. Ali Ibn Yusuf la trasladó a Marrakech para emplazarla en la sala de abluciones de su Mezquita Mayor.","holder":"Museo Dar Si Said.","dates":"381-398 de la Hégira / 991-1008 d. C.","location":"Marrakech","dimensions":"Largo 155 cm; ancho 82 cm; alto 70 cm; fondo 50 cm; grosor de los lados 10 cm; grosor del fondo 20 cm.","method_for_datation":"1\\. La inscripción, parcialmente destruida, esculpida sobre el borde superior de la pila menciona que “\\[el año\\] trescientos, ¡en nombre de Dios ! Bendición de Dios. Victoria y socorro divino al *hayib* \\[seguido de sus calificativos\\] Abu Marwan Abd al-Malik ibn Abi Amir \\[…\\], esto forma parte de lo que mandó hacer \\[…\\]”. 2. – Según las fuentes, Abd al-Malik fue nombrado *hayib* de Hisham II entre 381 y 398 (991-1008) por su padre al-Mansur.","method_for_provenance":"A pesar de haberse hallado en la madrasa de Ibn Yusuf (Marrakech), que data de época saadí (siglo X / XVI), se piensa que esta pila procede de Madinat al-Zahira, en Córdoba, por el nombre del patrocinador y por el análisis comparativo con la pila de al-Mansur del Museo Arqueológico Nacional de Madrid.","provenance":"Córdoba.","obtention":"Propiedad estatal procedente de un monumento histórico.","bibliography":"Deverdun, G., *Marrakech des origines à 1912*, Rabat, 1959.  \nDeverdun, G., *Inscriptions arabes de Marrakech*, Rabat, 1956.  \nGalloti, J., “Sur une cuve de marbre datant du Khalifat de Cordoue”, *Hespéris*, III, fasc. 3, Rabat, 1923, pp. 363-391.  \nPigeon, G., *Manuel d’art musulman*, t. I, París, 1927.  \nLévy-Provençal, É., *Histoire de l’Espagne musulmane*, t. III, París, 1953.","author":"Naima El Khatib-Boujibar","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Laura Tortosa Rey-Stolle","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["agua","decoración epigráfica.","decoración figurativa","decoración floral","decoración geométrica","decoración vegetal","Objeto litúrgico"],"materials":["Mármol blanco esculpido."]},"55ec1f26-ba55-52bc-a1b6-556c48ff41e4":{"name":"Cruz griega de bronce","description":"Cruz griega decorada con círculos concéntricos grabados en los brazos por ambas caras. En el brazo vertical se conservan dos clavos de hierro, pero el tercero, que estaba en la base, se perdió.  \nParece que esta cruz estaba clavada en un relicario de la iglesia de San Esteban de Umm al-Rasas. La parte superior del brazo vertical estaba partida en dos y se ha reparado recientemente.  \nLa relevancia de esta cruz tiene que ver con su descubrimiento en la iglesia de San Esteban, que se pavimentó con mosaicos en 138 / 756, según indican las dedicatorias inscritas que hay a ambos lados del altar. Estas inscripciones son importantes porque indican que hubo una comunidad cristiana activa en Umm al-Rasas seis años antes del final del periodo omeya y después de más de un siglo de dominio islámico en la región.","short_description":"Cruz griega de bronce de la iglesia de San Esteban (Umm al-Rasas), decorada por ambas caras. Esta cruz probablemente estuvo clavada a una caja de madera con tres clavos de hierro, dos de los cuales aún se conservan en el brazo vertical.","holder":"Museo Arqueológico de Madaba","dates":"Primer tercio del siglo II de la Hégira / primera mitad siglo VIII d. 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XVI.  \nPiccirillo, M., y Alliata, E., *Umm al-Rasas Mayfa'ah I: Gli scavi del complesso ecclesiastico di Santo Stefano*, Jerusalén, 1993.","author":"Aida Naghawy","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Yaiza Martínez","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["bronce","comunidad cristiana","cruz cristiana","Grabado","inscripción dedicatoria","símbolo religioso.","tipo griego"],"materials":["Bronce fundido."]},"5656dd0b-ba48-5ef4-a959-1d9718ee9e56":{"name":"Pila de abluciones.","description":"Pila de abluciones circular, con ocho lóbulos a modo de pétalos de flor. Tiene como única decoración, en el borde exterior, una banda sobresaliente con un epígrafe. El desgaste causado por el agua ha hecho que desaparezcan las letras en las curvas exteriores, sólo quedan algunas en los ángulos de unión entre lóbulos. En uno de ellos es posible leer el inicio de la *basmala*, y todo hace pensar que se completaba con una cita coránica, como por lo demás era habitual en los objetos ligados al ritual de las abluciones a la entrada de las mezquitas. Se conoce otro ejemplo de características semejantes –posiblemente de la misma época– en la zona de Lisboa.","short_description":"Pila de abluciones almohade. Tiene como decoración en el borde exterior una banda sobresaliente epigrafiada. En ese reborde se lee el inicio de la *basmala*, lo que hace pensar que se completaba con una cita coránica. Es probable que la pieza estuviese ligada al ritual de las abluciones practicado a la entrada de las mezquitas.","holder":"Museo Nacional de Arqueología.","dates":"Siglo VI de la Hégira / XII d. C.","location":"Lisboa","dimensions":"Alto 18 cm; diámetro 53,5 cm.","method_for_datation":"El tipo de letra lleva a datarla en época almohade.","method_for_provenance":"José Leite de Vasconcelos debió de depositarla en el Museo Nacional de Arqueología.","provenance":"¿Cacela (Faro)?","obtention":"José Leite de Vasoncelos dejó anotado en el Museo Arqueológico Nacional que la pieza perteneció a la colección de Estácio da Veiga y que provendría de Cacela.","bibliography":"Borges, A. G. M., “Pia de abluções”, *Portugal Islâmico*, Lisboa, 1999, p. 265.  \nLabarta, A., y Barceló, C., “Inscripciones Árabes Portuguesas: situación actual”, *Al-Qantara*, 8, 1987, p. 404.  \nNykl, A. R., “Inscrições árabes no Museu Etnológico do Dr. José Leite de Vasconcelos”, *Ethnos*, 2, Lisboa, 1942, pp. 27-28.  \nNykl, A. R., “Arabic Inscriptions in Portugal”, *Ars Islamica*, 11-12, 1946, p. 173.  \nVasconcelos, J. L., *Etnografia Portuguesa: Tentame de sistematização*, vol. IV, Lisboa, 1982.","author":"Artut Goulart de Melo Borges.","translator":"Elisa Yagüe.","translation_copy_editor":"Miguel García.","materials":["Mármol esculpido."]},"56be57e8-2f07-5969-a236-a5ddc30a31cd":{"name":"Lámpara","description":"Lámpara de bronce que consta de varios elementos vertebrados por un vástago central. En primer lugar, cuatro piezas esféricas, dispuestas de menor a mayor, con una franja central calada e inscripción en nasjí. A continuación, un elemento prismático de ocho caras con decoración calada de tipo vegetal. La lámpara acaba en un gran cuerpo troncopiramidal, a modo de campana de cuatro lados, decorado con motivos vegetales y dos cartelas epigráficas, una en la parte superior y otra en la inferior, con el emblema de Muhammad III: “Y no hay más vencedor que Dios. Ensalzado sea”. En el borde, incisa en el bronce, hay otra inscripción nasjí, con una serie de bendiciones y títulos además de la fecha de su ejecución.  \n  \nEn cuanto a la ubicación de los recipientes para las luces, hay una hipótesis convincente. La lámpara llegó al Museo mutilada de sus largos brazos abisagrados que se abrían, desde el cuerpo troncopiramidal, en una corona radiante de la que perviven algunos restos. Constaba de dos brazos por cara, lo que da un total de dieciséis brazos y entre 48 y 64 vasos que daban luz sin el impedimento del cuerpo.  \n  \nSe sabe que la construcción de la Mezquita Real de la Alhambra se debió a la iniciativa de Muhammad III, por tanto la lámpara debió de lucir en la nave central delante del mihrab, el lugar idóneo para un objeto con el emblema del soberano. Es lógico considerar que el soberano fundador proporcionaría también el ajuar mobiliario.","short_description":"Obra maestra de la metalistería andalusí por la exquisita decoración calada de su cuerpo, esta lámpara fue mandada hacer por Muhammad III para la mezquita de la Alhambra, según reza su inscripción. En el cuerpo se conservan los enganches de los brazos que sostenían los vasitos de cristal para las luces.","holder":"Museo Arqueológico Nacional","initial_owner":"Tras la conquista de Granada en 898 H / 1492 d. C., la lámpara fue retirada de su emplazamiento y llevada a Orán; finalmente, entró a formar parte de la colección del Cardenal Cisneros, que la depositó en el Colegio Mayor de San Ildefonso, en Alcalá de Henares, de donde pasó a la Universidad.","dates":"705 H. / 1305 d. C.","location":"Madrid","dimensions":"Altura total 230 cm; altura del cuerpo troncopiramidal 54 cm; diámetro 79 cm.","method_for_datation":"En el borde inferior de la lámpara aparece una inscripción en nasjí con el año 705 H. / 1305 d. C.","method_for_provenance":"A pesar de los desperfectos que la lámpara presenta en su parte inferior, los títulos que aparecen en la inscripción del borde permiten atribuirla a Muhammad III (r. 702-709 H. / 1302-1309 d. C.), quien la mandaría hacer para la mezquita de la Alhambra.","provenance":"Mezquita de la Alhambra, Granada","obtention":"La pieza ingresó en el Museo Arqueológico Nacional, como asignación por ordenación de fondos del Estado, el 20 de marzo de 1868.","bibliography":"\\-Amador de los Ríos, R., “Lámpara de Abu 'Abdil-lah Mohammad III de Granada, apellidada vulgarmente lámpara de Orán, y custodiada hoy en el Museo Arqueológico Nacional”, Museo Español de Antigüedades, II, Madrid, 1876, pp. 466-491.  \n  \n\\-Fernández Puertas, A., “Tipología de lámparas de bronce de al-Andalus y el Magreb”, Miscelánea de Estudios árabes y Hebraicos. Sección árabe-Islam, 48, Granada, 1999, pp. 379-392.  \n  \n\\-Lévi-Provençal, E., Inscriptions arabes d' Espagne, Paris, 1931, p. 185, n.º 192.  \n  \n\\-Zozaya, J., “Lámpara”, Arte islámico en Granada. Propuesta para un museo de la Alhambra, Granada, 1995, p. 434, n.º 187.","author":"Ángela Franco","copy_editor":"Rosalía Aller","keywords":["Alhambra","bronce","Cisneros","Granada","lámpara","mezquita","mobiliario religioso","nasjí"],"materials":["Bronce","fundición."]},"5830662b-6f93-5e08-826b-c8179eb39b3c":{"name":"Media luna de la Cúpula de la Roca.","description":"Gran media luna de cobre que coronó la cúpula de la Cúpula de la Roca hasta 1317 / 1899. Está formada por cinco piezas, la primera de las cuales es una base estriada en forma de copa invertida que servía para fijarla a la cúpula. La base se une por medio de un pequeño cuello a una segunda pieza, una gran esfera exenta de decoración. La siguiente pieza es un pequeño cuello cilíndrico sobre el que hay un anillo que lo une a la tercera pieza, una figura ovoide alargada y estriada que termina con otro anillo similar al anterior. Justo encima hay un nuevo cuello cilíndrico que conecta con la cuarta pieza, otra esfera pequeña parecida a la inferior. Un tercer cuello cilíndrico sirve de transición a la quinta y última pieza, la media luna.  \nLa media luna, que ocupa el lugar principal, consta de un círculo de 90 cm diámetro. Es más grueso por la parte inferior, se va estrechando por los laterales y, en la parte superior, alcanza su grosor mínimo. Este es uno de los ejemplos de media luna mayores que hayan decorado jamás un edificio en el mundo islámico y, por lo que se sabe acerca de su singular tamaño, es posible que sea el mayor que haya adquirido nunca ningún museo. El Museo Islámico de Jerusalén compró otras dos medias lunas, que se trasladaron desde la Cúpula de la Roca y la mezquita de al-Aqsa respectivamente. La pieza aquí presentada está en muy buen estado. Carece de decoración porque estaba colocada en un lugar tan elevado que sería imposible para el ojo humano distinguir cualquier tipo de detalle ornamental.","short_description":"Gran medialuna de cobre que coronaba la Cúpula de la Roca. Está formada por una base circular acanalada, en forma de copa invertida, y varias piezas que culminan en un gran círculo de 90 cm de diámetro. Esta medialuna es uno de los ejemplos de mayor tamaño de todo el mundo islámico, y la mayor conservada en un museo.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"*Waqf* de la Cúpula de la Roca (Jerusalén).","dates":"Alrededor del siglo XII de la Hégira / XVIII d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Alto 490 cm, diámetro de la media luna 90 cm.","method_for_datation":"La media luna se dató comparándola con piezas similares datadas.","method_for_provenance":"Un objeto tan grande tuvo que fabricarse en Jerusalén, cerca de la obra a la que estaba destinado.","provenance":"Jerusalén.","obtention":"Después de retirarla de la Cúpula de la Roca, la pieza se guardó en los almacenes del Organismo Islámico de *Waqf* del Haram al-Sharif; hacia 1923 se trasladó desde allí al Museo Islámico.","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["cobre","media luna."],"materials":["Metal forjado y ensamblado."]},"5b39f275-54df-59e1-af9d-1758c033e5d5":{"name":"Plancha de impresión con la lista de los lugares santos de Palestina.","description":"Plancha de impresión rectangular hecha con una sola lámina de cobre. Carece de decoración, exceptuando las inscripciones, que están rodeadas por un marco compuesto de tres líneas rectas y una cuarta, la inferior, ondulada y con formas curvas en los dos extremos. Todas las líneas están grabadas en el cobre.  \nLa inscripción, escrita en turco otomano, recoge los nombres de los lugares sagrados más importantes de Palestina, como la Mezquita al-Aqsa y la Cúpula de la Roca de Jerusalén y al-Haram al-Ibrahimi (mezquita de Ibrahim) de Hebrón (al-Jalil). Menciona también los nombres de las tumbas de algunos profetas: la de Moisés, ubicada en la carretera que conduce a Jericó; la tumba de David, extramuros de la ciudad antigua de Jerusalén; las tumbas de Ibrahim (Abraham) e Isaac, Jacob y sus esposas, en al-Haram al-Ibrahimi, y la tumba de al-Jadir. En la inscripción se mencionan, asimismo, los nombres de una serie de lugares y santuarios como el *mihrab* de Zakariya del Haram al-Sharif; el lugar sagrado de Abu Ubaida Amar ibn al-Yirrah de Amwas (Nicópolis); la tumba de María, a los pies del monte de los Olivos de Jerusalén; la Qubbat al-Miray (cúpula del Miray); Qubbat al-Arwah (de los Espíritus); al-Buraq al-Sharif (santuario de al-Buraq) del Haram al-Sharif; Qubbat Rahil (tumba de Raquel) de Belén; y la tumba de José de Halhul y al-Ais in Sair. También se menciona a los grandes santos sufíes como Muhammad al-Jalili (m. 1146 / 1734), uno de los ulemas de Bayt al-Maqdis, y Muhammad al-Budayri (m. 1220 / 1805), otro estudioso de Bayt al-Maqdis. La inscripción finaliza con la palabra “apertura”.  \nEs posible que la plancha sirviera para imprimir permisos para acceder a los lugares sagrados relacionados o quizás se trate de la lista de los lugares de la región de Palestina que debía visitar un sufí.","short_description":"Plancha rectangular de cobre, sin decoración, pero con una inscripción de los lugares santos y sepulcros más importantes de Palestina. Es probable que sirviera para estampar sobre papel una autorización para acceder a esos lugares o una lista de sitios que visitar, o quizás lugares donde poder ser bendecidos.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"*Waqf* islámicos de Jerusalén.","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Largo 31 cm, ancho 10 cm.","method_for_datation":"La pieza se dató determinando los periodos en los que vivieron los hombres piadosos que se mencionan en la lista (los *shaij* Muhammad al-Jalili y Muhammad al-Budayri).","method_for_provenance":"Es probable que proceda de Palestina, ya que en Jerusalén había varios talleres que fabricaban objetos de cobre. Además, todos los lugares citados están en Palestina, lo que respalda esta hipótesis.","provenance":"Jerusalén.","obtention":"Pasó del Haram al-Sharif al Museo Islámico de Jerusalén en fecha desconocida.","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["Autorización de entrada","Grabado","inscripción","lista de lugares sagrados","lista de santuarios","plancha de impresión"],"materials":["batido y grabado.","Cobre forjado"]},"63d7eb6d-8326-5395-9279-d48a47c2abba":{"name":"Pareja de candeleros de *mihrab*","description":"Los candeleros, de forma acampanada, tienen la base redonda, un cuello cilíndrico con un anillo y un portavelas ancho. Las partes superior e inferior del cuerpo presentan una banda con motivos en forma de corazón con palmetas en el centro, decoración que se repite en la parte inferior del cuello. El anillo del cuello está adornado con grandes hojas en relieve. El cuerpo del cuello está decorado con rombos ondulantes que contienen peonías de estilo *hatayi* de frente y de perfil. El portavelas presenta cartuchos con inscripciones entrelazados. La parte principal del cuerpo está adornada con una ancha banda de inscripción, sobre un fondo de peonías y zarcillos espirales. Una inscripción en persa ofrece un poema de alabanza a la luz del candelero; otra inscripción en árabe reza: \"Que el sultán Bayezid esté protegido de las calamidades\"; por último, una inscripción en turco otomano informa de que los candeleros se fabricaron para la mezquita en Edirne del sultán Bayezid II. Ambos candeleros, cuya forma recuerda a la de los candeleros mamelucos, son completamente dorados.","short_description":"Cuando los sultanes otomanos ordenaban construir mezquitas, también mandaban hacer candeleros que se colocaban a ambos lados del *mihrab*. Estos candeleros se fabricaron para la mezquita de Bayezid II en Edirne y sus inscripciones ofrecen buenos deseos para el sultán.","holder":"Museo de Arte Turco e Islámico.","initial_owner":"Sultán Bayezid II (r. 886-918 / 1481-1512).","dates":"Alrededor del año 894 de la Hégira / 1488 d. C.","location":"Estambul","dimensions":"Alto 89 cm, diámetro (de la base) 73 cm.","method_for_datation":"La mezquita de Bayezid II en Edirne, mencionada en las inscripciones de los candeleros, terminó de construirse en 894 / 1488. Por tanto, estos objetos debieron de producirse más o menos en el mismo año.","obtention":"Se trasladaron al museo en 1911 desde la mezquita Selimiye de Edirne.","bibliography":"Ölçer, N. et al., *Museo de Arte Turco e Islámico*, Estambul, 2002, p. 247.  \nRoxburgh, D. J. (ed), *Turks: A Journey of a Thousand Years, 600–1600*, Londres, 2005, pp. 441-42.","author":"Alev Özay","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Yaiza Martínez","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["candelero","mihrab."],"materials":["Bronce con adornos grabados y dorados."]},"665aed9d-195b-51b5-8961-06a52dfd6aab":{"name":"Fragmento de una cobertura *(kiswa)* de la Kaaba.","description":"Fragmento de *kiswa* que probablemente se tejió en Siria y que formaba parte de la *shami mahmal*, la caravana siria que llevaba ofrendas a La Meca para redecorar la Kaaba. Este ritual se celebraba anualmente antes del inicio de la temporada del *hayy* o 'peregrinación' y consistía en una ceremonia sagrada que inauguraba oficialmente su comienzo. En esta celebración, aún hoy, la Kaaba se limpia, se perfuma y se purifica, y después se cubre con una nueva *kiswa*. El fragmento que se muestra aquí es de seda roja y está bordado con hilos de seda plateada. La decoración consta de dos bandas ondulantes formadas por una cadena continua de sietes que cruza la tela de extremo a extremo. Entre ambas bandas y entre los bordes de la tela se aprecian pequeños elementos decorativos dispersos. El manto posee también varias inscripciones. La más importante, repetida en la parte central, entre dos bandas en zigzag, dice así: “No hay más Dios que el Dios único y Mahoma es su profeta”. También se repiten las expresiones “Ya Mannan” ('oh misericordioso') y “Ya Hannan” ('oh compasivo'), compuestas por formas florales que recorren los dos bordes. En la banda ondulante superior se lee una aleya de la sura “Al-Baqara” ('La vaca', 2:144) y, en la inferior, aleyas de la sura “Al Imran” ('La familia de Imran', 3:96). En la parte superior e inferior de la tela se leen las expresiones “Du al-Yalal” ('poseedor de la majestad') y “Du al-Ikram” ('Poseedor del honor'). Para hacerse una idea del tamaño total de esta *kiswa*, basta imaginar el enorme tamaño de la Kaaba. Es probable que las inscripciones que se ven en esta pieza se repitieran por toda la cobertura. No se conocen el nombre del donante, la fecha ni el lugar de producción; es probable que estos datos se cortasen.  \nLa *kiswa* se usaba para cubrir la Kaaba y, después, se cortaba en pedazos pequeños que se regalaban a diferentes capitales y ciudades del mundo Islámico como símbolo de bendición. Estos pedazos, que conferían legitimidad y santidad, se guardaban en los palacios y consejos gubernamentales.","short_description":"Cada año, al empezar el Hayy, la Kaaba se limpia y se cubre con un nuevo manto, la *kiswa*. Este es un fragmento de una de una de esas coberturas. Se trata de un tejido de seda roja, bordado con hilo de plata con un diseño en zigzag que se repite por toda la pieza. Incluye también inscripciones, que van acompañadas de pequeños motivos decorativos dispersos.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Largo 142 cm, ancho 68 cm.","method_for_datation":"Esta pieza se ha datado comparándola con otras similares conservadas en museos de Estambul, datadas alrededor del siglo XIII / XIX.","method_for_provenance":"Es probable que se tejiera en Siria, ya que se parece a otras piezas conservadas en museos de Estambul de las que se tiene constancia que proceden de allí.","provenance":"Probablemente Siria.","obtention":"Al-Sayyid Tahir Sayf al-Din, de quien no se sabe nada, donó este fragmento de *kiswa* al Museo Islámico en 1937.","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["Bordado","kiswa de la Ka’ba","paño","seda","Tejido","tejido de seda."],"materials":["Seda bordada con hilos de seda."]},"694dde47-bada-58b2-bcc0-6d5bd86a4ac0":{"name":"Lámpara de al-Muizz","description":"Esta lámpara se compone de un colgador de bronce que soporta un casquete semiesférico con un reborde levemente curvado. De su contorno, troquelado en seis caras, parten tres cadenas caladas y adornadas con diseño geométrico y floral estilizado, compuesto de entrelazos y hojas trilobuladas. Este tipo de decoración es característico del repertorio kairuaní de la Edad Media.  \nSuspendido de las cadenas se halla un gran cuenco de latón repujado, en forma de jarrón circular, lleno de puntos luminosos obtenidos por perforación. En su base se perfila una estrella con seis puntas rodeada de tres inscripciones: una alrededor del cuello del objeto, otra entre los soportes de anillas, y la tercera, rodeando la estrella.  \nEn la primera franja, una caligrafía cúfica proclama: “Alabado sea Dios… Bendición, buena fortuna, felicidad, éxito, prosperidad, salvación y gloria para su poseedor”. En la parte exterior de la base se puede leer: “Obra de Muhammad hijo de Ali al-Qaysi al-Safar (‘el latonero’) para al-Muizz”. Este farol presenta un gran parecido con una lámpara de la mezquita conservada en el Art Institute of Chicago, y con un farol de origen persa perteneciente a la David Collection de Copenhague (Dinamarca). Ambos datan del siglo IV / X o el V / XI. De todo ello se deduce que esta lámpara, cuya función era iluminar la Mezquita Mayor de Kairuán, es un modelo artesanal de inspiración bizantina, en boga en el mundo arabo-musulmán durante los siglos IV-V / X-XI.","short_description":"La función de esta lámpara era iluminar la Mezquita Mayor de Kairuán. Este modelo, de inspiración bizantina, estaba en boga en el mundo arabo-musulmán de los siglos IV-V / X-XI. Se compone de un colgador de bronce que soporta un casquete semiesférico. El gran cuenco de latón circular con calado de puntos luminosos está suspendido de tres cadenas.","holder":"Museo de Arte Islámico","initial_owner":"El emir al-Muizz ibn Badis.","dates":"424-443 de la Hégira / 1032-1051 d. C.","location":"Raqqada, Kairuán","dimensions":"Alto 118 cm; diámetro máximo 51,5 cm.","method_for_datation":"La última inscripción indica que se trata de un donación del emir zirí al-Muizz ibn Badis (406-454 / 1016-1062) a la Mezquita Mayor de Kairuán. Esta escritura pudiera ser contemporánea a la constitución en legado (*waqf*) de los volúmenes de la *Mudawana*, obra del gran jurisconsulto sunní Sahnun ibn Said (160-240/777-855), por el mismo emir a favor de la Mezquita Mayor de Kairuán, en 424 / 1032. Es, en todo caso, anterior a las invasiones hilalíes de 443 / 1051.","method_for_provenance":"La lámpara pertenecía al mobiliario de la Mezquita Mayor de Kairuán; se conservaba como reliquia en la antigua biblioteca de esta mezquita antes de ser transferido, en la década de 1950, al museo del Bardo.","provenance":"Kairuán.","obtention":"Con ocasión de la creación del museo de Raqqada en 1986, se decidió devolver a su lugar de procedencia este farol, que se encontraba expuesto en el museo del Bardo.","bibliography":"Marçais, G. y Poinssot, L., *Objets kairouanais*, XI: 2, Túnez, 1952, pp. 411-433.  \n*Túnez, tierra de culturas* (catálogo de exposición), Valencia, 2004, p. 218.  \nWard, R., *Islamic Metalwork*, Milán, 1993, pp. 11 y 68.","author":"Mourad Rammah","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Laura Tortosa Rey-Stolle","translation_copy_editor":"Rosalía Aller","keywords":["caligrafía","decoración floral","mobiliario"],"materials":["Bronce","calado.","moldeado"]},"70e81fc7-992c-56d9-a3b4-5af8b1052c23":{"name":"Púlpito *(minbar)*.","description":"*Minbar* de siete peldaños fijados a dos laterales pentagonales, decorados con tableros ensamblados a caja y espiga en forma de triángulos, cuadrados y trapecios. El arranque está coronado por un arco de herradura apuntado que descansa sobre dos largueros con decoración vegetal. Esta estructura está unida a los paños laterales por dos arcos de la misma altura, que se apoyan sobre dos largueros unidos a la parte superior de los laterales por una barandilla. La parte superior está adornada con candeleros.  \nLos paneles están tallados en bajorrelieve, con decoración vegetal o geométrica; el arco frontal lleva una ornamentación floral y, amoldándose a la forma del arco, una inscripción cúfica reza: \"En el nombre de Dios, el Bienhechor, el Misericordioso. Este púlpito se hizo” (montante derecho); “el primero del mes de *rayab*” (travesaño); “del año de 490 \\[1097 d. C.\\]. Obra de Muhammad” (montante izquierdo).","short_description":"Este púlpito, de siete peldaños sujetos a los tableros laterales, está decorado con motivos geométricos y florales, además de una inscripción cúfica que indica su fecha de realización y el nombre del artesano. El arranque de la escalera está coronado por un arco de herradura apuntado.","holder":"Museo Nacional de Antigüedades y Arte Islámico","dates":"490 de la Hégira / 1097 d. C.","location":"Argel","dimensions":"Alto 230 cm, largo 264 cm, ancho 73 cm.","method_for_datation":"La inscripción que figura en caracteres cúficos sobre el arco lleva la fecha de 490 (1097 d. C.).","method_for_provenance":"El *minbar* se utilizaba en la Mezquita Mayor de Argel.","provenance":"Argel.","obtention":"Donación del Ministerio de Asuntos Religiosos; decisión ministerial, en 1998, de entregar el *minbar* al Museo Nacional de Antigüedades y Arte Islámica.","bibliography":"Bourouiba, R., *L’art religieux musulman en Algérie*, Argel, 1973.  \nBourouiba, R., *Les inscriptions commémoratives des mosquées d’Algérie*, Argel, 1984.  \nMarçais, G., “Note sur la chaire à prêcher de la Grande Mosquée d’Alger”, *Hespéris*, 1926, pp. 419-422.  \nMarçais, G., *L’architecture musulmane d’Occident*, París, 1954.  \nMarçais, G., *Manuel d’art musulman*, París, 1927.","author":"Leila Merabet","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Sakina Missoum","translation_copy_editor":"Rosalía Aller","keywords":["almorávides","cúfico","decoración floral","decoración geométrica","inscripción","madera","mezquita","Mezquita Mayor de Argel","minbar","objetos religiosos","púlpito"],"materials":["ensambladura a caja y espiga","madera","talla en bajorrelieve y taracea."]},"7f0081a0-67a5-56a0-9212-f80fe70cbeec":{"name":"Lámpara de mezquita","description":"Lámpara de mezquita en vidrio esmaltado y dorado, con cuello abocinado de boca ancha, hombro estrecho y cuerpo globular achatado sobre un pie alto. En el cuerpo, a espacios regulares, se han dispuesto seis asas. Toda la superficie está decorada con esmaltes y dorados; el cuello presenta, además, una gran inscripción coránica en letra *zuluz* delineada en rojo y esmaltada en azul, en la que se intercalan tres medallones con un blasón en que figura una flor de lis roja sobre fondo blanco. En el arranque del cuello se aprecia una cenefa con una banda de delicados roleos dibujados, interrumpida por cartuchos con motivos florales.  \nEl hombro está decorado con una estrecha banda de medallones florales, mientras que en la parte central del cuerpo hay una ancha banda epigráfica en caligrafía *zuluz* que dice: “Este es uno de los objetos hechos para la más noble y alta su excelencia, el docto, el justo, al administrador, el consejero, el regente, el visir Naym al-Din Mahmud ibn Ali ibn Shirwin, oficial de al-Malik al-Muzaffar (Hayyi), regente de las nobles provincias islámicas, que Allah haga gloriosas sus victorias”. En esta inscripción sobre fondo azul, se intercalan seis óvalos apuntados sin decoración a los que van pegadas las asas para colgar la lámpara.  \nEn el galbo aparecen más medallones con flores de lis y otros detalles florales. El pie (a medias recompuesto) está decorado con cinco bandas horizontales en las que alternan roleos abstractos y apretados dibujos. Tres óvalos apuntados con motivos vegetales abstractos interrumpen las bandas horizonatles.  \nLa lámpara data de la época de al-Malik al-Muzaffar Hayyi, concretamente de los años 746-67 / 1346-47. Curiosamente, el oferente, Naym al-Din Mahmud ibn Ali ibn Shirwin, no comenzó su carrera como esclavo, al contrario de lo habitual, sino como visir en Bagdad antes de llegar a El Cairo en 737 / 1337. La flor de lis roja es un emblema heráldico. Hasta aquel momento, estaba reservada a los sultanes, y esta lámpara es el primer ejemplo conocido donde un alto funcionario utiliza la flor de lis, lo que la hace particularmente importante.","short_description":"La élite mameluca de Egipto y Siria encargaba muchas lámparas de mezquita como esta, de vidrio esmaltado. Se decoraban con inscripciones del Corán y los títulos de quien la encomendaba y se destinaban a las numerosas mezquitas y *madrasas* que los mamelucos construyeron en El Cairo y el resto del imperio.","holder":"Museos Nacionales de Escocia","initial_owner":"Naym al-Din Mahmud ibn Ali ibn Shirwin.","dates":"746-47 de la Hégira/ 1346-47 d. C.","location":"Edimburgo, Escocia","dimensions":"Alto 38,10 cm, diámetro 26,07 cm.","method_for_datation":"La lámpara fue hecha por encargo de un oficial de al-Malik al-Muzaffar Hayyi (r. 746-47/ 1346-47).","method_for_provenance":"Se cree que este tipo de lámparas de mezquita mamelucas eran producidas en Siria y luego exportadas a Egipto.","provenance":"Siria, para ser exportada a Egipto.","obtention":"Adquirida por Museos Nacionales de Escocia a la Colección W. J. Myers en 1900.","bibliography":"Carboni, S., *Glass from Islamic Lands*, Londres, 2001 (estudio de lámparas de mezquita y vidrios del periodo mameluco).  \nCarboni, S., y Whitehouse, D., *Glass of the Sultans*, Nueva York, 2002 (estudio de lámparas de mezquita y vidrios en el periodo mameluco).  \nEremin, K., y Al-Khamis, U., “Mamluk and Pseudo-Mamluk Glass in the National Museums of Scotland”, en Annales du 15e Congrès de l’Association internationale pour l’histoire du verre, Nueva York, 2003.  \nPiotrovsky, M. B. y Vrieze, J., Earthly Beauty – Heavenly Art: Art of Islam, catálogo de exposición, Ámsterdam, 1999, p. 75, núm. 10 (otra lámpara de mezquita atribuida a al-Muzaffar Hayyi).","author":"Ulrike Al-Khamis","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["al-Malik al-Muzaffar Hayyi","blasón","escritura zuluz","lámpara de mezquita","Naym al-Din Mahmud ibn Ali ibn Shirwin.","vidrio"],"materials":["Vidrio esmaltado y dorado."]},"84dd3553-46ec-5600-8a2a-e99eb0f50285":{"name":"Tres asientos de sillería de coro.","description":"Tres asientos conservados de la sillería de coro. Los brazos, ricamente tallados, imitan columnas de fuste liso con capiteles y zócalo finamente labrados. Los tablones de separación de cada silla han sido ahuecados y contorneados en forma de arcos mixtilíneos de fuerte influencia almohade. En las enjutas se han dispuesto ruedas en relieve. Actualmente apenas queda policromía, salvo la insistente tonalidad roja y pocos restos más, entre los que se adivina un león pintado, bastante deteriorado ya en el momento de la adquisición de la pieza. Los elementos decorativos dominantes son el ataurique y la policromía de motivos heráldicos alusiva al reino de León.  \n  \nEsta obra es señalada no sólo por su calidad intrínseca, sino también porque demuestra la importancia de León en la aparición de la carpintería mudéjar. Perteneciente al tipo de sillerías bajas, es junto con la de Astudillo, también en el Museo Arqueológico Nacional, uno de los ejemplos más sobresalientes de este tipo de carpintería dentro del estilo mudéjar.","short_description":"Para la labra de las sillerías de coro de iglesias y monasterios se recurrió en ocasiones a artesanos mudéjares, que aportaron su técnica y sus motivos decorativos. En estos asientos del monasterio de Santa María de Gradefes (León) destacan los primorosos ensambles y la rica decoración de ataurique.","holder":"Museo Arqueológico Nacional","dates":"1230-1250.","location":"Madrid","dimensions":"Alto 150 cm; largo 70 cm.","method_for_datation":"Por sus características tipológicas. El primer documento sobre el monasterio data de 1140.","method_for_provenance":"Por la documentación existente. Estuvo en el monasterio hasta su venta en 1874.","provenance":"Monasterio de Santa María de Gradefes (León).","obtention":"Ingresó en el Museo Arqueológico Nacional por compra a D. José Gil Dorregaray el 13 de marzo de 1874.","bibliography":"\\-Calvo, A., El Monasterio de Gradefes. Apuntes para su historia y la de algunos otros cenobios y pueblos del concejo, León, 1936-1945, ed. facsímil: León, 1984.  \n  \n\\-Franco Mata, A., “Arte medieval cristiano leonés en el Museo Arqueológico Nacional”, Tierras de León, 71, León, 1988, pp. 54-55, n.º 19.  \n  \n\\-García Gutiérrez, A., Noticia histórico-descriptiva del Museo Arqueológico Nacional, Madrid, 1876, p. 108.  \n  \n\\-Torres Balbás, L., Arte almohade. Arte nazarí. Arte mudéjar, Ars Hispaniae, IV, 1949, p. 401.","linkcatalogs":"IAM_ES_ES_001","author":"Ángela Franco","copy_editor":"Rosalía Aller","keywords":["Gradefes","león","madera","mudéjar","sillería","talla"],"materials":["Madera de pino","talla."]},"8fd8864e-24a3-584e-8096-e0df273d81e1":{"name":"Lámpara para colgar","description":"Lámpara de cerámica pintada en azul y blanco bajo vidriado, con cuerpo bulboso y cuello abocinado. En el cuello presenta una inscripción en escritura cúfica angular, enmarcada por bandas de diseños geométricos trenzados. Algunas de las letras se rematan con zarcillos de medias palmetas. Las palabras son ilegibles, pero parecen derivar de la frase: “wa-asu Sahwan” (“y sufrieron perdidamente”). Rodea el cuerpo un diseño de flores de loto en roleos con la características “hojas-renacuajo”, muy habitual en las cerámicas “azul y blanco” de esta época. La cenefa de hexagonos que rodea el hombro es un motivo que también utilizaron los otomanos en la platería y que recuerda la platería balcánica.  \nEsta lámpara es un interesante ejemplo del intercambio artístico y cultural que hizo que formas, diseños y motivos pasasen de un material a otro y circularan entre las culturas de Europa y Asia.","short_description":"Esta lámpara de cerámica “azul y blanca” presenta una inscripción cúfica en el cuello, ilegible hasta el momento. Su forma es más propia de un modelo en vidrio, ya que, al ser de cerámica, daría poca luz. Debió de tener una función más simbólica o decorativa que práctica.","holder":"Museo Británico","dates":"Alrededor del año 917 de la Hégira / 1512 d. C.","location":"Londres, Inglaterra","dimensions":"Alto 22,7 cm.","method_for_datation":"Se cree que esta lámpara procede del *turbe* de Bayezid II (917 / 1512) debido a su parecido con un grupo de cuatro lámparas hechas para este edificio.","method_for_provenance":"Iznik era el mayor centro productor de cerámica de calidad en la Turquía otomana.","provenance":"Iznik, Turquía.","obtention":"Legada por John Henderson en 1878.","bibliography":"Atasoy, N. y Raby, J., *Iznik: The Pottery of Ottoman Turkey*, Londres, 1989, núm. cat. 109.  \nCarswell, J., *Iznik Pottery*, Londres, 1998, pp. 45–46, lámina 23.","author":"Emily Shovelton","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","materials":["Cerámica “azul y blanca” bajo vidriado."]},"92b6403f-d36a-550d-b953-dceb45d22cf5":{"name":"Llave de la Kaaba.","description":"Llave de la Kaaba. Está formada por una anilla (3,6 cm de diámetro) unida a una forma móvil con bordes biselados y al ojo de la llave. El ojo se asemeja a un balaustre, con tres cubos separados por dos formas esféricas. La tija tiene forma cúbica estrecha, de 13 cm de longitud. En su extremo, el paletón presenta cuatro salientes.  \nLa llave está adornada con inscripciones de importancia religiosa, política y documental. Las de los tres cubos del ojo están escritas en letra *nasji* y rezan: primer cubo, \"Él es el que ha enviado a su mensajero provisto de la dirección y de la verdadera religión, para elevarla por encima de todas las religiones\" (\"La victoria\", 48:28); segundo cubo, \"Por orden de Allah, no hay más dios que Allah – Shaaban ibn Husayn – año 765\"; tercero, \"Uno de los objetos realizados para la Bayt al-Haram \\[la Casa Sagrada, la Kaaba\\] durante el reinado de nuestro señor el sultán al-Malik al-Ashraf\". Así, las inscripciones indican claramente que el propietario de la llave fue el sultán mameluco al-Ashraf Shaaban ibn Husayn, que inició su reinado un martes, el decimoquinto día del mes de *shaaban* del año 764 / 1362, a la edad de 12 años, y que gobernó Egipto y el Levante hasta su muerte en 778 / 1376.  \nEn la tija hay varias inscripciones en caligrafía *nasji* mameluca, distribuidas por las cuatro caras, con los siguientes versículos del Corán: \"Hemos obtenido por ti una victoria brillante: a fin de que Dios pruebe que te perdona las faltas pasadas y recientes; a fin de que cumpla sus beneficios hacia ti y te dirija por el camino recto; a fin de que te asista con su poderoso auxilio. Él es el que hace descender la tranquilidad a los corazones de los fieles, a fin de que aumenten sin cesar su fe\" (\"La victoria\", 48:1-4); \"El primer templo que fue fundado entre los hombres es el de Becca \\[La Meca\\]. Fue fundado para ser bendito y para servir de dirección a los humanos. Veréis en él huellas de milagros evidentes. Allí está la estación \\[*maqam*\\] de Abraham. Todo el que entra en su recinto está al abrigo de todo peligro. Hacer la peregrinación a él es un deber para con Dios por parte de todo el que está en estado de hacerlo. En cuanto a los infieles, ¿qué importa? Dios puede pasar sin el universo entero\" (\"Imran\", 3:96-7). Estos versículos sirven al objetivo de la llave y ponen de manifiesto la obligación religiosa del peregrinaje *(hayy)* de los musulmanes. Además, aluden a la ciudad de La Meca con el nombre de \"Becca\", una de las formas de referirse a la ciudad, entre otros nombres como Um al-Qura, al-Balad al-Amin y al-Bayt al-Haram. Mencionan también la estación del profeta Abraham. Según el imam al-Bujari, el significado verdadero de la estación de Abraham es una roca sobre la que se cree que Abraham se apoyaba cuando construía el edificio de la Kaaba. La roca está situada cerca de la Kaaba y está cubierta por una bóveda de madera con adornos dorados, sustentada por soportes de piedra entre los que se abren cuatro ventanas de hierro.  \nEgipto solía enviar todos los años las llaves y la *kiswa* ('manto') de la Kaaba. A pesar de esto, se conservan muy pocas llaves en los museos; datan de los periodos mameluco y otomano. El museo del palacio Topkapi de Estambul ha adquirido la mayoría de las llaves de la Kaaba; en el museo de El Cairo sólo se conserva ésta.","short_description":"Los mamelucos donaban objetos a sus instituciones religiosas. Sultanes y emires mandaban regalos a La Meca, Medina y Jerusalén. El sultán Shaaban donó esta llave de la Kaaba, decorada con versos coránicos. Todos los años, se enviaba también una *kiswa* ('manto') para cubrir la Kaaba.","holder":"Museo de Arte Islámico","initial_owner":"Sultán al-Ashraf Shaaban ibn Husayn.","dates":"765 de la Hégira / 1363 d. C.","location":"El Cairo","dimensions":"Largo 34 cm.","method_for_datation":"En una inscripción se indica la fecha precisa.","method_for_provenance":"Es probable que la llave se fabricase en Egipto, porque en ella figura el nombre del sultán egipcio de aquel momento. Además, su procedencia egipcia está respaldada por el hecho de que Egipto era el país responsable de enviar la *kiswa* y la llave a La Meca todos los años.","provenance":"Egipto.","obtention":"Adquirida en 1945 al anticuario Ralph Harari.","bibliography":"Atil, E., *Renaissance of Islam:Art of the Mamluks*, Washington, D.C., 1987.  \nMayid, Abdel Al-Mon’em, \"Mafatih al-Kaaba \\[Llaves de la Ka’ba\\]\", *Miyalat Kuliyat al-Athar \\[Revista de la Facultad de Antigüedades\\]*, volumen 1, 1978, pp. 108-109.  \nSayour, S., \"Mafatih wa kiswa al-Kaaba \\[Las llaves y la kiswa de la Kaaba\\]\", *Prism Magazine* del Departamento de Relaciones Culturales Exteriores, Ministerio de Cultura de Egipto, n.º 6, 2000, pp. 29–32.  \nStierlin, H., y Stierlin, A., *Splendours of the Islamic World: Mamluk Art in Cairo (1250–1517)*, Londres-Nueva York, 1997.","author":"Salah Sayour","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Rodríguez Corral","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["caligrafía nasji","cobre.","Hayy","incrustación","inscripción","Ka’ba","kiswa","llave","Objeto religioso"],"materials":["Cobre con incrustaciones de plata."]},"934df7dd-8577-516b-8cc1-6742a0d27a2d":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Gran lámpara de cerámica, con largo cuello abocinado y cuerpo bulboso, casi periforme, sobre un pie bajo. Dos estrechas líneas blancas dividen la superficie decorativa de la lámpara en tres partes. El cuello está decorado con una inscripción coránica que recoge parte de la famosa aleya de la luz (24:35), que aparece en muchas lámparas de mezquita porque relaciona la luz divina con la de la lámpara. En los dos registros siguientes se ven motivos florales pintados bajo vidriado en colores turquesa, azul cobalto, negro y rojo. Quien pintó los dos espacios inferiores parece haber trabajado con un diseño que no estaba pensado originalmente para esta pieza, ya que los motivos florales, especialmente los bisecados de cuatro hojas no están alineados entre registro y registro. Aproximadamente a media altura de la lámpara se alternan grandes protuberancias y las asas, de las que falta una. Esta falta puede explicar por qué las cadenas para colgar la lámpara estén fijadas al cuerpo.  \nAl ser de cerámica, esta lámpara no daría luz, sino que sería más bien un símbolo. Se cree que fue hecha para el complejo de la mezquita construida por el sultán Süleyman en Estambul. El complejo fue un hito en el patrocinio arquitectónico que sirvió de gran estímulo para la industria cerámica otomana, que tenía su centro en Iznik. La vacilación en la aplicación del rojo –una capa fina e irregular– indica que data de las primeras etapas de experimentación con el color de los alfareros otomanos.","short_description":"Lámpara con cuerpo bulboso y cuello abocinado. Aunque pensada, sin duda, para colgar del techo como cualquier otra lámpara de mezquita, al ser de cerámica no daría luz, por lo que tendría más bien una función simbólica. Se cree que decoraba el complejo de la mezquita Süleymaniye, que se terminó en el año 963 / 1557.","holder":"Museo Victoria & Albert.","initial_owner":"Sultán Süleyman el Magnífico.","dates":"Alrededor del año 963 de la Hégira / 1557 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 48 cm; diámetro 31 cm.","method_for_datation":"Se cree que fue hecha para la mezquita del complejo arquitectónico construido por el sultán Süleyman el Magnífico alrededor de 963 / 1557.","method_for_provenance":"Iznik era el centro productor de cerámica de calidad en la época.","provenance":"Iznik (Turquía).","obtention":"Adquirida en 1885.","bibliography":"Atasoy, N., y Raby, J., *Iznik: The Pottery of Ottoman Turkey*, Estambul-Londres, 1989, p. 224.  \nAtil, E., *The Age of Sultan Süleyman the Magnificent*, Washington, 1987, pp. 264–67.  \nLane, A., *Later Islamic Pottery: Persia, Syria, Egypt, Turkey*, Londres, 1957, p. 56.  \nStanley, T., Rosser-Owen, M., y Vernoit, S., *Palace and Mosque: Islamic Art from the Middle East*, Londres, 2004, p. 28, p. 103.  \nWatson, O., “An Iznik Mosque-Lamp”, *Oriental Art*, 35:4, invierno 1989–1990, pp. 194-95.","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["objetos religiosos"],"materials":["Cerámica pintada y vidriada."]},"95f0e5c9-0936-55b5-ae88-631dafd406d1":{"name":"*Minbar*.","description":"El *minbar*, un púlpito desde el que se hace el sermón de los viernes *(jutba)*, es uno de los primeros objetos litúrgicos islámicos existentes, ya que comenzó a usarse en tiempos del Profeta. Cuando Nur al-Din (m. 569 / 1174) asumió el gobierno de Siria y al-Yazira, encargó varios destacados *minbar* en su empeño por propagar la devoción y la *yihad*. Su fabricación se encomendó a los reputados carpinteros de Alepo.  \nEste *minbar* lo encargó Nur al-Din para la mezquita que construyó en 558 / 1163 en Hama, en cuyo museo se conserva. Consta de una estrecha escalera que conduce a un asiento elevado cubierto. Aunque no se conservan ni las escaleras ni las paredes laterales primigenias, la estructura superior es totalmente original. La silla es cuadrada, con respaldo y tres vanos en arco. Está coronada por un entablado abovedado ricamente tallado. Los arabescos geométricos y vegetales dan fe del grado de sofisticación de la talla en madera. Además, los frisos de ambos lados de las balaustradas presentan dos inscripciones históricas. La de la izquierda, que se retiró para colgarla sobre la entrada de la mezquita, habla de la *yihad* y la justicia. La de la derecha, aún en su sitio, resalta la importancia de la piedad y la humildad. En la cornisa, una inscripción coránica describe las maravillas de la creación de Dios y el cielo; en la parte trasera de la silla se lee la *shahada* (profesión de fe), escrita en dos renglones de grandes letras *zuluz* dentro de un cartucho.  \nResulta obvio que el *minbar* reafirma la posición política y religiosa de Nur al-Din, repetida también en las inscripciones de la mezquita. La importancia de este *minbar* radica en que es un símbolo de autoridad. Sus inscripciones –al igual que lo serían los sermones que desde él se pronunciaran– son manifestaciones patentes de liderazgo y de una concepción de la comunidad. En el caso de Nur al-Din, las fuentes históricas demuestran que supervisaba meticulosamente lo que se decía en su nombre en las mezquitas construidas por él. La imagen que proyectaba era de piedad frente a magnificencia, humildad frente a opulencia y dedicación constante a la *yihad*.  \nNur al-Din soñaba con liberar Jerusalén y lo expresó en un *minbar* parecido a este, más ornamentado, que mandó hacer para la mezquita al-Aqsa de Jerusalén antes de que Saladino la recuperase de manos de los francos. Lamentablemente, ese *minbar* se quemó en un incendio relativamente reciente (1969).","short_description":"El *minbar* de Nur al-Din de Hama es un buen ejemplo de la talla en madera en Siria. Se sabe que Nur al-Din contrató a los ebanistas de mayor talento de Alepo para crear varios *minbars* que distribuyó por las mezquitas de Siria con objeto de predicar la guerra santa cuando los cruzados invadieron Jerusalén.","holder":"Museo de Hama.","initial_owner":"Nur al-Din Mahmud ibn al-Zangi (r. 541-569 / 1146-1174).","dates":"558 de la Hégira/ 1163 d. C.","dimensions":"Alto máximo 430 cm; largo 320 cm; ancho 85 cm.","method_for_datation":"En la inscripción de la parte trasera del asiento consta el año, 559 (1164 d. C.).","method_for_provenance":"Estuvo originalmente en la mezquita de Nur al-Din de Hama, que fue construida por Nur al-Din Mahmud ibn Zangi en 558 /1164.","provenance":"Hama (Siria).","obtention":"Transferido desde su emplazamiento original, la mezquita de Nur al-Din en Hama.","bibliography":"Ettinghausen, R., Grabar, O., y Jenkins-Madina, M., *Islamic Art and Architecture 650–1250*, New Haven, 2001. \\[Ed. en español: Ettinghausen, R., y Grabar, O., *Arte y arquitectura del Islam 650-1250*, Madrid, 1996.\\]  \nMoaz, A. R., “The Minbar of the Aqsa Mosque. Woodwork in 12th-Century Syria-Palestine”, *Islamic Arts and Crafts*, Estambul (en imprenta).  \nTabbaa, Y., “Monuments with a Message: Propagation of Jihad under Nur al-Din (1146–1174)”, *The Meeting of Two Worlds: Cultural Exchange between East and West during the Period of the Crusades* (ed. Vladimir P. Goss), Michigan, 1986, pp. 223-240, figs. 24 y 25.","author":"Mona al-Moadin","copy_editor":"Zena Takieddine","translator":"Lucía Rodríguez Corral","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["diseños geométricos","Hama","incrustación","mezquita","minbar","Nur al-Din Mahmud bin Zangi","talla en piedra","yihad","zangíes"],"materials":["Madera tallada y taracea."]},"96998c67-dbae-5a23-8da5-21ca0231218d":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Lámpara en forma de jarra con seis anillas para colgarla y pie alto troncocónico. En el cuello y la panza se repite la inscripción: \"Este es uno de los objetos hechos para el mausoleo del emir Alin al-Din Ali, hijo de su excelencia Saif al-Din Baktamur, el hayib [canciller], que Dios lo cubra con su misericordia\". Tres blasones dividen en partes iguales la inscripción del cuello, mientras que otros tres se alternan con estilizados arabescos alrededor del registro inferior de la panza. Estos blasones, circulares, está divididos en tres campos: las zonas superior e inferior son blancas, mientras que el campo central está ocupado por la imagen de un caballo con una estructura en forma de cúpula sobre el dorso. El pie alto presenta tres medallones con motivos trifoliados simples.","short_description":"Este es uno de los objetos hechos para el mausoleo del emir Alin al-Din Ali, hijo de su excelencia Saif al-Din Baktamur, el *hayib* \\[canciller\\], que Dios lo cubra con su misericordia, reza la inscripción de esta lámpara de mezquita de forma y decoración típicamente mamelucas, dándonos de paso valiosa información para datarla.","holder":"Museo Calouste Gulbenkian.","initial_owner":"Emir Alin ibn Baktamur.","dates":"Posterior al 23 de *muharram* de 721 de la Hégira / 21 de febrero de 1321.","location":"Lisboa","dimensions":"Alto 31 cm; diám. del borde 21 cm; diám. máximo 20,5 cm; diám. de la base 13,5 cm.","method_for_datation":"De acuerdo con la inscripción, esta pieza ha de ser posterior a la muerte del emir Ali ibn Baktamur, el 23 de *muharram* de 721 de la Hégira /21 de febrero de 1329.","method_for_provenance":"Proveniente de la colección del barón Gustave de Rothschild, adquirida en Londres por mediación de Joseph Duveen y Philip Sassoon el 8 de noviembre de 1919.","provenance":"Egipto o Siria.","obtention":"Mediante peritaje, análisis estilístico y comparativo, y catálogos publicados.","bibliography":"*Arte do Oriente Islâmico. Catálogo*, Lisboa, 1963.  \n*Museu Calouste Gulbenkian. Catálogo*, 2.ª edición, Lisboa, 1989.  \n*Only the Best: Masterpieces of the Calouste Gulbenkian Museum, Lisbon*, catálogo de exposición, Nueva York, 1999.  \nRibeiro, M. Q., y Hallet, J., *Os Vidros da Dinastia Mameluca no Museu Calouste Gulbenkian*, Lisboa, 1999.","author":"Maria Queiroz Ribeiro.","translator":"Elisa Yagüe.","translation_copy_editor":"Miguel García.","materials":["amarillo y blanco.","con decoración dorada y esmaltada en azul","rojo","rosa","verde","Vidrio soplado color miel"]},"96b73ca3-92f9-5650-8a53-7c417d5387ad":{"name":"Lámpara de mezquita","description":"Lámpara de mezquita de vidrio esmaltado con boca abocinada y cuerpo achatado sobre un pie bajo. El vidrio, de color parduzco, está decorado con esmaltes azules y blancos, con partes destacadas en rojo, amarillo y dorado. Los motivos se reducen a una majestuosa inscripción en letra *zuluz* y dos bandas de exuberante decoración floral, una alrededor del cuello y la otra en la parte inferior del cuerpo. La inscripción incluye versos del Corán (sura 83, aleyas 22 y 24–25) y la frase: “Gloria a nuestro señor, el sultán, al-Malik al-Muzaffar, el instruido, el justo, Rukn al-Dunya wa l-Din, que dios le asegure la victoria”. Se refiere al sultán mameluco Rukn al-Din Baybars II, destronado y asesinado después de gobernar durante un corto periodo de tiempo (708-709 / 1309-1310). Sin embargo, había comenzado a gobernar en 698 / 1299 como corregente junto con otro oficial durante el cautiverio del sultán al-Nasir Muhammad Ibn Qalawun. Entre 704 y 708 / 1306-1309 construyó un gran complejo donde se encuentran su tumba y un pabellón para sufíes; las inscripciones de este último, inmediatamente eliminadas por su sucesor, se refieren a él como sultán.  \nLas inscripciones coránicas de esta lámpara se refieren a la vida eterna, así que probablemente el objeto estuvo colgado en la cámara funeraria. La decoración es similar a la de un gran Corán que Baybars encargó para el mismo conjunto arquitectónico de El Cairo, lo que sugiere que quizás un equipo de artistas trabajó para crear deliberadamente una decoración única.","short_description":"Lámpara de forma típicamente mameluca de vidrio esmaltado, con decoración casi exclusivamente caligráfica. Las inscripciones reproducen versículos coránicos y alabanzas al sultán Rukn al-Din Baybars II, que falleció prematuramente. Como sugieren las frases sobre la vida eterna inscritas, fue creada para decorar su tumba.","holder":"Museo Victoria & Albert.","initial_owner":"Sultán Rukn al-Din Baybars II.","dates":"708-709 de la Hégira / 1309-1310 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 29 cm; ancho 25,4 cm.","method_for_datation":"La inscripción “Gloria a nuestro señor, el sultán al-Malik al-Muzaffar, el instruido, el justo, Rukn al-Dunya wa l-Din, que dios le asegure la victoria” lleva a datarla durante el breve gobierno de dicho sultán, 704-708 / 1309-1310.","method_for_provenance":"Se cree que este tipo de lámparas se producían en El Cairo, ya que era más fácil y seguro que fabricarlas en otro lugar y después transportarlas.","provenance":"Probablemente El Cairo.","obtention":"Adquirida en 1900.","bibliography":"Ayers, J., *Oriental Art in the Victoria and Albert Museum*, Londres, 1983, p. 113.  \nCarboni, S., y Whitehouse, D., *Glass of the Sultans*, Nueva York, 2001, pp. 230-32.  \nLamm, C. J., *Mittelalterliche Gläser und Steinschnittarbeiten aus dem Nahen Osten*, Berlín, 1929–1930, pp. 428-29.","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["objetos religiosos"],"materials":["Vidrio esmaltado."]},"998a912b-36fb-51e9-9d23-92392129a07c":{"name":"Alfombra de oración.","description":"Alfombra hecha por tejedores campesinos de Gördes (Anatolia), famosos por sus apretados tejidos en lana de pelo corto y sedoso. El dibujo –un nicho azul profundo con arco de enjutas y marcos muy elaborados– y los colores son típicos de las alfombras de Gördes, que durante el siglo XIII / XI fue uno de los mayores centros productores de alfombras. El nicho confirma que se trata de una alfombra de oración, que se utilizaba como lugar ritualmente limpio para los cinco rezos del día. El nicho representa el *mihrab* de las mezquitas, que indica la dirección de La Meca hacia la cual los musulmanes dirigen su oración. Simboliza también la puerta del Paraíso. El ornamento sobre el nicho quizá tenga un significado espiritual.","short_description":"En cada hogar de Gördes (Anatolia) había un telar manual en el que mujeres y niñas tejían pequeñas alfombras domésticas y tapetes de oración. El diseño decorativo de esta alfombra, un nicho central, representa un *mihrab* de las mezquitas de Anatolia.","holder":"Museo de la Vida y el Arte Religiosos St Mungo, Museos de Glasgow.","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Escocia.","dimensions":"Largo 183 cm; ancho 119 cm.","method_for_datation":"Análisis estilístico.","provenance":"Gördes, Anatolia (Turquía).","obtention":"Parte de la colección donada por sir William y lady Burrell a la ciudad de Glasgow en 1944.","bibliography":"Bennett, I., *Rugs and Carpets of the World*, Londres, 1977.  \nScarce, J. M., “Oriental Carpets: The Burrell Collection”, *Arts of Asia*, mayo-junio, 1990, p. 136.","author":"Noorah Al-Gailani","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["decoración floral","objetos religiosos"],"materials":["Lana (urdimbre","tejida en un telar manual.","trama y felpa) con partes en algodón"]},"9adcd1ba-69fc-5d1e-b977-f72226d33bb1":{"name":"Cruz procesional.","description":"Cruz flordelisada con intersección cuadrada entre el asta y los brazos, nudo esférico achatado y asta tubular para encajarla. La decoración del campo de la cruz está formada por una cenefa continua que rodea el perímetro de toda la pieza y forma en su interior rombos y triángulos rellenos de motivos geométricos y florales. En los ángulos del cuadrado central hay dibujados cuatro octofolios. El reverso está delimitado también por una cenefa, con los brazos y el asta rellenos de una lacería geométrica de inspiración vegetal. En el centro se forma una gran circunferencia decorada asimismo con una lacería geométrica bastante complicada, de múltiples centros y que constituye el elemento islámico más típico de la decoración. Tanto ésta como el hecho probable de que el metal fuera extraído de una mina norteafricana parecen demostrar el trabajo de un artista de alguna de las comunidades musulmanas peninsulares. El artista, cristianizado o no, trabajó para alguno de los reinos cristianos ibéricos.  \nEstas cruces tenían una doble función: como cruces de procesiones y funerales, y también, puesta sobre una base, como elemento del aparato litúrgico del altar.","short_description":"Cruz procesional, de procedencia desconocida, en cuya decoración destacan, entre otros motivos, entrelazados geométricos típicos del arte islámico. Es muy probable que fuera obra de un artista musulmán por encargo de un cristiano.","holder":"Museo Nacional de Arte Antiguo.","dates":"Siglo XIV.","location":"Lisboa","dimensions":"Alto 63 cm; ancho 37 cm; peso 1.814,2 g.","method_for_datation":"Por su forma y decoración.","method_for_provenance":"Fue comprada a un particular en 1878 por la Academia Nacional de Bellas Artes e incorporada al Museo Nacional de Bellas Artes y Arqueología creado en 1884 y dependiente de la Academia. Con la creación en 1911 del Museo Nacional de Arte Antiguo, este museo recibió la colección del anterior.","provenance":"Desconocido.","bibliography":"Cordeiro, M. I. G. M., *A Arte do Ferro em Portugal*, tesis del Estado para conservadores de museo, texto inédito mecanografiado, Lisboa, 1962.  \n*Inventário do Museu Nacional de Arte Antiga. Colecção de Metais: Cruzes Processionais. Séculos XII-XVI*, Lisboa, 2003.  \n*Portugal Islâmico. Os Últimos Sinais do Mediterrâneo*, catálogo de exposición, Lisboa, 1998, p. 302.","author":"Joaquim Caetano.","translator":"Elisa Yagüe.","translation_copy_editor":"Miguel García.","keywords":["cruz","decoración geométrica.","mudéjar","Objeto religioso"],"materials":["Cobre inciso y dorado."]},"ab91307f-d3d5-5f2a-88d0-9f2eb6934a29":{"name":"Plato con orientación de La Meca.","description":"Los musulmanes deben rezar siempre mirando hacia la *qibla*, la dirección de la Kaaba en la ciudad de La Meca. Por ello, a veces necesitan instrumentos, como este plato, que los ayuden a determinar la dirección de la Kaaba. En el centro de la base del plato, redonda y plana, se ve un círculo del que salen varias columnas radiales. Alrededor del centro del círculo se lee el nombre del artesano y el lugar de fabricación (“Hecho por Sayyid Zabit en Damasco”). Entre el centro y el borde hay unas tablas de filas que forman una secuencia de anillos y contienen los nombres de varias ciudades (Damasco, Bagdad, Constantinopla, Jerusalén, Teherán, Kabul, etc.) dispuestos en tres bandas, así como letras correspondientes a números que indican grados de ángulos. La circunferencia interior del borde del plato presenta marcas de unidades –cada una de las cuales equivale a cinco grados– y los cuatro puntos cardinales en semicírculos.  \nEn la superficie exterior del borde se explica, en dos líneas en árabe, el modo de empleo del instrumento. Entre ambas líneas hay cuatro medallones en los que se dice que el plato se fabricó por orden del sultán Selim I, “el triunfante adalid de la justicia y soberano supremo \\[*jaqan*\\], que es hijo del soberano supremo, rey de las dos tierras y los dos mares, y sirviente de los dos santuarios, que Dios inmortalice su mandato”. Toda esta información está plasmada en letra cúfica negra sobre fondo blanco, cubierta de un vidriado transparente.","short_description":"Esta tabla científica inscrito en un plato de cerámica cumplía una importante función. Recoge nombres de ciudades y datos trigonométricos que ayudan al usuario a saber la orientación de La Meca y la dirección del rezo. Resultaba especialmente útil en los viajes.","holder":"Museo Nacional de Damasco.","initial_owner":"Sultán Selim I (r. 918-926 / 1512-1520).","dates":"918-926 de la Hégira / 1512-1520 d. 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En su decoración interior y exterior se ha empleado todo el repertorio andalusí de la época: vegetal, floral, geométrico y epigráfico.  \nLos lados y la trasera están bordeados con inscripciones cúficas (textos coránicos, fórmulas votivas, tres textos fundacionales). Los caracteres están en relieve, esculpidos o engastados. La marquetería y las incrustaciones de hueso y de marfil se han empleado en los laterales para formar lacería geométrica en cuadros y para los motivos florales en forma de árboles de la vida rematados con arquerías que decoran el respaldo y las tabicas.  \nLos pequeños tableros poligonales de madera con diversas formas que cubren los espacios entre los entrelazos geométricos están esculpidos y cincelados con motivos vegetales y florales; la finura y precisión de su ejecución rememoran, e incluso superan, las la de las cajas omeyas de marfil.  \nEstos labrados y cinceladuras, junto con la gama de colores y tonos de las valiosas maderas, convierten este mueble litúrgico en una obra de arte en su género. Una de las inscripciones precisa que, en 532/1137, Ali Ibn Yusuf lo mandó fabricar a un taller de Córdoba para la Mezquita Mayor de Marrakech. En 542/1147, cuando el almohade Abd al-Mumin saqueó la mezquita de Ali, conservó este *minbar*, que fue emplazado en su mezquita, la primera Kutubiya, para después ser transferido a la segunda, la actual, donde se utilizó hasta los años 1950.","short_description":"Fabricado en Córdoba para la Mezquita Mayor de Marrakech de Ali Ibn Yusuf, Abd al-Mumin lo salvó del saqueo y lo colocó en su mezquita, la Kutubiya. La finura, precisión y minuciosidad de una ejecución llena de matices convierten este mueble, único *minbar* conservado de la época, en una obra de arte en su género.","holder":"Palacio al-Badi.","dates":"532 de la Hégira/1137 d. C. (inicio de fabricación).","location":"Marrakech","dimensions":"Alto 386 cm; largo 346 cm; ancho 87 cm.","method_for_datation":"Por la inscripción grabada sobre el último montante del lado izquierdo: “Este *minbar* se fabricó en Córdoba, Dios la proteja, para la Mezquita Mayor de la ciudad de Marrakech, Dios la proteja, y su fabricación se inició con la ayuda de Dios el primer día del mes de *muharram* del año 532 \\[1137\\], que Dios glorifique la recompensa de su comisionado.” La inscripción de la arquería del respaldo proclama: “Que Dios ayude al príncipe \\[creyente Ali Ibn Yusuf\\] Ibn Tashfin y a su príncipe heredero.”","method_for_provenance":"El lugar de fabricación (Córdoba) y su primer destino (la mezquita de Ali Ibn Yusuf) figuran en la inscripción grabada en la arquería del respaldo: “… Este *minbar* fue fabricado en la ciudad de Córdoba, que Dios la proteja, para esta gran mezquita venerada, que Dios lo conserve junto con la palabra del Islam. Fue terminado…” El nombre de “Aziz”, grabado en su estructura, hallado durante la restauración, pudiera ser de un artesano o de un contramaestre.","obtention":"En 1962 salió de la mezquita Kutubiya para ser restaurado. En la actualidad se conserva en una sala del palacio al-Badi.","bibliography":"Basset, H. y Terrasse, H., “Sanctuaires et forteresses almohades. V. La chaire de la Kotobîya”, *Hespéris*, 6, Rabat, 1926, pp. 168-207.  \nBloom, J. M., Toufiq, A., Carboni, S., Soultanian, J., Wilmering, A. M., Minor, M.D., Zawacki, A., y Hbibi, M., *Le Minbar de la Mosquée Kutubiiyya*, Madrid, 1998.  \nDeverdun, G., *Marrakech des origines à 1912*, Rabat, 1959.  \nSauvaget, J., “Sur le minbar de la Koutoubia de Marrakech”, *Hespéris*, 36, Rabat, 1949.Terrasse, H., “Minbars anciens du Maroc”, *Mélanges d’histoire et d’archéologie de l’Occident musulman*, 2, Alger, 1957.","author":"Naima El Khatib-Boujibar","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Laura Tortosa Rey-Stolle","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","materials":["acacia","azufaifo)","boj","calado","cincelado","dorado.","ensamblado","esculpido","Esencias de maderas (cedro","hueso natural pintado de verde","incrustado","marfiles"]},"c3101633-812c-5595-969c-ee2b57886090":{"name":"Lámpara de mezquita","description":"Lámpara de mezquita en vidrio esmaltado y dorado con cuello en forma de embudo y boca redonda, cuerpo achatado, hombro pronunciado y pie alto con marca del puntil en su parte interna. Tiene siete asas para colgarla dispuestas a intervalos regulares en la parte central del cuerpo. Está profusamente decorada con esmaltes rojo, azul y verde claro, embellecidos con el dorado. Ocupa el cuello una ancha banda epigráfica en caligrafía *zuluz* (Corán 2, 256) esmaltada en azul y enmarcada por bandas de motivos florales; está interrumpida por círculos concéntrico en oro, verde y rojo, con una pequeña copa en el centro. La parte superior del hombro y el arranque del cuello están decorados con bandas de motivos florales y medallones que encierran flores también. Otra inscripción *zuluz* llena la parte más ancha del cuerpo, y en ella se leen los nombres de quien mandó hacer la lámpara, Zain al-Din Mubarak, que, según el blasón, era copero del sultán al-Malik al-Salih, también mencionado en la inscripción. Hubo dos gobernantes con el mismo título, ambos hijos de Nasir Nasir al-Din Muhammad ibn Qalawun: al-Malik al-Salih Ismail (r. 742–45 / 1342–45) y al-Malik al-Salih Salih (751–54 / 1351–54).","short_description":"La élite mameluca de Egipto y Siria encargaba muchas lámparas de mezquita como esta, de vidrio esmaltado. Se decoraban con inscripciones del Corán y los títulos de quien la encomendaba y se destinaban a las numerosas mezquitas y *madrasas* que los mamelucos construyeron en El Cairo y el resto del imperio.","holder":"Museos Nacionales de Escocia","dates":"742-754 de la Hégira/ 1342-1354 d. C.","location":"Edimburgo, Escocia","dimensions":"Alto 38,10 cm., diámetro 26,67 cm.","method_for_datation":"El nombre de al-Malik al-Salih inscrito en la lámpara hace atribuirla a la época de al-Malik al-Salih Ismail (r. 742–45 / 1342–45) o la de al-Malik al-Salih Salih (751–54 / 1351–54).","method_for_provenance":"A lo largo del siglo VIII / XIV, en Siria y Egipto se produjo una gran cantidad de lámparas como esta.","provenance":"Siria.","obtention":"Adquirido a la Colección W. J. Myers en 1900.","bibliography":"Carboni, S., y Whitehouse, D., *Glass of the Sultans*, Nueva York, 2002 (estudio de lámparas de mezquita y vidrios del periodo mameluco).  \nEremin, K., y Al-Khamis, U., “Mamluk and Pseudo-Mamluk Glass in the National Museums of Scotland”, en Annales du 15e Congrès de l’Association internationale pour l’histoire du verre, Nueva York, 2003.","author":"Ulrike Al-Khamis","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["al-Malik al-Salih Ismail","al-Malik al-Salih Salih","escritura zuluz","lámpara de mezquita","vidrio esmaltado","Zayn al-din Mubarak"],"materials":["Vidrio esmaltado y dorado."]},"d0bee2a2-2f3b-5679-b3ad-433e3664ca0a":{"name":"Alfombra de oración.","description":"Típica alfombra de oración de Ladik, pueblo cercano a Konya (Anatolia). Tiene un nicho central con tres marcos decorados. Un árbol de la vida abstracto que brota de una estilizada vasija de agua es el motivo ornamental central del nicho. Encima de la vasija hay un rectángulo con un texto ilegible, mientras que sobre el vértice del nicho aparecen una media luna y otro rectángulo con la fecha de la Hégira, “1217” (1802), tejida en vertical.  \nEsta alfombra fue hecha por mujeres de Ladik en un telar manual doméstico, y su diseño está inspirado en las alfombras cortesanas con filas de nichos de los siglos X-XI / XVI-XVII. Las mujeres se ocupaban también de criar las ovejas, trasquilarlas, hilar y teñir la lana. Ladik estaba situada en la principal ruta de peregrinación de norte a sur y la venta de estas alfombras completaba los ingresos de los habitantes, ya que los peregrinos las donaban a mezquitas y santuarios como ofrendas piadosas. Una de estas alfombras aparece en una pintura europea del siglo XI / XVII, concretamente en una naturaleza muerta de Nicolaes van Gelder de 1664.","short_description":"Esta alfombra de oración es un buen ejemplo de la producción de Ladik,  pueblo cercano a Konya (Anatolia). Las mujeres del pueblo tejían estas alfombras en telares manuales y luego las vendían a los peregrinos que pasaban por la localidad camino de La Meca. A su vuelta, estos peregrinos las donaban a mezquitas y santuarios.","holder":"Colección Burrell, Museos de Glasgow.","dates":"1217 de la Hégira / 1802 d. C.","location":"Escocia.","dimensions":"Largo 200,6 cm; ancho 111,7 cm.","method_for_datation":"La fecha del calendario de la Hégira, “1217” (1802), aparece tejida en un rectángulo sobre la media luna situada sobre el vértice del nicho central.","method_for_provenance":"Análisis artístico y comparación con otras alfombras de oración para el rezo de Ladik.","provenance":"Ladik, Anatolia (Turquía).","obtention":"Parte de la colección donada por sir William y lady Burrell a la ciudad de Glasgow en 1944.","bibliography":"Bailey, J., “Ladik Prayer Rugs”, *Hali*, n.º 28, octubre-diciembre 1985, Londres, pp. 18-25.  \nBlack, D., *World Rugs and Carpets: A Comprehensive Guide to the Design, Provenance and Buying of Carpets*, Feltham, 1985.","author":"Noorah Al-Gailani","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["comercio","decoración floral","objetos religiosos","peregrinación","vida en el mundo rural"],"materials":["Lana (urdimbre","trama y pelo) tejida en telar manual."]},"d39f33c7-ab99-570d-9745-2ca9481fd5e0":{"name":"Pila de abluciones.","description":"Pila de abluciones ochavada, de interior excavado y con borde moldurado superior y en el exterior. Presenta una perforación posterior. En la base, partida, falta el pedúnculo o pie. La moldura exterior está decorada con pequeños elementos geométricos esculpidos (rombos, cuadrados y círculos). El borde superior presenta en todo su perímetro una inscripción cúfica en la que es posible leer la expresión *al-mulk*, repetida de forma encadenada.","short_description":"La prolongada presencia de una comunidad musulmana en Lisboa está bien atestiguada a través de esta pila de abluciones ochavada, esculpida en piedra caliza liásica local. Se encontró durante las obras de rehabilitación de la morería lisboeta, a cuya mezquita pertenecería.","holder":"Museo de la Ciudad.","dates":"Siglo VIII o IX de la Hégira / XIV-XV d. C.","location":"Lisboa","dimensions":"Alto 114 mm; diámetro 223 mm.","method_for_datation":"Datación externa, histórica. La mezquita de la Morería lisboeta, a la que supuestamente perteneció esta pieza, fue derrumbada a principios del siglo XIII / XVI, durante el reinado de D. Manuel I.","method_for_provenance":"Por donación.","provenance":"Lisboa.","obtention":"Encontrada durante unas obras de rehabilitación urbana. Había sido reaprovechada en la mampostería de uno de los muros del inmueble n.º 67 de la calle João do Outeiro. El edificio dataría del siglo XIII / XVI.","bibliography":"*Lisboa Subterrânea*, catálogo de exposición, Lisboa, 1994.","author":"Rodrigo Banha da Silva.","translator":"Elisa Yagüe.","translation_copy_editor":"Miguel García.","keywords":["al-mulk.","Cúfica"],"materials":["Piedra caliza liásica."]},"dfeaa5f1-63bf-55dd-a784-98bce952f149":{"name":"Minbar","description":"*Minbar* de madera con puerta doble rematada por un friso de mocárabes con rastros de decoración floral pintada. Tras esta puerta arranca una escalera de siete peldaños cuya parte superior está cubierta por una cúpula bulbosa. Las superficies exteriores del *minbar* están decoradas, en su mayoría, con motivos geométricos de madera con incrustaciones de marfil que recuerdan a un mosaico. Se distinguen con claridad los diseños de estrellas de dieciséis puntas y los polígonos de los paneles triangulares laterales; otros motivos decorativos son más densos y complejos, como el diseño que decora la puerta, que presenta varias inscripciones en madera tallada o placas de marfil. Algunas recogen versos del Corán, por ejemplo las suras 33:56 y 16:90, en el frente y la parte posterior de las puertas respectivamente. Otras inscripciones elogian al sultán Qaytbay y le desean un largo reinado.  \nEste *minbar* estaría en alguna de las muchas mezquitas, no se sabe cuál exactamente, que Qaytbay construyó o reformó durante su sultanado. La situación económica de los últimos años de la dinastía mameluca convirtió el marfil en un material demasiado caro, así que este es uno de los últimos ejemplos de *minbar* con marfil.","short_description":"*Minbar* (púlpito) de madera con extensa decoración que incluye motivos geométricos hechos con incrustaciones de marfil. Probablemente perteneció a alguna de las numerosas mezquitas fundadas o renovadas por el sultán Qaytbay, quien gobernó el imperio mameluco durante una etapa de renacimiento económico y artístico.","holder":"Museo Victoria & Albert.","dates":"872-901 de la Hégira/ 1468-1496 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 708 cm; ancho 113 cm; fondo 304 cm.","method_for_datation":"Las inscripciones del *minbar* nombran al sultán Qaytbay, dando a entender que estaba vivo (“qué Dios prolongue su reinado”), así que se ha datado en los años de su sultanato, 872-901/1468-1496.","method_for_provenance":"El Cairo era la capital del imperio mameluco y, por tanto, el lugar de producción más probable de una obra de tanta calidad como esta.","provenance":"Probablemente El Cairo.","obtention":"Adquirido en 1869, procedía de la colección del Dr. Meymar.","bibliography":"Atil, E., *Renaissance of Islam: Art of the Mamluks*, Washington, 1981, p. 195–96.  \nPhilips, T., *Africa: The Art of a Continent: 100 Works of Power and Beauty*, Nueva York, 1996, n.º 7.67.  \nStanley, T., Rosser-Owen, M., y Vernoit, S., *Palace and Mosque: Islamic Art from the Middle East*, Londres, 2004, pp. 100–101.  \n**","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["decoración geométrica","objetos religiosos"],"materials":["Madera con incrustaciones de marfil y hueso."]},"e36d1815-45d9-51df-ac24-e2a59050461b":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Gran lámpara de mezquita con boca abocinada, parte inferior achatada y pie bajo vuelto. Tiene seis anillas para colgarla. Está decorada con dorado y esmaltes en varios registros. La boca presenta una gran inscripción en letras de color azul vivo. Medallones circulares con alabanzas al califa dividen en tres partes la inscripción, en la que se lee el principio de la famosa aleya “de la Luz” (24:35): “Dios es la Luz de los cielos y de la tierra. Su Luz es comprable a una hornacina en la que hay un pábilo encendido” (trad. de Julio Cortés). Esta aleya solía inscribirse en objetos para iluminar, como las lámparas de mezquita. El cuello está decorado con elementales líneas rojas y medallones azules intercalados. En la parte principal del cuerpo hay un espectacular entramado de lacería delineada en rojo sobre fondo azul con adornos florales. Los entrelazados se han dejado en color claro, así que resplandecerían cuando la lámpara estaba encendida. En la parte inferior del cuerpo se repiten los medallones circulares del cuello.","short_description":"Lámpara de mezquita de forma típicamente mameluca, decorada con una vigorosa inscripción en la boca y, en el cuerpo, con un complicado entrelazado simplemente dibujado que resplandecería al cuando la lámpara estuviese encendida. Se supone que fue fabricada para la mezquita del Sultán Hasan de El Cairo.","holder":"Museo Victoria & Albert.","initial_owner":"Se cree que se hizo para la mezquita y madrasa del Sultán Hasan (r. 748–752 / 1347–1351 y 755–762 / 1354–1361).","dates":"Probablemente entre los años 757 y 762 de la Hégira / 1356-1361 d.C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 35,6 cm; ancho 30,7 cm.","method_for_datation":"Se cree que procede de la mezquita y madrasa del Sultán Hasan, construida entre 757 / 1356 y 762 / 1361.","method_for_provenance":"Se cree que las lámparas de vidrio como esta se fabricaban en El Cairo, ya que sería más sencillo y seguro que transportarlas desde algún otro lugar.","provenance":"Posiblemente El Cairo.","obtention":"Adquirida en 1900.","bibliography":"Stanley, T., Rosser-Owen, M., y Vernoit, S., *Palace and Mosque: Islamic Art from the Middle East*, Londres, 2004, p. 28 y lám. 14.","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["objetos religiosos"],"materials":["Vidrio dorado y esmaltado."]},"e9f4c38d-048f-5665-96a4-f4e9444dc22f":{"name":"Alfombra de oración con hilera de *mihrab*.","description":"Esta es una de las tres alfombras de “hileras” del siglo IX / XV que se conservan en la colección del Museo de Arte Turco e Islámico. La composición está dispuesta en recuadros, que evocan nichos del *mihrab*y que ofrecen un espacio delimitado para que los fieles oren ordenadamente en las mezquitas. Sólo se ha conservado un fragmento de la alfombra, por lo que se desconocen sus medidas originales. El fondo es de color crema. En el interior de los recuadros, delimitados por bordes en azul oscuro, hay imágenes de cinco *mihrab*, dos verdes y tres azul oscuro. La influencia de los bordes cúficos monumentales de las alfombras de Konya del siglo VII / XIII durante el periodo selyuqí de Anatolia resulta evidente en el diseño de los *mihrab*. Los nichos están coronados con una cabeza de carnero estilizada; los ángulos están adornados con esquineras a cuadros azul oscuro y estalactitas rojas. Dentro de cada *mihrab* hay, además, tres lámparas de mezquita colgantes, una central y dos laterales. Cuatro de los nichos tienen rombos en la parte inferior, adornados con puntas de flecha que señalan en cuatro direcciones. El nicho central, sin embargo, presenta en la parte inferior un rombo exento de adornos, lo que quizá indique que era el centro de la alfombra.  \nLa figura que evoca una doble cabeza de carnero de color azul sobre fondo rojo cumple una doble función: constituye el borde superior y, al mismo tiempo, separa unas filas de otras. Los motivos que se aprecian en el borde estrecho de fondo amarillo que rodea el borde principal de los *mihrab* componen una cadena de florones trenzados, de color amarillo y azul. Los motivos geométricos están inspirados en la tradición selyuqí, especialmente los ángulos en punta de flecha, que recuerdan la escritura cúfica. Estos motivos, al igual que las lámparas de mezquita y las estrellas de ocho puntas, anuncian la transición hacia las alfombras de oración otomanas.","short_description":"Las primeras alfombras de oración otomanas con varios nichos datan del siglo IX / XV. Servían para que los fieles orasen en hileras en las mezquitas. Las alfombras de oración *(seccade)* de este periodo, con adornos geométricos y bordes cúficos, son la transición hacia las alfombras otomanas clásicas.","holder":"Museo de Arte Turco e Islámico.","dates":"Siglo IX de la Hégira / XV d. C.","location":"Estambul","dimensions":"430 cm x 133 cm.","method_for_datation":"Tras efectuar análisis químicos a los tintes originales de la alfombra y estudiar los motivos y la composición visual del objeto, se ha concluido que fue tejida en el siglo IX / XV d. C.","method_for_provenance":"La tapicería de alfombras no es una actividad extendida en la región de Eskisehir-Siyrihisar. Además, durante el periodo del que procede esta obra artesanal, Konya era el centro más importante de producción de alfombras. Estos datos, unidos al hecho de que su composición mantenga la tradición selyuqí, apuntan a que Konya fue su lugar de origen.","provenance":"Anatolia central, posiblemente Konya (Turquía).","obtention":"Se trasladó desde la mezquita de Şeyh Baba Yusuf en el año 1911, como resultado de una iniciativa nacional que reunió obras de arte con el fin de preservarlas de robos y saqueos. Dicha mezquita fue construida en 903 / 1498 en Sivrihisar, uno de los primeros grandes asentamientos establecidos por los turcomanos. Şeyh Baba Yusuf (m. 918 / 1512) fue un sabio religioso descendiente de Haci Bayram Veli (753-834 / 1352-1430), fundador de la corriente Bayramiyya del sufismo.","bibliography":"Aslanapa, O., *Türk Halı Sanatının Bin Yılı*, Estambul, 1987, p. 163, lám. 115.  \nÖlçer, N., et al., *Turkish Carpets of the 13th-18th Centuries*, Estambul, 1996, pp. 158-59.  \nÖlçer, N. et al., *Museo de Arte Turco e Islámico*, Estambul, 2002, p. 168.","author":"Gönül Tekeli","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Yaiza Martínez","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["Alfombra","Alfombra de oración","Gördes","Shayj Yusuf Baba.","Sivrihisar"],"materials":["Lana sobre lana","tejida con la técnica del doble nudo turco o nudo de Gördes."]},"ee03a75d-9b6a-5031-8a38-a31dc82d9b98":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Lámpara de mezquita típica del periodo mameluco tanto por su tamaño como por su forma, con cuello abocinado, cuerpo ancho y pie alto. Las cuerdas para colgarla del techo se sujetaban de gruesas anillas de vidrio. El cuerpo está decorado con una gran inscripción que dice: “Esta es una donación \\[*waqf*\\] del sirviente que anhela a Dios, el ensalzado, y que espera el perdón para su generoso Señor. *Qiylis*, \\[oficial\\] de al-Malik al-Nasir”. Una aleya del Corán (9:18) decora el cuello, junto con tres medallones con un blasón mameluco, en este caso una espada que indica que el dueño *Qijlis* tenía rango de *amir silah*, es decir, portador de armas del sultán. Se cree que esta lámpara procede de un monasterio de Saydnaya, un pueblo cerca de Damasco.","short_description":"Lámpara de forma típicamente mameluca. Presenta sobresalientes inscripciones y tres medallones con un sable, blasón de un emir llamado Qiylis, portador de armas del sultán, que mandó hacer la lámpara para donarla a una mezquita, aunque no se sabe cuál.","holder":"Museo Victoria & Albert.","initial_owner":"Sayf al-Din Qiylis al-Nasiri, oficial del sultán mameluco al-Nasir Muhammad entre 716 y 731 / 1317-1331.","dates":"716-731 de la Hégira / 1317-1331 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 28,9 cm., ancho 25,4 cm.","method_for_datation":"En la inscripción se menciona a Sayf al-Din Qiylis al-Nasiri, que fue ascendido a *amir silah* del sultán al-Nasir Muhammad en 716 / 1317 y murió en 731 / 1331.","method_for_provenance":"Durante el periodo mameluco, El Cairo y Damasco fueron los dos centros productores de arte más importantes.","provenance":"El Cairo o Damasco.","obtention":"Adquirida en 1875.","bibliography":"Lamm, C. J., *Mittelalterliche Gläser und Steinschnittarbeiten aus dem Nahen Osten*, Berlín, 1930, p. 439.","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["donación","objetos religiosos"],"materials":["Vidrio esmaltado y dorado."]},"f0fbf3fe-1168-5514-90da-4ae1a4c94a50":{"name":"Brocado","description":"La estética de este tejido se basa en la repetición de grandes medallones y en el uso bien equilibrado de tres colores únicamente. Arabescos plateados finamente bordados llenan el centro de cada medallón, que está rodeado de un estrecho marco polilobulado de seda roja, una línea de circulitos alternos rojos y blancos, un zigzag y, finalmente, un marco exterior de trifolios y hojas bordados en rojo sobre un fondo dorado. La habilidad del diseñador se aprecia también en el detalle del pequeño punto de plata que recalca la mitad de cada trifolio.  \n  \nEste brocado forma parte de un tejido mayor mayor que se utilizaba como antipendio. Muchos tejidos eclesiásticos hechos en Suecia incorporan otros importados de Persia y Turquía.","short_description":"Brocado con un dibujo repetitivo de grandes medallones y un uso muy equilibrado de los colores: plata para los arabescos del centro de los medallones y rojo para las líneas polilobuladas que los encierran. Este brocado forma parte de un tejido mayor que se utilizada como antipendio (paramento frontal del altar).","holder":"Museo de Antigüedades Nacionales","owner":"Iglesia de Hjortsberga, Blekinge (Suecia).","initial_owner":"Iglesia de Hjortsberga, Blekinge (Suecia).","dates":"Siglos IX-X de la Hégira / XV-XVI d.C.","location":"Estocolmo","dimensions":"Largo 174 cm, ancho 94 cm.","method_for_datation":"Datado por A. Geijer (v. bibliografía).","method_for_provenance":"Procedencia establecida por A. Geijer (v. bibliografía).","provenance":"Turquía.","obtention":"Depósito de la iglesia de Hjortsberga.","bibliography":"Ådahl, K. (ed.), *Sverige och den Islamiska Världen*, Varnamo, 2002, pp. 178–181.  \nGeijer, A., *Oriental Textiles in Sweden*, Copenhague, 1951, p. 50, núm. 48, lámina 24.  \n*Islam, Konst och Kultur. Islam, Art and Culture*, catálogo de exposición, Estocolmo, 1985, p. 209, núm. 9.","author":"Friederike Voigt","copy_editor":"Monica Allen","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["ornamentación floral","textil"],"materials":["brocado.","Hilos de seda","oro y plata"]},"fc210313-c572-52b3-ab9c-6ec080f0812a":{"name":"Lámpara.","description":"Lámpara de vidrio compuesta de tres partes: base, cuerpo y cuello. La superficie está completamente decorada con motivos vegetales de gran belleza y calidad técnica, realizados con pinturas de diferentes colores, esmaltes y abundantes dorados. Además, presenta inscripciones ornamentales y el blasón del patrocinador. El cuello es ancho en la parte superior y se va estrechando a medida que se acerca al cuerpo, formando un cono de vidrio. Está decorado con motivos vegetales que cubren toda la superficie y una banda de inscripción en letra *zuluz* mameluca. La inscripción, de 8 cm de alto, está escrita en azul oscuro y reproduce parte de un versículo coránico de la sura “El arrepentimiento” (9:18). Dice así: “Las mezquitas de Allah serán visitadas y mantenidas por aquellos que creen en Allah y en el día final”. La inscripción está interrumpida por tres medallones con un círculo rojo central que contiene una copa dorada, el blasón del emir Tankaz al-Nasiri. El cuerpo está separado del cuello por medio de una cenefa decorativa formada por ocho flores de loto consecutivas. El cuerpo está adornado con una banda de inscripción dorada relativamente grande que destaca sobre un fondo azul oscuro. Dice así: “Hecho por orden del sublime, nuestro señor, el emir al-Sayfi Tankaz, el que apoya a los mamelucos honorables y protegidos de al-Sham \\[Siria\\]”. La inscripción está interrumpida por seis enganches para las cadenas de las que se colgaba la lámpara. En la parte inferior hay una cenefa con una inscripción decorada con motivos vegetales. El espacio que une el cuerpo y la base de la lámpara presenta seis medallones, tres de ellos con blasones y tres con decoración vegetal. La base, de 4 cm de alto, es acampanada y está adornada con tres cenefas con decoración vegetal dorada.","short_description":"Lámpara de vidrio cuya superficie está completamente decorada con un intricado diseño vegetal de gran calidad. Las técnicas utilizadas para su decoración incluyen pintura de varios colores, esmaltado y dorado. El cuerpo está decorado con una gran inscripción dorada con el blasón del dueño, el emir Tankaz al-Nasiri, que destaca sobre un fondo azul oscuro. La decoración de lámpara se completa con varios medallones decorativos.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"Emir Tankaz al-Nasiri, representante del sultanato en la región al-Sham (la Gran Siria) en 712-740 / 1312-1340, durante el sultanato mameluco de al-Nasir Muhammad ibn Qalawun (que reinó en tres ocasiones: 693-94 / 1294-95, 698-708 / 1299-1309 y 709-741 / 1309-1340).","dates":"712-740 de la Hégira/ 1312-1340 d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Alto 33 cm, diámetro (de la boca) 18 cm.","method_for_datation":"La datación de la lámpara se basó en las inscripciones, en las que se menciona al dueño, el emir Tankaz al-Nasiri.","method_for_provenance":"Este tipo de lámparas eran muy famosas en el periodo mameluco. Solían fabricarse en El Cairo o Damasco. El emir Tankaz ocupaba un cargo en Damasco, por lo que es probable que la lámpara se fabricase allí.","provenance":"Probablemente Damasco o El Cairo.","obtention":"En 1967, la lámpara se trasladó desde al-Haram al-Ibrahimi (mezquita de Ibrahim) de Hebrón (al-Jalil) al Museo Islámico.","bibliography":"Abu Khalaf, M., *Islamic Art Through the Ages: Masterpieces of the Islamic Museum of al-Haram al-Sharif*, Jerusalén, 1998.","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["decoración epigráfica","decoración vegetal","escritura zuluz","escritura zuluz mameluca","lámpara.","vidrio dorado","vidrio pintado"],"materials":["esmaltado y dorado.","Vidrio pintado"]},"febb9b50-5023-54dc-aba9-74d232d247aa":{"name":"*Mihrab* de la mezquita de Damsaköy Taşkınpaşa.","description":"*Mihrab* de nogal adornado con motivos geométricos y vegetales e inscripciones, todo realizado en una talla profunda de superficies redondeadas y talla en dos niveles y biselada. Refleja el trabajo de un excelente artesano.  \nEl nicho está encuadrado en dos anchos bordes; el exterior está decorado hasta una altura de 68 centímetros con una composición vegetal de palmetas y *rumi* (medias palmetas). El otro borde está adornado con una trama geométrica hasta una altura de un metro. Ambos bordes presentan en el resto de la superficie bandas de inscripción con versículos del Corán (10:255, 59:20–23, 46:31).  \nEl nicho lobulado del *mihrab* está rodeado de finos bordes de diversa anchura que contienen ornamentación vegetal con palmetas y *rumi*. La forma del nicho, así como el hecho de que su interior esté vacío, sugieren que esta parte ha sido restaurada. El interior del nicho, que de perfil es semicircular, está decorado con una compleja composición vegetal. Las albanegas del *mihrab* presentan medallones con bandas de inscripción. Los marcos de los medallones presentan motivos vegetales tallados tan profundamente que dan impresión de calado. El medallón de la derecha tiene la palabra “Allah” en el centro, rodeada por una aleya del Corán (59:22); el medallón de la izquierda presenta la palabra “Muhammad” rodeada por una parte de la aleya 23 de la sura 59.  \nEl extenso panel rectangular de la parte superior del *mihrab* contiene una trama geométrica compuesta por estrellas de doce puntas. El *mihrab* no está coronado por ningún frontispicio.  \nAunque se han encontrado *mihrab* de madera en edificios de diversos lugares y periodos históricos –como los de las mezquitas de al-Azhar (360-362 / 970-72) y de Sayyida Nafisa (532-33 / 1138-1145) de El Cairo; el de la mezquita Iskodar, al oeste de Turkistán (siglos V-VI / XI-XII); o el de la madrasa Halawiyya de Alepo (finales del siglo VI / XII–principios del VII / XIII)–, el de la mezquita de Damsaköy Taşkınpaşa reviste especial importancia porque es el único *mihrab* de madera de Anatolia.","short_description":"Este *mihrab*, el único de madera fabricado en Anatolia que se conserva, constituye una obra de arte excepcional que refleja la excelente labor de un artesano. Presenta una rica decoración geométrica, floral y caligráfica.","holder":"Museo Etnográfico.","dates":"654-842 de la Hégira / 1256-1438 d. C.","location":"Ankara","dimensions":"Alto 350 cm, ancho 203 cm.","method_for_datation":"La mezquita de Damsaköy Taşkınpaşa no tiene ninguna inscripción que señale la fecha de su fundación. Sin embargo, en los sepulcros del patio hay inscripciones que datan del siglo VIII / XIV, por lo que se cree que pudo ser construida a mediados de ese siglo, en el que, además, era común la combinación de composiciones geométricas y vegetales con inscripciones, especialmente en *mihrab* de mosaico y de estuco. Este diseño decorativo se usó en el *mihrab* de madera de la mezquita Damsaköy Taşkınpaşa.","method_for_provenance":"Aunque se desconoce el lugar exacto en que se realizó este *mihrab*, tanto sus características estilísticas como los motivos decorativos apuntan a una procedencia local (Anatolia).","provenance":"Anatolia.","obtention":"Fue trasladado, junto con el *minbar*, al Museo Etnográfico de Ankara en octubre de 1940.","bibliography":"Bakırer, Ö., *Onüç ve Ondördüncü Yüzyıllarda Anadolu Mihrapları*, Ankara, 1976.  \nBakırer, Ö., “Ürgüp’ün Damsa Köyü’ndeki Taşkın Paşa Camii’nin Ahşap Mihrabı”, *Türk Tarih Kurumu Belleteni*, 139 (1971), pp. 367-382.  \nÖney G., “Anadolu Selçuklu ve Beylikler Devri Ahşap Teknikleri”, *Sanat Tarihi Yıllığı*, III (1969–1970), Estambul, pp. 135-171.","author":"Sevinç Gök Gürhan","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Yaiza Martínez","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["Biselado","decoración geométrica","decoración vegetal","inscripción","madera.","mihrab","qármatas"],"materials":["decorados con talla profunda con superficies redondeadas","Nogal","paneles de nogal ensamblados","talla en dos niveles y biselado."]}}
+{"040d5edd-ece2-5d65-a462-03b30e90b3e1":{"name":"Partes del *minbar* de Nur al-Din Zangi.","description":"Lo único que se conserva del *minbar* de Nur al-Din Zangi, tallado en Alepo como buen augurio de la conquista de Jerusalén, es esta colección de tableros de madera de pino de tamaño pequeño y mediano. El *minbar* quedó destruido en un incendio que en 1969 dañó parte de la Mezquita al-Aqsa, sobre todo el muro de la *qibla*, ubicado al sur. Nur al-Din Zangi encargó este *minbar* mientras se preparaba para la conquista de Jerusalén, aunque falleció antes de que pudiera reconquistar la ciudad; Salah al-Din (Saladino) mandó trasladarlo de Alepo a Jerusalén en 583 / 1187.  \nEl *minbar* se hizo con piezas de madera de pino encajadas entre sí e incrustaciones de nácar, marfil y perlas. Para unir las piezas de madera se emplearon clavos de madera, aparte de la técnica de la taracea (*tashiq*). El *minbar* constaba de tres partes: la entrada con hileras de mocárabes, una escalera y un podio, cubierto por un techo tipo quiosco, desde donde el *jatib* pronunciaba su sermón. La puerta tenía dos hojas, de las que se conserva una parte importante. La entrada daba acceso a una escalera cerrada a ambos lados por una celosía de madera o *mashrabiyya*.  \nEl *minbar* posee una decoración vegetal y geométrica variada, así como una composición de medallones en forma de estrella; cada uno de ellos constituye una unidad decorativa independiente que, junto con las unidades de alrededor, conforma una hermosa celosía *(mashrabiyya)*. Asimismo, presenta un conjunto de inscripciones epigráficas con versículos coránicos y una inscripción de la donación *(waqf)* de Nur al-Din Zangi y su hijo al-Salah, que se encargó de que se completara el trabajo encomendado por su padre. También hay varias inscripciones que indican el nombre de los artesanos. El *minbar* de Nur al-Din Zangi está considerado uno de los *minbar* de madera más bellos del Islam.","short_description":"Restos de un *minbar* destruido en 1969 en un incendio que afectó a la Mezquita al-Aqsa. Nur al-Din Zangi encargó este *minbar* en Alepo para celebrar la conquista de Jerusalén. Salah al-Din (Saladino) lo mandó trasladar a Jerusalén. Las piezas que se conservan presentan una rica decoración vegetal y geométrica, paneles en forma de estrella ensamblados y los nombres de los artesanos.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"Nur al-Din Zangi (que gobernó Siria en 541-569 / 1146-1174) y Salah ibn Nur al-Din Zangi, Salah al-Din Ayyubi (Saladino, r. 564-589 / 1169-1193).","dates":"Comenzó a construirse en el año 564 de la Hégira / 1169 d. C. Se terminó en 570 / 1174.","location":"Jerusalén","dimensions":"Largo 245 cm, ancho 112 cm.","method_for_datation":"La datación del *minbar* se basó en las inscripciones epigráficas que presenta y en varias fuentes históricas, como los relatos de Abu Shama (m. 665/ 1267), Ibn al-Azir (m. 630/ 1223) y Muyir al-Din al-Hanbali (m. 927/ 1520).","method_for_provenance":"Las dos inscripciones epigráficas del *minbar* y las fuentes históricas apuntan a Alepo como el lugar de producción más probable.","provenance":"Se hizo por encargo en Alepo (Siria) para la Mezquita al-Aqsa de Jerusalén.","obtention":"Después del incendio de 1969, se trasladó de la Mezquita al-Aqsa al Museo Islámico.","bibliography":"Abu Shama, al-Maqdisi, *Dail or Tarayim Riyal al-Qarnayn al-Sadis wa al-Sabi \\[Biografías de personajes famosos de los siglos VI y VII\\]*, El Cairo, 1947.  \nAl-Aarif, A., *Tarij Qubbat al-Sajra wa al-Masyid al-Aqsa \\[La historia de la Cúpula de la Roca y la Mezquita al-Aqsa\\]*, Jerusalén, 1955.  \nAbu Khalaf, M., *Islamic Art Through the Ages: Masterpieces of the Islamic Museum of al-Haram al-Sharif*, Jerusalén, 1998.  \nAl-Ansari, F., *Minbar Nur al-Din Zangi \\[El minbar de Nur al-Din Zangi\\]*, 1989, Jerusalén.  \nMayer, L. A., *Islamic Woodcarvers and their Works*, Ginebra, 1958.","dynasty":"Ayyubíes","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["decoración epigráfica","decoración geométrica","decoración vegetal","incrustación","inscripción tallada.","madreperla","marfil","minbar","nácar","pino","taracea"],"materials":["Taracea de madera de pino con incrustaciones de nácar, madreperla y marfil."]},"09c974f1-3499-5895-8d83-7f1c12a97916":{"name":"Base de candelero.","description":"Base de candelero del periodo mameluco realizada en una lámina de cobre batido y dorado con latón, a la que se añadieron incrustaciones en plata y oro. No ha llegado hasta nosotros la pieza superior que sujetaba la vela y recogía la cera. El cuerpo presenta un banda decorativa con una inscripción en cursiva *nasji*, dividida por dos medallones. La superficie está bellamente decorada con finas volutas florales de plata. La inscripción, incrustada en plata, describe las cualidades de quien encargó el candelero, pero no menciona su nombre.  \nEstos candeleros se utilizaban en mezquitas, santuarios y escuelas religiosas de Egipto. Los gobernantes mamelucos de Egipto y Siria se convirtieron en grandes mecenas del arte y la arquitectura. El Cairo fue su capital y la gobernaron de 647 a 922 / 1250 a 1517.","short_description":"En época mameluca se encargaron muchos candeleros metálicos como este para donarlos a mezquitas, santuarios y escuelas religiosas. La inscripción enumera los títulos y méritos del cliente mameluco que encomendó la pieza.","holder":"Colección Burrell, Museos de Glasgow.","dates":"Finales del siglo VII o principios del VIII de la Hégira / XIII-XIV d. C.","location":"Escocia.","dimensions":"Alto 10,1 cm; diámetro de la base 19,6 cm.","method_for_datation":"Análisis estilístico y de la inscripción: los títulos mencionados en esta base son títulos típicos de los mamelucos de finales del siglo VII / XIII y principios del VIII / XIV.","provenance":"Egipto.","obtention":"Forma parte de la colección donada por sir William y lady Burrell a la ciudad de Glasgow en 1944.","bibliography":"Brend, B., *Islamic Art*, Londres, 1991.  \nJones, D., y Michell, G. (eds.), *The Arts of Islam*, catálogo de exposición, Londres, 1976.  \nWard, R., *Islamic Metalwork*, Londres, 1993.","dynasty":"Mamelucos","author":"Noorah Al-Gailani","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["caligrafía","mecenazgo","waqf."],"materials":["Lámina de cobre batido, con incrustaciones de oro y plata."]},"0cf1a62f-ad34-5894-aee0-ed8e36e2513a":{"name":"Tríptico con *hilya-i sharif* (“noble descripción”).","description":"Este tríptico es un ejemplar típico del arte religioso otomano del siglo XII / XVIII. Está realizado en madera recubierta por una fina capa de papel pintado con diversos motivos. La tabla central, la más importante, contiene una *hilya–i sharif*, es decir, una “noble descripción” de las cualidades físicas y morales de Muhammad. Las dos hojas laterales reproducen *hilya* de los cuatro primeros califas y de los hijos de Ali, Hasan y Husayn.  \nLa pieza posee gran interés por contar con un elemento excepcional en la parte inferior del cuerpo central: la mención expresa de los nombres del miniaturista, un tal Halil Kamili, discípulo de Mehmed Qalyunt, y del calígrafo, Mahmud hijo de Mustafa, discípulo de Baqqal-zade Ahmed Efendi, que murió en el mes de *rajab* de 1200 (mayo de 1787).  \nPor lo que respecta a la decoración del tríptico, los tres cuerpos están decorados con inscripciones en caracteres distintos –*zuluz*, *nasji* y *ta‘liq*–, mientras que entre los motivos decorativos en sentido estricto destacan los clásicos, constituidos por tallos con motivos florales estilizados del tipo conocido como *hata’ i* y ornamentos del tipo *rumi*, es decir, arabescos en los que predominan elementos en forma de palmera. El frontón del tríptico, acabado en punta, reproduce en el centro las panorámicas de los lugares sagrados del islam por excelencia: La Meca, con la Kaaba en primer plano, y Medina con su mezquita. Destaca el pequeño jarrón central del que surgen las flores que simbolizan el reparto de las virtudes carismáticas del Profeta.  \nLa descripción de las cualidades físicas y morales de Muhammad entronca con una larga tradición literaria que tiene su prototipo en la *Sira* o biografía poética de Ibn Ishaq. Este tríptico y otros similares eran objeto de culto y de una auténtica veneración asociada a poderes taumatúrgicos que, según el calígrafo, había que atribuir al tríptico y a la creencia en el poder mágico de la escritura.","short_description":"Este tríptico es un ejemplo característico e importante del arte religioso otomano. En él aparece la llamada “noble descripción” de las cualidades físicas y morales de Muhammad junto con la representación panorámica de los dos lugares sagrados del islam por excelencia: La Meca y Medina.","holder":"Museo de Civilizaciones | Museo de Arte Oriental “Giuseppe Tucci”","dates":"Siglo XII de la Hégira / XVIII d. C.","location":"Roma","dimensions":"Alto 95,5 cm; ancho 36 cm con las hojas cerradas, 65 cm con las hojas abiertas.","method_for_datation":"Identificación del calígrafo.","method_for_provenance":"Ejemplares de este tipo son comunes en el arte religioso turco del siglo XII / XVIII.","provenance":"Turquía.","obtention":"Adquisición.","bibliography":"Arseven, E. C., *Les arts décoratifs turc*, Estambul, 1952.  \nAtil, E., *Turkish Art of the Ottoman Period*, Washington, 1973.  \nGallotta, A., “Un trittico ottomano con hฺilye–i šerīf nel Museo Nazionale d’Arte Orientale di Roma”, *Arte Orientale in Italia. Scritti miscellanei del Museo Nazionale d’Arte Orientale di Roma*, Roma, 1973, pp. 25-79.","dynasty":"otomanos","keywords":["Culto","pergamino miniado","veneración"],"materials":["Madera","pergamino miniado y dorado."]},"0e4485e1-3fb0-5d8c-a83c-5315bc85cb66":{"name":"Cobertura *(kiswa)* de la tumba de Abraham.","description":"Durante los periodos mameluco y otomano, los sultanes, la nobleza y otros benefactores seguían la tradición de interesarse por las tumbas de los profetas y mostrar su devoción regalando una *kiswa* y renovándola una vez al año o cuando fuera necesario. El ritual de envolver las tumbas y los santuarios se celebraba en determinadas épocas del año. En general, con el ritual se pretendía obtener los buenos deseos y la aprobación de los visitantes de la tumba o santuario, y aumentar la popularidad pública del donante de la *kiswa*. En la Palestina otomana se vivió una época de enorme interés por las tumbas, los santuarios y los lugares sagrados de toda la zona, dentro del contexto del interés oficial por las órdenes sufíes, sus *shaijs* y los lugares en los que practicaban sus rituales. Se veneraron, entre otras, las tumbas de los profetas Moisés, Samuel y David, y de sus esposas, que se hallan en al-Haram al-Ibrahim (mezquita de Ibrahim) de Hebrón (al-Jalil).  \nEsta *kiswa* es de seda verde tejida. La pieza se fabricó para envolver totalmente la tumba y dejar a la vista la lápida con el nombre: “El profeta de Dios, Ibrahim \\[Abraham\\]”. Los bordados que decoran el manto presentan la *tugra* del sultán otomano Selim III (r. 1203-1222 / 1789-1807), inscripciones que dicen “Esto es una protección” o “Venerado”, aparte de otras que recogen súplicas y aleyas del Corán.  \nLa tradición oficial de enviar una *kiswa* a las tumbas y santuarios de los hombres y mujeres venerados pervivió en Palestina hasta 1916, al final del periodo otomano, cuando la costumbre se interrumpió oficialmente. Sin embargo, el pueblo decidió continuar con la tradición y las personas que vivían cerca de los santuarios y las tumbas siguieron haciendo mantos que, a diferencia de los de la época de los sultanes otomanos, ya no eran tejidos delicados y espléndidos.","short_description":"Todos los años, en medio de celebraciones, se renovaban los mantos que cubrían las tumbas de los profetas, tradición que cobró mayor fuerza durante el periodo otomano. Este tejido de seda verde envolvería toda la tumba, dejando libre únicamente la lápida donde está escrito el nombre del difunto. Tiene bordada la *tugra* del sultán otomano Selim III.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"*Waqf* del Haram al-Ibrahimi (mezquita de Ibrahim) de Hebrón.","dates":"1203-1222 de la Hégira / 1789-1807 d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Largo 180 cm, ancho 210 cm.","method_for_datation":"La datación se basó en la inscripción bordada que menciona el nombre del donante, el sultán otomano Selim III.","method_for_provenance":"Es probable que proceda de Siria o Estambul, ya que guarda parecido con otras piezas fabricadas en dichos lugares, algunas de las cuales se conservan en museos turcos (sobre todo de Estambul).","provenance":"Probablemente se fabricase en Siria o Estambul específicamente para el Haram al-Ibrahimi de Hebrón.","obtention":"La pieza se trasladó del Haram al-Ibrahim de Hebrón al Museo Islámico de Jerusalén en fecha indeterminada.","dynasty":"Otomanos","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["kiswa","objeto funerário","paño","seda","tela","tumba"],"materials":["Seda bordada con hilos de seda plateados."]},"0e493dee-d727-519c-91a1-24aef19e5e22":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Lámpara de mezquita de tamaño y forma típicamente mamelucos, con cuello abocinado, cuerpo ancho y pie alto. Las cuerdas para colgarla se atan a unas gruesas anillas de vidrio. Está decorada, en su mayor parte con motivos caligráficos en esmaltes azul y rojo, con algunos detalles en verde, blanco y dorado. Una inscripción resaltada dice: “Este es uno de los objetos hechos para Su Altísima Excelencia, nuestro señor el gran emir Sayf al-Din Aqbuga Abd al-Wahid \\[oficial de\\] al-Malik al-Nasir”. Los espacios en los huecos de las letras y alrededor del texto están rellenados con motivos florales y arabescos. En los medallones del cuello aparece el blasón de Sayf al-Din Aqbuga, una servilleta sobre campo rectangular.  \nProbablemente, esta lámpara colgaba del techo de la madrasa al-Aqbugawiyya que el emir construyó en 740 / 1340 dentro del conjunto de la importante mezquita de al-Azhar (El Cairo).","short_description":"Lámpara de forma típicamente mameluca con inscripciones, decoración floral y blasones en vidrio esmaltado, y que colgaría de la madrasa (escuela religiosa) que Sayf al-Din Aqbuga fundó en 740 / 1340 en el complejo de la mezquita Al-Azhar de El Cairo.","holder":"Museo Victoria & Albert.","initial_owner":"Sayf al-Din Aqbuga.","dates":"740 de la Hégira/ 1340 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 33 cm; ancho 23 cm.","method_for_datation":"Se cree que la lámpara fue encargada para la madrasa al-Aqbugawiyya, construida por Sayf al-Din Aqbugha en 740 / 1340.","method_for_provenance":"Se cree que este tipo de lámparas se producían en El Cairo, ya que era más fácil y seguro que fabricarlas en otro lugar y después transportarlas.","provenance":"Probablemente El Cairo.","obtention":"Adquirida en 1869, procedente de la colección del Dr. Mermar.","bibliography":"Lamm, C. J., *Mittelalterliche Gläser und Steinschnittarbeiten aus dem Nahen Osten*, Berlín, 1930, p. 440.  \nLane-Poole, S., *The Art of the Saracens in Egypt*, Londres, 1886, p. 215–16.  \nWatson, O., “Glass from the Islamic World”, *Glass* (ed. R. Liefkes), Londres, 1997, p. 35.","dynasty":"Mamelucos","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["objetos religiosos"],"materials":["Vidrio esmaltado, oro."]},"1027aa27-0c29-5f12-8165-2db5e0dda881":{"name":"Lámpara.","description":"Esta lámpara pertenece a una serie de ocho lámparas de múltiples candiles halladas en la Mezquita Mayor de Kairuán y hoy repartidas por cuatro museos tunecinos (Raqqada, El Bardo, Mahdia y Monastir).  \nEsta lámpara se compone de una bandeja de bronce troquelado y moldeado, con capacidad para diez lamparillas. Irradian de un anillo circular dieciocho astas equidistantes y de igual dimensión, provistas cada una de dos florones acampanados. El motivo floral de hoja de vid estilizada es muy frecuente en el arte ifriqí de los siglos III-V / IX-X, especialmente en el *mihrab*, el *minbar* y la *maqsura* de la Mezquita Mayor de Kairuán.  \nLa mitad de las dieciocho astas terminan en anillas que alternan con los lóbulos cordiformes que rematan la otra mitad. Este motivo, muy frecuente en las encuadernaciones kairuaníes, se presenta en forma más o menos estilizada en numerosas esculturas del periodo fatimí. Dieciocho arcos de herradura rodean el círculo central de la corona de luz y enlazan las astas. El conjunto dibuja una rosa festoneada. Tres cadenas colgadas de tres anillas soportan la bandeja.  \nEl diseño de la lámpara de araña kairuaní se estuvo inspirado, indudablemente, en modelos bizantinos semejantes que seguían elaborándose durante la época islámica, esencialmente en la cuenca mediterránea. Con gran maestría, el artesano musulmán consiguió remplazar la cruz cristiana de las lámparas bizantinas y coptas por el florón trilobulado y otros motivos geométricos conformes al credo musulmán. Prototipos parecidos al de Kairuán se han encontrado en Egipto, Siria y, sobre todo, España. La similitud con España sugiere incluso la posibilidad de que el Occidente musulmán tuviera su propia escuela de fabricación de estos utensilios. Señalemos, también, que esta técnica parece haber pasado a la España cristiana, como lo atestigua la lámpara procedente de una iglesia que se conserva en el Museo Británico.","short_description":"Esta pieza, de influencia bizantina, formaba parte del mobiliario de la Mezquita Mayor de Kairuán y pertenecía a una serie de ocho lámparas de múltiples candiles. El artista musulmán remplazó la cruz cristiana de las lámparas bizantinas y coptas por el florón trilobulado y otros motivos geométricos conformes al credo musulmán.","holder":"Museo de Arte Islámico.","initial_owner":"El emir zirí al-Muizz ibn Badis.","dates":"Siglo IV-principios del V de la Hégira / X-XI d. C.","location":"Raqqada, Kairuán","dimensions":"Diámetro 31 cm, grosor 1 cm.","method_for_datation":"Las siete lámparas con las cuales se hallaba esta son, probablemente, anteriores a las invasiones hilalíes del año 449 / 1057. Presentan una gran semejanza con otras originarias de Egipto, Siria y España, que datan del siglo IV / X.","method_for_provenance":"Esta lámpara de araña que pertenecía al mobiliario de la Mezquita Mayor de Kairuán, estaba conservada, junto a otras siete, como reliquia en su antigua biblioteca. Todas son probablemente anteriores a las invasiones hilalíes de 449 / 1057. Por otra parte, una gran semejanza con otras similares originarias de Egipto y Siria, y particularmente de Elvira (España), donde unas excavaciones realizadas en las ruinas de la Mezquita Mayor de la ciudad han desenterrado un “policandelón” cuya forma general y el rosetón interior de los arcos de herradura tienen una asombrosa semejanza con los de la lámpara kairuaní. Éste data del siglo IV / X. Estos datos permiten fechar inequívocamente la lámpara kairuaní en el siglo IV/X.","provenance":"Kairuán.","obtention":"Esta lámpara estaba expuesta desde 1965 en el museo de la Mezquita Mayor de Kairuán, antes de ser trasferida, en 1986, al Museo de Arte Islámico de Raqqada.","bibliography":"*De Carthage à Kairouan* (catálogo de exposición), París, 1982, p. 219.  \nMarçais, G. y Poinssot, L., *Objets kairouanais*, XI, fasc. 2, Túnez, 1952, pp. 450-451, fig. 10.  \n*Omeyas* (catálogo de exposición), Granada, 2001, p. 54.  \n*The Arts of Islam* (catálogo de exposición), Londres, 1976, p. 169, n.° 177","dynasty":"Kairuán","author":"Mourad Rammah","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Laura Tortosa Rey-Stolle","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["decoración floral","decoración geométrica","mobiliario"],"materials":["Bronce moldeado."]},"153c5ddb-dd1d-5e3c-9e80-de0b66684f95":{"name":"Elementos de *minbar*.","description":"Estos tableros de *minbar* pertenecen a dos conjuntos diferentes.  \nEl primero está formado por dos paneles longitudinales procedentes de la parte superior de los laterales del *minbar*. Dividida en secciones rematadas por una arquería, la superficie presenta una decoración de piñas apiladas y de rosetas de acanto típicas de la decoración floral abbasí. Los paneles están inscritos en un friso con una inscripción en letra cúfica angulosa de diseño oriental. El texto del panel derecho, cuyas enjutas están decoradas con la mitad de un ramillete de acanto, menciona la fecha de fabricación de este *minbar* fatimí. La del panel izquierdo exhibe un texto coránico extraído de la aleya 36 de la sura XIV, “La luz”.  \nEl segundo conjunto reúne los tres elementos del respaldo.  \nEl panel superior, cimbrado, está rematado con una inscripción en cúfico que señala el nombre del patrocinador omeya y la fecha en que se rehízo el *minbar*. La superficie, ribeteada con pequeños medallones florales, está ornada con dos estilos: el superior contiene, en el centro, un panel rectangular con arquería polilobulada engalanada con medallones florales y, a los lados, unas rosetas de acanto dentadas; el inferior está ornado con una roseta de acanto flanqueada por medallones polilobulados en donde se desarrolla una lacería que parte de una estrella de ocho puntas.  \nCeñida con una inscripción devota, la parte media, de formato rectangular, está decorada con una figura central de espiguillas escalonadas, embellecida con ramajes de palmas y rosetas de acanto dentadas inscritas en cuadrados.  \nLa parte inferior está ornamentada con semicolumnas, de madera labrada y pintada, fijadas a una tabla.  \nEstos tableros, que ilustran un episodio histórico de Marruecos, donde dos facciones político-religiosas se disputaban la hegemonía del país, ocupan un lugar destacado en la historia del arte marroquí, que a partir de entonces recibió el doble influjo oriental y andalusí.","short_description":"Los elementos del *minbar* ilustran un episodio histórico y los inicios del arte islámico en Marruecos, cuando los fatimíes y los omeyas de Córdoba luchaban por la hegemonía del país. Los primeros introdujeron, a través de este *minbar*, la decoración oriental; los segundos lo transformaron añadiendo diseños occidentales.","holder":"Museo Batha.","dates":"Laterales: 369 de la Hégira/980 d. C.; trasera: 375/985.","location":"Fez","dimensions":"Respaldo: alto 146 cm; ancho 75 cm, grosor 3-4,5 cm.  \nPaneles: alto 56 cm; largo 20,6 cm; grosor 2,5-4,5 cm.","method_for_datation":"Dos inscripciones mencionan las fechas. La fundacional figura en la arquería del panel derecho: “… este minbar fue fabricado en el mes de *shawwal* del año 369 \\[abril-mayo de 979\\]”. La de la refección, en la parte superior del respaldo: “… esto fue ordenado por el alcaide del palacio…, al-Mansur, espada del imperio del imam y esclavo de Dios … Hisham … Abi Amir Muhammad … hijo de Abi Amir … en el mes de *yumada* II del año 375 \\[octubre-noviembre de 985\\]”.","method_for_provenance":"Estos elementos se retiraron del *minbar*, emplazado en la mezquita de los Andalusíes desde su origen en 369/979 hasta 1934.","provenance":"Mezquita de los Andalusíes (Fez).","obtention":"Donación de *habus*.","bibliography":"Cambazard-Amahan, C., *6000 ans d’art au Maroc*, catálogo de exposición, París, 1990.  \nLévy-Provençal, É., *Histoire de l’Espagne musulmane*, t. III, París, 1953.  \nTerrasse, H., *La Mosquée des Andalous à Fès*, París, 1934.","dynasty":"Fatimíes de Túnez, omeyas de Córdoba","author":"Naima El Khatib-Boujibar","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Laura Tortosa Rey-Stolle","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","materials":["Madera de cedro esculpida, labrada y pintada."]},"163ae238-7cdd-5bf2-b4ef-095207b4794d":{"name":"Candelero.","description":"Candelero troncocónico de bronce fundido con incrustaciones. Los bordes superior e inferior están biselados. El cuerpo tiene una banda central en caracteres *nasji*, divida en tres secciones por tres medallones con emblemas heráldicos mamelucos que, por su estilo, corresponden al siglo VIII / XIV. La decoración principal consiste en elegantes volutas florales de plata incrustada sobre un fondo de niel negro que hace destacar los finos detalles de los rollos. La inscripción alude a quien encomendó el candelero.  \nEste tipo de candeleros se utilizaban en mezquitas, santuarios y escuelas religiosas de Egipto. Los gobernantes mamelucos de Egipto y Siria se convirtieron en grandes mecenas del arte y la arquitectura. El Cairo fue su capital y la gobernaron de 647 / 1250 a 922 / 1517.","short_description":"Candelero para alguna mezquita o madrasa, decorado con los títulos grabados del cliente mameluco que lo encargó. La inscripción dice: “Por la más noble autoridad, alta, señorial, grande; el regio, sostenedor... fuente de protección; el poderoso y mantenedor príncipe al-Nasiri”.","holder":"Colección Burrell, Museos de Glasgow.","dates":"Siglo VIII de la Hégira / XIV d. C.","location":"Escocia.","dimensions":"Alto 26 cm; diámetro (base) 22,8 cm.","method_for_datation":"Análisis estilístico y examen de los títulos mencionados en la inscripción y del emblema heráldico mameluco.","method_for_provenance":"Análisis del emblema heráldico mameluco y la inscripción.","provenance":"Egipto.","obtention":"Forma parte de la colección donada por sir William y lady Burrell a la ciudad de Glasgow en 1944.","bibliography":"Brend, B., *Islamic Art*, Londres, 1991.  \nJones, D., y Michell, G. (eds.), *The Arts of Islam*, catálogo de exposición, Londres, 1976.  \nWard, R., *Islamic Metalwork*, Londres, 1993.","dynasty":"Mamelucos","author":"Noorah Al-Gailani","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["caligrafía","mecenazgo"],"materials":["Bronce vaciado, con incrustaciones de plata y niel."]},"1702078b-d03e-543a-b81f-2cd7344ea8f1":{"name":"Lámpara de mezquita","description":"Lámpara de mezquita de vidrio de cuerpo redondeado, cuello ancho y pie abocinado. Se conserva casi intacta salvo el cuello, que ha sido reparado. Presenta seis anillas adosadas al cuerpo para poder colgarla del techo. Toda la superficie está decorada con peonías delineadas en rojo sobre fondo azul. Tres medallones circulares con diseños vegetales decoran el cuello y la parte inferior del cuerpo.  \nSe trata de un magnífico ejemplo de lámpara de mezquita sin inscripciones, inusuales en el periodo mameluco. Las pocas lámparas similares conservadas están asociadas a construcciones del sultán Hasan ibn Muhammad. Contemplar el interior de una mezquita con filas de lámparas como esta encendidas, con sus dibujos florales sobre fondo azul iluminados, debía de ser un gran espectáculo.","short_description":"Lámpara de mezquita de vidrio esmaltado de cuerpo redondeado, cuello ancho y pie abocinado. La forma y la técnica son típicas del periodo mameluco, pero no así su decoración, exclusivamente floral y vegetal, sin inscripciones.","holder":"Museo Británico","dates":"750-761 de la Hégira / 1350-1360 d. C.","location":"Londres, Inglaterra","dimensions":"Alto 37 cm (máx.); diámetro 23,6 cm.","method_for_datation":"Forma parte de un grupo de lámparas sin inscripciones y decoradas exclusivamente con motivos florales producidas a mediados del siglo VIII / XIV para edificios que mandó levantar el sultán Hasan ibn Muhammad (r. 747-751 / 1347-1351 y de nuevo en 754-762 / 1354-1361). Se localizaron dos lámparas similares en la madrasa del Sultán Hasan, construida en 756 / 1356. En el mismo museo de El Cairo se conserva otra lámpara que lleva inscrito el nombre del sultán.","method_for_provenance":"Esta lámpara guarda un gran parecido con otras producidas para edificios encomendados el sultán Hasan en Egipto.","provenance":"Egipto.","obtention":"Legado de sir Augustus Wollaston Franks en 1881.","bibliography":"Carboni, S., y Whitehouse, D., *Glass of the Sultans*, Nueva York, 2001, pp. 237–238, n.º 118.  \nHarden, D., Painter, K., Pinder-Wilson, R., y Tait, H., *Masterpieces of Glass*, Londres, 1968, p. 121, n.º 159.  \nPinder-Wilson, R., “The Islamic Lands and China”, *Five Thousand Years of Glass* (ed. H. Tait), 1991, p. 134, n.º 170.","dynasty":"Mamelucos","author":"Emily Shovelton","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["decoración floral","objetos religiosos"],"materials":["Vidrio esmaltado."]},"1a476191-4d4c-570a-ab3c-a49e3f98f66c":{"name":"Alfombra para el rezo.","description":"Esta alfombra pertenece al grupo de Ghiordes, un pueblo entre Izmir y Ushak, productor de la mayoría de las alfombras de Anatolia en el XII-XIII/ XVIII-XIX. En el campo central, presenta un nicho apuntado con medios nichos a ambos lados, sobre un fondo crema. El motivo del nicho de tres arcos proviene de los diseños de las alfombras de la corte otomana del X-XI/ XVI-XVII. Al contrario que los diseños originales, las columnas que sostienen el arco y lo separan de los medios nichos están ribeteadas con trifolios y apoyadas sobre claveles estilizados. Los tímpanos están decorados con estilizados claveles sobre un fondo azul oscuro. Un gran ramo de flores cuelga del vértice del arco, hasta casi tocar la fila de claveles de la base. Por encima de los tímpanos, presenta un panel con rosetas de flores y otros ornamentos.  \nEl borde lo forman dos bandas verticales con un diseño de plantas estilizadas, sobre un fondo azul oscuro. Las dos bandas, interior y exterior, están decoradas con un motivo de caulículos florales ondulados que alternan el azul, el rojo y el color tostado.","short_description":"Alfombra para el rezo probablemente procedente de Ghiordes. Un nicho apuntado entre dos medios nichos decora el campo central, enmarcado con un borde. Los motivos ornamentales más importantes de esta alfombra son los estilizados claveles y los ramos de flores.","holder":"Museo de Antigüedades del Mediterráneo y Próximo Oriente (Medelhavsmuseet).","dates":"Siglo XII de la Hégira/ XVIII d.C.","location":"Estocolmo","dimensions":"Altura 157 cm., ancho 113 cm.","method_for_datation":"Un alfombra muy similar ha sido datada en le XII/ XVIII.","method_for_provenance":"Las alfombras con diseños y composiciones cromáticas similares suelen adscribirse al grupo de Ghiordes.","provenance":"Anatolia (Ghiordes), Turquía.","obtention":"Las alfombras con diseños y composiciones cromáticas similares suelen adscribirse al grupo de Ghiordes.","bibliography":"Dimand, M. S., *Oriental Rugs in the Metropolitan Museum of Art*, Metropolitan Museum of Art, Nueva York, 1973.  \nSterner, M., *Orientens Mattor*, Estocolmo, 1959, 204.","dynasty":"Otomano.","author":"Friederike Voigt","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Jackeline Herrera Merlos Kott","keywords":["alfombra para el rezo","decoración floral","oración","pureza","religión"],"materials":["Lana anudada."]},"2226f421-a01c-56bf-809f-7d0c2067f79e":{"name":"Lámpara.","description":"Gran lámpara de bronce de base hexagonal que va estrechándose hacia arriba y que originalmente terminaba en una cúpula, hoy perdida, a la que iría sujeta la cadena de la que colgaba. En la parte inferior de la estructura habría varios quemadores de aceite que se encenderían por una puertecita en alguno de los lados y que tampoco se ha conservado. Los laterales están perforados para dejar salir la luz y presentan labrados e incrustaciones con motivos decorativos, entre ellos un medallón caligráfico en alabanza del sultán Qaytbay rodeado de ornamentos florales. Dos franjas caligráficas paralelas, con el mismo texto, decoran la parte inferior y superior, esta última en caracteres menores: “Gloria a nuestro señor el Sultán, el gobernante más noble, sultán del Islam y de los musulmanes, restablecedor de la justicia en el mundo, supresor de lo inmoral y rebelde, sultán de los árabes y persas, señor de los dos mares, servidor de los Dos Sagrados Sepulcros, maestro de reyes y sultanes, Comandante de la fe, Abu l-Nasr Qaytbay, ¡que Dios todopoderoso alargue su reinado!”. La decoración de esta lámpara –que sería imposible de apreciar cuando colgaba del techo de alguna mezquita– demuestra la calidad de las artes en la época del sultán Qaytbay.","short_description":"Gran lámpara de bronce con laterales perforados para que saliese la luz de los quemadores de aceite que estarían sujetos a su parte inferior. La decoración, ejecutada con varias técnicas, incluye varias inscripciones que nombran al sultán Qaytbay. Originalmente, colgaba en alguna mezquita de nueva planta o reformada por este sultán.","holder":"Museo Victoria & Albert.","dates":"872-901 de la Hégira / 1468-1496 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 163 cm; diámetro 74 cm.","method_for_datation":"El sultán Qaytbay aparece mencionado en las inscripciones, que dan a entender implicando que estaba vivo (“¡que Dios todopoderoso alargue su reinado!”) y que la lámpara se realizó durante su sultanato (872-901 / 1468-1496).","method_for_provenance":"El Cairo era la capital del imperio mameluco y por tanto el lugar de producción más probable de un objeto de tanta calidad como este.","provenance":"Probablemente El Cairo.","obtention":"Adquirida en 1888.","bibliography":"Mitter, P., y Clunas, C., “The Empire of Things: The Engagement with the Orient”, *A Grand Design: The Art of the Victoria and Albert Museum* (Eds. M. Baker y B. Richardson), Londres, 1997, p. 255-56.  \nStanley, T., Rosser-Owen, M., y Vernoit, S., *Palace and Mosque: Islamic Art from the Middle East*, Londres, 2004, p. 98.","dynasty":"Mamelucos","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["decoración floral","objetos religiosos"],"materials":["Bronce grabado y con incrustaciones en plata y oro."]},"27f64d8c-b2e4-52c4-a51c-fbe641ebcaef":{"name":"Alfombra para el rezo.","description":"Alfombra decorada principalmente en rojo, marrón y blanco. El nicho central indica que era utilizada para el rezo. El nicho presenta un arco apuntado escalonado, rodeado de claveles. La ornamentación geométrica destaca sobre un fondo marrón claro que se aprecia tras el arco. El motivo en forma de lámpara es remplazado por un elemento floral, muy habitual en otras alfombras. Los tímpanos están decorados con arbustos con flores rojas. Los dos paneles transversales, uno encima de los tímpanos y otro bajo el nicho, están decorados con el mismo motivo de una cenefa de nubes combinada con rosetas. El pequeño espacio central está enmarcado con un borde ancho formado por dos filas de claveles muy estilizados y siete estrechas bandas que alternan el blanco y rojo.  \nEstas alfombras se producían en Ghiordes (Gördes en turco) y Kula. Este ejemplo combina elementos característicos de ambos lugares; por ejemplo: las sietes bandas muy estrechas son típicas de Kula; por otro lado, el nicho con los paneles transversales y la composición cromática dominada por el color rojo son también típicos de Kula.","short_description":"Alfombra con nicho en el campo rectangular central. La característica lámpara que decora la parte inferior de este tipo de alfombras, se sustituye aquí por un elemento floral. El campo central está enmarcado con un borde de claveles estilizados y siete bandas estrechas.","holder":"Museo Hallwyl.","dates":"Siglo XIII de la Hégira/ XIX d.C.","location":"Estocolmo","dimensions":"Altura 167,5-173,5 cm., ancho 128-132,5 cm.","method_for_datation":"Las alfombras de Ghiordes y Kula del XIII/ XIX se caracterizan por la estilización de los motivos florales, como los de esta alfombra.","method_for_provenance":"No puede adscribirse con seguridad a Ghiordes o a Kula, ya que presenta elementos característicos de ambos lugares. Los dos paneles transversales a cada lado del campo central son típicos de Ghiordes, mientras que las siete bandas estrechas son típicas de Kula.","provenance":"Anatolia (Ghiordes o Kula), Turquía.","obtention":"Adquirida en Saloniki, en 1896, para la colección de Wihelmina von Hallwyl (1844-1930). El conde y la condesa Walter y Wihelmina von Hallwyl donaron su colección y su casa al estado sueco en 1920.","bibliography":"Ådahl, K., *Den Orientaliska Mattan i Sverige*, Estocolmo, 1998, catálogo núm. 31.  \nDimand, M. S., *Oriental Rugs in the Metropolitan Museum of Art*, The Metropolitan Museum of Art, Nueva York, 1973.  \nSterner, M. and Kinch, J., *Antika Orientaliska Mattor i Sverige*, Estocolmo, 1937.","dynasty":"Otomano.","author":"Friederike Voigt","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Jackeline Herrera Merlos Kott","keywords":["alfombra para el rezo","decoración floral","oración","pureza","religión"],"materials":["Lana anudada."]},"301e4bad-ae28-55b7-8175-5f828d2c5939":{"name":"Despabiladeras.","description":"Despabiladeras de hierro dorado y decoración pintada. Aunque tienen forma de tijeras normales, poseen una pequeña cámara rectangular en una de las hojas para apagar lámparas y velas. Al cerrar las despabiladeras, la hoja plana se introduce en la cámara y apaga la vela. La hoja de la cámara termina en punta como cualquier tijera, pero la hoja plana es más corta y termina a la altura de la cámara. La pieza es totalmente dorada y está decorada con varias imágenes, entre las que destacan dos pájaros afrontados –que parecen dos palomas que llevan una hoja en el pico– que decoran los laterales más largos de la cámara. En los laterales cortos se aprecian dos leones. Su uso continuado ha provocado la pérdida de los dorados y parte de la decoración.  \nEstas despabiladeras no apagaron cientos, sino miles de velas y lámparas que iluminaban la Mezquita al-Aqsa, la Cúpula de la Roca, las plazas y demás edificios del Haram al-Sharif de Jerusalén.","short_description":"Los miles de velas y lámparas que iluminaban la Cúpula de la Roca y la Mezquita al-Aqsa requerirían multitud de objetos para encender y apagar. Estas despabiladeras son un ejemplo, en forma de elegantes tijeras de hierro dorado. Están decoradas con formas zoomórficas y vegetales, adaptadas a la forma del objeto.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Largo 18,5 cm; ancho 5,5 cm.","method_for_datation":"Comparación con el diseño y las técnicas de fabricación de otros objetos similares datados de forma precisa.","method_for_provenance":"Es posible que estas despabiladeras procedan de Estambul, ya que hay piezas parecidas que se sabe que se fabricaron allí, pero no hay ninguna prueba definitiva.","provenance":"Posiblemente Estambul.","obtention":"Este objeto pasó de la Mezquita al-Aqsa al Museo Islámico, aunque se desconoce la fecha.","dynasty":"Otomanos","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["despabiladeras","dorado","hierro","tijeras.","velas"],"materials":["Hierro dorado con decoración pintada."]},"33034cbb-75d9-5619-8b7f-cac29ec681b4":{"name":"Fragmento de pila.","description":"Fragmento triangular de una pila, esculpido en bajorrelieve, cuyas dos partes han sido restauradas. Dos de sus lados son rectos y el tercero, curvo.  \nLa escena, que sólo nos ha llegado parcialmente, representa una escena de cetrería. Se puede distinguir el torso y una parte del muslo del caballero, vestido con una túnica plisada ceñida con un cinturón ancho, que sostiene un arma blanca en la mano derecha. Tras él, un halconero, con la cara mutilada y las piernas amputadas, vestido con una túnica abierta por delante y ceñida con un cinturón más estrecho, sostiene una liebre muerta en la mano derecha; con la mano izquierda alza, por encima de la grupa del caballo (lo único que se distingue del animal), un halcón, del cual sólo quedan una pata y el extremo de la cola. Parte de un tronco de árbol, que podría ser una palmera, se distingue detrás del halconero.  \nA la izquierda de esta escena figura una inscripción de dos líneas en caracteres cúficos. La primera resulta difícil de interpretar; en la segunda se lee: *…in wa arbau miya… amal ibn…* (“… cuatrocientos… obra de Ibn…”). *In* no puede traducirse, pues se trata de la última sílaba de un número que podría ser tanto cuarenta, setenta o noventa.","short_description":"Fragmento en dos partes de una pila de mármol blanco esculpido. El tema del bajorrelieve es una escena de cetrería. A la izquierda figura una inscripción en caracteres cúficos. Esta pila, procedente probablemente de al-Andalus, serviría para las abluciones.","holder":"Museo Nacional de Antigüedades y Arte Islámico","dates":"Siglo V de la Hégira / siglo XI d. C.","location":"Argel","dimensions":"Largo 51,5 cm; ancho 21 cm; grosor 7,5 cm.","method_for_datation":"El objeto contiene una fecha de las que han desaparecido la decena y la unidad; por consiguiente, sólo podemos situarlo entre los años 440 y 489 / 1048-1105.","method_for_provenance":"Comparando este fragmento de bajorrelieve con pilas de al-Andalus, Marçais lo atribuye a una pila del mismo origen, que pudo haber servido para las abluciones.","provenance":"Al-Andalus.","obtention":"Donación de Edmond Doutté, quien la adquirió en Rabat en 1902, durante una exploración en Marruecos.","bibliography":"Marçais, G., *Le musée Stéphane Gsell, musée des antiquités et d’art musulman d’Alger*, Argel, 1950.  \nMarçais, G., “Sur un bas-relief musulman du musée Stéphane Gsell”, *Annales de l’Institut d’études orientales*, t. I, 1934-1935, pp. 162-175.","dynasty":"Reinos de taifa","author":"Leila Merabet","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Sakina Missoum","translation_copy_editor":"Rosalía Aller","keywords":["andalusí","bajorrelieve","cúfico","escena de caza","escultura","halcón","inscripción","pila","taifas"],"materials":["Mármol blanco esculpido."]},"35d28d2d-69ab-5ec0-a006-32f2135420d3":{"name":"Tejido con nicho de oración *(mihrab)*","description":"El tejido, de raso en tonos rojo, negro y amarillo avellana, está decorado con motivos bordados con hilo de cobre bañado en oro y plata, entretejidos sobre una base de algodón. El elemento decorativo fundamental es un gran nicho de oración *(mihrab)* de cuyo centro, en la parte superior, cuelga una lámpara de mezquita, mientras que por encima y en los lados se disponen cartelas con motivos decorativos epigráficos. El fondo del tejido, excepto en el interior del nicho, donde figuran motivos florales de inspiración naturalista, está decorado con arabescos de palmetas entrelazadas con diferentes disposiciones y de medias palmetas rodeadas de roleos.","short_description":"Tejido bordado con hilos metálicos y decorado con un nicho de oración *(mihrab)*, una lámpara de mezquita de gran tamaño y motivos epigráficos. Es un estilo típico de la producción textil otomana tardía.","holder":"Museo de Civilizaciones | Museo de Arte Oriental “Giuseppe Tucci”","dates":"Siglo XII o XIII de la Hégira / XVIII o XIX d. C.","location":"Roma","dimensions":"Alto 265 cm, ancho 160 cm.","method_for_datation":"La datación y procedencia propuestas están en función del estilo de la decoración, propio de las manufacturas textiles otomanas de época tardía (siglos XII-XIII / XVIII-XIX).","provenance":"Turquía.","obtention":"Adquisición.","bibliography":"Barista, H. Ö., *Turkish Embroideries. Later Period of The Ottoman Empire, Seventh International Congress of Turkish Art*, Varsovia, 1990, pp. 37-42.  \nGönül, M., “Some Turkish Embroideries in the Collection of the Topkapisaray Museum in Istanbul”, *Kunst des Orients*, 1969, VI, pp. 43-76.  \nTaylor, R., *Ottoman Embroidery*, Londres, 1993.","dynasty":"otomanos","keywords":["Bordado","caligrafía","decoración floral","nicho de oración","Tejido"],"materials":["Raso de seda bordado con hilos metálicos."]},"39548f51-03b2-558c-9e39-2e9427feaf5c":{"name":"Pila.","description":"Gran pila de mármol de una fuente. Se compone de un pie de poca altura que sostiene una semiesfera con borde poligonal de doce lados, uno de los cuales con un canalillo por donde entraba el agua. Solo una de las doce caras se ha dejado sin decorar, las demás presentan una inscripción con el nombre y los títulos del gobernador ayyubí de Hama en 641-683/ 1244-1284, al-Malik al-Mansur Muhammad ibn al-Muzaffar Mahmud ibn Muhammad ibn Umar ibn Shahanshah ibn Ayyub (conocido por el título, más corto, de Mansur II Muhammad). El exterior está decorado con una llamativa composición de dos arabescos entrelazados, que se repiten seis veces alternadamente sobre un fondo de decoración floral.  \nProbablemente, esta refinada pila se encontraba en alguna importante mezquita para uso de los feligreses, al tiempo que proclamaba la gloria del gobernante.","short_description":"Gran pila de mármol para abluciones con un sobresaliente motivo de arabescos entrelazados tallado en su exterior. Tiene borde poligonal de doce lados en el que aparece inscrito el nombre y los títulos de quien encomendó el objeto, el gobernador de Hama. Esta pila tenía funciones prácticas en el ritual de la comunidad y al mismo tiempo servía a la imagen pública del gobernador.","holder":"Museo Victoria & Albert.","dates":"Hacia 676 de la Hégira / 1277-78 d.C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 50 cm; diámetro 97 cm.","method_for_datation":"El año aparece en la inscripción.","method_for_provenance":"El nombre y títulos del gobernador ayyubí en cuyo honor fue realizada (ver descripción) están inscritos en la pila.","provenance":"Hama (Siria).","obtention":"Adquirida en 1903.","bibliography":"Ayers, J., *Oriental Art in the Victoria and Albert Museum*, Londres, 1983, p. 111.","dynasty":"Ayyubíes","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["agua","decoración floral","objetos religiosos"],"materials":["Mármol tallado."]},"3b20eedf-73ef-58bb-867b-4bd1624b5b9c":{"name":"Juego de plata.","description":"Juego de plata que consta de pares idénticos de candeleros, incensarios y perfumeros de estilo marcadamente europeo. Es una ofrenda que Adile, hija del sultán Mahmud II, hizo a la Mezquita al-Aqsa.  \nLos candeleros se componen de base, fuste, cuerpo, cuello y portavelas. La base es ancha y octogonal, y está decorada con hojas grabadas. Se une al cuerpo por medio del fuste, en el que hay un saliente ahuecado en forma de hoja. Este saliente está curvado hacia arriba, emulando las hojas grabadas en la base. El cuerpo de los candeleros está formado por dos formas globulares decoradas con los mismos motivos vegetales grabados; el globo inferior es una pequeña esfera y el superior es mayor y más ovalado. El cuerpo está unido al cuello, donde hay otro saliente en forma de hoja, similar al anterior en forma y tamaño.  \nLos incensarios y perfumeros se parecen entre sí. Ambos instrumentos están compuestos por una base, un cuerpo y un cuello perforado; la base es ancha y estriada, y se estrecha por arriba de forma muy pronunciada. La base de uno de los incensarios presenta una inscripción otomana en caracteres árabes que dice así: Sultan Mahmud Han Sani hazretlerinin kerimesi, devletlü, ismetlü Adile Sultan hazretlerinin Mescid-i Aksa'ya mahsus vakfıdır ('Donación de su excelencia Adile Sultan, hija de su excelencia el sultán Mahmud Han II, para la mezquita de al-Aqsa’). También figura el año 1305 \\[1887\\], añadido en la época del sultán otomano Abd al-Hamid II (r. 1293-1327 / 1876-1909). El cuerpo del incensario es también globular y está estriado; es delgado en la zona inferior que se une con la base y en la zona superior que se une con el cuello. El cuerpo está dividido en dos partes, unidas por una bisagra que permite abrirlo para rellenarlo. El cuello de los incensarios está perforado para que salga la fragancia y los cuellos de los perfumeros tienen orificios para rociar el perfume; ambas piezas presentan una apertura en la cúspide. Los incensarios y los perfumeros están rematados con un pequeño elemento globular decorado con hojas similares a las que decoran los candeleros.","short_description":"Juego de plata de estilo europeo compuesto por seis piezas, similares en tamaño y forma, y decoradas con motivos vegetales. Se trata de dos candeleros, dos incensarios y dos perfumeros.  \nAdile Sultan, la hija del Sultán Mahmud II donó este juego a la Mezquita al-Aqsa.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"Adile Sultan, hija del sultán Mahmud II (r. 1223-55 / 1808-1839), quien donó el conjunto de piezas a la Mezquita al-Aqsa (Jerusalén).","dates":"1223–1255 de la Hégira / 1808–1839 d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Candeleros: alto 60 cm, diámetro 22 cm; incensarios y perfumeros: alto 33,5 cm, diámetro 20,5 cm.","method_for_datation":"En la base de uno de los incensarios figura una inscripción con la fecha.","method_for_provenance":"Posiblemente proceda de Estambul o Grecia, aunque no hay ninguna prueba que permita determinar su origen con seguridad.","provenance":"Posiblemente se fabricase en Estambul o Grecia.","obtention":"Este juego de plata se trasladó de la Mezquita al-Aqsa al Museo Islámico, aunque no se sabe en qué fecha.","dynasty":"Otomanos","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["candelero","decoración vegetal","incensario","perfumero.","plata"],"materials":["Plata fundida grabada."]},"3c54f80b-766c-5ff6-959e-037413ba35e0":{"name":"Dos lámparas de mezquita","description":"Dos lámparas de mezquita de cuerpo globular y cuello ensanchado, decoradas con esmalte y dorado. Rodea el cuerpo una inscripción en gruesos caracteres, mientras que en el cuello alternan la caligrafía y medallones con una copa heráldica en su interior. Las inscripciones alrededor del cuerpo de ambas lámparas informan de que fueron hechas para Sayf al-Din Shayju al-Umari, importante emir del sultán al-Nasir Muhammad. En 759 / 1357, poco después de que Shayju alcanzase el rango de comandante en jefe del palacio y, más tarde, gran emir antes de ser asesinado. Los medallones del cuello y la parte inferior del cuerpo presentan un motivo en forma de copa; se trata del blasón de Shayj e indica que era el copero. En el cuello se lee la azora 35, o \"de la Luz\", de la sura 24 del Corán: “Dios es la luz de los cielos y la tierra, su luz es comparable a una hornacina donde hay una luz encendida, la luz está en un recipiente de vidrio, como si fuera una estrella titilante”.  \nLas lámparas del periodo mameluco con versos coránicos inscritos y sin decoración figurativa se fabricaban principalmente para edificios religiosos, de ahí que se conozcan como “lámparas de mezquita”, aunque algunas con esta misma forma tenían un uso secular. Estas dos lámparas forman parte de un grupo hecho para la mezquita que Shayju mandó construir en el año 750 / 1349 o para el albergue sufí (*janqa*) que levantó poco después, en 756 / 1355, a los pies de la ciudadela de El Cairo.","holder":"Museo Británico","initial_owner":"Emir Shayju.","dates":"Mediados del siglo VII de la Hégira / XIV d. C.","location":"Londres, Inglaterra","dimensions":"Alto 53 cm, diámetro (base) 14 cm, diámetro (boca) 26 cm.","method_for_datation":"La presencia del blasón indica que estas lámparas decorarían alguno de los edificios religiosos encargados por Shayju: mezquita de 750 / 1349 o *janqa*del 756 / 1355. El ascenso de Shayju se produce en la década de 740 / 1340, y ayudó a reinstalar al sultán al-Nasir Hasan en el trono en 754 / 1354. De esta forma, será Shayju quien gobierne hasta que sea asesinado en el año 758 / 1357. Estas lámparas de mezquita datan probablemente de mediados del siglo VII / XIV, su momento de mayor poder.","method_for_provenance":"Los objetos están decorados con el blasón de Shayju (emir del sultán al-Nasir Muhammad en El Cairo, Egipto) y llevan inscrito su nombre. Por todo lo anterior, es probable que se fabricaran para uno de los edificios religiosos encargados por Shayju.","provenance":"Egipto.","obtention":"Una de las lámparas (OA+521) fue donada por Felix Slade en 1868; la otra (G.497) forma parte del Legado Godman de 1983.","bibliography":"Brend, B., *Islamic Art*, Londres, 1991, p. 113.  \nPhillips, T. (ed.), *Africa: The Art of a Continent*, Londres, 1996, p. 591.  \nPinder-Wilson, R., “The Islamic Lands and China”, en *Five Thousand Years of Glass* (ed. H. Tait), 1991, p. 135, figura 168.","dynasty":"Mamelucos","author":"Emily Shovelton","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["blasones","caligrafía","Emblemas","objetos religiosos"],"materials":["Vidrio esmaltado y dorado."]},"4477e256-7ea2-5cbe-bda1-f87ba36cdb04":{"name":"Alfombra de oración.","description":"El dibujo de esta alfombra indica que se utilizaba para el rezo. El campo central presenta un motivo rojo en forma de arco, semejante a un *mihrab*; ante este hay una alberca vista desde arriba y de la cual crece un árbol de hojas verdes, todo representado con un diseño semiabstracto de gran calidad. En medio de la copa del árbol se ha añadido un jarro con pitorro en alusión a la sura 5, aleya 8, del Corán, que habla de las abluciones obligatorias previas a la oración. Las albanegas del arco del *mihrab* están decoradas con estrellas de lacería de ocho puntas y color verde. Encima del *mihrab* hay un espacio rectangular rellenado con palmeras y cipreses. Dos bordes enmarcan el espacio central. El más estrecho consiste en una cenefa de motivos amarillos en forma de nube, muy pegados entre sí sobre el fondo rojo; este motivo, de origen chino, fue muy común en el arte otomano a partir de los siglos IX-X / XV-XVI. El borde más ancho consiste en una banda continua de zarcillos entrelazados sobre fondo verde claro.  \nEl simbolismo de esta alfombra reside en la conexión entre el *mihrab* y el jardín del paraíso, ilustrado aquí, quizá, por la alberca y el árbol. El Corán promete en varias ocasiones el paraíso, descrito como un maravilloso jardín, a los creyentes. Los seguidores de la fe islámica alcanzarán un día, para quedarse en él, ese jardín lleno de ecnatadores arroyos, plantas maravillosas y hermosas vírgenes (las huríes).  \nLas fuentes mencionan a menudo las alfombras de oración de El Cairo, pero esta es la única de época mameluca que se ha conservado. Es notable por combinar motivos mamelucos con otros derivados del arte otomano, de ahí que se haya datado en torno al año del 900/ 1500 o poco más tarde.  \nLas alfombras del periodo mameluco aparecen representadas en pinturas italianas de los siglos XV y XVI, y se mencionan, además, en muchas fuentes. En aquella época floreció el comercio entre Italia y la capital mameluca.","short_description":"Esta es la única alfombra de oración del periodo mameluco que se conserva. Probablemente, se tejió en torno al año 900 /1500 en El Cairo. Su diseño combina rasgos mamelucos y otomanos. En época mameluca floreció en Egipto la fabricación de alfombras, que incluso se exportaban a Europa.","holder":"Museo de Arte Islámico del Museo Pergamon","dates":"Alrededor del año 900 de la Hégira / 1500 d. C.","location":"Berlín","dimensions":"Largo 162 cm; ancho 120 cm.","method_for_datation":"La alfombra muestra elementos estilísticos otomanos y mamelucos, por lo que puede datarse alrededor de 900 / 1500, momento en que los productores de El Cairo empezaron a incorporar elementos otomanos a su repertorio. Sin embargo, es difícil establecer una cronología exacta, ya que sólo se conserva esta alfombra mameluca de oración.","method_for_provenance":"Los motivos decorativos, los colores y el característico nudo asimétrico o persa sugieren que esta alfombra se hizo en algún taller de El Cairo mameluco.","provenance":"Egipto.","obtention":"Wilhelm von Bode la adquirió para el Museo de Artes y Oficios de Berlín en 1888. Posteriormente pasó al Museo Pergamon como préstamo a largo plazo.","bibliography":"Enderlein, V., *Wilhelm von Bode und die Berliner Teppichsammlung*, Berlín, 1995, p. 25, lámina 16.  \nEnderlein, V., “Zwei Ägyptische Gebetsteppiche im Islamischen Museum”, *Forschungen und Berichte*, 13, 1971, pp. 7–15, láminas 1 y 2.  \nMack, Rosamond E., *Bazar to Piazza: Islamic Trade and Italian Art, 1300–1600*, Los Ángeles-Londres, 2002, pp. 73–94, notas 54 y 201.  \n*The Eastern Carpet in the Western World*, catálogo de exposición, Londres, 1983, pp. 60–61, n.º 19.*  \nZick, J., “Eine Gruppe von Gebetsteppichen und ihre Datierung”, *Berliner Museen*, 11, 1961, pp. 6–14, ilustración 1.  \n*","dynasty":"Mamelucos","author":"Annette Hagedorn","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["Alfombra de nudos","alfombra para el rezo","mameluco","Paraíso"],"materials":["Lana anudada, teñida en varios colores y tonos."]},"4a4a3490-2975-5ac7-9ff7-8346fbdc5189":{"name":"Alfombra para el rezo.","description":"Durante el XII y el XIII/ XVIII- XIX, el pequeño pueblo de Milas, en el sudoeste de Turquía fue el centro productor de alfombras para el rezo. Una de los rasgos característicos de las alfombras de Milas del último periodo es el nicho para él rezo de forma angular y color rojo oscuro y con un marco interior de pequeños ornamentos florales. En la parte inferior del nicho hay dibujado un octógono de cuyas esquinas salen con cuatro rosetas. La ornamentación del espacio interior del arco está muy gastada. Los tímpanos se decoran con cuatro peonías verdes y rojas con un rombo en el centro, sobre un fondo blanco. Varias bandas con diferentes diseños geométricos enmarcan el nicho para el rezo. El borde interior, más ancho, alternos octógonos rojos con grandes y estilizadas flores rojas, blancas y azul claro y azul oscuro, sobre un fondo amarillo. De cada una de estas flores nacen cuatro claveles muy estilizados. El borde exterior presenta una fila de pequeños octógonos multicolores sobre un fondo blanco.","short_description":"Alfombra para el rezo de Melas, con el característico nicho angular, en este caso en rojo oscuro, rodeado por varias bordes geométricos. Presenta diferentes tipos de flores repartidas por toda la alfombra.","holder":"Museo de Antigüedades del Mediterráneo y Próximo Oriente (Medelhavsmuseet).","owner":"Museo Nacional de Bellas Artes, Estocolmo. En 1982, el grueso de la colección islámica se prestó de forma permanente al Museo de Antigüedades del Mediterráneo y Próximo Oriente (Medelhavsmuseet) en un intento de reorganizar una colección en constante crecimiento.","dates":"Siglo XII de la Hégira/ XIX d.C.","location":"Estocolmo","dimensions":"Altura 148,5 cm., ancho 113 cm.","method_for_datation":"Durante el XII y el XIII/ XVIII- XIX, el pequeño pueblo de Milas, en el sudoeste de Turquía fue el centro productor de alfombras de rezo. Las alfombras para el rezo con nicho angulares se datan en el XIII/ XIX. Una alfombra de Milas con un diseño muy similar ha sido datada en la primera mitad del XIII/ XIX.","method_for_provenance":"Otras alfombras con diseños y composiciones cromáticas similares a esta han sido adscritas al grupo de Milas.","provenance":"Anatolia (distrito de Milas), Turquía.","obtention":"Obsequio de Axel y Nora Lundgren, registrado en 1977.","bibliography":"Dimand, M. S., *Oriental Rugs in the Metropolitan Museum of Art*, Metropolitan Museum of Art, Nueva York, 1973.  \nZipper, K. and Fritzsche, C., *Anatolische Teppiche: Battenberg Antiquitäten-Kataloge Orientteppiche* 3, Munich, 1989, cat. no. 67.","dynasty":"Otomano.","author":"Friederike Voigt","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Jackeline Herrera Merlos Kott","materials":["Lana anudada."]},"4b8ffd8e-ec58-5468-9e97-3c950ff7e6c9":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Las lámparas de mezquita decoradas con esmaltes se produjeron principalmente en Egipto y Siria durante el periodo mameluco. Los sultanes mamelucos las encargaban para obsequiarlas a las mezquitas de El Cairo.  \nLa más famosa de las lámparas del museo de Berlín es esta, de vidrio pintado en color miel; tiene pie acampanado y cuerpo voluminoso que, tras un estrechamiento, se abre en un largo cuello cónico. Se colgaba del techo con cadenas sujetas a seis anillas adosadas al cuerpo en espacios reservados en forma de escudos. En el interior de la lámpara se metía un pequeño candil en forma de embudo.  \nLa decoración consiste en dos franjas de inscripciones y pequeñas flores que denotan la influencia del motivo de capullos de loto del Lejano Oriente. La inscripción superior está trazada en oro sobre fondo azul; en ella se menciona al sultán mameluco al-Nasir Muhammad, quien gobernó en dos periodos distintos: 698-708 / 1299-1309 y 709-741 / 1310–1341. Es posible que la lámpara estuviera destinada a una mequita o madrasa con mausoleo o adyacente a él, complejos arquitectónicos que se construyeron en El Cairo en 704 / 1304 y en los años 718-736 / 1318–1335. La segunda inscripción está pintada en azul sobre tallos rematados en espiral y fondo originalmente dorado. El texto es muy apropiado para una lámpara de mezquita, pues se trata de la aleya 35 (\"de la Luz\") de la sura XXIV. Ambas inscripciones están escritas en letra *zuluz*, típica del periodo mameluco.","short_description":"Las lámparas de vidrio, en cuyo interior se colocaba un recipiente con aceite y mecha, estaban destinadas a mezquitas, santuarios y mausoleos. Según la inscripción de esta lámpara, fue encargada por el sultán mameluco al-Nasir Muhammad. Está decorada también con la aleya \"de la Luz\" del Corán (XXIV, 35).","holder":"Museo de Arte Islámico del Museo Pergamon","initial_owner":"Conde F. von Pourtales (San Petersburgo).","dates":"Primera mitad del siglo VIII de la Hégira / XIV d.C.","location":"Berlín","dimensions":"Alto 34 cm, diámetro 24,8 cm.","method_for_datation":"Durante el periodo mameluco se produjeron gran número de lámparas de mezquita. Ésta lleva el nombre del sultán al-Nasir Muhammad, que gobernó en el siglo VIII / XIV.","method_for_provenance":"En Siria y Egipto se fabricaban lámparas de mezquita; no se ha podido atribuir un origen preciso a esta pieza.","provenance":"Egipto o Siria.","obtention":"Obsequio del Conde F. von Pourtales en 1913.","bibliography":"Carboni, S. y Whitehouse, D., *Glass of the Sultans*, Nueva York, 2001, pp. 199–273.  \nLamm, C. J., *Mittelalterliche Gläser und Steinschnittarbeiten aus dem Nahen Osten*, Berlin, 1929–1930, p. 434, n.º 27, lámina 190, y n.º 10.  \n*Museum für Islamische Kunst*, catálogo, 1972–79, n.º 13.","dynasty":"Mamelucos","author":"Jens Kröger","copy_editor":"Maria Vlotides","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["mameluco","mezquita","vidrio esmaltado"],"materials":["Vidrio esmaltado y dorado."]},"4be5a512-234f-5c97-a190-95e30c9a3d5f":{"name":"La Crucifixión","description":"La obra fue expuesta en la Exposición Universal de Artes Decorativas e Industriales de Paris de 1925 y ganó un Diploma de Gran Prix.  \nLos orígenes del Taller Mauméjean se remontan a 1860, cuando Jules Pierre Mauméjean, a la edad de 23 años, establece en Pau (Francia) su primer taller. Jules Pierre Mauméjean casó en Pau, el 23 de julio de 1868, con Marie Honorine Lalanne y tuvieron cinco hijos. Todos los varones continuaron la trayectoria artística del padre. Sin embargo, Joseph, Henri y Carl trabajaron en colaboración, mientras que Léon permaneció independiente en París, donde falleció el 1 de marzo de 1921.  \nEn 1890, Jules Pierre Mauméjean instala un taller en Anglet, trasladándolo a Biarritz en 1893. Fallece en 1909, en San Sebastián, a la edad de 72 años. Jules Maumellean mantuvo contacto permanente con los círculos madrileños que le proporcionaron numerosos encargos y le llevaron a convertirse en el pintor vidriero oficial de la Casa Real de Alfonso XII.  \nJoseph, conocido como José Mauméjean, el primogénito de la familia pasó frecuentes estancias en Madrid, no sólo para vigilar sus talleres, sino también para captar nuevos clientes, donde conoció a Augustine Jeanne Pastora Vic, hija de Joseph Julien Vic, natural de Hendaya, entonces agente general de las Vidrieras Saint-Gobain en la capital española. Fruto de su unión con Marie, Joseph creó en Madrid en 1898 un nuevo taller Mauméjean, en la calle Abascal, nº 39, trasladándose posteriormente al Paseo de la Castellana, nº 24, de donde provienen las obras existentes en el Museo.  \nAlgunos años más tarde, los Hermanos Mauméjean abren delegaciones en Barcelona, después en San Sebastián. Talleres que quedarán agrupados en la S.A. Mauméjean Hermanos, con sede en Madrid.  \nEn París, los Hermanos Mauméjean crean un nuevo taller, inscrito en 1921, como taller de Mosaicos-esmaltes de Venecia, cambiando de nombre dos años más tarde en S.A. Mauméjean, con sede en el mismo edificio. Poco después abren en Hendaya otro nuevo taller, de gran éxito comercial.  \nHenri que dirigía el taller de Mauméjean, fallece en el año de 1932, quedando a cargo del taller su hermano José que fallece, a la edad de 83 años, en 1952 cinco años más tarde Carl y en 1970, su hijo Georges.  \nLa dinastía Mauméjean, participaron en numerosas exposiciones nacionales e internacionales. Destacando entre las internacionales la de Madrid de 1894, la de París, de 1925 y 1937, la de Philadelphia y Pamplona de 1926, la de Milán y Madrid de 1927 o la de Sevilla de 1930.  \nEn cuanto a España se refiere, los talleres Mauméjean de Madrid, Barcelona y San Sebastián abastecieron de vidrieras a toda las principales ciudades españolas. Dependiendo del comprador, el taller realizó vidrieras de distintos temas y estilos, predominando temas religiosos, heráldicos, laborales, comerciales y fundamentalmente ornamentales. 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Embrase!*, Bordeaux: Le Festin, 2015.  \nPastor Rey de Viñas, Paloma, *Vidrieras del Taller Mauméjean en las Colecciones de la Real Fábrica de Cristales de La Granja*, San Ildefonso, Segovia: Proyecto VIDROSO, 2005.","workshop":"Mauméjean","author":"Paloma Pastor Rey de Viñas"},"4c547f09-e5de-5249-976c-d3b8e43f3370":{"name":"Topes de estandartes del profeta Moisés.","description":"Par de remates de estandartes ceremoniales que se usaban en las procesiones religiosas, actos que se celebraban, sobre todo, en recintos religiosos y santuarios de Palestina. Este tipo de actos constituía una parte significativa de la historia cultural local. Los estandartes llevaban el nombre de la fiesta religiosa, la ciudad y el pueblo o la familia que lo portara, que solía ir a la cabeza de la procesión. Los estandartes tenían importancia social y religiosa, sobre todo de cara al público. En algunos casos, indicaban el elevado estatus social de una familia o la importancia de una ciudad o un pueblo determinados. Los estandartes sólo se sacaban en ciertos desfiles religiosos y sociales, y sólo podían portarlos los habitantes locales, quienes lo consideraban una demostración de prestigio social.  \nUna de las fiestas religiosas más famosas de Palestina era la del profeta Moisés, que comenzó a celebrarse en época ayyubí (a principios del siglo VI / XII) y fue cobrando importancia con el tiempo. Se celebraba al final de la primavera, coincidiendo con la Pascua que celebraban los cristianos de Palestina. Acudían a Jerusalén delegaciones procedentes de diferentes partes de Palestina, sobre todo de Nablús y Hebrón. Al Haram al-Sharif llegaban innumerables personas para participar en las celebraciones de Jerusalén. Marchaban todos en procesión con una espléndida comitiva que portaba banderas y estandartes de cada ciudad, pueblo y familia importantes, y de las *tariqah* (órdenes sufís). La procesión acababa en el santuario del profeta Moisés, entre Jerusalén y Jericó. Aquí se continuaba con los festejos durante una semana o más, en las que se cumplirían de las promesas.  \nNormalmente, los estandartes llevaban un asta cilíndrica de 3 m. La tela de la insignia presentaba inscripciones que podían ser aleyas del Corán, nombres de Dios, súplicas, expresiones religiosas o los nombres de personas o lugares. Los dos topes que se muestran aquí son similares en decoración: ambos tienen una base cilíndrica para ajustarla al asta y un cuello con un anillo para poder fijarlas. El círculo presenta una inscripción de dos renglones trabajada en cobre, que reza: “Dios, nuestro Señor”. Sobre el círculo se ve el remate, un rombo hueco con otro rombo macizo en el interior.","short_description":"Los estandartes con los nombres de los profetas, sepulcros, ciudades y familias importantes se utilizaban en las festividades y procesiones de Palestina. El más famoso de todos los santuarios era la tumba del profeta Moisés. Estos dos topes  que coronan sendos estandartes presentan una inscripción que dice: “Dios, nuestro Señor”.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Alto 39 cm, diámetro 16 cm.","method_for_datation":"Su estilo, su forma y la técnica de elaboración han permitido su datación.","method_for_provenance":"Es posible que estas piezas se fabricasen en Jerusalén, donde este tipo de estandartes era muy popular. Algunas familias continúan haciendo piezas como esta en la actualidad.","provenance":"Probablemente Jerusalén.","obtention":"Las piezas se trasladaron del Haram al-Sharif al Museo Islámico en una fecha que se desconoce.","bibliography":"Tamari, V., “Two Ottoman Ceremonial Banners in Jerusalem”, en S. Auld y R. Hillenbrand (ed.), *Ottoman Jerusalem*, Londres, 2000.","dynasty":"Otomanos","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["corona.","Estandarte","insignia"],"materials":["Cobre fundido."]},"4cff674a-5737-5495-a700-496faacc7750":{"name":"Fragmento de alfombra de oración con nichos.","description":"Fragmento de una alfombra mucho mayor con múltiples nichos de oración. Presenta una hilera de seis nichos rojos de diferentes anchos rematados con arcos azul oscuro. Uno de los lados de la alfombra fue cortado y reparado, dejando sólo la mitad del sexto nicho. Finas líneas verdes a modo de columnas separan cada nicho. El borde más estrecho consiste en una doble fila de almenas azul claro y amarillas orientadas en sentido inverso. El borde ancho, más incompleto, presenta una sola fila de almenas opuestas azules y amarillas.  \nLa claridad del dibujo y el uso del color muestran la concepción otomana de las artes decorativas y su ejecución. A diferencia de la mayoría de las alfombras con nichos conocidas, cuya decoración llena todos los espacios, esta es muy sencilla; no obstante, sigue los patrones de composición sistemática de la superficie que se repitieron en el arte otomano desde el siglo IX / XV. Su sencillez, su vivo colorido y la impresión que en conjunto produce serían del agrado del gusto europeo.  \nLas alfombras con nichos se colocaban en paralelo al muro de la *qibla*. Los nichos sólo eran una simple alusión al uso de la alfombra, porque cualquier superficie limpia sirve prosternarse y rezar. Dada la estrechez de los nichos de esta alfombra, los creyentes necesitarían más espacio para rezar.","short_description":"Fragmento de una alfombra con nichos que seguramente era mucho mayor. Debió de tejerse para su uso en una mezquita. Es un ejemplo único porque busca el efecto visual por medio de vivos colores lisos y no de los habituales motivos intrincados.","holder":"Museo de Arte Islámico del Museo Pergamon","dates":"Siglo XI de la Hégira / XVII d.C.","location":"Berlín","dimensions":"Largo 128 cm, ancho 329 cm.","method_for_datation":"Datación basada en el dibujo, los colores y la técnica de anudado.","method_for_provenance":"Pertenece al grupo de alfombras otomanas de Uşak.","obtention":"Adquirida a la colección O. Bernheimer (Munich) en 1961.","bibliography":"Arseven, C. E., *Les Arts Décoratifs Turcs*, Estambul, 1952.  \nErdmann, K., *Siebenhundert Jahre Orientteppich*, Herford, 1966, p. 108, lám. 9.  \n*Museum für Islamische Kunst Berlin*, catálogo, Berlín, 1979, n.º 4.  \nSpuhler, F., *Die Orientteppiche im Museum für Islamische Kunst Berlin*, Berlín, 1987, n.º 18, lám. 18.  \nWeltkulturen und Moderne Kunst, catálogo, Munich, 1972, pp. 99–100, n.º 291.","dynasty":"Otomanos","author":"Annette Hagedorn","copy_editor":"Maria Vlotides","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["Alfombra de nudos","alfombra de rezo","otomano"],"materials":["Lana granate y blanca anudada."]},"53de341b-560c-5d23-b886-5d480f725f2c":{"name":"Sello de la Cúpula de la Roca.","description":"Sello circular de cobre que presenta en el centro un cuadrado grabado con las esquinas cortadas por una circunferencia. En el centro del sello se ve una representación horizontal de la Cúpula de la Roca, de forma octogonal, con un círculo central. Dentro de dicho círculo se aprecia lo que se considera la huella del pie del profeta Muhammad con una inscripción debajo que reza: “El pie del Profeta”. Encima de esta huella aparece la Cúpula de la Roca coronada con una media luna. En el interior del círculo, a cada lado del edificio de la Cúpula, se ve un árbol que parece una palmera. No se sabe si estas palmeras tienen algún significado simbólico o si simplemente están ahí para rellenar espacio. Entre el círculo central y el octógono hay ocho nichos en forma de arco que representan el octógono interior de la Cúpula de la Roca. Sobre el lado superior del octógono está la fachada de la Cúpula, compuesta por el tambor y la cúpula, y coronada con una media luna relativamente grande. La imagen horizontal de la Cúpula de la Roca y su fachada tiene tres laterales rodeados de edificios: la arcada sur, que se abre en dirección a la Mezquita al-Aqsa; la arcada suroeste, que se abre en dirección a la Bab al-Silsila (‘puerta de las cadenas’); y la arcada este, que se abre a la Bab al-Rahma (‘puerta de la piedad’). La arcada norte no está en la imagen, porque está tapada por la representación de la Cúpula y su media luna. Al lado de cada edificio aparece su nombre, incluido el de la Cúpula de la Roca y sus cuatro puertas: Bab al-Yanna (‘puerta del cielo’), Bab al-Salaam (puerta de la paz), Bab al-Sajra (puerta de la Cúpula de la Roca) y Bab al-Mizan (puerta del equilibrio). También aparecen nombres al lado de las imágenes de la cúpula de Miray, el *minbar* de al-Sharif (*minbar* de Burhan al-Din), la Qubbat al-Arwah (‘cúpula de los espíritus’) y la Qubbat al-Silsila (‘cúpula de la cadena’). En el lado este de la Cúpula de la Roca se aprecia una especie de flor que no existe en realidad. La presencia de plantas en los alrededores del edificio ha sido siempre más bien escasa.  \nPosiblemente este sello sirviera para autorizar la entrada a la Cúpula de la Roca o para sellar los papeles de los visitantes, que querrían ser bendecidos por esta imagen o conmemorar su visita al templo. También puede ser que se usara como una especie de guía práctica para visitar el lugar.","short_description":"Lámina circular de cobre en cuyo centro hay una representación de la Cúpula de la Roca, rodeada de los edificios y las escaleras de la plaza de la Cúpula. Podría tratarse de una autorización para entrar a la Cúpula o para sellar los papeles que los visitantes se llevarían después a casa como bendición o recuerdo de su visita.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"*Waqf* islámico de Jerusalén.","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Jerusalén.","dimensions":"Diámetro 16 cm.","method_for_datation":"Esta pieza se ha datado comparándola con otro sello que presenta los nombres de los lugares sagrados de Palestina y que se dató en el siglo XIII / XIX.","method_for_provenance":"Jerusalén es considerado el único posible lugar de producción y grabado de este sello.","provenance":"Jerusalén.","obtention":"La pieza pasó del Haram al-Sharif al Museo Islámico en fecha desconocida.","dynasty":"Otomanos","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["cobre","Grabado","Sello"],"materials":["Cobre grabado."]},"556ddc9e-29c0-523e-bb8e-eb53f4c45d06":{"name":"Pila de abluciones.","description":"Esta pila paralelepípeda, con sencillas acanaladuras en el interior, los lados cortos y los ángulos, poseía una rica ornamentación exterior, aunque sólo se conserva, casi completa, la de dos lados.  \nLa cara decorada, cuya inscripción fue destruida, presenta dos registros. El primero, empezando por abajo, consta de un ancho friso de ramajes acanalados, realzados con yemas y rosetas y con amplias palmas nervadas, las simples con cálices y las dobles con hojas digitadas de acanto y retoños. El segundo registro comprende una banda en relieve con dos entrelazados también estriados, uno curvilíneo y el otro recto, que enmarcan florones y palmas nervadas; lo bordea un entrelazado vegetal realzado con palmetas estilizadas en forma de estrellas de seis puntas.  \nEn el lado menor hay dos representaciones idénticas de animales, esculpidas en dos secciones verticales separadas por un espacio vacío. Un águila con la cola desplegada sostiene sobre sus alas a dos cuadrúpedos y de sus garras cuelgan dos gacelas; rematan la escena, en la parte baja, dos cabras aladas afrontadas, cada una a cada lado de un florón.  \nLa mayor parte de la ornamentación de los otros dos lados fue destruida. Sólo se conservan los textos, en caracteres cúficos, esculpidos en relieve sobre los rebordes, así como la decoración del ribete que enmarca la cara mayor, una banda en que alternan aves acuáticas y peces sobre fondo vegetal.  \nEn los fragmentos conservados de la inscripción que corona el reborde de la pila se mencionan la última cifra de la fecha hegiriana (300) y el nombre del patrocinador, Abd al-Malik, *hayib* (chambelán) de Hisham II.  \nEl acabado y las escenas de animales de esta espléndida obra califal recuerdan los de la pila de al-Mansur, lo que sugiere que pudiera proceder del mismo taller de canteros de Madinat al-Zahira, en Córdoba.","short_description":"Esta pila se esculpió en un taller de canteros de Madinat al-Zahira (Córdoba), la ciudad palaciega construida por al-Mansur. Ali Ibn Yusuf la trasladó a Marrakech para emplazarla en la sala de abluciones de su Mezquita Mayor.","holder":"Museo Dar Si Said.","dates":"381-398 de la Hégira / 991-1008 d. C.","location":"Marrakech","dimensions":"Largo 155 cm; ancho 82 cm; alto 70 cm; fondo 50 cm; grosor de los lados 10 cm; grosor del fondo 20 cm.","method_for_datation":"1\\. La inscripción, parcialmente destruida, esculpida sobre el borde superior de la pila menciona que “\\[el año\\] trescientos, ¡en nombre de Dios ! Bendición de Dios. Victoria y socorro divino al *hayib* \\[seguido de sus calificativos\\] Abu Marwan Abd al-Malik ibn Abi Amir \\[…\\], esto forma parte de lo que mandó hacer \\[…\\]”. 2. – Según las fuentes, Abd al-Malik fue nombrado *hayib* de Hisham II entre 381 y 398 (991-1008) por su padre al-Mansur.","method_for_provenance":"A pesar de haberse hallado en la madrasa de Ibn Yusuf (Marrakech), que data de época saadí (siglo X / XVI), se piensa que esta pila procede de Madinat al-Zahira, en Córdoba, por el nombre del patrocinador y por el análisis comparativo con la pila de al-Mansur del Museo Arqueológico Nacional de Madrid.","provenance":"Córdoba.","obtention":"Propiedad estatal procedente de un monumento histórico.","bibliography":"Deverdun, G., *Marrakech des origines à 1912*, Rabat, 1959.  \nDeverdun, G., *Inscriptions arabes de Marrakech*, Rabat, 1956.  \nGalloti, J., “Sur une cuve de marbre datant du Khalifat de Cordoue”, *Hespéris*, III, fasc. 3, Rabat, 1923, pp. 363-391.  \nPigeon, G., *Manuel d’art musulman*, t. I, París, 1927.  \nLévy-Provençal, É., *Histoire de l’Espagne musulmane*, t. III, París, 1953.","dynasty":"Omeyas de al-Andalus, época de Hisham II","author":"Naima El Khatib-Boujibar","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Laura Tortosa Rey-Stolle","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["agua","decoración epigráfica.","decoración figurativa","decoración floral","decoración geométrica","decoración vegetal","Objeto litúrgico"],"materials":["Mármol blanco esculpido."]},"55ec1f26-ba55-52bc-a1b6-556c48ff41e4":{"name":"Cruz griega de bronce","description":"Cruz griega decorada con círculos concéntricos grabados en los brazos por ambas caras. En el brazo vertical se conservan dos clavos de hierro, pero el tercero, que estaba en la base, se perdió.  \nParece que esta cruz estaba clavada en un relicario de la iglesia de San Esteban de Umm al-Rasas. La parte superior del brazo vertical estaba partida en dos y se ha reparado recientemente.  \nLa relevancia de esta cruz tiene que ver con su descubrimiento en la iglesia de San Esteban, que se pavimentó con mosaicos en 138 / 756, según indican las dedicatorias inscritas que hay a ambos lados del altar. Estas inscripciones son importantes porque indican que hubo una comunidad cristiana activa en Umm al-Rasas seis años antes del final del periodo omeya y después de más de un siglo de dominio islámico en la región.","short_description":"Cruz griega de bronce de la iglesia de San Esteban (Umm al-Rasas), decorada por ambas caras. Esta cruz probablemente estuvo clavada a una caja de madera con tres clavos de hierro, dos de los cuales aún se conservan en el brazo vertical.","holder":"Museo Arqueológico de Madaba","dates":"Primer tercio del siglo II de la Hégira / primera mitad siglo VIII d. C.","location":"Madaba","dimensions":"Alto 8 cm; ancho 6 cm.","method_for_datation":"A partir de una inscripción con dedicatoria descubierta en la iglesia de San Esteban.","method_for_provenance":"Se descubrió en Umm al-Rasas durante unas excavaciones arqueológicas, pero no se sabe dónde se fabricó.  \nForma de ingreso en el museo: Hallado en excavaciones arqueológicas que el Studium Biblicum Franciscanum viene realizando en Umm al-Rasas desde 1986.","provenance":"Desconocido.","obtention":"Hallado en excavaciones arqueológicas que el Studium Biblicum Franciscanum viene realizando en Umm al-Rasas desde 1986.","bibliography":"Desreumaux, A., y Humbert, J. B., “Khirbet es-Samara. Contribution à l'epigraphie syro-palestinienne”, *Annual of the Department of Antiquities of Jordan*, XXV, 1981, p. 50, tipo Ec, Pl. XVI.  \nPiccirillo, M., y Alliata, E., *Umm al-Rasas Mayfa'ah I: Gli scavi del complesso ecclesiastico di Santo Stefano*, Jerusalén, 1993.","dynasty":"Omeyas","author":"Aida Naghawy","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Yaiza Martínez","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["bronce","comunidad cristiana","cruz cristiana","Grabado","inscripción dedicatoria","símbolo religioso.","tipo griego"],"materials":["Bronce fundido."]},"5656dd0b-ba48-5ef4-a959-1d9718ee9e56":{"name":"Pila de abluciones.","description":"Pila de abluciones circular, con ocho lóbulos a modo de pétalos de flor. Tiene como única decoración, en el borde exterior, una banda sobresaliente con un epígrafe. El desgaste causado por el agua ha hecho que desaparezcan las letras en las curvas exteriores, sólo quedan algunas en los ángulos de unión entre lóbulos. En uno de ellos es posible leer el inicio de la *basmala*, y todo hace pensar que se completaba con una cita coránica, como por lo demás era habitual en los objetos ligados al ritual de las abluciones a la entrada de las mezquitas. Se conoce otro ejemplo de características semejantes –posiblemente de la misma época– en la zona de Lisboa.","short_description":"Pila de abluciones almohade. Tiene como decoración en el borde exterior una banda sobresaliente epigrafiada. En ese reborde se lee el inicio de la *basmala*, lo que hace pensar que se completaba con una cita coránica. Es probable que la pieza estuviese ligada al ritual de las abluciones practicado a la entrada de las mezquitas.","holder":"Museo Nacional de Arqueología.","dates":"Siglo VI de la Hégira / XII d. C.","location":"Lisboa","dimensions":"Alto 18 cm; diámetro 53,5 cm.","method_for_datation":"El tipo de letra lleva a datarla en época almohade.","method_for_provenance":"José Leite de Vasconcelos debió de depositarla en el Museo Nacional de Arqueología.","provenance":"¿Cacela (Faro)?","obtention":"José Leite de Vasoncelos dejó anotado en el Museo Arqueológico Nacional que la pieza perteneció a la colección de Estácio da Veiga y que provendría de Cacela.","bibliography":"Borges, A. G. M., “Pia de abluções”, *Portugal Islâmico*, Lisboa, 1999, p. 265.  \nLabarta, A., y Barceló, C., “Inscripciones Árabes Portuguesas: situación actual”, *Al-Qantara*, 8, 1987, p. 404.  \nNykl, A. R., “Inscrições árabes no Museu Etnológico do Dr. José Leite de Vasconcelos”, *Ethnos*, 2, Lisboa, 1942, pp. 27-28.  \nNykl, A. R., “Arabic Inscriptions in Portugal”, *Ars Islamica*, 11-12, 1946, p. 173.  \nVasconcelos, J. L., *Etnografia Portuguesa: Tentame de sistematização*, vol. IV, Lisboa, 1982.","dynasty":"Almohades","author":"Artut Goulart de Melo Borges.","translator":"Elisa Yagüe.","translation_copy_editor":"Miguel García.","materials":["Mármol esculpido."]},"56be57e8-2f07-5969-a236-a5ddc30a31cd":{"name":"Lámpara","description":"Lámpara de bronce que consta de varios elementos vertebrados por un vástago central. En primer lugar, cuatro piezas esféricas, dispuestas de menor a mayor, con una franja central calada e inscripción en nasjí. A continuación, un elemento prismático de ocho caras con decoración calada de tipo vegetal. La lámpara acaba en un gran cuerpo troncopiramidal, a modo de campana de cuatro lados, decorado con motivos vegetales y dos cartelas epigráficas, una en la parte superior y otra en la inferior, con el emblema de Muhammad III: “Y no hay más vencedor que Dios. Ensalzado sea”. En el borde, incisa en el bronce, hay otra inscripción nasjí, con una serie de bendiciones y títulos además de la fecha de su ejecución.  \n  \nEn cuanto a la ubicación de los recipientes para las luces, hay una hipótesis convincente. La lámpara llegó al Museo mutilada de sus largos brazos abisagrados que se abrían, desde el cuerpo troncopiramidal, en una corona radiante de la que perviven algunos restos. Constaba de dos brazos por cara, lo que da un total de dieciséis brazos y entre 48 y 64 vasos que daban luz sin el impedimento del cuerpo.  \n  \nSe sabe que la construcción de la Mezquita Real de la Alhambra se debió a la iniciativa de Muhammad III, por tanto la lámpara debió de lucir en la nave central delante del mihrab, el lugar idóneo para un objeto con el emblema del soberano. Es lógico considerar que el soberano fundador proporcionaría también el ajuar mobiliario.","short_description":"Obra maestra de la metalistería andalusí por la exquisita decoración calada de su cuerpo, esta lámpara fue mandada hacer por Muhammad III para la mezquita de la Alhambra, según reza su inscripción. En el cuerpo se conservan los enganches de los brazos que sostenían los vasitos de cristal para las luces.","holder":"Museo Arqueológico Nacional","initial_owner":"Tras la conquista de Granada en 898 H / 1492 d. C., la lámpara fue retirada de su emplazamiento y llevada a Orán; finalmente, entró a formar parte de la colección del Cardenal Cisneros, que la depositó en el Colegio Mayor de San Ildefonso, en Alcalá de Henares, de donde pasó a la Universidad.","dates":"705 H. / 1305 d. C.","location":"Madrid","dimensions":"Altura total 230 cm; altura del cuerpo troncopiramidal 54 cm; diámetro 79 cm.","method_for_datation":"En el borde inferior de la lámpara aparece una inscripción en nasjí con el año 705 H. / 1305 d. C.","method_for_provenance":"A pesar de los desperfectos que la lámpara presenta en su parte inferior, los títulos que aparecen en la inscripción del borde permiten atribuirla a Muhammad III (r. 702-709 H. / 1302-1309 d. C.), quien la mandaría hacer para la mezquita de la Alhambra.","provenance":"Mezquita de la Alhambra, Granada","obtention":"La pieza ingresó en el Museo Arqueológico Nacional, como asignación por ordenación de fondos del Estado, el 20 de marzo de 1868.","bibliography":"\\-Amador de los Ríos, R., “Lámpara de Abu 'Abdil-lah Mohammad III de Granada, apellidada vulgarmente lámpara de Orán, y custodiada hoy en el Museo Arqueológico Nacional”, Museo Español de Antigüedades, II, Madrid, 1876, pp. 466-491.  \n  \n\\-Fernández Puertas, A., “Tipología de lámparas de bronce de al-Andalus y el Magreb”, Miscelánea de Estudios árabes y Hebraicos. Sección árabe-Islam, 48, Granada, 1999, pp. 379-392.  \n  \n\\-Lévi-Provençal, E., Inscriptions arabes d' Espagne, Paris, 1931, p. 185, n.º 192.  \n  \n\\-Zozaya, J., “Lámpara”, Arte islámico en Granada. Propuesta para un museo de la Alhambra, Granada, 1995, p. 434, n.º 187.","dynasty":"Nazaríes","author":"Ángela Franco","copy_editor":"Rosalía Aller","keywords":["Alhambra","bronce","Cisneros","Granada","lámpara","mezquita","mobiliario religioso","nasjí"],"materials":["Bronce","fundición."]},"5830662b-6f93-5e08-826b-c8179eb39b3c":{"name":"Media luna de la Cúpula de la Roca.","description":"Gran media luna de cobre que coronó la cúpula de la Cúpula de la Roca hasta 1317 / 1899. Está formada por cinco piezas, la primera de las cuales es una base estriada en forma de copa invertida que servía para fijarla a la cúpula. La base se une por medio de un pequeño cuello a una segunda pieza, una gran esfera exenta de decoración. La siguiente pieza es un pequeño cuello cilíndrico sobre el que hay un anillo que lo une a la tercera pieza, una figura ovoide alargada y estriada que termina con otro anillo similar al anterior. Justo encima hay un nuevo cuello cilíndrico que conecta con la cuarta pieza, otra esfera pequeña parecida a la inferior. Un tercer cuello cilíndrico sirve de transición a la quinta y última pieza, la media luna.  \nLa media luna, que ocupa el lugar principal, consta de un círculo de 90 cm diámetro. Es más grueso por la parte inferior, se va estrechando por los laterales y, en la parte superior, alcanza su grosor mínimo. Este es uno de los ejemplos de media luna mayores que hayan decorado jamás un edificio en el mundo islámico y, por lo que se sabe acerca de su singular tamaño, es posible que sea el mayor que haya adquirido nunca ningún museo. El Museo Islámico de Jerusalén compró otras dos medias lunas, que se trasladaron desde la Cúpula de la Roca y la mezquita de al-Aqsa respectivamente. La pieza aquí presentada está en muy buen estado. Carece de decoración porque estaba colocada en un lugar tan elevado que sería imposible para el ojo humano distinguir cualquier tipo de detalle ornamental.","short_description":"Gran medialuna de cobre que coronaba la Cúpula de la Roca. Está formada por una base circular acanalada, en forma de copa invertida, y varias piezas que culminan en un gran círculo de 90 cm de diámetro. Esta medialuna es uno de los ejemplos de mayor tamaño de todo el mundo islámico, y la mayor conservada en un museo.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"*Waqf* de la Cúpula de la Roca (Jerusalén).","dates":"Alrededor del siglo XII de la Hégira / XVIII d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Alto 490 cm, diámetro de la media luna 90 cm.","method_for_datation":"La media luna se dató comparándola con piezas similares datadas.","method_for_provenance":"Un objeto tan grande tuvo que fabricarse en Jerusalén, cerca de la obra a la que estaba destinado.","provenance":"Jerusalén.","obtention":"Después de retirarla de la Cúpula de la Roca, la pieza se guardó en los almacenes del Organismo Islámico de *Waqf* del Haram al-Sharif; hacia 1923 se trasladó desde allí al Museo Islámico.","dynasty":"Otomanos","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["cobre","media luna."],"materials":["Metal forjado y ensamblado."]},"5b39f275-54df-59e1-af9d-1758c033e5d5":{"name":"Plancha de impresión con la lista de los lugares santos de Palestina.","description":"Plancha de impresión rectangular hecha con una sola lámina de cobre. Carece de decoración, exceptuando las inscripciones, que están rodeadas por un marco compuesto de tres líneas rectas y una cuarta, la inferior, ondulada y con formas curvas en los dos extremos. Todas las líneas están grabadas en el cobre.  \nLa inscripción, escrita en turco otomano, recoge los nombres de los lugares sagrados más importantes de Palestina, como la Mezquita al-Aqsa y la Cúpula de la Roca de Jerusalén y al-Haram al-Ibrahimi (mezquita de Ibrahim) de Hebrón (al-Jalil). Menciona también los nombres de las tumbas de algunos profetas: la de Moisés, ubicada en la carretera que conduce a Jericó; la tumba de David, extramuros de la ciudad antigua de Jerusalén; las tumbas de Ibrahim (Abraham) e Isaac, Jacob y sus esposas, en al-Haram al-Ibrahimi, y la tumba de al-Jadir. En la inscripción se mencionan, asimismo, los nombres de una serie de lugares y santuarios como el *mihrab* de Zakariya del Haram al-Sharif; el lugar sagrado de Abu Ubaida Amar ibn al-Yirrah de Amwas (Nicópolis); la tumba de María, a los pies del monte de los Olivos de Jerusalén; la Qubbat al-Miray (cúpula del Miray); Qubbat al-Arwah (de los Espíritus); al-Buraq al-Sharif (santuario de al-Buraq) del Haram al-Sharif; Qubbat Rahil (tumba de Raquel) de Belén; y la tumba de José de Halhul y al-Ais in Sair. También se menciona a los grandes santos sufíes como Muhammad al-Jalili (m. 1146 / 1734), uno de los ulemas de Bayt al-Maqdis, y Muhammad al-Budayri (m. 1220 / 1805), otro estudioso de Bayt al-Maqdis. La inscripción finaliza con la palabra “apertura”.  \nEs posible que la plancha sirviera para imprimir permisos para acceder a los lugares sagrados relacionados o quizás se trate de la lista de los lugares de la región de Palestina que debía visitar un sufí.","short_description":"Plancha rectangular de cobre, sin decoración, pero con una inscripción de los lugares santos y sepulcros más importantes de Palestina. Es probable que sirviera para estampar sobre papel una autorización para acceder a esos lugares o una lista de sitios que visitar, o quizás lugares donde poder ser bendecidos.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"*Waqf* islámicos de Jerusalén.","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Largo 31 cm, ancho 10 cm.","method_for_datation":"La pieza se dató determinando los periodos en los que vivieron los hombres piadosos que se mencionan en la lista (los *shaij* Muhammad al-Jalili y Muhammad al-Budayri).","method_for_provenance":"Es probable que proceda de Palestina, ya que en Jerusalén había varios talleres que fabricaban objetos de cobre. Además, todos los lugares citados están en Palestina, lo que respalda esta hipótesis.","provenance":"Jerusalén.","obtention":"Pasó del Haram al-Sharif al Museo Islámico de Jerusalén en fecha desconocida.","dynasty":"Otomanos","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["Autorización de entrada","Grabado","inscripción","lista de lugares sagrados","lista de santuarios","plancha de impresión"],"materials":["Cobre forjado, batido y grabado."]},"63d7eb6d-8326-5395-9279-d48a47c2abba":{"name":"Pareja de candeleros de *mihrab*","description":"Los candeleros, de forma acampanada, tienen la base redonda, un cuello cilíndrico con un anillo y un portavelas ancho. Las partes superior e inferior del cuerpo presentan una banda con motivos en forma de corazón con palmetas en el centro, decoración que se repite en la parte inferior del cuello. El anillo del cuello está adornado con grandes hojas en relieve. El cuerpo del cuello está decorado con rombos ondulantes que contienen peonías de estilo *hatayi* de frente y de perfil. El portavelas presenta cartuchos con inscripciones entrelazados. La parte principal del cuerpo está adornada con una ancha banda de inscripción, sobre un fondo de peonías y zarcillos espirales. Una inscripción en persa ofrece un poema de alabanza a la luz del candelero; otra inscripción en árabe reza: \"Que el sultán Bayezid esté protegido de las calamidades\"; por último, una inscripción en turco otomano informa de que los candeleros se fabricaron para la mezquita en Edirne del sultán Bayezid II. Ambos candeleros, cuya forma recuerda a la de los candeleros mamelucos, son completamente dorados.","short_description":"Cuando los sultanes otomanos ordenaban construir mezquitas, también mandaban hacer candeleros que se colocaban a ambos lados del *mihrab*. Estos candeleros se fabricaron para la mezquita de Bayezid II en Edirne y sus inscripciones ofrecen buenos deseos para el sultán.","holder":"Museo de Arte Turco e Islámico.","initial_owner":"Sultán Bayezid II (r. 886-918 / 1481-1512).","dates":"Alrededor del año 894 de la Hégira / 1488 d. C.","location":"Estambul","dimensions":"Alto 89 cm, diámetro (de la base) 73 cm.","method_for_datation":"La mezquita de Bayezid II en Edirne, mencionada en las inscripciones de los candeleros, terminó de construirse en 894 / 1488. Por tanto, estos objetos debieron de producirse más o menos en el mismo año.","obtention":"Se trasladaron al museo en 1911 desde la mezquita Selimiye de Edirne.","bibliography":"Ölçer, N. et al., *Museo de Arte Turco e Islámico*, Estambul, 2002, p. 247.  \nRoxburgh, D. J. (ed), *Turks: A Journey of a Thousand Years, 600–1600*, Londres, 2005, pp. 441-42.","dynasty":"Inicios del periodo otomano","author":"Alev Özay","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Yaiza Martínez","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["candelero","mihrab."],"materials":["Bronce con adornos grabados y dorados."]},"665aed9d-195b-51b5-8961-06a52dfd6aab":{"name":"Fragmento de una cobertura *(kiswa)* de la Kaaba.","description":"Fragmento de *kiswa* que probablemente se tejió en Siria y que formaba parte de la *shami mahmal*, la caravana siria que llevaba ofrendas a La Meca para redecorar la Kaaba. Este ritual se celebraba anualmente antes del inicio de la temporada del *hayy* o 'peregrinación' y consistía en una ceremonia sagrada que inauguraba oficialmente su comienzo. En esta celebración, aún hoy, la Kaaba se limpia, se perfuma y se purifica, y después se cubre con una nueva *kiswa*. El fragmento que se muestra aquí es de seda roja y está bordado con hilos de seda plateada. La decoración consta de dos bandas ondulantes formadas por una cadena continua de sietes que cruza la tela de extremo a extremo. Entre ambas bandas y entre los bordes de la tela se aprecian pequeños elementos decorativos dispersos. El manto posee también varias inscripciones. La más importante, repetida en la parte central, entre dos bandas en zigzag, dice así: “No hay más Dios que el Dios único y Mahoma es su profeta”. También se repiten las expresiones “Ya Mannan” ('oh misericordioso') y “Ya Hannan” ('oh compasivo'), compuestas por formas florales que recorren los dos bordes. En la banda ondulante superior se lee una aleya de la sura “Al-Baqara” ('La vaca', 2:144) y, en la inferior, aleyas de la sura “Al Imran” ('La familia de Imran', 3:96). En la parte superior e inferior de la tela se leen las expresiones “Du al-Yalal” ('poseedor de la majestad') y “Du al-Ikram” ('Poseedor del honor'). Para hacerse una idea del tamaño total de esta *kiswa*, basta imaginar el enorme tamaño de la Kaaba. Es probable que las inscripciones que se ven en esta pieza se repitieran por toda la cobertura. No se conocen el nombre del donante, la fecha ni el lugar de producción; es probable que estos datos se cortasen.  \nLa *kiswa* se usaba para cubrir la Kaaba y, después, se cortaba en pedazos pequeños que se regalaban a diferentes capitales y ciudades del mundo Islámico como símbolo de bendición. Estos pedazos, que conferían legitimidad y santidad, se guardaban en los palacios y consejos gubernamentales.","short_description":"Cada año, al empezar el Hayy, la Kaaba se limpia y se cubre con un nuevo manto, la *kiswa*. Este es un fragmento de una de una de esas coberturas. Se trata de un tejido de seda roja, bordado con hilo de plata con un diseño en zigzag que se repite por toda la pieza. Incluye también inscripciones, que van acompañadas de pequeños motivos decorativos dispersos.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Largo 142 cm, ancho 68 cm.","method_for_datation":"Esta pieza se ha datado comparándola con otras similares conservadas en museos de Estambul, datadas alrededor del siglo XIII / XIX.","method_for_provenance":"Es probable que se tejiera en Siria, ya que se parece a otras piezas conservadas en museos de Estambul de las que se tiene constancia que proceden de allí.","provenance":"Probablemente Siria.","obtention":"Al-Sayyid Tahir Sayf al-Din, de quien no se sabe nada, donó este fragmento de *kiswa* al Museo Islámico en 1937.","dynasty":"Otomanos","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["Bordado","kiswa de la Ka’ba","paño","seda","Tejido","tejido de seda."],"materials":["Seda bordada con hilos de seda."]},"694dde47-bada-58b2-bcc0-6d5bd86a4ac0":{"name":"Lámpara de al-Muizz","description":"Esta lámpara se compone de un colgador de bronce que soporta un casquete semiesférico con un reborde levemente curvado. De su contorno, troquelado en seis caras, parten tres cadenas caladas y adornadas con diseño geométrico y floral estilizado, compuesto de entrelazos y hojas trilobuladas. Este tipo de decoración es característico del repertorio kairuaní de la Edad Media.  \nSuspendido de las cadenas se halla un gran cuenco de latón repujado, en forma de jarrón circular, lleno de puntos luminosos obtenidos por perforación. En su base se perfila una estrella con seis puntas rodeada de tres inscripciones: una alrededor del cuello del objeto, otra entre los soportes de anillas, y la tercera, rodeando la estrella.  \nEn la primera franja, una caligrafía cúfica proclama: “Alabado sea Dios… Bendición, buena fortuna, felicidad, éxito, prosperidad, salvación y gloria para su poseedor”. En la parte exterior de la base se puede leer: “Obra de Muhammad hijo de Ali al-Qaysi al-Safar (‘el latonero’) para al-Muizz”. Este farol presenta un gran parecido con una lámpara de la mezquita conservada en el Art Institute of Chicago, y con un farol de origen persa perteneciente a la David Collection de Copenhague (Dinamarca). Ambos datan del siglo IV / X o el V / XI. De todo ello se deduce que esta lámpara, cuya función era iluminar la Mezquita Mayor de Kairuán, es un modelo artesanal de inspiración bizantina, en boga en el mundo arabo-musulmán durante los siglos IV-V / X-XI.","short_description":"La función de esta lámpara era iluminar la Mezquita Mayor de Kairuán. Este modelo, de inspiración bizantina, estaba en boga en el mundo arabo-musulmán de los siglos IV-V / X-XI. Se compone de un colgador de bronce que soporta un casquete semiesférico. El gran cuenco de latón circular con calado de puntos luminosos está suspendido de tres cadenas.","holder":"Museo de Arte Islámico","initial_owner":"El emir al-Muizz ibn Badis.","dates":"424-443 de la Hégira / 1032-1051 d. C.","location":"Raqqada, Kairuán","dimensions":"Alto 118 cm; diámetro máximo 51,5 cm.","method_for_datation":"La última inscripción indica que se trata de un donación del emir zirí al-Muizz ibn Badis (406-454 / 1016-1062) a la Mezquita Mayor de Kairuán. Esta escritura pudiera ser contemporánea a la constitución en legado (*waqf*) de los volúmenes de la *Mudawana*, obra del gran jurisconsulto sunní Sahnun ibn Said (160-240/777-855), por el mismo emir a favor de la Mezquita Mayor de Kairuán, en 424 / 1032. Es, en todo caso, anterior a las invasiones hilalíes de 443 / 1051.","method_for_provenance":"La lámpara pertenecía al mobiliario de la Mezquita Mayor de Kairuán; se conservaba como reliquia en la antigua biblioteca de esta mezquita antes de ser transferido, en la década de 1950, al museo del Bardo.","provenance":"Kairuán.","obtention":"Con ocasión de la creación del museo de Raqqada en 1986, se decidió devolver a su lugar de procedencia este farol, que se encontraba expuesto en el museo del Bardo.","bibliography":"Marçais, G. y Poinssot, L., *Objets kairouanais*, XI: 2, Túnez, 1952, pp. 411-433.  \n*Túnez, tierra de culturas* (catálogo de exposición), Valencia, 2004, p. 218.  \nWard, R., *Islamic Metalwork*, Milán, 1993, pp. 11 y 68.","dynasty":"Fátimo-ziríes","author":"Mourad Rammah","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Laura Tortosa Rey-Stolle","translation_copy_editor":"Rosalía Aller","keywords":["caligrafía","decoración floral","mobiliario"],"materials":["Bronce","moldeado, calado."]},"70e81fc7-992c-56d9-a3b4-5af8b1052c23":{"name":"Púlpito *(minbar)*.","description":"*Minbar* de siete peldaños fijados a dos laterales pentagonales, decorados con tableros ensamblados a caja y espiga en forma de triángulos, cuadrados y trapecios. El arranque está coronado por un arco de herradura apuntado que descansa sobre dos largueros con decoración vegetal. Esta estructura está unida a los paños laterales por dos arcos de la misma altura, que se apoyan sobre dos largueros unidos a la parte superior de los laterales por una barandilla. La parte superior está adornada con candeleros.  \nLos paneles están tallados en bajorrelieve, con decoración vegetal o geométrica; el arco frontal lleva una ornamentación floral y, amoldándose a la forma del arco, una inscripción cúfica reza: \"En el nombre de Dios, el Bienhechor, el Misericordioso. Este púlpito se hizo” (montante derecho); “el primero del mes de *rayab*” (travesaño); “del año de 490 \\[1097 d. C.\\]. Obra de Muhammad” (montante izquierdo).","short_description":"Este púlpito, de siete peldaños sujetos a los tableros laterales, está decorado con motivos geométricos y florales, además de una inscripción cúfica que indica su fecha de realización y el nombre del artesano. El arranque de la escalera está coronado por un arco de herradura apuntado.","holder":"Museo Nacional de Antigüedades y Arte Islámico","dates":"490 de la Hégira / 1097 d. C.","location":"Argel","dimensions":"Alto 230 cm, largo 264 cm, ancho 73 cm.","method_for_datation":"La inscripción que figura en caracteres cúficos sobre el arco lleva la fecha de 490 (1097 d. C.).","method_for_provenance":"El *minbar* se utilizaba en la Mezquita Mayor de Argel.","provenance":"Argel.","obtention":"Donación del Ministerio de Asuntos Religiosos; decisión ministerial, en 1998, de entregar el *minbar* al Museo Nacional de Antigüedades y Arte Islámica.","bibliography":"Bourouiba, R., *L’art religieux musulman en Algérie*, Argel, 1973.  \nBourouiba, R., *Les inscriptions commémoratives des mosquées d’Algérie*, Argel, 1984.  \nMarçais, G., “Note sur la chaire à prêcher de la Grande Mosquée d’Alger”, *Hespéris*, 1926, pp. 419-422.  \nMarçais, G., *L’architecture musulmane d’Occident*, París, 1954.  \nMarçais, G., *Manuel d’art musulman*, París, 1927.","dynasty":"Almorávides","author":"Leila Merabet","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Sakina Missoum","translation_copy_editor":"Rosalía Aller","keywords":["almorávides","cúfico","decoración floral","decoración geométrica","inscripción","madera","mezquita","Mezquita Mayor de Argel","minbar","objetos religiosos","púlpito"],"materials":["ensambladura a caja y espiga, talla en bajorrelieve y taracea.","Madera"]},"7f0081a0-67a5-56a0-9212-f80fe70cbeec":{"name":"Lámpara de mezquita","description":"Lámpara de mezquita en vidrio esmaltado y dorado, con cuello abocinado de boca ancha, hombro estrecho y cuerpo globular achatado sobre un pie alto. En el cuerpo, a espacios regulares, se han dispuesto seis asas. Toda la superficie está decorada con esmaltes y dorados; el cuello presenta, además, una gran inscripción coránica en letra *zuluz* delineada en rojo y esmaltada en azul, en la que se intercalan tres medallones con un blasón en que figura una flor de lis roja sobre fondo blanco. En el arranque del cuello se aprecia una cenefa con una banda de delicados roleos dibujados, interrumpida por cartuchos con motivos florales.  \nEl hombro está decorado con una estrecha banda de medallones florales, mientras que en la parte central del cuerpo hay una ancha banda epigráfica en caligrafía *zuluz* que dice: “Este es uno de los objetos hechos para la más noble y alta su excelencia, el docto, el justo, al administrador, el consejero, el regente, el visir Naym al-Din Mahmud ibn Ali ibn Shirwin, oficial de al-Malik al-Muzaffar (Hayyi), regente de las nobles provincias islámicas, que Allah haga gloriosas sus victorias”. En esta inscripción sobre fondo azul, se intercalan seis óvalos apuntados sin decoración a los que van pegadas las asas para colgar la lámpara.  \nEn el galbo aparecen más medallones con flores de lis y otros detalles florales. El pie (a medias recompuesto) está decorado con cinco bandas horizontales en las que alternan roleos abstractos y apretados dibujos. Tres óvalos apuntados con motivos vegetales abstractos interrumpen las bandas horizonatles.  \nLa lámpara data de la época de al-Malik al-Muzaffar Hayyi, concretamente de los años 746-67 / 1346-47. Curiosamente, el oferente, Naym al-Din Mahmud ibn Ali ibn Shirwin, no comenzó su carrera como esclavo, al contrario de lo habitual, sino como visir en Bagdad antes de llegar a El Cairo en 737 / 1337. La flor de lis roja es un emblema heráldico. Hasta aquel momento, estaba reservada a los sultanes, y esta lámpara es el primer ejemplo conocido donde un alto funcionario utiliza la flor de lis, lo que la hace particularmente importante.","short_description":"La élite mameluca de Egipto y Siria encargaba muchas lámparas de mezquita como esta, de vidrio esmaltado. Se decoraban con inscripciones del Corán y los títulos de quien la encomendaba y se destinaban a las numerosas mezquitas y *madrasas* que los mamelucos construyeron en El Cairo y el resto del imperio.","holder":"Museos Nacionales de Escocia","initial_owner":"Naym al-Din Mahmud ibn Ali ibn Shirwin.","dates":"746-47 de la Hégira/ 1346-47 d. C.","location":"Edimburgo, Escocia","dimensions":"Alto 38,10 cm, diámetro 26,07 cm.","method_for_datation":"La lámpara fue hecha por encargo de un oficial de al-Malik al-Muzaffar Hayyi (r. 746-47/ 1346-47).","method_for_provenance":"Se cree que este tipo de lámparas de mezquita mamelucas eran producidas en Siria y luego exportadas a Egipto.","provenance":"Siria, para ser exportada a Egipto.","obtention":"Adquirida por Museos Nacionales de Escocia a la Colección W. J. Myers en 1900.","bibliography":"Carboni, S., *Glass from Islamic Lands*, Londres, 2001 (estudio de lámparas de mezquita y vidrios del periodo mameluco).  \nCarboni, S., y Whitehouse, D., *Glass of the Sultans*, Nueva York, 2002 (estudio de lámparas de mezquita y vidrios en el periodo mameluco).  \nEremin, K., y Al-Khamis, U., “Mamluk and Pseudo-Mamluk Glass in the National Museums of Scotland”, en Annales du 15e Congrès de l’Association internationale pour l’histoire du verre, Nueva York, 2003.  \nPiotrovsky, M. B. y Vrieze, J., Earthly Beauty – Heavenly Art: Art of Islam, catálogo de exposición, Ámsterdam, 1999, p. 75, núm. 10 (otra lámpara de mezquita atribuida a al-Muzaffar Hayyi).","dynasty":"Mamelucos","author":"Ulrike Al-Khamis","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["al-Malik al-Muzaffar Hayyi","blasón","escritura zuluz","lámpara de mezquita","Naym al-Din Mahmud ibn Ali ibn Shirwin.","vidrio"],"materials":["Vidrio esmaltado y dorado."]},"84dd3553-46ec-5600-8a2a-e99eb0f50285":{"name":"Tres asientos de sillería de coro.","description":"Tres asientos conservados de la sillería de coro. Los brazos, ricamente tallados, imitan columnas de fuste liso con capiteles y zócalo finamente labrados. Los tablones de separación de cada silla han sido ahuecados y contorneados en forma de arcos mixtilíneos de fuerte influencia almohade. En las enjutas se han dispuesto ruedas en relieve. Actualmente apenas queda policromía, salvo la insistente tonalidad roja y pocos restos más, entre los que se adivina un león pintado, bastante deteriorado ya en el momento de la adquisición de la pieza. Los elementos decorativos dominantes son el ataurique y la policromía de motivos heráldicos alusiva al reino de León.  \n  \nEsta obra es señalada no sólo por su calidad intrínseca, sino también porque demuestra la importancia de León en la aparición de la carpintería mudéjar. Perteneciente al tipo de sillerías bajas, es junto con la de Astudillo, también en el Museo Arqueológico Nacional, uno de los ejemplos más sobresalientes de este tipo de carpintería dentro del estilo mudéjar.","short_description":"Para la labra de las sillerías de coro de iglesias y monasterios se recurrió en ocasiones a artesanos mudéjares, que aportaron su técnica y sus motivos decorativos. En estos asientos del monasterio de Santa María de Gradefes (León) destacan los primorosos ensambles y la rica decoración de ataurique.","holder":"Museo Arqueológico Nacional","dates":"1230-1250.","location":"Madrid","dimensions":"Alto 150 cm; largo 70 cm.","method_for_datation":"Por sus características tipológicas. El primer documento sobre el monasterio data de 1140.","method_for_provenance":"Por la documentación existente. Estuvo en el monasterio hasta su venta en 1874.","provenance":"Monasterio de Santa María de Gradefes (León).","obtention":"Ingresó en el Museo Arqueológico Nacional por compra a D. José Gil Dorregaray el 13 de marzo de 1874.","bibliography":"\\-Calvo, A., El Monasterio de Gradefes. Apuntes para su historia y la de algunos otros cenobios y pueblos del concejo, León, 1936-1945, ed. facsímil: León, 1984.  \n  \n\\-Franco Mata, A., “Arte medieval cristiano leonés en el Museo Arqueológico Nacional”, Tierras de León, 71, León, 1988, pp. 54-55, n.º 19.  \n  \n\\-García Gutiérrez, A., Noticia histórico-descriptiva del Museo Arqueológico Nacional, Madrid, 1876, p. 108.  \n  \n\\-Torres Balbás, L., Arte almohade. Arte nazarí. Arte mudéjar, Ars Hispaniae, IV, 1949, p. 401.","dynasty":"Mudéjar","linkcatalogs":"IAM_ES_ES_001","author":"Ángela Franco","copy_editor":"Rosalía Aller","keywords":["Gradefes","león","madera","mudéjar","sillería","talla"],"materials":["Madera de pino","talla."]},"8fd8864e-24a3-584e-8096-e0df273d81e1":{"name":"Lámpara para colgar","description":"Lámpara de cerámica pintada en azul y blanco bajo vidriado, con cuerpo bulboso y cuello abocinado. En el cuello presenta una inscripción en escritura cúfica angular, enmarcada por bandas de diseños geométricos trenzados. Algunas de las letras se rematan con zarcillos de medias palmetas. Las palabras son ilegibles, pero parecen derivar de la frase: “wa-asu Sahwan” (“y sufrieron perdidamente”). Rodea el cuerpo un diseño de flores de loto en roleos con la características “hojas-renacuajo”, muy habitual en las cerámicas “azul y blanco” de esta época. La cenefa de hexagonos que rodea el hombro es un motivo que también utilizaron los otomanos en la platería y que recuerda la platería balcánica.  \nEsta lámpara es un interesante ejemplo del intercambio artístico y cultural que hizo que formas, diseños y motivos pasasen de un material a otro y circularan entre las culturas de Europa y Asia.","short_description":"Esta lámpara de cerámica “azul y blanca” presenta una inscripción cúfica en el cuello, ilegible hasta el momento. Su forma es más propia de un modelo en vidrio, ya que, al ser de cerámica, daría poca luz. Debió de tener una función más simbólica o decorativa que práctica.","holder":"Museo Británico","dates":"Alrededor del año 917 de la Hégira / 1512 d. C.","location":"Londres, Inglaterra","dimensions":"Alto 22,7 cm.","method_for_datation":"Se cree que esta lámpara procede del *turbe* de Bayezid II (917 / 1512) debido a su parecido con un grupo de cuatro lámparas hechas para este edificio.","method_for_provenance":"Iznik era el mayor centro productor de cerámica de calidad en la Turquía otomana.","provenance":"Iznik, Turquía.","obtention":"Legada por John Henderson en 1878.","bibliography":"Atasoy, N. y Raby, J., *Iznik: The Pottery of Ottoman Turkey*, Londres, 1989, núm. cat. 109.  \nCarswell, J., *Iznik Pottery*, Londres, 1998, pp. 45–46, lámina 23.","dynasty":"Otomanos","author":"Emily Shovelton","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","materials":["Cerámica “azul y blanca” bajo vidriado."]},"92b6403f-d36a-550d-b953-dceb45d22cf5":{"name":"Llave de la Kaaba.","description":"Llave de la Kaaba. Está formada por una anilla (3,6 cm de diámetro) unida a una forma móvil con bordes biselados y al ojo de la llave. El ojo se asemeja a un balaustre, con tres cubos separados por dos formas esféricas. La tija tiene forma cúbica estrecha, de 13 cm de longitud. En su extremo, el paletón presenta cuatro salientes.  \nLa llave está adornada con inscripciones de importancia religiosa, política y documental. Las de los tres cubos del ojo están escritas en letra *nasji* y rezan: primer cubo, \"Él es el que ha enviado a su mensajero provisto de la dirección y de la verdadera religión, para elevarla por encima de todas las religiones\" (\"La victoria\", 48:28); segundo cubo, \"Por orden de Allah, no hay más dios que Allah – Shaaban ibn Husayn – año 765\"; tercero, \"Uno de los objetos realizados para la Bayt al-Haram \\[la Casa Sagrada, la Kaaba\\] durante el reinado de nuestro señor el sultán al-Malik al-Ashraf\". Así, las inscripciones indican claramente que el propietario de la llave fue el sultán mameluco al-Ashraf Shaaban ibn Husayn, que inició su reinado un martes, el decimoquinto día del mes de *shaaban* del año 764 / 1362, a la edad de 12 años, y que gobernó Egipto y el Levante hasta su muerte en 778 / 1376.  \nEn la tija hay varias inscripciones en caligrafía *nasji* mameluca, distribuidas por las cuatro caras, con los siguientes versículos del Corán: \"Hemos obtenido por ti una victoria brillante: a fin de que Dios pruebe que te perdona las faltas pasadas y recientes; a fin de que cumpla sus beneficios hacia ti y te dirija por el camino recto; a fin de que te asista con su poderoso auxilio. Él es el que hace descender la tranquilidad a los corazones de los fieles, a fin de que aumenten sin cesar su fe\" (\"La victoria\", 48:1-4); \"El primer templo que fue fundado entre los hombres es el de Becca \\[La Meca\\]. Fue fundado para ser bendito y para servir de dirección a los humanos. Veréis en él huellas de milagros evidentes. Allí está la estación \\[*maqam*\\] de Abraham. Todo el que entra en su recinto está al abrigo de todo peligro. Hacer la peregrinación a él es un deber para con Dios por parte de todo el que está en estado de hacerlo. En cuanto a los infieles, ¿qué importa? Dios puede pasar sin el universo entero\" (\"Imran\", 3:96-7). Estos versículos sirven al objetivo de la llave y ponen de manifiesto la obligación religiosa del peregrinaje *(hayy)* de los musulmanes. Además, aluden a la ciudad de La Meca con el nombre de \"Becca\", una de las formas de referirse a la ciudad, entre otros nombres como Um al-Qura, al-Balad al-Amin y al-Bayt al-Haram. Mencionan también la estación del profeta Abraham. Según el imam al-Bujari, el significado verdadero de la estación de Abraham es una roca sobre la que se cree que Abraham se apoyaba cuando construía el edificio de la Kaaba. La roca está situada cerca de la Kaaba y está cubierta por una bóveda de madera con adornos dorados, sustentada por soportes de piedra entre los que se abren cuatro ventanas de hierro.  \nEgipto solía enviar todos los años las llaves y la *kiswa* ('manto') de la Kaaba. A pesar de esto, se conservan muy pocas llaves en los museos; datan de los periodos mameluco y otomano. El museo del palacio Topkapi de Estambul ha adquirido la mayoría de las llaves de la Kaaba; en el museo de El Cairo sólo se conserva ésta.","short_description":"Los mamelucos donaban objetos a sus instituciones religiosas. Sultanes y emires mandaban regalos a La Meca, Medina y Jerusalén. El sultán Shaaban donó esta llave de la Kaaba, decorada con versos coránicos. Todos los años, se enviaba también una *kiswa* ('manto') para cubrir la Kaaba.","holder":"Museo de Arte Islámico","initial_owner":"Sultán al-Ashraf Shaaban ibn Husayn.","dates":"765 de la Hégira / 1363 d. C.","location":"El Cairo","dimensions":"Largo 34 cm.","method_for_datation":"En una inscripción se indica la fecha precisa.","method_for_provenance":"Es probable que la llave se fabricase en Egipto, porque en ella figura el nombre del sultán egipcio de aquel momento. Además, su procedencia egipcia está respaldada por el hecho de que Egipto era el país responsable de enviar la *kiswa* y la llave a La Meca todos los años.","provenance":"Egipto.","obtention":"Adquirida en 1945 al anticuario Ralph Harari.","bibliography":"Atil, E., *Renaissance of Islam:Art of the Mamluks*, Washington, D.C., 1987.  \nMayid, Abdel Al-Mon’em, \"Mafatih al-Kaaba \\[Llaves de la Ka’ba\\]\", *Miyalat Kuliyat al-Athar \\[Revista de la Facultad de Antigüedades\\]*, volumen 1, 1978, pp. 108-109.  \nSayour, S., \"Mafatih wa kiswa al-Kaaba \\[Las llaves y la kiswa de la Kaaba\\]\", *Prism Magazine* del Departamento de Relaciones Culturales Exteriores, Ministerio de Cultura de Egipto, n.º 6, 2000, pp. 29–32.  \nStierlin, H., y Stierlin, A., *Splendours of the Islamic World: Mamluk Art in Cairo (1250–1517)*, Londres-Nueva York, 1997.","dynasty":"Mamelucos","author":"Salah Sayour","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Rodríguez Corral","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["caligrafía nasji","cobre.","Hayy","incrustación","inscripción","Ka’ba","kiswa","llave","Objeto religioso"],"materials":["Cobre con incrustaciones de plata."]},"934df7dd-8577-516b-8cc1-6742a0d27a2d":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Gran lámpara de cerámica, con largo cuello abocinado y cuerpo bulboso, casi periforme, sobre un pie bajo. Dos estrechas líneas blancas dividen la superficie decorativa de la lámpara en tres partes. El cuello está decorado con una inscripción coránica que recoge parte de la famosa aleya de la luz (24:35), que aparece en muchas lámparas de mezquita porque relaciona la luz divina con la de la lámpara. En los dos registros siguientes se ven motivos florales pintados bajo vidriado en colores turquesa, azul cobalto, negro y rojo. Quien pintó los dos espacios inferiores parece haber trabajado con un diseño que no estaba pensado originalmente para esta pieza, ya que los motivos florales, especialmente los bisecados de cuatro hojas no están alineados entre registro y registro. Aproximadamente a media altura de la lámpara se alternan grandes protuberancias y las asas, de las que falta una. Esta falta puede explicar por qué las cadenas para colgar la lámpara estén fijadas al cuerpo.  \nAl ser de cerámica, esta lámpara no daría luz, sino que sería más bien un símbolo. Se cree que fue hecha para el complejo de la mezquita construida por el sultán Süleyman en Estambul. El complejo fue un hito en el patrocinio arquitectónico que sirvió de gran estímulo para la industria cerámica otomana, que tenía su centro en Iznik. La vacilación en la aplicación del rojo –una capa fina e irregular– indica que data de las primeras etapas de experimentación con el color de los alfareros otomanos.","short_description":"Lámpara con cuerpo bulboso y cuello abocinado. Aunque pensada, sin duda, para colgar del techo como cualquier otra lámpara de mezquita, al ser de cerámica no daría luz, por lo que tendría más bien una función simbólica. Se cree que decoraba el complejo de la mezquita Süleymaniye, que se terminó en el año 963 / 1557.","holder":"Museo Victoria & Albert.","initial_owner":"Sultán Süleyman el Magnífico.","dates":"Alrededor del año 963 de la Hégira / 1557 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 48 cm; diámetro 31 cm.","method_for_datation":"Se cree que fue hecha para la mezquita del complejo arquitectónico construido por el sultán Süleyman el Magnífico alrededor de 963 / 1557.","method_for_provenance":"Iznik era el centro productor de cerámica de calidad en la época.","provenance":"Iznik (Turquía).","obtention":"Adquirida en 1885.","bibliography":"Atasoy, N., y Raby, J., *Iznik: The Pottery of Ottoman Turkey*, Estambul-Londres, 1989, p. 224.  \nAtil, E., *The Age of Sultan Süleyman the Magnificent*, Washington, 1987, pp. 264–67.  \nLane, A., *Later Islamic Pottery: Persia, Syria, Egypt, Turkey*, Londres, 1957, p. 56.  \nStanley, T., Rosser-Owen, M., y Vernoit, S., *Palace and Mosque: Islamic Art from the Middle East*, Londres, 2004, p. 28, p. 103.  \nWatson, O., “An Iznik Mosque-Lamp”, *Oriental Art*, 35:4, invierno 1989–1990, pp. 194-95.","dynasty":"Otomanos","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["objetos religiosos"],"materials":["Cerámica pintada y vidriada."]},"95f0e5c9-0936-55b5-ae88-631dafd406d1":{"name":"*Minbar*.","description":"El *minbar*, un púlpito desde el que se hace el sermón de los viernes *(jutba)*, es uno de los primeros objetos litúrgicos islámicos existentes, ya que comenzó a usarse en tiempos del Profeta. Cuando Nur al-Din (m. 569 / 1174) asumió el gobierno de Siria y al-Yazira, encargó varios destacados *minbar* en su empeño por propagar la devoción y la *yihad*. Su fabricación se encomendó a los reputados carpinteros de Alepo.  \nEste *minbar* lo encargó Nur al-Din para la mezquita que construyó en 558 / 1163 en Hama, en cuyo museo se conserva. Consta de una estrecha escalera que conduce a un asiento elevado cubierto. Aunque no se conservan ni las escaleras ni las paredes laterales primigenias, la estructura superior es totalmente original. La silla es cuadrada, con respaldo y tres vanos en arco. Está coronada por un entablado abovedado ricamente tallado. Los arabescos geométricos y vegetales dan fe del grado de sofisticación de la talla en madera. Además, los frisos de ambos lados de las balaustradas presentan dos inscripciones históricas. La de la izquierda, que se retiró para colgarla sobre la entrada de la mezquita, habla de la *yihad* y la justicia. La de la derecha, aún en su sitio, resalta la importancia de la piedad y la humildad. En la cornisa, una inscripción coránica describe las maravillas de la creación de Dios y el cielo; en la parte trasera de la silla se lee la *shahada* (profesión de fe), escrita en dos renglones de grandes letras *zuluz* dentro de un cartucho.  \nResulta obvio que el *minbar* reafirma la posición política y religiosa de Nur al-Din, repetida también en las inscripciones de la mezquita. La importancia de este *minbar* radica en que es un símbolo de autoridad. Sus inscripciones –al igual que lo serían los sermones que desde él se pronunciaran– son manifestaciones patentes de liderazgo y de una concepción de la comunidad. En el caso de Nur al-Din, las fuentes históricas demuestran que supervisaba meticulosamente lo que se decía en su nombre en las mezquitas construidas por él. La imagen que proyectaba era de piedad frente a magnificencia, humildad frente a opulencia y dedicación constante a la *yihad*.  \nNur al-Din soñaba con liberar Jerusalén y lo expresó en un *minbar* parecido a este, más ornamentado, que mandó hacer para la mezquita al-Aqsa de Jerusalén antes de que Saladino la recuperase de manos de los francos. Lamentablemente, ese *minbar* se quemó en un incendio relativamente reciente (1969).","short_description":"El *minbar* de Nur al-Din de Hama es un buen ejemplo de la talla en madera en Siria. Se sabe que Nur al-Din contrató a los ebanistas de mayor talento de Alepo para crear varios *minbars* que distribuyó por las mezquitas de Siria con objeto de predicar la guerra santa cuando los cruzados invadieron Jerusalén.","holder":"Museo de Hama.","initial_owner":"Nur al-Din Mahmud ibn al-Zangi (r. 541-569 / 1146-1174).","dates":"558 de la Hégira/ 1163 d. C.","dimensions":"Alto máximo 430 cm; largo 320 cm; ancho 85 cm.","method_for_datation":"En la inscripción de la parte trasera del asiento consta el año, 559 (1164 d. C.).","method_for_provenance":"Estuvo originalmente en la mezquita de Nur al-Din de Hama, que fue construida por Nur al-Din Mahmud ibn Zangi en 558 /1164.","provenance":"Hama (Siria).","obtention":"Transferido desde su emplazamiento original, la mezquita de Nur al-Din en Hama.","bibliography":"Ettinghausen, R., Grabar, O., y Jenkins-Madina, M., *Islamic Art and Architecture 650–1250*, New Haven, 2001. \\[Ed. en español: Ettinghausen, R., y Grabar, O., *Arte y arquitectura del Islam 650-1250*, Madrid, 1996.\\]  \nMoaz, A. R., “The Minbar of the Aqsa Mosque. Woodwork in 12th-Century Syria-Palestine”, *Islamic Arts and Crafts*, Estambul (en imprenta).  \nTabbaa, Y., “Monuments with a Message: Propagation of Jihad under Nur al-Din (1146–1174)”, *The Meeting of Two Worlds: Cultural Exchange between East and West during the Period of the Crusades* (ed. Vladimir P. Goss), Michigan, 1986, pp. 223-240, figs. 24 y 25.","dynasty":"Atabegs/zangíes","author":"Mona al-Moadin","copy_editor":"Zena Takieddine","translator":"Lucía Rodríguez Corral","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["diseños geométricos","Hama","incrustación","mezquita","minbar","Nur al-Din Mahmud bin Zangi","talla en piedra","yihad","zangíes"],"materials":["Madera tallada y taracea."]},"96998c67-dbae-5a23-8da5-21ca0231218d":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Lámpara en forma de jarra con seis anillas para colgarla y pie alto troncocónico. En el cuello y la panza se repite la inscripción: \"Este es uno de los objetos hechos para el mausoleo del emir Alin al-Din Ali, hijo de su excelencia Saif al-Din Baktamur, el hayib [canciller], que Dios lo cubra con su misericordia\". Tres blasones dividen en partes iguales la inscripción del cuello, mientras que otros tres se alternan con estilizados arabescos alrededor del registro inferior de la panza. Estos blasones, circulares, está divididos en tres campos: las zonas superior e inferior son blancas, mientras que el campo central está ocupado por la imagen de un caballo con una estructura en forma de cúpula sobre el dorso. El pie alto presenta tres medallones con motivos trifoliados simples.","short_description":"Este es uno de los objetos hechos para el mausoleo del emir Alin al-Din Ali, hijo de su excelencia Saif al-Din Baktamur, el *hayib* \\[canciller\\], que Dios lo cubra con su misericordia, reza la inscripción de esta lámpara de mezquita de forma y decoración típicamente mamelucas, dándonos de paso valiosa información para datarla.","holder":"Museo Calouste Gulbenkian.","initial_owner":"Emir Alin ibn Baktamur.","dates":"Posterior al 23 de *muharram* de 721 de la Hégira / 21 de febrero de 1321.","location":"Lisboa","dimensions":"Alto 31 cm; diám. del borde 21 cm; diám. máximo 20,5 cm; diám. de la base 13,5 cm.","method_for_datation":"De acuerdo con la inscripción, esta pieza ha de ser posterior a la muerte del emir Ali ibn Baktamur, el 23 de *muharram* de 721 de la Hégira /21 de febrero de 1329.","method_for_provenance":"Proveniente de la colección del barón Gustave de Rothschild, adquirida en Londres por mediación de Joseph Duveen y Philip Sassoon el 8 de noviembre de 1919.","provenance":"Egipto o Siria.","obtention":"Mediante peritaje, análisis estilístico y comparativo, y catálogos publicados.","bibliography":"*Arte do Oriente Islâmico. Catálogo*, Lisboa, 1963.  \n*Museu Calouste Gulbenkian. Catálogo*, 2.ª edición, Lisboa, 1989.  \n*Only the Best: Masterpieces of the Calouste Gulbenkian Museum, Lisbon*, catálogo de exposición, Nueva York, 1999.  \nRibeiro, M. Q., y Hallet, J., *Os Vidros da Dinastia Mameluca no Museu Calouste Gulbenkian*, Lisboa, 1999.","dynasty":"Mamelucos","author":"Maria Queiroz Ribeiro.","translator":"Elisa Yagüe.","translation_copy_editor":"Miguel García.","materials":["Vidrio soplado color miel, con decoración dorada y esmaltada en azul, rojo, rosa, verde, amarillo y blanco."]},"96b73ca3-92f9-5650-8a53-7c417d5387ad":{"name":"Lámpara de mezquita","description":"Lámpara de mezquita de vidrio esmaltado con boca abocinada y cuerpo achatado sobre un pie bajo. El vidrio, de color parduzco, está decorado con esmaltes azules y blancos, con partes destacadas en rojo, amarillo y dorado. Los motivos se reducen a una majestuosa inscripción en letra *zuluz* y dos bandas de exuberante decoración floral, una alrededor del cuello y la otra en la parte inferior del cuerpo. La inscripción incluye versos del Corán (sura 83, aleyas 22 y 24–25) y la frase: “Gloria a nuestro señor, el sultán, al-Malik al-Muzaffar, el instruido, el justo, Rukn al-Dunya wa l-Din, que dios le asegure la victoria”. Se refiere al sultán mameluco Rukn al-Din Baybars II, destronado y asesinado después de gobernar durante un corto periodo de tiempo (708-709 / 1309-1310). Sin embargo, había comenzado a gobernar en 698 / 1299 como corregente junto con otro oficial durante el cautiverio del sultán al-Nasir Muhammad Ibn Qalawun. Entre 704 y 708 / 1306-1309 construyó un gran complejo donde se encuentran su tumba y un pabellón para sufíes; las inscripciones de este último, inmediatamente eliminadas por su sucesor, se refieren a él como sultán.  \nLas inscripciones coránicas de esta lámpara se refieren a la vida eterna, así que probablemente el objeto estuvo colgado en la cámara funeraria. La decoración es similar a la de un gran Corán que Baybars encargó para el mismo conjunto arquitectónico de El Cairo, lo que sugiere que quizás un equipo de artistas trabajó para crear deliberadamente una decoración única.","short_description":"Lámpara de forma típicamente mameluca de vidrio esmaltado, con decoración casi exclusivamente caligráfica. Las inscripciones reproducen versículos coránicos y alabanzas al sultán Rukn al-Din Baybars II, que falleció prematuramente. Como sugieren las frases sobre la vida eterna inscritas, fue creada para decorar su tumba.","holder":"Museo Victoria & Albert.","initial_owner":"Sultán Rukn al-Din Baybars II.","dates":"708-709 de la Hégira / 1309-1310 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 29 cm; ancho 25,4 cm.","method_for_datation":"La inscripción “Gloria a nuestro señor, el sultán al-Malik al-Muzaffar, el instruido, el justo, Rukn al-Dunya wa l-Din, que dios le asegure la victoria” lleva a datarla durante el breve gobierno de dicho sultán, 704-708 / 1309-1310.","method_for_provenance":"Se cree que este tipo de lámparas se producían en El Cairo, ya que era más fácil y seguro que fabricarlas en otro lugar y después transportarlas.","provenance":"Probablemente El Cairo.","obtention":"Adquirida en 1900.","bibliography":"Ayers, J., *Oriental Art in the Victoria and Albert Museum*, Londres, 1983, p. 113.  \nCarboni, S., y Whitehouse, D., *Glass of the Sultans*, Nueva York, 2001, pp. 230-32.  \nLamm, C. J., *Mittelalterliche Gläser und Steinschnittarbeiten aus dem Nahen Osten*, Berlín, 1929–1930, pp. 428-29.","dynasty":"Mamelucos","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["objetos religiosos"],"materials":["Vidrio esmaltado."]},"998a912b-36fb-51e9-9d23-92392129a07c":{"name":"Alfombra de oración.","description":"Alfombra hecha por tejedores campesinos de Gördes (Anatolia), famosos por sus apretados tejidos en lana de pelo corto y sedoso. El dibujo –un nicho azul profundo con arco de enjutas y marcos muy elaborados– y los colores son típicos de las alfombras de Gördes, que durante el siglo XIII / XI fue uno de los mayores centros productores de alfombras. El nicho confirma que se trata de una alfombra de oración, que se utilizaba como lugar ritualmente limpio para los cinco rezos del día. El nicho representa el *mihrab* de las mezquitas, que indica la dirección de La Meca hacia la cual los musulmanes dirigen su oración. Simboliza también la puerta del Paraíso. El ornamento sobre el nicho quizá tenga un significado espiritual.","short_description":"En cada hogar de Gördes (Anatolia) había un telar manual en el que mujeres y niñas tejían pequeñas alfombras domésticas y tapetes de oración. El diseño decorativo de esta alfombra, un nicho central, representa un *mihrab* de las mezquitas de Anatolia.","holder":"Museo de la Vida y el Arte Religiosos St Mungo, Museos de Glasgow.","dates":"Siglo XIII de la Hégira / XIX d. C.","location":"Escocia.","dimensions":"Largo 183 cm; ancho 119 cm.","method_for_datation":"Análisis estilístico.","provenance":"Gördes, Anatolia (Turquía).","obtention":"Parte de la colección donada por sir William y lady Burrell a la ciudad de Glasgow en 1944.","bibliography":"Bennett, I., *Rugs and Carpets of the World*, Londres, 1977.  \nScarce, J. M., “Oriental Carpets: The Burrell Collection”, *Arts of Asia*, mayo-junio, 1990, p. 136.","dynasty":"Otomanos","author":"Noorah Al-Gailani","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["decoración floral","objetos religiosos"],"materials":["Lana (urdimbre, trama y felpa) con partes en algodón","tejida en un telar manual."]},"9adcd1ba-69fc-5d1e-b977-f72226d33bb1":{"name":"Cruz procesional.","description":"Cruz flordelisada con intersección cuadrada entre el asta y los brazos, nudo esférico achatado y asta tubular para encajarla. La decoración del campo de la cruz está formada por una cenefa continua que rodea el perímetro de toda la pieza y forma en su interior rombos y triángulos rellenos de motivos geométricos y florales. En los ángulos del cuadrado central hay dibujados cuatro octofolios. El reverso está delimitado también por una cenefa, con los brazos y el asta rellenos de una lacería geométrica de inspiración vegetal. En el centro se forma una gran circunferencia decorada asimismo con una lacería geométrica bastante complicada, de múltiples centros y que constituye el elemento islámico más típico de la decoración. Tanto ésta como el hecho probable de que el metal fuera extraído de una mina norteafricana parecen demostrar el trabajo de un artista de alguna de las comunidades musulmanas peninsulares. El artista, cristianizado o no, trabajó para alguno de los reinos cristianos ibéricos.  \nEstas cruces tenían una doble función: como cruces de procesiones y funerales, y también, puesta sobre una base, como elemento del aparato litúrgico del altar.","short_description":"Cruz procesional, de procedencia desconocida, en cuya decoración destacan, entre otros motivos, entrelazados geométricos típicos del arte islámico. Es muy probable que fuera obra de un artista musulmán por encargo de un cristiano.","holder":"Museo Nacional de Arte Antiguo.","dates":"Siglo XIV.","location":"Lisboa","dimensions":"Alto 63 cm; ancho 37 cm; peso 1.814,2 g.","method_for_datation":"Por su forma y decoración.","method_for_provenance":"Fue comprada a un particular en 1878 por la Academia Nacional de Bellas Artes e incorporada al Museo Nacional de Bellas Artes y Arqueología creado en 1884 y dependiente de la Academia. Con la creación en 1911 del Museo Nacional de Arte Antiguo, este museo recibió la colección del anterior.","provenance":"Desconocido.","bibliography":"Cordeiro, M. I. G. M., *A Arte do Ferro em Portugal*, tesis del Estado para conservadores de museo, texto inédito mecanografiado, Lisboa, 1962.  \n*Inventário do Museu Nacional de Arte Antiga. Colecção de Metais: Cruzes Processionais. Séculos XII-XVI*, Lisboa, 2003.  \n*Portugal Islâmico. Os Últimos Sinais do Mediterrâneo*, catálogo de exposición, Lisboa, 1998, p. 302.","dynasty":"Mudéjar","author":"Joaquim Caetano.","translator":"Elisa Yagüe.","translation_copy_editor":"Miguel García.","keywords":["cruz","decoración geométrica.","mudéjar","Objeto religioso"],"materials":["Cobre inciso y dorado."]},"ab91307f-d3d5-5f2a-88d0-9f2eb6934a29":{"name":"Plato con orientación de La Meca.","description":"Los musulmanes deben rezar siempre mirando hacia la *qibla*, la dirección de la Kaaba en la ciudad de La Meca. Por ello, a veces necesitan instrumentos, como este plato, que los ayuden a determinar la dirección de la Kaaba. En el centro de la base del plato, redonda y plana, se ve un círculo del que salen varias columnas radiales. Alrededor del centro del círculo se lee el nombre del artesano y el lugar de fabricación (“Hecho por Sayyid Zabit en Damasco”). Entre el centro y el borde hay unas tablas de filas que forman una secuencia de anillos y contienen los nombres de varias ciudades (Damasco, Bagdad, Constantinopla, Jerusalén, Teherán, Kabul, etc.) dispuestos en tres bandas, así como letras correspondientes a números que indican grados de ángulos. La circunferencia interior del borde del plato presenta marcas de unidades –cada una de las cuales equivale a cinco grados– y los cuatro puntos cardinales en semicírculos.  \nEn la superficie exterior del borde se explica, en dos líneas en árabe, el modo de empleo del instrumento. Entre ambas líneas hay cuatro medallones en los que se dice que el plato se fabricó por orden del sultán Selim I, “el triunfante adalid de la justicia y soberano supremo \\[*jaqan*\\], que es hijo del soberano supremo, rey de las dos tierras y los dos mares, y sirviente de los dos santuarios, que Dios inmortalice su mandato”. Toda esta información está plasmada en letra cúfica negra sobre fondo blanco, cubierta de un vidriado transparente.","short_description":"Esta tabla científica inscrito en un plato de cerámica cumplía una importante función. Recoge nombres de ciudades y datos trigonométricos que ayudan al usuario a saber la orientación de La Meca y la dirección del rezo. Resultaba especialmente útil en los viajes.","holder":"Museo Nacional de Damasco.","initial_owner":"Sultán Selim I (r. 918-926 / 1512-1520).","dates":"918-926 de la Hégira / 1512-1520 d. 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En su decoración interior y exterior se ha empleado todo el repertorio andalusí de la época: vegetal, floral, geométrico y epigráfico.  \nLos lados y la trasera están bordeados con inscripciones cúficas (textos coránicos, fórmulas votivas, tres textos fundacionales). Los caracteres están en relieve, esculpidos o engastados. La marquetería y las incrustaciones de hueso y de marfil se han empleado en los laterales para formar lacería geométrica en cuadros y para los motivos florales en forma de árboles de la vida rematados con arquerías que decoran el respaldo y las tabicas.  \nLos pequeños tableros poligonales de madera con diversas formas que cubren los espacios entre los entrelazos geométricos están esculpidos y cincelados con motivos vegetales y florales; la finura y precisión de su ejecución rememoran, e incluso superan, las la de las cajas omeyas de marfil.  \nEstos labrados y cinceladuras, junto con la gama de colores y tonos de las valiosas maderas, convierten este mueble litúrgico en una obra de arte en su género. Una de las inscripciones precisa que, en 532/1137, Ali Ibn Yusuf lo mandó fabricar a un taller de Córdoba para la Mezquita Mayor de Marrakech. En 542/1147, cuando el almohade Abd al-Mumin saqueó la mezquita de Ali, conservó este *minbar*, que fue emplazado en su mezquita, la primera Kutubiya, para después ser transferido a la segunda, la actual, donde se utilizó hasta los años 1950.","short_description":"Fabricado en Córdoba para la Mezquita Mayor de Marrakech de Ali Ibn Yusuf, Abd al-Mumin lo salvó del saqueo y lo colocó en su mezquita, la Kutubiya. La finura, precisión y minuciosidad de una ejecución llena de matices convierten este mueble, único *minbar* conservado de la época, en una obra de arte en su género.","holder":"Palacio al-Badi.","dates":"532 de la Hégira/1137 d. C. (inicio de fabricación).","location":"Marrakech","dimensions":"Alto 386 cm; largo 346 cm; ancho 87 cm.","method_for_datation":"Por la inscripción grabada sobre el último montante del lado izquierdo: “Este *minbar* se fabricó en Córdoba, Dios la proteja, para la Mezquita Mayor de la ciudad de Marrakech, Dios la proteja, y su fabricación se inició con la ayuda de Dios el primer día del mes de *muharram* del año 532 \\[1137\\], que Dios glorifique la recompensa de su comisionado.” La inscripción de la arquería del respaldo proclama: “Que Dios ayude al príncipe \\[creyente Ali Ibn Yusuf\\] Ibn Tashfin y a su príncipe heredero.”","method_for_provenance":"El lugar de fabricación (Córdoba) y su primer destino (la mezquita de Ali Ibn Yusuf) figuran en la inscripción grabada en la arquería del respaldo: “… Este *minbar* fue fabricado en la ciudad de Córdoba, que Dios la proteja, para esta gran mezquita venerada, que Dios lo conserve junto con la palabra del Islam. Fue terminado…” El nombre de “Aziz”, grabado en su estructura, hallado durante la restauración, pudiera ser de un artesano o de un contramaestre.","obtention":"En 1962 salió de la mezquita Kutubiya para ser restaurado. En la actualidad se conserva en una sala del palacio al-Badi.","bibliography":"Basset, H. y Terrasse, H., “Sanctuaires et forteresses almohades. V. La chaire de la Kotobîya”, *Hespéris*, 6, Rabat, 1926, pp. 168-207.  \nBloom, J. M., Toufiq, A., Carboni, S., Soultanian, J., Wilmering, A. M., Minor, M.D., Zawacki, A., y Hbibi, M., *Le Minbar de la Mosquée Kutubiiyya*, Madrid, 1998.  \nDeverdun, G., *Marrakech des origines à 1912*, Rabat, 1959.  \nSauvaget, J., “Sur le minbar de la Koutoubia de Marrakech”, *Hespéris*, 36, Rabat, 1949.Terrasse, H., “Minbars anciens du Maroc”, *Mélanges d’histoire et d’archéologie de l’Occident musulman*, 2, Alger, 1957.","dynasty":"Almorávides","author":"Naima El Khatib-Boujibar","copy_editor":"Margot Cortez","translator":"Laura Tortosa Rey-Stolle","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","materials":["esculpido, cincelado, calado, ensamblado, incrustado, dorado.","Esencias de maderas (cedro, acacia, boj, azufaifo), hueso natural pintado de verde, marfiles"]},"c3101633-812c-5595-969c-ee2b57886090":{"name":"Lámpara de mezquita","description":"Lámpara de mezquita en vidrio esmaltado y dorado con cuello en forma de embudo y boca redonda, cuerpo achatado, hombro pronunciado y pie alto con marca del puntil en su parte interna. Tiene siete asas para colgarla dispuestas a intervalos regulares en la parte central del cuerpo. Está profusamente decorada con esmaltes rojo, azul y verde claro, embellecidos con el dorado. Ocupa el cuello una ancha banda epigráfica en caligrafía *zuluz* (Corán 2, 256) esmaltada en azul y enmarcada por bandas de motivos florales; está interrumpida por círculos concéntrico en oro, verde y rojo, con una pequeña copa en el centro. La parte superior del hombro y el arranque del cuello están decorados con bandas de motivos florales y medallones que encierran flores también. Otra inscripción *zuluz* llena la parte más ancha del cuerpo, y en ella se leen los nombres de quien mandó hacer la lámpara, Zain al-Din Mubarak, que, según el blasón, era copero del sultán al-Malik al-Salih, también mencionado en la inscripción. Hubo dos gobernantes con el mismo título, ambos hijos de Nasir Nasir al-Din Muhammad ibn Qalawun: al-Malik al-Salih Ismail (r. 742–45 / 1342–45) y al-Malik al-Salih Salih (751–54 / 1351–54).","short_description":"La élite mameluca de Egipto y Siria encargaba muchas lámparas de mezquita como esta, de vidrio esmaltado. Se decoraban con inscripciones del Corán y los títulos de quien la encomendaba y se destinaban a las numerosas mezquitas y *madrasas* que los mamelucos construyeron en El Cairo y el resto del imperio.","holder":"Museos Nacionales de Escocia","dates":"742-754 de la Hégira/ 1342-1354 d. C.","location":"Edimburgo, Escocia","dimensions":"Alto 38,10 cm., diámetro 26,67 cm.","method_for_datation":"El nombre de al-Malik al-Salih inscrito en la lámpara hace atribuirla a la época de al-Malik al-Salih Ismail (r. 742–45 / 1342–45) o la de al-Malik al-Salih Salih (751–54 / 1351–54).","method_for_provenance":"A lo largo del siglo VIII / XIV, en Siria y Egipto se produjo una gran cantidad de lámparas como esta.","provenance":"Siria.","obtention":"Adquirido a la Colección W. J. Myers en 1900.","bibliography":"Carboni, S., y Whitehouse, D., *Glass of the Sultans*, Nueva York, 2002 (estudio de lámparas de mezquita y vidrios del periodo mameluco).  \nEremin, K., y Al-Khamis, U., “Mamluk and Pseudo-Mamluk Glass in the National Museums of Scotland”, en Annales du 15e Congrès de l’Association internationale pour l’histoire du verre, Nueva York, 2003.","dynasty":"Mamelucos","author":"Ulrike Al-Khamis","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["al-Malik al-Salih Ismail","al-Malik al-Salih Salih","escritura zuluz","lámpara de mezquita","vidrio esmaltado","Zayn al-din Mubarak"],"materials":["Vidrio esmaltado y dorado."]},"d0bee2a2-2f3b-5679-b3ad-433e3664ca0a":{"name":"Alfombra de oración.","description":"Típica alfombra de oración de Ladik, pueblo cercano a Konya (Anatolia). Tiene un nicho central con tres marcos decorados. Un árbol de la vida abstracto que brota de una estilizada vasija de agua es el motivo ornamental central del nicho. Encima de la vasija hay un rectángulo con un texto ilegible, mientras que sobre el vértice del nicho aparecen una media luna y otro rectángulo con la fecha de la Hégira, “1217” (1802), tejida en vertical.  \nEsta alfombra fue hecha por mujeres de Ladik en un telar manual doméstico, y su diseño está inspirado en las alfombras cortesanas con filas de nichos de los siglos X-XI / XVI-XVII. Las mujeres se ocupaban también de criar las ovejas, trasquilarlas, hilar y teñir la lana. Ladik estaba situada en la principal ruta de peregrinación de norte a sur y la venta de estas alfombras completaba los ingresos de los habitantes, ya que los peregrinos las donaban a mezquitas y santuarios como ofrendas piadosas. Una de estas alfombras aparece en una pintura europea del siglo XI / XVII, concretamente en una naturaleza muerta de Nicolaes van Gelder de 1664.","short_description":"Esta alfombra de oración es un buen ejemplo de la producción de Ladik,  pueblo cercano a Konya (Anatolia). Las mujeres del pueblo tejían estas alfombras en telares manuales y luego las vendían a los peregrinos que pasaban por la localidad camino de La Meca. A su vuelta, estos peregrinos las donaban a mezquitas y santuarios.","holder":"Colección Burrell, Museos de Glasgow.","dates":"1217 de la Hégira / 1802 d. C.","location":"Escocia.","dimensions":"Largo 200,6 cm; ancho 111,7 cm.","method_for_datation":"La fecha del calendario de la Hégira, “1217” (1802), aparece tejida en un rectángulo sobre la media luna situada sobre el vértice del nicho central.","method_for_provenance":"Análisis artístico y comparación con otras alfombras de oración para el rezo de Ladik.","provenance":"Ladik, Anatolia (Turquía).","obtention":"Parte de la colección donada por sir William y lady Burrell a la ciudad de Glasgow en 1944.","bibliography":"Bailey, J., “Ladik Prayer Rugs”, *Hali*, n.º 28, octubre-diciembre 1985, Londres, pp. 18-25.  \nBlack, D., *World Rugs and Carpets: A Comprehensive Guide to the Design, Provenance and Buying of Carpets*, Feltham, 1985.","dynasty":"Otomanos","author":"Noorah Al-Gailani","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["comercio","decoración floral","objetos religiosos","peregrinación","vida en el mundo rural"],"materials":["Lana (urdimbre, trama y pelo) tejida en telar manual."]},"d39f33c7-ab99-570d-9745-2ca9481fd5e0":{"name":"Pila de abluciones.","description":"Pila de abluciones ochavada, de interior excavado y con borde moldurado superior y en el exterior. Presenta una perforación posterior. En la base, partida, falta el pedúnculo o pie. La moldura exterior está decorada con pequeños elementos geométricos esculpidos (rombos, cuadrados y círculos). El borde superior presenta en todo su perímetro una inscripción cúfica en la que es posible leer la expresión *al-mulk*, repetida de forma encadenada.","short_description":"La prolongada presencia de una comunidad musulmana en Lisboa está bien atestiguada a través de esta pila de abluciones ochavada, esculpida en piedra caliza liásica local. Se encontró durante las obras de rehabilitación de la morería lisboeta, a cuya mezquita pertenecería.","holder":"Museo de la Ciudad.","dates":"Siglo VIII o IX de la Hégira / XIV-XV d. C.","location":"Lisboa","dimensions":"Alto 114 mm; diámetro 223 mm.","method_for_datation":"Datación externa, histórica. La mezquita de la Morería lisboeta, a la que supuestamente perteneció esta pieza, fue derrumbada a principios del siglo XIII / XVI, durante el reinado de D. Manuel I.","method_for_provenance":"Por donación.","provenance":"Lisboa.","obtention":"Encontrada durante unas obras de rehabilitación urbana. Había sido reaprovechada en la mampostería de uno de los muros del inmueble n.º 67 de la calle João do Outeiro. El edificio dataría del siglo XIII / XVI.","bibliography":"*Lisboa Subterrânea*, catálogo de exposición, Lisboa, 1994.","author":"Rodrigo Banha da Silva.","translator":"Elisa Yagüe.","translation_copy_editor":"Miguel García.","keywords":["al-mulk.","Cúfica"],"materials":["Piedra caliza liásica."]},"dfeaa5f1-63bf-55dd-a784-98bce952f149":{"name":"Minbar","description":"*Minbar* de madera con puerta doble rematada por un friso de mocárabes con rastros de decoración floral pintada. Tras esta puerta arranca una escalera de siete peldaños cuya parte superior está cubierta por una cúpula bulbosa. Las superficies exteriores del *minbar* están decoradas, en su mayoría, con motivos geométricos de madera con incrustaciones de marfil que recuerdan a un mosaico. Se distinguen con claridad los diseños de estrellas de dieciséis puntas y los polígonos de los paneles triangulares laterales; otros motivos decorativos son más densos y complejos, como el diseño que decora la puerta, que presenta varias inscripciones en madera tallada o placas de marfil. Algunas recogen versos del Corán, por ejemplo las suras 33:56 y 16:90, en el frente y la parte posterior de las puertas respectivamente. Otras inscripciones elogian al sultán Qaytbay y le desean un largo reinado.  \nEste *minbar* estaría en alguna de las muchas mezquitas, no se sabe cuál exactamente, que Qaytbay construyó o reformó durante su sultanado. La situación económica de los últimos años de la dinastía mameluca convirtió el marfil en un material demasiado caro, así que este es uno de los últimos ejemplos de *minbar* con marfil.","short_description":"*Minbar* (púlpito) de madera con extensa decoración que incluye motivos geométricos hechos con incrustaciones de marfil. Probablemente perteneció a alguna de las numerosas mezquitas fundadas o renovadas por el sultán Qaytbay, quien gobernó el imperio mameluco durante una etapa de renacimiento económico y artístico.","holder":"Museo Victoria & Albert.","dates":"872-901 de la Hégira/ 1468-1496 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 708 cm; ancho 113 cm; fondo 304 cm.","method_for_datation":"Las inscripciones del *minbar* nombran al sultán Qaytbay, dando a entender que estaba vivo (“qué Dios prolongue su reinado”), así que se ha datado en los años de su sultanato, 872-901/1468-1496.","method_for_provenance":"El Cairo era la capital del imperio mameluco y, por tanto, el lugar de producción más probable de una obra de tanta calidad como esta.","provenance":"Probablemente El Cairo.","obtention":"Adquirido en 1869, procedía de la colección del Dr. Meymar.","bibliography":"Atil, E., *Renaissance of Islam: Art of the Mamluks*, Washington, 1981, p. 195–96.  \nPhilips, T., *Africa: The Art of a Continent: 100 Works of Power and Beauty*, Nueva York, 1996, n.º 7.67.  \nStanley, T., Rosser-Owen, M., y Vernoit, S., *Palace and Mosque: Islamic Art from the Middle East*, Londres, 2004, pp. 100–101.  \n**","dynasty":"Mamelucos","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["decoración geométrica","objetos religiosos"],"materials":["Madera con incrustaciones de marfil y hueso."]},"e36d1815-45d9-51df-ac24-e2a59050461b":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Gran lámpara de mezquita con boca abocinada, parte inferior achatada y pie bajo vuelto. Tiene seis anillas para colgarla. Está decorada con dorado y esmaltes en varios registros. La boca presenta una gran inscripción en letras de color azul vivo. Medallones circulares con alabanzas al califa dividen en tres partes la inscripción, en la que se lee el principio de la famosa aleya “de la Luz” (24:35): “Dios es la Luz de los cielos y de la tierra. Su Luz es comprable a una hornacina en la que hay un pábilo encendido” (trad. de Julio Cortés). Esta aleya solía inscribirse en objetos para iluminar, como las lámparas de mezquita. El cuello está decorado con elementales líneas rojas y medallones azules intercalados. En la parte principal del cuerpo hay un espectacular entramado de lacería delineada en rojo sobre fondo azul con adornos florales. Los entrelazados se han dejado en color claro, así que resplandecerían cuando la lámpara estaba encendida. En la parte inferior del cuerpo se repiten los medallones circulares del cuello.","short_description":"Lámpara de mezquita de forma típicamente mameluca, decorada con una vigorosa inscripción en la boca y, en el cuerpo, con un complicado entrelazado simplemente dibujado que resplandecería al cuando la lámpara estuviese encendida. Se supone que fue fabricada para la mezquita del Sultán Hasan de El Cairo.","holder":"Museo Victoria & Albert.","initial_owner":"Se cree que se hizo para la mezquita y madrasa del Sultán Hasan (r. 748–752 / 1347–1351 y 755–762 / 1354–1361).","dates":"Probablemente entre los años 757 y 762 de la Hégira / 1356-1361 d.C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 35,6 cm; ancho 30,7 cm.","method_for_datation":"Se cree que procede de la mezquita y madrasa del Sultán Hasan, construida entre 757 / 1356 y 762 / 1361.","method_for_provenance":"Se cree que las lámparas de vidrio como esta se fabricaban en El Cairo, ya que sería más sencillo y seguro que transportarlas desde algún otro lugar.","provenance":"Posiblemente El Cairo.","obtention":"Adquirida en 1900.","bibliography":"Stanley, T., Rosser-Owen, M., y Vernoit, S., *Palace and Mosque: Islamic Art from the Middle East*, Londres, 2004, p. 28 y lám. 14.","dynasty":"Mamelucos","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["objetos religiosos"],"materials":["Vidrio dorado y esmaltado."]},"e9f4c38d-048f-5665-96a4-f4e9444dc22f":{"name":"Alfombra de oración con hilera de *mihrab*.","description":"Esta es una de las tres alfombras de “hileras” del siglo IX / XV que se conservan en la colección del Museo de Arte Turco e Islámico. La composición está dispuesta en recuadros, que evocan nichos del *mihrab*y que ofrecen un espacio delimitado para que los fieles oren ordenadamente en las mezquitas. Sólo se ha conservado un fragmento de la alfombra, por lo que se desconocen sus medidas originales. El fondo es de color crema. En el interior de los recuadros, delimitados por bordes en azul oscuro, hay imágenes de cinco *mihrab*, dos verdes y tres azul oscuro. La influencia de los bordes cúficos monumentales de las alfombras de Konya del siglo VII / XIII durante el periodo selyuqí de Anatolia resulta evidente en el diseño de los *mihrab*. Los nichos están coronados con una cabeza de carnero estilizada; los ángulos están adornados con esquineras a cuadros azul oscuro y estalactitas rojas. Dentro de cada *mihrab* hay, además, tres lámparas de mezquita colgantes, una central y dos laterales. Cuatro de los nichos tienen rombos en la parte inferior, adornados con puntas de flecha que señalan en cuatro direcciones. El nicho central, sin embargo, presenta en la parte inferior un rombo exento de adornos, lo que quizá indique que era el centro de la alfombra.  \nLa figura que evoca una doble cabeza de carnero de color azul sobre fondo rojo cumple una doble función: constituye el borde superior y, al mismo tiempo, separa unas filas de otras. Los motivos que se aprecian en el borde estrecho de fondo amarillo que rodea el borde principal de los *mihrab* componen una cadena de florones trenzados, de color amarillo y azul. Los motivos geométricos están inspirados en la tradición selyuqí, especialmente los ángulos en punta de flecha, que recuerdan la escritura cúfica. Estos motivos, al igual que las lámparas de mezquita y las estrellas de ocho puntas, anuncian la transición hacia las alfombras de oración otomanas.","short_description":"Las primeras alfombras de oración otomanas con varios nichos datan del siglo IX / XV. Servían para que los fieles orasen en hileras en las mezquitas. Las alfombras de oración *(seccade)* de este periodo, con adornos geométricos y bordes cúficos, son la transición hacia las alfombras otomanas clásicas.","holder":"Museo de Arte Turco e Islámico.","dates":"Siglo IX de la Hégira / XV d. C.","location":"Estambul","dimensions":"430 cm x 133 cm.","method_for_datation":"Tras efectuar análisis químicos a los tintes originales de la alfombra y estudiar los motivos y la composición visual del objeto, se ha concluido que fue tejida en el siglo IX / XV d. C.","method_for_provenance":"La tapicería de alfombras no es una actividad extendida en la región de Eskisehir-Siyrihisar. Además, durante el periodo del que procede esta obra artesanal, Konya era el centro más importante de producción de alfombras. Estos datos, unidos al hecho de que su composición mantenga la tradición selyuqí, apuntan a que Konya fue su lugar de origen.","provenance":"Anatolia central, posiblemente Konya (Turquía).","obtention":"Se trasladó desde la mezquita de Şeyh Baba Yusuf en el año 1911, como resultado de una iniciativa nacional que reunió obras de arte con el fin de preservarlas de robos y saqueos. Dicha mezquita fue construida en 903 / 1498 en Sivrihisar, uno de los primeros grandes asentamientos establecidos por los turcomanos. Şeyh Baba Yusuf (m. 918 / 1512) fue un sabio religioso descendiente de Haci Bayram Veli (753-834 / 1352-1430), fundador de la corriente Bayramiyya del sufismo.","bibliography":"Aslanapa, O., *Türk Halı Sanatının Bin Yılı*, Estambul, 1987, p. 163, lám. 115.  \nÖlçer, N., et al., *Turkish Carpets of the 13th-18th Centuries*, Estambul, 1996, pp. 158-59.  \nÖlçer, N. et al., *Museo de Arte Turco e Islámico*, Estambul, 2002, p. 168.","dynasty":"Inicios del periodo otomano","author":"Gönül Tekeli","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Yaiza Martínez","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["Alfombra","Alfombra de oración","Gördes","Shayj Yusuf Baba.","Sivrihisar"],"materials":["Lana sobre lana, tejida con la técnica del doble nudo turco o nudo de Gördes."]},"ee03a75d-9b6a-5031-8a38-a31dc82d9b98":{"name":"Lámpara de mezquita.","description":"Lámpara de mezquita típica del periodo mameluco tanto por su tamaño como por su forma, con cuello abocinado, cuerpo ancho y pie alto. Las cuerdas para colgarla del techo se sujetaban de gruesas anillas de vidrio. El cuerpo está decorado con una gran inscripción que dice: “Esta es una donación \\[*waqf*\\] del sirviente que anhela a Dios, el ensalzado, y que espera el perdón para su generoso Señor. *Qiylis*, \\[oficial\\] de al-Malik al-Nasir”. Una aleya del Corán (9:18) decora el cuello, junto con tres medallones con un blasón mameluco, en este caso una espada que indica que el dueño *Qijlis* tenía rango de *amir silah*, es decir, portador de armas del sultán. Se cree que esta lámpara procede de un monasterio de Saydnaya, un pueblo cerca de Damasco.","short_description":"Lámpara de forma típicamente mameluca. Presenta sobresalientes inscripciones y tres medallones con un sable, blasón de un emir llamado Qiylis, portador de armas del sultán, que mandó hacer la lámpara para donarla a una mezquita, aunque no se sabe cuál.","holder":"Museo Victoria & Albert.","initial_owner":"Sayf al-Din Qiylis al-Nasiri, oficial del sultán mameluco al-Nasir Muhammad entre 716 y 731 / 1317-1331.","dates":"716-731 de la Hégira / 1317-1331 d. C.","location":"Londres","dimensions":"Alto 28,9 cm., ancho 25,4 cm.","method_for_datation":"En la inscripción se menciona a Sayf al-Din Qiylis al-Nasiri, que fue ascendido a *amir silah* del sultán al-Nasir Muhammad en 716 / 1317 y murió en 731 / 1331.","method_for_provenance":"Durante el periodo mameluco, El Cairo y Damasco fueron los dos centros productores de arte más importantes.","provenance":"El Cairo o Damasco.","obtention":"Adquirida en 1875.","bibliography":"Lamm, C. J., *Mittelalterliche Gläser und Steinschnittarbeiten aus dem Nahen Osten*, Berlín, 1930, p. 439.","dynasty":"Mamelucos","author":"Barry Wood","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia","keywords":["donación","objetos religiosos"],"materials":["Vidrio esmaltado y dorado."]},"f0fbf3fe-1168-5514-90da-4ae1a4c94a50":{"name":"Brocado","description":"La estética de este tejido se basa en la repetición de grandes medallones y en el uso bien equilibrado de tres colores únicamente. Arabescos plateados finamente bordados llenan el centro de cada medallón, que está rodeado de un estrecho marco polilobulado de seda roja, una línea de circulitos alternos rojos y blancos, un zigzag y, finalmente, un marco exterior de trifolios y hojas bordados en rojo sobre un fondo dorado. La habilidad del diseñador se aprecia también en el detalle del pequeño punto de plata que recalca la mitad de cada trifolio.  \n  \nEste brocado forma parte de un tejido mayor mayor que se utilizaba como antipendio. Muchos tejidos eclesiásticos hechos en Suecia incorporan otros importados de Persia y Turquía.","short_description":"Brocado con un dibujo repetitivo de grandes medallones y un uso muy equilibrado de los colores: plata para los arabescos del centro de los medallones y rojo para las líneas polilobuladas que los encierran. Este brocado forma parte de un tejido mayor que se utilizada como antipendio (paramento frontal del altar).","holder":"Museo de Antigüedades Nacionales","owner":"Iglesia de Hjortsberga, Blekinge (Suecia).","initial_owner":"Iglesia de Hjortsberga, Blekinge (Suecia).","dates":"Siglos IX-X de la Hégira / XV-XVI d.C.","location":"Estocolmo","dimensions":"Largo 174 cm, ancho 94 cm.","method_for_datation":"Datado por A. Geijer (v. bibliografía).","method_for_provenance":"Procedencia establecida por A. Geijer (v. bibliografía).","provenance":"Turquía.","obtention":"Depósito de la iglesia de Hjortsberga.","bibliography":"Ådahl, K. (ed.), *Sverige och den Islamiska Världen*, Varnamo, 2002, pp. 178–181.  \nGeijer, A., *Oriental Textiles in Sweden*, Copenhague, 1951, p. 50, núm. 48, lámina 24.  \n*Islam, Konst och Kultur. Islam, Art and Culture*, catálogo de exposición, Estocolmo, 1985, p. 209, núm. 9.","dynasty":"Otomanos","author":"Friederike Voigt","copy_editor":"Monica Allen","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Miguel Garcia, Jackeline Herrera Merlos Kott","keywords":["ornamentación floral","textil"],"materials":["brocado.","Hilos de seda, oro y plata"]},"fc210313-c572-52b3-ab9c-6ec080f0812a":{"name":"Lámpara.","description":"Lámpara de vidrio compuesta de tres partes: base, cuerpo y cuello. La superficie está completamente decorada con motivos vegetales de gran belleza y calidad técnica, realizados con pinturas de diferentes colores, esmaltes y abundantes dorados. Además, presenta inscripciones ornamentales y el blasón del patrocinador. El cuello es ancho en la parte superior y se va estrechando a medida que se acerca al cuerpo, formando un cono de vidrio. Está decorado con motivos vegetales que cubren toda la superficie y una banda de inscripción en letra *zuluz* mameluca. La inscripción, de 8 cm de alto, está escrita en azul oscuro y reproduce parte de un versículo coránico de la sura “El arrepentimiento” (9:18). Dice así: “Las mezquitas de Allah serán visitadas y mantenidas por aquellos que creen en Allah y en el día final”. La inscripción está interrumpida por tres medallones con un círculo rojo central que contiene una copa dorada, el blasón del emir Tankaz al-Nasiri. El cuerpo está separado del cuello por medio de una cenefa decorativa formada por ocho flores de loto consecutivas. El cuerpo está adornado con una banda de inscripción dorada relativamente grande que destaca sobre un fondo azul oscuro. Dice así: “Hecho por orden del sublime, nuestro señor, el emir al-Sayfi Tankaz, el que apoya a los mamelucos honorables y protegidos de al-Sham \\[Siria\\]”. La inscripción está interrumpida por seis enganches para las cadenas de las que se colgaba la lámpara. En la parte inferior hay una cenefa con una inscripción decorada con motivos vegetales. El espacio que une el cuerpo y la base de la lámpara presenta seis medallones, tres de ellos con blasones y tres con decoración vegetal. La base, de 4 cm de alto, es acampanada y está adornada con tres cenefas con decoración vegetal dorada.","short_description":"Lámpara de vidrio cuya superficie está completamente decorada con un intricado diseño vegetal de gran calidad. Las técnicas utilizadas para su decoración incluyen pintura de varios colores, esmaltado y dorado. El cuerpo está decorado con una gran inscripción dorada con el blasón del dueño, el emir Tankaz al-Nasiri, que destaca sobre un fondo azul oscuro. La decoración de lámpara se completa con varios medallones decorativos.","holder":"Museo Islámico (Mezquita al-Aqsa, al-Haram al-Sharif).","initial_owner":"Emir Tankaz al-Nasiri, representante del sultanato en la región al-Sham (la Gran Siria) en 712-740 / 1312-1340, durante el sultanato mameluco de al-Nasir Muhammad ibn Qalawun (que reinó en tres ocasiones: 693-94 / 1294-95, 698-708 / 1299-1309 y 709-741 / 1309-1340).","dates":"712-740 de la Hégira/ 1312-1340 d. C.","location":"Jerusalén","dimensions":"Alto 33 cm, diámetro (de la boca) 18 cm.","method_for_datation":"La datación de la lámpara se basó en las inscripciones, en las que se menciona al dueño, el emir Tankaz al-Nasiri.","method_for_provenance":"Este tipo de lámparas eran muy famosas en el periodo mameluco. Solían fabricarse en El Cairo o Damasco. El emir Tankaz ocupaba un cargo en Damasco, por lo que es probable que la lámpara se fabricase allí.","provenance":"Probablemente Damasco o El Cairo.","obtention":"En 1967, la lámpara se trasladó desde al-Haram al-Ibrahimi (mezquita de Ibrahim) de Hebrón (al-Jalil) al Museo Islámico.","bibliography":"Abu Khalaf, M., *Islamic Art Through the Ages: Masterpieces of the Islamic Museum of al-Haram al-Sharif*, Jerusalén, 1998.","dynasty":"Mamelucos","author":"Nazmi Al-Ju'beh","copy_editor":"Majd Musa","translator":"Lucía Arias","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["decoración epigráfica","decoración vegetal","escritura zuluz","escritura zuluz mameluca","lámpara.","vidrio dorado","vidrio pintado"],"materials":["Vidrio pintado, esmaltado y dorado."]},"febb9b50-5023-54dc-aba9-74d232d247aa":{"name":"*Mihrab* de la mezquita de Damsaköy Taşkınpaşa.","description":"*Mihrab* de nogal adornado con motivos geométricos y vegetales e inscripciones, todo realizado en una talla profunda de superficies redondeadas y talla en dos niveles y biselada. Refleja el trabajo de un excelente artesano.  \nEl nicho está encuadrado en dos anchos bordes; el exterior está decorado hasta una altura de 68 centímetros con una composición vegetal de palmetas y *rumi* (medias palmetas). El otro borde está adornado con una trama geométrica hasta una altura de un metro. Ambos bordes presentan en el resto de la superficie bandas de inscripción con versículos del Corán (10:255, 59:20–23, 46:31).  \nEl nicho lobulado del *mihrab* está rodeado de finos bordes de diversa anchura que contienen ornamentación vegetal con palmetas y *rumi*. La forma del nicho, así como el hecho de que su interior esté vacío, sugieren que esta parte ha sido restaurada. El interior del nicho, que de perfil es semicircular, está decorado con una compleja composición vegetal. Las albanegas del *mihrab* presentan medallones con bandas de inscripción. Los marcos de los medallones presentan motivos vegetales tallados tan profundamente que dan impresión de calado. El medallón de la derecha tiene la palabra “Allah” en el centro, rodeada por una aleya del Corán (59:22); el medallón de la izquierda presenta la palabra “Muhammad” rodeada por una parte de la aleya 23 de la sura 59.  \nEl extenso panel rectangular de la parte superior del *mihrab* contiene una trama geométrica compuesta por estrellas de doce puntas. El *mihrab* no está coronado por ningún frontispicio.  \nAunque se han encontrado *mihrab* de madera en edificios de diversos lugares y periodos históricos –como los de las mezquitas de al-Azhar (360-362 / 970-72) y de Sayyida Nafisa (532-33 / 1138-1145) de El Cairo; el de la mezquita Iskodar, al oeste de Turkistán (siglos V-VI / XI-XII); o el de la madrasa Halawiyya de Alepo (finales del siglo VI / XII–principios del VII / XIII)–, el de la mezquita de Damsaköy Taşkınpaşa reviste especial importancia porque es el único *mihrab* de madera de Anatolia.","short_description":"Este *mihrab*, el único de madera fabricado en Anatolia que se conserva, constituye una obra de arte excepcional que refleja la excelente labor de un artesano. Presenta una rica decoración geométrica, floral y caligráfica.","holder":"Museo Etnográfico.","dates":"654-842 de la Hégira / 1256-1438 d. C.","location":"Ankara","dimensions":"Alto 350 cm, ancho 203 cm.","method_for_datation":"La mezquita de Damsaköy Taşkınpaşa no tiene ninguna inscripción que señale la fecha de su fundación. Sin embargo, en los sepulcros del patio hay inscripciones que datan del siglo VIII / XIV, por lo que se cree que pudo ser construida a mediados de ese siglo, en el que, además, era común la combinación de composiciones geométricas y vegetales con inscripciones, especialmente en *mihrab* de mosaico y de estuco. Este diseño decorativo se usó en el *mihrab* de madera de la mezquita Damsaköy Taşkınpaşa.","method_for_provenance":"Aunque se desconoce el lugar exacto en que se realizó este *mihrab*, tanto sus características estilísticas como los motivos decorativos apuntan a una procedencia local (Anatolia).","provenance":"Anatolia.","obtention":"Fue trasladado, junto con el *minbar*, al Museo Etnográfico de Ankara en octubre de 1940.","bibliography":"Bakırer, Ö., *Onüç ve Ondördüncü Yüzyıllarda Anadolu Mihrapları*, Ankara, 1976.  \nBakırer, Ö., “Ürgüp’ün Damsa Köyü’ndeki Taşkın Paşa Camii’nin Ahşap Mihrabı”, *Türk Tarih Kurumu Belleteni*, 139 (1971), pp. 367-382.  \nÖney G., “Anadolu Selçuklu ve Beylikler Devri Ahşap Teknikleri”, *Sanat Tarihi Yıllığı*, III (1969–1970), Estambul, pp. 135-171.","dynasty":"Karmaníes","author":"Sevinç Gök Gürhan","copy_editor":"Mandi Gomez","translator":"Yaiza Martínez","translation_copy_editor":"Lucía Rodríguez Corral","keywords":["Biselado","decoración geométrica","decoración vegetal","inscripción","madera.","mihrab","qármatas"],"materials":["decorados con talla profunda con superficies redondeadas","Nogal","paneles de nogal ensamblados","talla en dos niveles y biselado."]}}